Anatoli Grigorievici Vorona | |
---|---|
Cetățenie | |
Data nașterii | 1950 |
Locul nașterii | |
Ocupaţie | pictor , grafician , sculptor , ilustrator |
instituție educațională | |
Statutul dreptului de autor ca autor | lucrările sunt protejate prin drepturi de autor [d] |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Anatoli Grigorievici Vorona (născut în 1950 , satul Kerchevo , raionul Cherdynsky , regiunea Perm [1] ) este un artist grafic Kama, maestru al artelor decorative și aplicate [2] . În 1970 a absolvit Școala de Arte Aplicate Ural din Nijni Tagil. Din 1982 locuiește în Solikamsk. Participant permanent la expoziții regionale, orășenești (din 1977) și federale (din 1994). Din 1988 - o expoziție personală în Muzeul de Istorie și Istorie Solikamsk [1] (acum în filiala „Muzeul de Artă” a Muzeului de Istorie Locală din Solikamsk).
După ce a absolvit Școala de Arte Aplicate Nizhny Tagil în 1970, unde a studiat la departamentul de tăiere a pietrei și a primit calificarea de maestru în piatră [2] , s-a mutat în orașul Perm și a plecat să lucreze la o bijuterie experimentală și fabrică de tăiere. Apoi la Solikamsk a început să lucreze ca designer grafic în muzeul de istorie local [3] . A predat la școala de artă pentru copii din Solikamsk [4] (arta de a face jucării decorative din lut [5] ).
Anatoly Vorona își amintește [6] :
O revoluție a avut loc în țară, dar vestea despre aceasta nu a ajuns imediat la săteni, nu a atins viața țărănească obișnuită izolată. În al douăzecilea an, Petrovan a fost mobilizat de Kolchak. Palagia era pe cale să se întoarcă la Nylob, dar soțul ei s-a întors.
Al douăzeci și treilea an este momentul migrației în masă a locuitorilor din Solikamsk, Cherdyn și alte sate către ferme și Siberia. Autoritățile au încurajat acest lucru, chiar și au agitat pentru relocare. Maxim Petrovici a decis, de asemenea, să locuiască cu încă cinci familii într-o fermă separată.
Au stabilit un loc pentru o fermă la cincisprezece verste de Petukhovaya, spre Nylob, pe râul Zapadna (Kosva de Vest). Locul era frumos. Peste tot era o pădure continuă, dar erau și câmpuri pe care cândva Maxim Petrovici și alți săteni le închiriau și le cultivau. În propriul său Petukhovaya, care se afla chiar pe malurile Kamei, erau doar nisipuri, pajiști și păduri. Acum au decis să se stabilească definitiv la fermă. S-au construit colibe și moșii dinainte. Bunicul Petru și-a amintit că s-au oprit la această nouă fermă, ca în paradis. ...Petrovan şi Palagia au avut zece suflete de copii. Doar trei au supraviețuit. În al treizecilea an, tocmai la timp pentru colectivizare, s-a născut Ogrunya - mama mea.
Anatoly Vorona acționează atât ca pictor, ca artist grafic, cât și ca maestru al artelor și meșteșugurilor, lucrând cu ceramica. Muzeul de Artă al Muzeului de Tradiție Locală din Solikamsk își expune picturile [7] , sculpturi, picturi în miniatură pe email [4] (plăci de email [3] ). Timp de mulți ani, A. G. Vorona a lucrat la cicluri grafice - seria „Ural ditties”, „Old Solikamsk”, etc., a studiat istoria regiunii Kama de Sus, artele și meșteșugurile locale, folclorul. Atenția artistului este atrasă și de genul portretului: lucrările sale artistice scot în evidență profunzimea personajelor și a destinelor umane [2] .
Artistul abordează o operă populară în calitate de coautor [8] . Lucrările emană umor autentic și viclenie, devin capodopere în miniatură independente, atrag atenția asupra folclorului, de exemplu, o serie de foi „Nunta Cherdyn” [9] . O pondere semnificativă în arta maestrului este ocupată de tema orașului antic Solikamsk, peisajul său arhitectural („Mănăstirea Voznisensky”, „Strada Naberezhnaya”, „Căni”, etc.), peisajele din Ural („Martie”, „Nor”) și pasteluri („Primul verde”, „Vânt. Satul Verkh-Borovaya”, „Trecut”) [10] .
