Alessandro Algardi | |
---|---|
ital. Alessandro Algardi | |
| |
Numele la naștere | Alessandro Algardi |
Data nașterii | 31 iulie 1598 |
Locul nașterii | Bologna |
Data mortii | 10 iunie 1654 (în vârstă de 55 de ani) |
Un loc al morții | Roma |
Cetățenie | Italia |
Studii | Lodovico Carracci |
Stil | stil baroc |
Patronii | Inocent X |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Alessandro Algardi ( italian Alessandro Algardi , 31 iulie 1598 , Bologna - 10 iunie 1654 , Roma ) - sculptor , arhitect și desenator italian, designer de bijuterii din aur și argint , cel mai mare reprezentant al stilului baroc în arta italiană alături de Giovanni Lorenzo Bernini , Francesco Borromini și Pietro da Cortona . A lucrat la Mantua, Bologna și Roma.
Născut la Bologna, Algardi a studiat la o vârstă fragedă în atelierul lui Lodovico Carracci [1] , unul dintre principalii reprezentanți ai școlii bologneze , apoi cu Giulio Cesare Conventi (1577-1640), un artist relativ puțin cunoscut.
În 1608, Algardi a intrat în serviciul ducelui de Mantua , Ferdinando Gonzaga . A efectuat lucrări decorative și desene de bijuterii . După o scurtă ședere la Veneția , în 1625 a călătorit la Roma, unde Ducele de Mantua i-a prezentat nepotul regretatului Papă, Cardinalul Ludovico Ludovisi , care l-a angajat pentru o perioadă pentru a restaura statui antice din celebra sa colecție.
La Roma, Algardi a fost ajutat de prieteni, printre care Pietro da Cortona și compatriotul său Domenichino . Comenzile sale romane timpurii au inclus teracotă și câteva busturi portrete din marmură și alte piese mici. În anii 1630, Algardi a lucrat la mormintele familiei Mellini din Capela Mellini a Bisericii Santa Maria del Popolo . A lucrat în bisericile San Silvestro , Sant'Andrea della Valle , în Bazilica Sf. Petru , Palazzo dei Conservatori [2] .
Prima comisie majoră pentru Algardi a venit în 1634, când cardinalul Ubaldini din familia Medici a comandat o piatră funerară în Bazilica Sf. Petru pentru unchiul său străbun, Papa Leon al XI-lea, al treilea papă Medici, care a domnit mai puțin de o lună în 1605. Piatra funerară a fost începută în 1640 și finalizată în mare parte până în 1644. Compoziția în termeni generali o repetă pe cea care a fost creată de Bernini pentru mormântul lui Urban al VIII -lea (1628-1647) tot în Catedrala San Pietro din Vatican [3] .
Odată cu moartea Papei Urban al VIII-lea al familiei Barberini în 1644 și aderarea Papei Inocențiu al X- lea Pamphili , familia Barberini a căzut în disfavoare, făcându-i pe faimosul Bernini să primească mai puține comisioane. Algardi, pe de altă parte, a fost adoptat de noul papă și de nepotul său Camillo Pamphili. Portretele sculpturale ale lui Algardi au fost foarte apreciate, iar austeritatea lor formală a contrastat favorabil cu expresia lucrărilor lui Bernini.
În calitate de arhitect, Alessandro Algardi a proiectat Villa Doria Pamphili , posibil cu ajutorul lui Girolamo Rainaldi și Giovanni Francesco Grimaldi (1644–1652). În 1650, Algardi l-a întâlnit pe Diego Velázquez , care primea comisioane din Spania. În consecință, Palatul Regal din Aranjuez are lucrări ale lui Algardi, în special figurile Fântânii Neptun. Mănăstirea augustinilor din Salamanca găzduiește mormântul contelui și al contesei de Monterey, o altă lucrare a lui Algardi.
Algardi a fost prieten cu François Duquesnoy , Andrea Sacchi , Nicolas Poussin , și-au împărtășit angajamentul față de fundamentele clasice ale artei în limitele stilului baroc [4] . Celebra lucrare a lui Algardi: un mare relief de marmură care îi înfățișează pe Papa Leon I și Attila , creată între 1646 și 1653, este de obicei numită „Fuga lui Attila” (Fuga d’Attila) sau „Zborul lui Attila”. A fost creat pentru Bazilica Sf. Petru și a dat viață nouă utilizării reliefurilor similare din marmură pentru altarele bisericii.
În ultimii săi ani, Algardi a deținut un studio mare și a strâns o avere considerabilă. Arta sa a fost continuată de studenți: Ercole Ferrata , Antonio Raggi , Domenico Guidi au studiat mai întâi cu Algardi, apoi s-au mutat la Bernini. Alți asistenți mai puțin cunoscuți din atelierul său au inclus Francesco Barrata, Girolamo Lucenti și Giuseppe Peroni.
Stilul individual al lui Algardi este mai aproape de baroc clasic și restrâns al lui François Duquesnoy , decât de emoțiile și expresia violente ale altor artiști baroc. Germain Bazin , în recenzia sa asupra artei baroce italiene, a notat pe scurt: „În comparație cu Bernini, temperamentul contemporanului său Alessandro Algardi este mai restrâns, iar maniera este mai strâns asociată cu mostrele antice” [5] .
Din punct de vedere artistic, Algardi a avut cel mai mare succes în portrete-statui și grupuri de copii, unde a fost nevoit să urmeze întocmai natura. Algardi era cunoscut și pentru desene și gravuri . Opera sa picturală, mai ales portretele , este remarcată pentru naturalismul și atenția sporită pentru costume și draperii.
Modele din teracotă : bozzetti , dintre care unele erau lucrări de artă finisate, au fost foarte apreciate de colecționari. O serie remarcabilă de modele de teracotă ale lui Algardi este păstrată în Ermitaj , din Sankt Petersburg .
Zborul lui Attila. 1646-1653. Marmură. Bazilica Sf. Petru, Vatican
Papa Inocenţiu X. Bronz. Muzeul Metropolitan de Artă, New York
Arhanghelul Mihail îl învinge pe Satana. Bronz. Muzeul Municipal, Bologna
Purtând crucea. O.K. 1650. Stuc. Bazilica San Giovanni in Laterano, Roma
răstignire. O.K. 1650. Stuc. Bazilica San Giovanni in Laterano, Roma
Portretul unui necunoscut. Marmură. Muzeul Bode, Berlin
Cardinalul Paolo Emilio Zacchia. Bozzetto. O.K. 1650. Teracotă
Camillo Pamphili. O.K. 1647 Teracotă. Muzeul Ermitaj de Stat, Sankt Petersburg
Portretul lui Olympio Pamphili. Teracotă
Roma invincibilă ca Minerva. Hârtie, vârf argintiu. Rijksmuseum, Amsterdam
Restul Sfintei Familii în fuga în Egipt. Hârtie, cerneală, sepia, bistre. Muzeul Național de Artă Antică, Lisabona
Proiect de vază cu steme ale familiilor Aldobrandini și Pamphili. Hârtie, sepia
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii |
| |||
|