| Seara pe drum | |
|---|---|
| Cântec | |
| data creării | 1941 |
| Gen | cântec |
| Limba | Rusă |
| Compozitor | Vasili Solovyov-Sedoi |
| Liricist | Alexander Churkin |
„Seara pe drum” este un cântec popular al compozitorului Vasily Solovyov-Sedoy după versurile lui Alexandru Churkin , scris în 1941 la Leningrad [1] [2] [3] . Cunoscut și sub numele de „Cântați, prieteni!” și „Adio, oraș iubit!”. Partitura pentru cântec a fost publicată în 1942 [4] [5] . În timpul Marelui Război Patriotic, a fost interpretat de Vladimir Buncikov alături de Mihail Mihailov [6] și Vladimir Nechaev [7] , precum și de Efrem Flaks [8] și Claudia Shulzhenko [9] . Cântecul nu și-a pierdut popularitatea în perioada postbelică, devenind una dintre capodoperele cântecului lui Solovyov-Sedoy [10] .
Potrivit muzicologului Arnold Sohor , „Seara pe drum” este unul dintre cele mai izbitoare și originale exemple de cântece lirice ale „eroului colectiv” dedicat dragostei pentru Patria Mamă [11] . Discută despre melodia cântecului, muzicologul Yuliy Kremlyov a remarcat prospețimea și strălucirea intonațională a acesteia, precum și faptul că este „cu adevărat melodioasă și se extinde magnific pe alocuri” [12] . Compozitorul Yuri Miliutin a scris că Solovyov-Sedoy a reușit să găsească „astfel de intonații și o astfel de temă care se generalizau pentru toate segmentele populației, iar cântecul a devenit cu adevărat popular” [9] .
Să cântăm , prieteni, pentru că mâine mergem în camping
Să intrăm în ceața dinainte de zori.
Să cântăm mai vesel, să
cânte căpitanul de luptă cu părul cărunt.
La revedere, oraș iubit!
Mâine mergem la mare.
Și devreme uneori
O eșarfă albastră familiară
va fulgeră în spate .
Piesa „Seara pe drum” a fost creată la Leningrad în august 1941, cu puțin timp înainte ca orașul să fie blocat [1] [2] [3] . Potrivit lui Vasily Solovyov-Sedoy, în acele zile de august, ca parte a unui grup de compozitori și muzicieni, a luat parte la operațiunile de încărcare în portul Leningrad . Compozitorul își amintește: „A fost o seară minunată, care, mi se pare, se întâmplă doar aici, în Marea Baltică. Nu departe, în rada, era un fel de navă, din care ne veneau sunetele unui acordeon și un fel de cântec. Tocmai ne terminasem treaba și ascultam îndelung cântând marinarii. Mi-a venit ideea să scriu un cântec despre această seară minunată, care a căzut în mod neașteptat multor oameni care mâine, poate, au fost nevoiți să intre într-o campanie periculoasă, la luptă. Întorcându-mă acasă din port , m-am aşezat să compun acest cântec .
În același grup se afla poetul Alexander Churkin, care mai târziu a descris evenimentele din acea seară astfel: „Soloviev-Sedoy stătea tăcut și gânditor. În timp ce ne îndreptam spre casă, el a spus: „Seară minunată. Merită un cântec.” Se pare că avea deja o melodie, pentru că mi-a spus imediat „ sizerul ” ... Conținutul este necesar astfel: marinarii își părăsesc orașul iubit, își iau rămas-bun ... ” [14] [15] .
