Arefiev, Alexandru Dmitrievici

Versiunea stabilă a fost verificată pe 19 iulie 2021 . Există modificări neverificate în șabloane sau .
Alexandru Dmitrievici Arefiev
Data nașterii 3 august 1931( 03.08.1931 )
Locul nașterii Leningrad , URSS
Data mortii 5 mai 1978 (46 de ani)( 05.05.1978 )
Un loc al morții Paris
Cetățenie  URSS
Ocupaţie Pictor

Alexander Dmitrievich Arefiev ( 3 august 1931 - 5 mai 1978 ) - artist sovietic, pictor, grafician.

Biografie

Născut la Leningrad la 3 august 1931 într-o familie de muncitori care au venit la Leningrad din Siberia și Novgorod. „Arefiev era singurul fiu dintr-o familie de muncitori, suficient; mama și tatăl au muncit și au câștigat bine. Casa era curată, familia era stilată, la fel ca în picturile lui Petrov-Vodkin, în casă era întotdeauna o cină bună, la vremea aceea se satura mereu - și acest lucru este important. Ei locuiau pe Bulevardul Gaza , într-o casă mică, nu mai este acolo.” [1] A studiat desenul la Palatul Pionierilor. A. A. Zhdanov , profesorii M. A. Gorokhova [2] și S. D. Levin . [3] În 1941 , după începerea războiului , înaintea blocadei , a fost scos de mama sa, L. A. Arefieva, pentru evacuare, în regiunea Novgorod.

În 1944 a intrat la Școala Gimnazială de Artă la Academia de Arte. Colegii lui Arefiev la școala de artă au fost: Alexander Traugot [4] , Mihail Voitsekhovsky [5] , Ilya Glazunov , Leonid Mironov, [6] Sholom Schwartz , Kirill Lilbok, [7] Vladimir Pekshev (Shagin) , Rodion Gudzenko . [opt]

În 1949, împreună cu A. Traugot și M. Wojciechowski, a fost exmatriculat de la Școala de Artă. [9] În 1951, prietenii lui Arefiev, Vladimir Shagin și Valentin Gromov , au fost expulzați de la școala de artă .

La sfârşitul anilor 1940 artiști expulzați din școala de artă, împreună cu A. Arefiev, uniți într-un grup. Au lucrat, și-au arătat munca unul altuia pentru discuții. și au început să țină propriile expoziții de apartamente mici.

„Nu existau nicăieri astfel de grupuri, cu excepția Sankt Petersburgului, în anii patruzeci și chiar la începutul anilor cincizeci. Toate mișcările moscovite datează din anii șaizeci… acești oameni sunt penticostali, chiar mai precis, oameni din anii patruzeci” [10] .

După liceu, intră în școala serală și o finalizează cu succes. Lucrările lui Arefiev din anii 1940: peisaje urbane (insula Vasilyevsky, Kolomna), scene de gen.

În anii 1940 se familiarizează cu munca artiștilor din vechea generație, după ce a experimentat influența artistului V.P. Yanova . [unsprezece]

„Tatăl meu (G. N. Traugot) era foarte conștient de arta contemporană. Shurik (A. G. Traugot) a început să poarte reproduceri la școală, să povestească. Arefiev era prietenul lui. Toate acestea au fost teribil de interesante pentru băieți. Dar persecuția a început. Și s-au atins de tatăl lor... au vorbit despre tatăl lor, că a aranjat un Barbizon acasă, corupând tineretul. Deși nu a comunicat prea mult cu ei - totul a venit de la Alexandru. .. Când acești tipi au fost expulzați din SHSH, s-au unit într-un grup. A fost primul astfel de grup artistic, la sfârșitul anilor 1940. Apoi au început rapid să știe multe, au fost profesioniști serioși și au muncit mult ”( V. G. Traugot ). [12]

A. G. Traugot notează și impresia primită de A. D. Arefiev din opera artistei Natalya Ponomareva (1895-1942), elevă a lui Nikolai Feshin. [13]