Țara natală - satul Kerchevsky - autorul descris în tehnica șablonului ("Dansul rotund", "Aloj", "Recolta", "Fabricarea fânului") și locuitorii săi - în portrete de sangvin ("Bunicul", "Bunica", " Străbunicul"), precum și în sculptură [10] .
Un loc special în opera sa îl ocupă naturile moarte, sculptura (de exemplu, „Bustul lui Carl Linnaeus” [11] ), angajamentul pentru desenul monocrom la scară largă cu sepia, sangvin, cărbune și creion [12] este de asemenea vizibilă. .
„Bunicul”. 1986
Sigla artistului pentru expoziția din 1988
"V-aţi ascunselea". Carton, guașă. 2004
Seria „Câmbăturile din Ural”. „VOI MERGĂ ÎN ORAȘUL CHERDYN...”
Scrisoarea B. 1993
"Mirare". (grafică), 2004
Jucărie cu fluier de lut „Bătrân cu balalaică”. 1999-2000
Desenul unei jucării din lut „Cu jug”
„Dansul rotund”. Tehnica stencil
Din seria de foi „Nunta Cherdyn”
La începutul anului 2001, Comitetul de organizare pentru pregătirea sărbătoririi a 270 de ani de la Grădina Botanică Solikamsk s-a adresat arhitectului Petros Karapetyan și sculptorului Anatoly Vorone cu propunerea de a face un semn memorial în onoarea acestei aniversări. Alegerea a căzut pe o placă memorială a templului. Intriga și execuția stilistică a tablei în spiritul secolului al XVIII-lea a fost determinată după cum urmează. Biserica Sfântul Ioan Botezătorul este un templu construit nu numai după „schema unei corăbii”, dar seamănă și cu o fregată cu vele albe. Cu ajutorul unor astfel de bărci cu pânze cu catarg înalt, nordicii ruși, inclusiv Solikamsk, la sfârșitul secolului al XVII-lea - începutul secolului al XVIII-lea au stăpânit coasta de vest a Oceanului Pacific și apoi America rusă. De-a lungul diferitelor secțiuni ale tractului transiberian ( drumul Solikamsk sau Babinovskaya face parte din acest tract), corăbii-templu au fost ridicate de reprezentanții comercianților marittimi, inclusiv cele cu simboluri de pionierat - hărți geografice realizate sub formă de cartușe. Există mai ales multe astfel de cartușe pe pereții templelor din orașul Vologda Totma , de unde au venit mulți negustori navigatori. Astfel, conturul exterior al plăcii memoriale Solikamsk a fost determinat treptat - „cadru” cartușului de pe templul fregatei. Ovalul mare din centrul plăcii memoriale seamănă cu conturul globului. Pe fundalul acestui oval, este înfățișat un portret în jumătate de lungime al lui Grigory Demidov cu un ananas crescut de el în mâini. Ananasul joacă aici rolul de simbol al unei științe botanice puternice, capabilă să cultive fructe exotice chiar și în regiunile cele mai nordice. Portretul sculptural în relief al lui Grigori Demidov a fost deja realizat de Anatoly Grigorievici Vorona mai devreme, pentru o expoziție de muzeu [13] .
Apoi documentele de proiectare au fost predate maeștrilor de turnătorie ai fabricii de magneziu din Solikamsk: șeful departamentului de turnătorie, Mihail Gennadievich Sadykov, modelatorul Petr Georgievich Shibanov și lucrătorii atelierului de mașini. Au executat lucrări de artă de bijuterii: au făcut un model din lemn, l-au modelat și au produs o turnare din fier. La 25 august 2001, în ziua de deschidere a Conferinței științifice și practice din întreaga Rusie „Grădinile botanice ale Rusiei”, la Solikamsk a fost deschisă o nouă placă comemorativă în onoarea a 270 de ani de la prima Grădină Botanică din Rusia [13] .