A doua zi, Churkin a scris trei versuri în funcție de dimensiunea propusă și le-a predat lui Solovyov-Sedoy, iar trei zile mai târziu, compozitorul l-a sunat și i-a spus: „Am terminat cântecul. Rezultatul este un refren larg care se repetă, dar nu există cuvinte pentru refren. Vino să scrii.” Churkin a venit la Solovyov-Sedom, care a cântat la pian melodia pe care a creat-o pentru cântec, inclusiv refrenul, al cărui început l-a inventat însuși compozitorul - „Adio, oraș iubit!” [14] . Ulterior, Solovyov-Sedoy și-a amintit: „M-am gândit la marinarii care își dau viața apărând apropierea mării de orașul nostru și am fost cuprins de o dorință arzătoare de a-și exprima stările și sentimentele în muzică. Acasă, m-am așezat la pian și în câteva ore am compus un cântec, variind la nesfârșit aceeași frază: „Adio, oraș iubit...” ” [13] [15] . A fost necesar să se compună o continuare a refrenului. Churkin a sugerat: „Hai să mergem la mare în curând”, dar Solovyov-Sedoy a insistat asupra unei alte opțiuni - „Hai să mergem la mare mâine”. După ce s-au certat pe rimă, Churkin a fost în cele din urmă de acord, după care au creat împreună continuarea refrenului: „Și la început / Flashes astern / Familiar blue scarf” [14] [16] .
Manuscrisul autorului cântecului „Seara pe drum”, care este o foaie mică de hârtie muzicală cu o înregistrare a primelor rânduri, este stocat în arhivele Muzeului Național de Muzică din Rusia [17] .
Când lucrarea la cântec a fost finalizată, autorii au prezentat-o în filiala Leningrad a Uniunii Compozitorilor din URSS , care era situată pe strada Arhitectul Rossi , cu toate acestea, alți compozitori au criticat acest cântec ca fiind „decadent și minor”, considerând că „nu contribuie la ridicarea spiritului războinicilor într-o perioadă atât de grea”. În această situație, Solovyov-Sedoy a decis să amâne distribuirea cântecului până la vremuri mai bune [13] [18] [19] .
La scurt timp după aceea, autorii cântecului au fost evacuați: Churkin - la Arhangelsk [20] , și Solovyov-Sedoy - la Chkalov (acum Orenburg) [1] . În timpul evacuarii, Solovyov-Sedoy a creat teatrul de soiuri Yastrebok, în cadrul căruia, în februarie 1942, a mers în regiunea Rzhev , la Frontul Kalinin , unde și-a interpretat cântecele în fața soldaților în piguri sub acordeonul cu butoane. . În timpul unuia dintre aceste concerte, unul dintre ascultători l-a rugat să cânte ceva pentru suflet, iar apoi compozitorul și-a amintit de „Seara pe drum”. Ulterior, el a spus: „Într-o pirogă joasă, slab luminată, înconjurată îndeaproape de luptători, am cântat mai întâi un cântec pe care l-am compus în Leningrad, un cântec de rămas-bun orașului meu iubit. Auzind că cântau împreună cu mine, la început în liniște, apoi din ce în ce mai tare, mi-am dat seama cu bucurie că cântecul ajunsese la inima soldatului .
În același timp, există acuzații că melodia „Seara pe drum” a fost interpretată și a fost binecunoscută la Leningrad în toamna și iarna anului 1941 - atunci Solovyov-Sedoy nu mai era acolo și s-ar putea să nu știe despre asta. Potrivit poveștilor lui Mihail Vainer , care la acea vreme era responsabil de Ansamblul Central al Marinei Roșii Cântecul și Dansul Marinei URSS , după o recepție slabă a cântecului în Uniunea Compozitorilor, Solovyov-Sedoi a încetat de ei. Compozitorul a fost entuziasmat și entuziasmat și s-a retras imediat în biroul directorului artistic, împreună cu directorul de cor (conform altor surse, dirijorul) al ansamblului Semyon Gercikov , iar apoi a venit muzica și cântatul liniștit de acolo. Mikhail Vainer își amintește: „O melodie necunoscută, sinceră, emoționantă, m-a forțat să las deoparte toate treburile mele. A fost „Evening on the Road”... Am acceptat imediat această melodie, am învățat-o și am început să o interpretăm peste tot. Potrivit lui Weiner, „Evening on the Road” interpretată de ansamblu a fost înregistrată, a fost difuzată în mod repetat la radio, iar în 1942 ansamblul a interpretat acest cântec cu mare succes în turneu la Moscova [21] [22] .