În 1950-1951. îl întâlnește pe un prieten al familiei Traugot, artistul V.V. Sterligov , care i-a dedicat lui Arefiev eseul „Băieți cu felinare”: „Băieții în întunericul și lumina orașului luminează brusc chipurile suferinde ale icoanelor - oameni. Lumina și întunericul orașului se leagănă peste tot... Și băieții cu felinare în mână, jucându-se pe străzi, purtați doar de jocul lor, deodată, cineva care rătăcește „fără scop”, luminează adevărata față a unui persoană...” [14] .

În 1948 îl cunoaște pe poetul Roald Mandelstam [15] , în preajma căruia în anii 1950, pe lângă Arefiev și Traugot [16] , artiștii Richard Vasmi , Sholom Schwartz, Rodion Gudzenko, Vadim Prelovsky [17] Valentin Gromov [18] ] s-ar uni [18] ] , Valery Titov, Vladimir Şagin, poetesa Nina Markevici. [19]

În 1951 (conform altor surse, în 1954) [20] a intrat la Institutul Medical Sanitar și Igienic din Leningrad pentru a studia .

În 1956 a fost condamnat pentru falsificarea prescripţiilor medicale; a fost eliberat în 1959 . „Arefiev era deja un dependent de droguri la acea vreme, iar aceasta era o raritate incredibilă. Shalya (Sholom Schwartz) a adus fonturi tipografice de la serviciu, iar Arekh a falsificat rețete - pentru el și pentru vânzare ... Arekh avea o închisoare - una criminală. I s-a dat 3 ani. Nu prea a vorbit despre asta - era o închisoare grea. Desigur, nu a ajuns acolo întâmplător - a fost urmărit (din cauza naturii apolitice a grupului lor). [21]

La mijlocul anilor 1950. Arefiev realizează sute de desene pe temele vieții de la Leningrad, „în care viața era în plină desfășurare”. [22]

În 1960, a urmat un curs de tratament la secția de neurologie a Academiei de Medicină Militară. În același an, l-a cunoscut pe artistul Mihail Shemyakin , de asemenea, fost student al Școlii de Artă.

La 26 ianuarie 1961 , după o lungă boală, prietenul lui Arefyev, poetul Roald Mandelstam, moare. A. D. Arefiev, împreună cu prietenii, îl îngroapă la Cimitirul Roșu din Avtovo, iar după câteva luni, petrecând noaptea în criptele cimitirului, duce în mod deliberat o viață rătăcitoare acolo împreună cu artistul Shagin [23] .

În 1960-1962. locuiește într-o căsătorie civilă cu artistul R. B. Modlina. [24]

În 1963 A. Arefiev s-a mutat la Peterhof. În 1965 a fost condamnat a doua oară, pe termen scurt, pentru huliganism. [25] .

La sfârşitul anilor 1960 A. D. Arefiev devine liderul unui mic grup de artiști, numit mai târziu „ cercul Arefiev ”, care include V. Shagin , R. Vasmi , S. Schwartz .

În 1966 a devenit membru al Comitetului Orășenesc al Artiștilor din Leningrad. „În anii 1960, Arefiev apare odată și spune: „Am nevoie urgent de un loc de muncă, dar nu mă iau după închisoare”. Am avut un prieten - Slava Sokolov, președintele Comitetului Orășenesc al Artiștilor. Au venit la el pe Mokhovaya și Arefyeva i-a înmânat imediat un bilet, un chestionar, el s-a dovedit deja a fi o persoană „la locul lui”. [26] El încearcă să se angajeze în grafica cărților. ), cu prietenii, artiștii Vakhtang Kekelidze [27] și Kirill Lilbok (în 1958)

În 1970, a participat la o expoziție colectivă de apartamente în atelierul lui V. Ovchinnikov .

