Watts, George Frederick

George Frederick Watts
Engleză  George Frederic Watts

Autoportret, 1879
Data nașterii 23 februarie 1817( 23.02.1817 )
Locul nașterii Marylebone
Data mortii 1 iulie 1904 (87 de ani)( 01.07.1904 )
Un loc al morții
Cetățenie  Marea Britanie
Gen pictura de istorie portret
Studii William Benes
Stil simbolism
Premii
Ordinul de Merit al Regatului Unit ribbon.svg
Autograf
 Fișiere media la Wikimedia Commons

George Frederic Watts ( n.  George Frederic Watts , 23 februarie 1817 , Marylebone  - 1 iulie 1904 , Compton ) a fost un pictor și sculptor simbolist englez din epoca victoriană . Watts a devenit faimos în timpul vieții sale pentru lucrările sale alegorice precum Hope and Love and Life. Aceste picturi urmau să devină parte a ciclului simbolic epic „Casa vieții”, unde emoțiile și dorințele sunt descrise folosind limbajul universal al simbolurilor.

Biografie

Tatăl lui Watts a fost acordator și producător de pian. La vârsta de zece ani, viitorul artist a devenit ucenic al sculptorului William Benes . Destul de târziu, la vârsta de optsprezece ani, a intrat la Școala de Artă de la Academia Regală , nu a studiat acolo mult timp. Lucrarea care i-a adus faima lui Watt a fost pictura Caratacus triumfător purtat pe străzile Romei (1842). Această lucrare a câștigat un concurs organizat în Westminster Hall of Parliament și i-a adus lui Watts un premiu de 300 de lire sterline. Banii primiți i-au oferit ocazia să facă o călătorie în Italia în 1843-1847, unde, sub influența capodoperelor artei antichității și a Renașterii , s-a format stilul lui Watts. După ce s-a întors din Italia, Watts a devenit faimos ca portretist și maestru al compozițiilor alegorice la scară largă . Artistul însuși a susținut că arta sa se adresează în primul rând cunoscătorilor-intelectuali și a considerat că sarcina principală este căutarea adevărului și a frumosului prin entuziasmul imaginației umane. Era prieten cu prerafaeliții , care au vizitat salonul Prinsep din Kensington , el însuși nu s-a alăturat acestui trend, dar lucrările sale timpurii poartă amprenta stilului lor.

Din 1851 până în 1875 artistul a locuit în casa soților Prinsep și a fost profesorul fiului lor Valentine . La insistențele lui Watts, băiatul a primit o educație artistică. În timp ce locuia cu Prinsep, Watts a creat multe portrete ale unor oameni celebri, inclusiv Leighton , Tennyson , Carlyle , Swinburne și alții. În câteva dintre lucrările sale, el a surprins actrița dramatică și modelul obișnuit al prietenului său Frederic Leighton , Dorothy Dean . Majoritatea cercetătorilor lucrării artistului consideră portretele ca fiind cea mai bună parte a moștenirii sale.

Schimbarea stilului artistului la sfârșitul anilor 60 - începutul anilor 70 se explică prin apelul său la sculptură. Pentru picturile realizate în monocrom strict cu eroi care amintesc de sculpturile antice, Watts a fost numit Michelangelo victorian. Tehnica lui Watts diferă puternic de cea a majorității artiștilor vremii, care preferau o suprafață picturală netezită. A pictat în corpus, cu lovituri groase de vopsea vâscoasă: pentru a îndepărta excesul de ulei, Watts a stors mai întâi vopseaua pe hârtie. G. K. Chesterton a remarcat că pictura lui Watts este ca „frescele unui templu preistoric”.

În 1864, Watts sa căsătorit cu actrița Ellen Terry . Căsătoria s-a despărțit după unsprezece luni. A doua soție a lui Watts a fost Mary Fraser-Titler (1849-1938) , o artistă ceramică scoțiană, în 1886 . Din 1891, cuplul locuia în moșia Limnerlis (Compton, Surrey). În 1903, lângă moșie a fost deschis Muzeul Watts, a cărei expoziție cuprindea majoritatea lucrărilor artistului. În 1885 și 1894, artistului i s-a acordat titlul de baronet , dar Watts l-a refuzat, precum și postul de președinte al Academiei Regale.

Watts a murit la Limnerlees la 1 iulie 1904. A fost înmormântat într-o capelă proiectată de soția sa lângă Muzeul Watts.

Galerie

Literatură

Link -uri