În 1942, notele cântecului „Seara pe drum” au fost emise în ediții separate de către Administrația de protecție a drepturilor de autor din întreaga Uniune și Fondul muzical al URSS [4] [5] . Cu toate acestea, atacurile asupra muncii lui Solovyov-Sedoy și Churkin au continuat - în special, în același 1942, în raportul Societății Uniforme pentru Relații Culturale cu Țările Străine , pregătit pentru Comitetul Central al Partidului Comunist Uniune. al bolșevicilor , s-a afirmat că textul cântecului „este abstract și emasculat într-o asemenea măsură încât poate fi folosit de orice țară și orice armată, până la cea fascistă” [23] .
În toamna anului 1942, melodia „Evening on the Road” a fost înregistrată pe un disc de gramofon interpretat de Vladimir Buncikov și Mihail Mihailov [6] , în 1943 a apărut o înregistrare de Ephraim Flaks cu un trio de acordeoniști [8] , iar în 1944 Buncikov a înregistrat-o împreună cu Vladimir Nechaev [ 7] . Unul dintre primii interpreti profesioniști ai cântecului a fost Claudia Shulzhenko , care a interpretat-o la concerte din 1942 [9] . Pentru crearea pieselor „Play, my button accordion”, „Evening on the road” și „Song of răzbunare”, Vasily Solovyov-Sedoy a primit Premiul Stalin în 1943 [24] .
Popularitatea cântecului „Seara pe drum” în timpul Marelui Război Patriotic a fost evidențiată de apariția diferitelor variante și modificări ale textului său original. Varianta, interpretată de parașutiști , începea cu cuvintele: „Cântați, prieteni, că mâine zburăm / Zburăm în spatele liniilor inamice. / Să cântăm mai vesel, să cânte împreună, / Cine n-a uitat cântecele rudelor. Unul dintre liderii mișcării partizane din Crimeea, Ivan Kozlov , în cartea sa „În subteranul Crimeei”, a amintit că luptătorii unuia dintre detașamente au refrenat refrenul astfel: „Adio, oraș iubit! / Plecăm mâine spre munți, / Și devreme / O să fulgerăm la spatele nostru / O geantă verde . Se știe că nu numai partizanii sovietici, ci și italieni au compus propria lor versiune a cântecului pentru acest motiv, care povestea despre o fată care a luat parte la lupta împotriva nazismului [21] .
Cântecul „Seara pe drum” nu și-a pierdut popularitatea în perioada postbelică, devenind una dintre capodoperele cântecului lui Solovyov-Sedoy. La sfârșitul anilor 1950, pianistul american Van Cliburn a cântat melodia ; în special, un program de televiziune cu interpretarea sa servește ca fundal pentru monologul Tamara (actrița Lyudmila Gurchenko ) - eroina filmului regizat de Nikita Mikhalkov „ Cinci seri ” (1978) [10] .