În 1974-1975, Arefiev a participat la pregătirea expozițiilor artiștilor nonconformiști la Palatul Culturii. Gaza și în centrul de recreere „Nevsky”, el însuși participă la primul dintre ele.

Din 1975 a devenit membru al Asociației Expozițiilor Experimentale. De atunci, a luat parte la mai multe expoziții de apartamente din Leningrad și Moscova. Fiind rus, participă și la expozițiile grupului evreiesc „Aleph”.

În 1977, împreună cu soția sa, Zhanna Yatsenko, a emigrat mai întâi în Austria , apoi în Franța .

La 19 mai 1978, A. D. Arefiev a murit la Paris .

A. D. Arefiev a fost înmormântat la Cimitirul Roșu din Sankt Petersburg, în același mormânt cu prietenul său apropiat, poetul Roald Charlesovich Mandelstam, care a murit în 1961. În 1990, cenușa lui A. D. Arefiev a fost îngropată în mormântul lui R. Ch. Mandelstam, iar în septembrie 1998,  cenușa artistului R. R. Vasmi.

În mai 2012, pe „mormântul comun” al celor trei artiști a fost ridicat un monument comun. [28]

Lucrările lui A. D. Arefiev se află în colecțiile: Muzeul de Stat al Rusiei , Sankt Petersburg; Muzeul de Artă Nonconformistă, Sankt Petersburg; Muzeul de Artă Zimmerly, New Brunswick, SUA; Muzeul de Stat de Istorie a Sankt-Petersburg, Muzeul de Stat „Colecția Tsarskoye Selo”, colecții private din Sankt Petersburg [29] , Franța [30] , New York [31]

Lucrarea lui A. D. Arefiev a influențat un număr de artiști din Sankt Petersburg, care s-au unit ulterior în grupul Mitki - Dmitry Shagin , Vladimir Shinkarev .

Ordinul Pictorilor Mendicanti

În 1948, artistul, sculptorul, filozoful Mihail Voitsekhovsky a creat „Ordinul Pictorilor Mendicanti” sau „Ordinul Paraziților”, prin analogie cu Ordinul Cavalerilor Săraci ai lui Hristos , fondat la Ierusalim în 1118 . Imaginea lor era doi călăreți călare pe un cal: cavalerii erau atât de săraci încât nici măcar nu puteau cumpăra un cal pentru ei înșiși. [32]

Planurile lui Mihail Voitsekhovsky au inclus, de asemenea, crearea unui monument pentru Cavalerii Slujirii Cauzei Artei, pe care a plănuit să-l pună pe una dintre piețele mici din partea Petrogradului , nu departe de casa și atelierele unde artiștii din Ordinul a funcționat (toți locuiau pe partea Petrogradului).

În Ordin, Voitsekhovsky a acceptat artiști din cercul său interior - aceștia erau Georgy, Valery și Alexander Traugot, Vera Yanova , Vladimir Sterligov, doar șase persoane. Pentru tinerii artiști, apartenența la Ordin însemna acceptarea ideii de a servi ideile înalte ale artei.

„M. V. Voitsekhovsky la sfârșitul anilor 1940 a venit cu Ordinul Paraziților. Tot ceea ce este inventat inițial trăiește întotdeauna.. Mihail Vladimirovici a fost întotdeauna un mare erudit ... i-a iubit pe Francois Rabelais și Erasmus din Rotterdam , - această expresie este a lui, „Ordinul Paraziților” sau „Ordinul Pictorilor Mendicanti”, de acolo a mers... Însemna că membrii „Ordinului” se opun oricărui carierism sovietic... Doar trăim, scriem, desenăm și ne bucurăm de artă. Mihail Vladimirovici Voitsekhovsky este o persoană mai originală decât Alexander Arefiev. Dar Arefiev a fost foarte sensibil, a luat rapid tot ce era original... și a „refăcut” Ordinul nostru... la sfârșitul anilor 1960. [33]

În 1969, 20 de ani mai târziu, Alexander Arefiev a început să numească acest termen împrumutat un cerc restrâns al prietenilor săi artiști, rescriindu-l în „Ordinul pictorilor nevânduți”.

Tradiții și moștenire

Tradiția școlii de pictură din Leningrad din anii 1930-1940 a fost continuată în opera lui Arefiev și a camarazilor săi. [34] Ca orice tradiție vie, ea s-a schimbat.

A. D. Arefiev și artiștii cercului său au devenit urmașii maeștrilor școlii din Leningrad, printre altele, pentru că drumurile maeștrilor mai în vârstă și ale tinerilor artiști s-au încrucișat. A. D. Arefiev, Sh. A. Schwartz, V. N. Shagin, V. V. Gromov, L. Ya. Mironov și alții au studiat la Școala de Artă în aceeași clasă cu Alexandru, fiul lui G. N. Traugot, unul dintre artiștii școlii de peisaj din Leningrad, un remarcabil. profesor, Arefiev este cel care îl numește printre oamenii care „l-au educat estetic”. [35] Tatăl lui R. R. Vasmi, arhitectul Rudolf Vasmi, a fost prieten cu N. F. Lapshin și N. A. Tyrsa. [36] Tinerii artiști au văzut și opera lui A. I. Rusakov, A. S. Vedernikov. [37]

Școala de pictură din Leningrad nu era omogenă și avea o serie de direcții diferite. Arefiev și tovarășii săi au preluat tocmai acea linie a școlii de la Leningrad, care era strâns legată de primitiv, de simplificarea formală a peisajului. Au susținut și linia picturală, caracterizată printr-un accent pus pe posibilitățile expresive ale culorii. „Dacă încercați să formulați modul în care astfel de primele impresii au influențat munca acestor artiști, atunci este necesar să subliniați rolul principal al texturii în lucrările lor și, mai departe - prezența unui spațiu „sărit”, „stratificat”, o utilizare parțială. de culoare, care, dacă este aplicată, pare surdă și arzătoare din interior”. [38]

Asemănarea abordării reprezentării peisajului, care îi aduce pe Arefiev și prietenii săi mai aproape de artiștii școlii din Leningrad, constă în procesul de creare a operei. În cele mai multe cazuri, artistul nu lucrează din natură, ci din memorie, „compunându-și” peisajul: [39] Arefiev înfățișează adesea aceeași priveliște de la fereastra sa, repetând-o și dezvoltând-o de multe ori; un astfel de angajament pentru un motiv l-a conectat pe Arefiev cu A. S. Vedernikov, A. I. Rusakov și N. F. Lapshin.

Opera lui Arefiev se caracterizează printr-o expresie a spiritului de protest, care, în felul său, se reflectă și în opera artiștilor școlii din Leningrad care au lucrat înainte de război. Conform principiilor realismului socialist, li s-a cerut să înfățișeze eroismul și patosul muncii. În schimb, au pictat peisaje urbane aproape pustii; aveau propriile preferințe, aproape simbolice: terasamente, precum și șlepuri și remorchere care se mișcau pe apă. Are Arefyev aceste simboluri sunt diferite: poduri, curți și firewall-uri surde. „Arekh .. a fost constant activ, chiar agresiv, a intrat violent în viața din Leningrad și el însuși a fost saturat de frumusețea ei ascunsă, interioară, absurditățile și absurdul ei. În picturile lui, nu am văzut nici turle sau coloane, Alexandria sau altele, nici un singur călăreț de bronz sau model de fontă, dar erau niște curți familiare, porți, tarabe, grădini publice pierdite și firewall-uri. [40] La Leningrad, ca într-o casă, Arefiev a intrat nu pe ușa din față, ci pe ușa din spate.

Creativitate

Arefiev s-a străduit pentru o formă expresivă modernă și a plecat complet de la „realitate”.