Muzicologul Arnold Sohor a considerat „Seara pe drum” ca fiind unul dintre cele mai izbitoare și originale exemple de cântece lirice ale „eroului colectiv” dedicat dragostei pentru Patria Mamă. În special, tandrețea și căldura sunt exprimate în apelul sincer „Adio, oraș iubit!”, combinând o exclamație declamativă, apoi cea mai mare ascensiune a întregului cântec pe cuvântul „iubit” și, după aceea, intonația „softat” pe cuvântul „oraș”. În același timp, cântecul conține „o amprentă de tristețe gânditoare din cauza separării viitoare”, care este transmisă în melodie prin „îngheț” și face pauze pe fundalul mișcării măsurate a acompaniamentului. Potrivit lui Sohor, tonul trist al muzicii „este determinat de mișcarea lentă și lină în tonul minor, cu accent repetat prin accente metrice pe cele mai caracteristice trepte minore ale modului - a treia (6 ori) și a șasea (6 ori). ori)", dar "aceasta tristețe este ușoară " - pe tot parcursul melodiei în mod repetat ""iese" major ", a cărui regularitate și naturalețe a apariției dau impresia că el" tot timpul pândește în această muzică" [11] . Sohor a remarcat că „mișcarea interioară negrabită și măsurată care nu se oprește nicio clipă”, conținută în melodie, evocă un sentiment de calm și rezistență, în consonanță cu timpul și circumstanțele creării cântecului [25] .
Muzicologul Yuliy Kremlyov a scris că „meritele remarcabile ale cântecului „Seara pe drum” s-au datorat inspirației, imaginilor și generalizării lucrării”. Potrivit acestuia, acest cântec a fost scris „nu pentru că compozitorul și-a pus o anumită sarcină cu mintea sa, ci pentru că nu a putut să nu răspundă la ceea ce a perceput și experimentat” [26] . Discutând melodia cântecului, Kremlyov a remarcat că este „cu adevărat melodioasă și se extinde magnific pe alocuri”, compozitorul folosește „ factorul recitativ melodic ” și, de asemenea, evidențiază ritmuri punctate [K 1] , care, combinate cu cântarea, dobândesc intonaționale. prospețime și strălucire [12] .
Un coleg cu Solovyov-Sedoy la Conservatorul din Leningrad , compozitorul Nikolai Gan credea că cântecul „Seara pe drum” „în semnificația sa artistică depășește doar un cântec”, a numit-o „un cântec simfonic, în ciuda formei de cuplet ”. El a descris acordurile liniare de pe punctul de orgă în scurta introducere a cântecului drept „armonii sfâșiatoare de tipul Debussist ” [29] .
Muzicologul Vladimir Gurevich atrage atenția asupra faptului că melodia celebrului „Seara pe drum” „este construită împotriva tuturor regulilor” compoziției vocale: începe cu o mișcare de octavă , urmată de o șapte minoră și o șase minoră , iar refrenul cântecului „se bazează pe un mordent scris ( !), provenit din tradiția clavecină barocă . Gurevich evaluează acest „paradox” stilistic drept o „tehnică genială” care dă naștere unei „mări de asociații” [30] .
Compozitorul Yuri Milyutin a remarcat că în cântecul „Seara pe drum” Vasily Solovyov-Sedoy „a găsit astfel de intonații și o astfel de temă care s-au generalizat pentru toate segmentele populației, iar cântecul a devenit cu adevărat popular” [9] .
De-a lungul istoriei sale, începând cu spectacolele lui Vladimir Buncikov cu Mihail Mihailov (1942) [6] și Vladimir Nechaev (1944) [7] , precum și cu Claudia Shulzhenko [9] și Efrem Flaks (1943) [8] , cântecul „Seara la raid „a fost inclusă în repertoriul multor cântăreți și cântăreți celebri, cum ar fi Alexander Rozum cu Anatoly Alexandrovich , Muslim Magomayev [31] , Georgy Vinogradov , Lyudmila Gurchenko , Yuri Bogatikov , Boris Zaitsev , Evgeny Nesterenko [32] , Alibek Dnishev [33] , Iosif Kobzon , Oleg Pogudin [34] ș.a. În calitate de soliști ai Ansamblului de cântece și dans al armatei sovietice, cântecul a fost interpretat de Evgeny Belyaev cu Boris Shapenko , precum și de Viktor Nikitin cu Vladimir Katerinsky [32] . În anii 1970, solistul Seryozha Paramonov a interpretat cântecul împreună cu Marele Cor de Copii al Radioului și Televiziunii Centrale All-Union [35] .