„Nu existau formaliști printre băieții noștri - asta înseamnă: nu am plecat din interiorul nostru cu o abilitate pitorească, creând astfel propria noastră lume. Nu sa întâmplat niciodată. Observat a fost întotdeauna pe primul loc, iar apoi echivalentul a fost făcut cu vopsele ... Pentru aceasta, am încercat întotdeauna să alegem un astfel de obiect de observație, care în sine duce la un anumit ton prin viziunea neobișnuită a unui obiect evaziv. : printr-o fereastră, printr-o gaură a cheii, într-o toaletă publică, într-o morgă”.

— A.D. Arefiev [41]

Arefiev a afișat adesea aspectele neatractive și crude ale societății. Era interesat de viața leningradanților care au supraviețuit războiului sau care au venit în oraș după război; viata in camerele apartamentelor comune, in curti, oameni care stau pe banci in piete, stau in statiile de tramvai si tarabele de bere. Dar în niciun caz frumusețea patentată a monumentelor arhitecturale recunoscute.

Orientarea către observații înseamnă și concretețea motivului: în oricare dintre lucrările sale se citește clar conținutul, în care artistul întruchipează simțul său de modernitate. Are o componentă emoțională care este direct legată de intriga. Pânzele și desenele de dimensiuni mici ale lui Arefyev, pe care nu se întâmplă decât o reflectare a vieții de zi cu zi a orășenilor, datorită limbajului comprimat și intens al imaginii, cu toate limitările materialului, devin mijloace suficiente de exprimare. Arefiev este priceput în astfel de mijloace expresive, cum ar fi pensula și textura, și în special, acuratețea siluetelor.

Arefiev înțelege că pictura, dacă este vie, trebuie să înceapă tânără și nouă. La urma urmei, impulsul pentru creativitate este „un obiect de viziune uimitor”, „un fapt rar”. El găsește acest obiect... și construiește cele mai noi imagini ale realității, creând pentru cercul său evenimente și întâlniri cu lucruri uimitoare în viață și în artă.

- E. Yu. Andreeva [42]

Surse

Note

  1. ↑ Înregistrarea discursului lui A. G. Traugot la vernisajul expoziției ONJ din Noul Muzeu, 2011. Tatăl artistului, Dmitri Arefiev, și-a părăsit soția după 1950 , dar a menținut o relație bună cu fiul său.
  2. ↑ Gorokhova, Maria Alekseevna (1903-1991), soția artistului Lev Yudin http://www.pv-gallery.ru/author/1538/YUdin-LA/
  3. ↑ Levin, Solomon Davidovich (1907-1990) http://artru.info/ar/26832/ Arhivat 7 noiembrie 2014 la Wayback Machine
  4. ↑ Traugot, Alexander Georgievich (n. 1931, Leningrad) - pictor, grafician, sculptor, ilustrator de carte. Despre el, vezi: Kudryavtseva L., Fomin D. Line, culoare și mister G. A. V. Traugot. Sankt Petersburg: Vita Nova, 2011. A lucrat și cu fratele și tatăl său .
  5. ↑ Voitsekhovsky, Mihail Vladimirovici (23.07.1931 - 27.07.2015) - sculptor, filozof religios. Și-a pierdut familia în blocada; în 1942 a fost scos la evacuare. În 1944-1945. a studiat la Școala de Artă din Moscova; în 1945-1949 a studiat la SHSH la IZhSA ; a absolvit SHSH în 1949 . Un elev al lui V.I. Ingala. Membru al Uniunii Artiștilor din 1954 . Autor de compoziții monumentale (diorame) pentru expoziția Muzeului de Stat al Marii Revoluții Socialiste din Octombrie (1957) și a Muzeului de Stat de Istorie a Leningradului (1957). Vezi Druskin Ya. S. Jurnalele / Comp., pregătit. text, notă. L. S. Druskina. - Sankt Petersburg. : Proiect academic, 1999. S. conform decretului; Șaisprezece vineri: al doilea val al avangardei de la Leningrad. La 2 h. // Experiment / Experiment: Jurnalul culturii ruse. Nr 16. - LA , 2010. S. conform instructiunilor; Traugot A. G. Apartament Nr 6 // S. 108-117; // Nimic nu se uită: 320 pagini aproximativ 900 de zile de la asediul Leningradului 1941-1944: [sâmb.] / Ed. D. Kolpakova. - Sankt Petersburg. : DETGIZ-Lyceum, 2005. Vezi, de asemenea, însemnările lui Ilya Glazunov despre el în anii 1940. http://rus-sky.com/history/library/glazunov/3.htm
  6. ↑ Mironov Leonid Yakovlevich (n. 1930) În războiul din 1941 până în 1945. împreună cu mama sa și două surori se afla în Leningradul asediat. În 1944 i s-a acordat medalia „Pentru apărarea Leningradului” pentru participarea activă la apărarea orașului. Din 1944 până în 1951 a studiat la Școala de Artă. În 1951-1957. studiat la institut. I. E. Repina. (SPBGAIZHSA). Din 1960 este  membru al Uniunii Artiștilor din RSFSR. Din 1960 până în 1978 a predat la LVHPU care poartă numele. V. I. Mukhina la Departamentul de Pictură Generală.
  7. ↑ Lilbok, Kirill (1931-2003). A intrat în SHSH în 1944 , a fost expulzat, recuperat și a absolvit SHSH în 1952. A lucrat la KZhOI . emigrat; a trăit în Viena în ultimii ani.
  8. ↑ Gudzenko, Rodion Stepanovici (1931, Poltava - 1999, Sankt Petersburg). Născut în Poltava, a lăsat devreme orfan. A studiat la Leningrad, la Școala de Artă din 1944 până în 1947 în aceeași clasă cu A. Arefiev și Sh. Schwartz, în 1947 a fost exmatriculat. În 1953 a intrat în departamentul de corespondență al Institutului Poligrafic din Moscova, facultatea de proiectare artistică a materialelor tipărite. Pentru o încercare de a comunica cu un slavist francez, pe care l-a întâlnit în Ermit și l-a invitat acasă, a fost arestat pe 1.8. 1956 și 16.5.1957: condamnat la 5 ani în temeiul articolului 58, paragraful 10 „pentru agitație și propagandă antisovietică. A executat pedeapsa în Mordovia, la Dubravlag. Eliberat în aprilie 1960. Vezi. „Am stat un an de investigație. A fost adusă o acuzație politică împotriva lui Gudzenko - el știa limbi străine, s-a familiarizat cu străini, i-a adus la el și a purtat conversații anti-sovietice. I-au dat cinci ani. Pentru Rodion, acesta s-a dovedit a fi un moment foarte util. A intrat în mediul unor oameni foarte interesanți, l-a găsit și pe fiul lui Leonid Andreev  - Daniil Andreev , s-a împrietenit foarte mult cu el, l-a adus la noi mai târziu. Am cunoscut o mulțime de oameni - pentru el era o universitate. În lagăr, Rodion s-a întâlnit cu un cardinal catolic din vestul Ucrainei. A fost un om de viață sfântă și, sub impresia acestei întâlniri, Rodion Gudzenko s-a convertit la credința creștină. Rodion Gudzenko înainte de lagăr era complet străin de orice religie, dar în tabără a fost botezat, convertit la catolicism, apoi i-a convins pe alții de la el: Richard Vasmi, Georgy Fridman. " // Eroii culturii Leningrad. 1950-1980 / Compilat de Larisa Skobkina. - Sankt Petersburg: Sala Centrală de Expoziții Manege. 2005. - P. 175. Din 1961-1991: Gudzenko lucrează ca artist în Combină În 1968- 1990 a lucrat ca ilustrator al unei cărți pentru copii, colaborând cu editura „Literatura pentru copii”.În 1978 intră în organizația Leningrad a Uniunii Artiștilor din RSFSR (LOSH), secțiunea de grafică.
  9. ↑ Conform memoriilor lui M.V. Voitsekhovsky, cei trei au părăsit școala pentru a se sprijini reciproc.
  10. ↑ „Știu bine asta, pentru că în 1954 am ajuns la Moscova, am intrat la Institutul Surikov. Viața la Moscova - artistică, expozițională, tinerețe, știa foarte bine. I-am cunoscut pe cei care mai târziu au început să poarte cu mândrie titlul de „șaizeci”, iar acești oameni sunt penticostali, și mai precis, oameni de patruzeci. Petersburg a fost foarte mult înaintea Moscovei ”( V. G. Traugot // Heroes of the Leningrad Culture 1950-1980. St. Petersburg: Central Exhibition Hall Manege, 2005. P. 174).
  11. ↑ Eroii culturii Leningrad. anii 1950-1980 / Comp. Larisa Skobkina. - Sankt Petersburg: Sala Centrală de Expoziții „Manege”. 2005. - S. 161-179.
  12. ↑ Eroii culturii Leningrad 1950-1980. Sankt Petersburg: Sala centrală de expoziții Manege, 2005. P. 174.
  13. ↑ Despre ea, vezi Prasolova E. I. / N. P. Ponomareva. / Pagini de memorie. Referință și colecție memorială. Sankt Petersburg, 2010, p. 197-198.
  14. ↑ V. V. Sterligov. Șaisprezece vineri: Decretul Op. T. 2. S. 38.
  15. ↑ Vezi despre el: Jan Probstein. Cântece care sună la vanitate
  16. ↑ TIMPUL ARTEI | Expozitia G.A.V. Traugot – Roald Mandelstam ‏ . Consultat la 5 februarie 2013. Arhivat din original pe 11 februarie 2013.
  17. ↑ Prelovsky, Vadim (1931-7 noiembrie 1953), artist. Despre el, vezi Traugot V. /Alexander Arefiev.// Eroii culturii Leningrad. anii 1950-1980 / Comp. Larisa Skobkina. - Sankt Petersburg: Sala Centrală de Expoziții „Manege”. 2005. - S. 173-175. Lucrările lui V. Prelovsky se află în colecția fiului său, M. V. Kruzhkov (Prelovsky).
  18. ↑ . Vezi despre el: Valentin Gromov.„Ordinul Pictorilor Nevânduti” și expresionistul din Leningrad. // Drepți disoluți, sau Ordinul Pictorilor Mendicanti. Catalogul expoziției. Sankt Petersburg: Muzeul Nou, 2011. C. 184-233.
  19. ↑ Markevici, Nina Vladimirovna (1931-32? -1992-93?, Peterhof). Poetă, traducătoare, soția poetului R. Ch. Mandelstam în anii ’50. Destinatarul versurilor sale de dragoste. Model permanent al artiștilor acestui cerc.
  20. ↑ Vezi „Ordinul pictorilor nevânduti” și expresionismul din Leningrad // Drepți disoluți sau Ordinul pictorilor mendicanti. Catalogul expoziției. Sankt Petersburg: Muzeul Nou, 2011. C. 110.
  21. ↑ V. G. Traugot. // Eroii culturii Leningrad. 1950-1980 / Comp. Larisa Skobkina. - Sankt Petersburg: Sala Centrală de Expoziții „Manege”. 2005. - S. 175.
  22. ↑ Andreeva E. Yu. „Ordinul pictorilor nevânduti” și expresionismul din Leningrad. // Ordinul pictorilor nevânduti. SPb. : Muzeul Nou, 2011. S. 12.
  23. ↑ AREFIEV ALEXANDER DMITRIEVICI
  24. ↑ Modlina, Revekka Borisovna (6 septembrie 1934 - 2014), sculptor, artist. În 1958 a absolvit Școala Tauride din Leningrad. Soția artistului Richard Vasmi în anii 1950, artistul Alexander Arefiev în 1960-62, artistul Mihail Shemyakin din 1963. În 1971, împreună cu fiica ei Dorothea Shemyakina ( 9 mai 1964 – 20 ianuarie 2018), a emigrat. A trăit în Franța și Grecia; în ultimii ani, în Loches (Franţa). Prima soție a lui A. D. Arefiev în 1954 - 59. a fost colega lui, Alexandra Arefieva (nee?). Al treilea, din 1970,  este filologul Zhanna Yatsenko.
  25. ↑ „Ieșirea din închisoare după opt luni..”. Vezi „Ordinul pictorilor nevânduti” și expresionismul de la Leningrad. // Drepți disoluți, sau Ordinul Pictorilor Mendicanti. Catalogul expoziției. Sankt Petersburg: Muzeul Nou, 2011. C. 110.
  26. ↑ V. G. Traugot. // Eroii culturii Leningrad. 1950-1980 / Comp. Larisa Skobkina. - Sankt Petersburg: Sala Centrală de Expoziții „Manege”. 2005. - S. 175.
  27. ↑ Kekelidze, Vakhtang Davidovich (1931-1979), artist. A lucrat ca copist (în principal la Ermitaj) și ca artist la Teatrul Kirov (acum Mariinsky). Fratele artistului Vadim Prelovsky.
  28. ↑ http://alert-dog.livejournal.com/251267.html?thread=2746499 Locul de înmormântare: Poteca betonată, tronsonul 16 - la capăt, la intersecția din stânga: mormântul 13.
  29. ↑ Colecțiile lui V. Gromov, D. Shagin, O. Frontinsky, N. Blagodatov, A. Traugot, E. Spitsina, I. Kushnir, V. Egorov, M. Kruzhkov (Prelovsky), L. Rivkin și alții.
  30. ↑ Colecția lui M. Shemyakin.
  31. ↑ Colecția lui N. Reshetnyak.
  32. ↑ Despre Ordinul instituit de M. Woitsekhovsky, vezi înregistrările din jurnal ale lui Y. S. Druskin: Druskin Y. S. Diaries / Comp., pregătite. text, notă. L. S. Druskina. - Sankt Petersburg: Proiect academic, 1999. - S. 466.
  33. ↑ Vezi discursul lui A. G. Traugot la vernisajul expoziției ONJ la Noul Muzeu în 2011.
  34. ↑ Școala de peisaj din Leningrad și maeștrii ei. 1930 - prima jumătate a anilor 1940. Strukova, Alexandra Ivanovna (link inaccesibil) . Data accesului: 5 februarie 2013. Arhivat din original la 16 ianuarie 2014. 
  35. ↑ Alexander Arefiev // Cercul Arefevsky. SPb., 2002. S. 9.
  36. ↑ Vezi Richard Wasmi. // Cercul Arefievsky. SPb., 2002. S. 143.
  37. ↑ Opera lui A. Marquet (și impresioniștii francezi) era familiară studenților Școlii de Artă din colecția Ermitului și din numeroasele reproduceri, dar i-a influențat doar indirect.
  38. ↑ A. I. Strukova. Școala de peisaj din Leningrad și maeștrii ei. Prima jumătate a anilor 1930 a anilor 1940-xx. Rezumat disertație. 2008. http://www.dissercat.com/content/leningradskaya-peizazhnaya-shkola-i-ee-mastera-1930-e-pervaya-polovina-1940-kh-godov
  39. ↑ Ibid.
  40. ↑ Vezi Dyshlenko B. Podul // Cercul Arefievsky. SPb., 2002. S. 394
  41. ↑ Alexander Arefiev // Cercul Arefevsky. p. 10.
  42. ↑ Andreeva E.Yu. „Ordinul pictorilor nevânduti” și expresionismul din Leningrad // Ordinul pictorilor nevânduti. SPb. : Muzeul Nou, 2011. P. 15.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole