Hoţ | |
---|---|
Hoțul | |
Gen |
film negru film de spionaj |
Producător | Russell Rouse |
Producător | Clarence Green |
scenarist _ |
Clarence Green Russell Rouse |
cu _ |
Ray Milland |
Operator | Sam Leavitt |
Compozitor | Hershel Burke Gilbert |
Companie de film |
Harry Popkin Productions United Artists |
Distribuitor | Artiști uniți |
Durată | 86 min |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Limba | Engleză |
An | 1952 |
IMDb | ID 0045230 |
The Thief este un film noir de spionaj din 1952 regizat de Russell Routh .
Scenariul filmului a fost scris de Routh împreună cu partenerul său obișnuit Clarence Green , care a produs și filmul. Filmul este despre un fizician american renumit ( Ray Milland ) care lucrează pentru Comisia pentru Energie Atomică din SUA, care copiază și distribuie materialele extrem de secrete ale Comisiei unei organizații de spionaj fără nume. Când un fizician este amenințat cu expunerea de către Biroul Federal de Investigații , se încearcă să-l introducă ilegal în străinătate. Cu toate acestea, după ce el ucide din neatenție un agent FBI , un sentiment de remuşcare îl preia pe fizician, iar în ultimul moment el refuză să fugă din țară și vine el însuși la Biroul Federal de Investigații.
Filmul nu conține text vorbit, dar, spre deosebire de filmele mute din trecut, are o coloană sonoră înregistrată în studio cu muzică și sunete naturale din mediu. Acesta este primul film din cinematografia americană de la comedia romantică City Lights (1931) a lui Charlie Chaplin care nu prezintă nicio actorie vocală. În 1955, a fost lansat un alt film noir fără versuri vorbite - „ Dementation ”. Filmele moderne care imită cinematografia subsonică includ, în special, filme precum „ Call of Cthulhu ” (2005), „ Stigma on the brain ” (2006), „ Antenna ” (2007) și „ Artist ” (2011) [1] .
Filmul aparține grupului de „spy noirs”, care include și filme precum Ministerul Terorii (1944), Corda de fier (1948), Night People (1948), South Street Incident (1953). ) și „ Kiss Me to Moartea ” (1955) [2] .
În 1953, compozitorul filmului Hershel Burke Gilbert a fost nominalizat la Oscar pentru cea mai bună muzică, dramă sau comedie [3] .
Noaptea, în apartamentul bărbatului, la telefon se aude un semnal de cod: trei sunete-pauză-încă trei apeluri. Fără să răspundă la telefon, un bărbat nemulțumit și deprimat ( Ray Milland ) se ridică fără tragere de inimă din pat, iese afară și urmează traseul pe care îl cunoaște într-o zonă rezidențială din Washington . Pe una dintre străzi, îl observă un alt bărbat ( Martin Geibel ), care scoate ultima țigară din pachet , o aprinde și zdrobește pachetul în sine și îl aruncă pe trotuar, după care pleacă repede. Primul bărbat o ia în liniște și se întoarce repede acasă cu ea. Întors la apartament, desface pachetul și citește instrucțiunile secrete din interior. După cum reiese din placa din camera lui, bărbatul este un fizician de renume mondial, Dr. Allan Fields.
A doua zi dimineață, Fields vine să lucreze la Comisia pentru Energie Atomică din SUA și re-fotografiază în secret documente clasificate. Apoi scoate microfilmul din cameră și îl transferă într-o cutie mică de metal, pe care o sigilează cu bandă. După aceea, Fields se îndreaptă către Biblioteca Congresului SUA , unde într-una dintre săli lasă discret o cutie în spatele rândurilor de cărți. De acolo, este luată de același bărbat care aruncase noaptea un pachet de țigări, domnul Bleek, care îl urmărea pe Fields din sală. Domnul Bleek lasă apoi discret cutia într-o cabină telefonică publică de unde o ridică un alt agent, apoi acest agent de lângă vitrina aruncă cutia în poșeta deschisă a unei femei elegante, doamna Phillips (Rita Vale). În cele din urmă, după ce a trecut prin mâinile mai multor intermediari, cutia ajunge în mâinile unui curier care zboară cu ea cu avionul spre Cairo .
Câteva zile mai târziu, Fields este puternic beat în apartamentul său și nu răspunde la apelurile telefonice de alarmă repetate ale lui Bleek, care îl cheamă la un nou contact. Dimineața, Fields vede că Bleek este de pază la intrarea în clădirea Comisiei, apoi îl așteaptă lângă casă. Incapabil să reziste unei asemenea presiuni, Fields merge din nou și primește noi instrucțiuni în modul deja cunoscut.
A doua zi dimineață, la Comisia pentru Energie Atomică, Fields intră în biroul colegului său, dr. Hans Lindstrom, preia documente clasificate din seiful lui și le fotografiază. Când Fields este pe cale să plece, îl observă pe Lindstrum apropiindu-se de biroul său. Fields este forțat să se ascundă în spatele unui scaun, lăsându-și camera pe biroul lui Lindstrum. Totuși, din fericire pentru Fields, Lindstrum, fără să observe nimic, a luat cartea și a părăsit biroul. Fields se întoarce în biroul său, unde reambalează microfilmul într-o cutie mică, pe care o aduce în sala de lectură a Bibliotecii Congresului. De data aceasta ascunde containerul în dulapul cu cărți. Când Bleek este pe cale să-l ridice, unul dintre cititori se apropie brusc de dulapul de dosare și începe să scormonească printre cărți chiar lângă locul unde este plasat recipientul. Cu toate acestea, ea nu deschide niciodată cutia dorită, iar Bleek reușește să ridice din nou cutia. Potrivit unui cunoscut lanț, cutia trece din nou de la un agent la altul, până când mesagerul care i-a luat-o de la domnișoara Phillips cade accidental sub o mașină. Un polițist sosește la timp pentru a lua un container de la agentul decedat, ca urmare, informații despre o operațiune secretă de spionaj devin cunoscute Biroului Federal de Investigații . Încă neștiind de acest lucru, Fields se întoarce acasă și, într-un impuls furios, rupe placa de onoare care i-a fost acordată pentru contribuția sa la dezvoltarea energiei nucleare americane.
FBI-ul lansează imediat o investigație, despre care Bleek o informează imediat pe Fields. Ia o cameră din casă pentru fotografiere secretă, iese în oraș și o aruncă în liniște în râu. Între timp, FBI-ul îl interoghează pe Lindstrom cu privire la actele sale și determină cercul de persoane care ar putea avea acces la ele. După ce a întocmit o listă cu o duzină de suspecți, printre care și Fields, FBI-ul numește câte un agent pentru fiecare dintre ei, care le efectuează permanent supraveghere secretă. Neștiind încă că este urmărit, Fields își caută cu atenție apartamentul după dispozitive de ascultare.
Când Fields ajunge la Biblioteca Congresului pentru o întâlnire de urgență cu Bleek, observă că fizicianul este urmărit. Bleek nu ia legătura, iar când Fields se întoarce în apartamentul său, găsește o telegramă sub ușă, în care i se dau instrucțiuni în formă criptată despre cum să procedeze. FBI primește și o copie a acestei telegrame, dar nu poate descifra sensul acesteia. Între timp, Fields observă o mașină pe geam, lângă care stau doi bărbați care arată ca agenți de informații. Fields părăsește cu grijă apartamentul, coboară pe scara de incendiu din cealaltă parte a casei și, prin curțile învecinate, iese într-un loc unde nu poate fi văzut. Fields ajunge la stadion, în parcarea căreia, conform numărului raportat în telegramă, găsește o mașină. În torpedoul mașinii, Fields găsește o cheie și un bilețel care îi spune să plece imediat de la Washington D.C. pentru New York .
Când ajunge în New York, Fields abandonează mașina și se îndreaptă spre Grand Central Terminal . Din dulap, Fields scoate o valiză și un bilet cu adresa unui bloc de apartamente înalt și cheia apartamentului. Ajuns la adresa dată, Fields vede o tânără frumoasă din apartamentul de peste drum ( Rita Gam ) care îl urmărește cu interes . Intrând în apartament, Fields deschide o valiză, unde găsește un pașaport de marinar cu fotografia lui și un set de haine asortate. Fields este nevoit să aștepte următorul semnal timp de câteva zile, confruntat constant cu femeia de vizavi și tentat să o cunoască. În cele din urmă, incertitudinea și anticiparea fără sens îl aduc pe Fields la o cădere de nervi. Aleargă afară, aleargă la Central Park , unde aleargă până la epuizare. Între timp, agenții FBI descoperă mașina în care Fields a fugit din Washington și scot amprentele rămase pe torpedo, dându-și seama că Fields se află în New York.
În cele din urmă, Fields primește un semnal de telefon familiar: trei sunete-pauză-trei sonerie. În conformitate cu instrucțiunile, Fields se îndreaptă către Empire State Building , unde pe puntea de observație situată la etajul 86, trebuie să primească instrucțiuni de la o doamnă cu trei cărți legate cu o frânghie. Cu toate acestea, doamna, domnișoara Philips, este urmărită de Harris, același agent FBI care l-a urmărit pe Fields la Washington.
Văzând doamna, Fields ia una dintre cărți de la ea. Între paginile cărții, el găsește o tăietură de ziar, care scotea în evidență informații despre plecarea la ora 3.30 a navei spre Cairo. Între timp, Harris observă că domnișoara Phillips mai are doar două cărți în loc de trei și se grăbește să găsească cui i-a dat cartea. Harris îl vede în curând pe Fields și începe să-l urmărească. Fields îl observă și pe Harris și încearcă să se ascundă de el prin scara de serviciu a zgârie-norilor, urcând din ce în ce mai sus. În cele din urmă, deja complet epuizat, Fields ajunge la ultimul etaj 102 și iese într-o mică zonă deschisă, de unde nu există unde să fugă. Fields este efectiv încolțit, iar când mâna lui Harris iese din trapă, apucându-l de picior, Fields, în disperare, îl lovește pe Harris la braț și la cap cu toată puterea, până când acesta se desprinde și cade la câteva etaje jos, rupându-se până la moarte.
Fields fuge din clădire și se întoarce în camera lui, unde începe să plângă isteric. Noaptea, el este afectat de coșmaruri: îi vede pe Bleek și Harris, un număr de telefon care se învârte și un telefon care sună. În cele din urmă, la ora stabilită, se îmbracă cu hainele care i-au fost date, pleacă în oraș și ajunge în port. Cu toate acestea, după ce s-a apropiat de scara unei nave care navighează spre Cairo, nu se poate decide să se îmbarce pe navă. Fields smulge documentele și le aruncă, apoi pleacă disperat, urcând în cele din urmă scările clădirii FBI, aparent intenționat să-și mărturisească crimele.
Russell Rouse și Clarence Green au primit premiul Oscar pentru scrisul comediei romantice Cut the Phone in Half (1960). De asemenea, au co-scris filme noir precum Dead on Arrival (1950), The Well (1951), The Vicious Woman (1953) și New York Confidential (1955). Toate, în afară de primul dintre aceste filme noir, au fost regizate de Rouse. [4] .
Ray Milland a jucat în filme noir celebre precum filmul de groază „The Uninvited ” (1944), thrillerul de spionaj „The Ministry of Fear ” (1944) de Fritz Lang , social noir „ The Lost Weekend ” (1945, Oscar pentru cel mai bun premiu). Actor), „ Big watch ” (1948), „ Alias Nick Beal ” (1949) și „ In Case of Murder Dial ‘M’ ” (1954) de Alfred Hitchcock [5] .
Filmul a primit recenzii favorabile, cu unele rezerve, din partea criticilor. O atenție deosebită a fost acordată tehnicii artistice originale - punerea în scenă a imaginii fără textul rostit de actori, precum și lucrării de înaltă calitate a camerei, muzicii și interpretarea lui Ray Milland în rolul principal.
Filmul a fost lăudat de Variety la lansare, remarcând „o abordare neobișnuită a povestirii cinematografice (fără limbaj vorbit), o poveste bună de spionaj și o performanță puternică a lui Ray Milland” [6] . În același timp, potrivit revistei, „istoriei îi lipsește un motiv pentru care Milland, un respectat om de știință în domeniul fizicii nucleare , a devenit un trădător al țării sale, transferând secretele nucleare agenților străini” [6] .
The New York Times a numit filmul „o melodramă de spionaj pentru care limbajul ar fi de prisos” [7] . Noutatea absenței vorbirii colocviale este considerată de ziar „meritul fundamental al acestei melodrame” [7] . Dar totuși, subliniază autorul articolului, „pe lângă inovația sa, Hoțul are și o mulțime de alte avantaje” și, cu excepția „întorsăturii finale nedemne și nepotrivite care nu decurge din cele arătate în imagine, totul se face la cel mai înalt nivel” [7] . Ziarul notează că poza este „o urmărire de lungă durată, cu unele repetări, în care doar suspansul pulsează ”, dar, în același timp, „nu sunt dezvăluite motivele care stau la baza activității criminale, iar logica poveștii este uneori ținută pe un fir fragil” [7] . Potrivit ziarului, realizatorii de film „Rouse și Greene sunt preocupați în principal de documentarea metodelor de lucru super-complexe ale personajului principal și ale conspiratorilor ticăloși asociati cu el”, „cu puțin sau deloc efort de a nota imaginile psihologice multidimensionale ale lui. actori” [7] .
Criticul contemporan Craig Butler subliniază, de asemenea, în primul rând că filmul „este construit pe un dispozitiv neobișnuit – care constă în faptul că întreaga poveste este spusă fără un singur replic al actorului – iar interesul spectatorului va depinde de cât de interesat este acest dispozitiv” [8]. ] . În opinia lui Butler, „există o justificare pentru această abordare, dincolo de provocarea de a realiza un film fără text în sine: personajul principal este de fapt singur și incapabil de interacțiune umană reală. Din cauza situației în care se află, nu există nimeni în care să aibă deplină încredere, nimeni în care să se deschidă - cu alte cuvinte, literalmente nu există nimeni cu care să poată vorbi, iar realizarea unui film fără text subliniază metaforic acest lucru. împrejurare” [8] . Butler continuă subliniind că „rezultatul final nu este pe deplin satisfăcător: fără dialog sau motivație, povestea din culise rămâne neclară, iar imaginile nedezvoltate”. În plus, uneori atenția spectatorului începe să se concentreze mai mult pe „cum va face acesta sau acel episod fără să vorbească” decât pe povestea în sine [8] . Și în sfârșit, „povestea în sine nu este foarte originală; același lucru s-a întâmplat deja în multe alte filme de spionaj” [8] .
Dennis Schwartz numește filmul „un thriller de spionaj unic, dar plictisitor Red Menace ” [9] . Potrivit criticului, filmul „prezintă pe fugă un om nesimțitor singuratic și alienat, care este prins într-o lume fantomatică și sumbră a haosului, dar nu dobândește carne în personajul său, așa că nu începem niciodată să ne îngrijorăm de soarta lui nefericită. în ceea ce privește istoria omenirii”, în timp ce „nu sunt precizate motivele activităților sale de spionaj” [9] . El continuă spunând: „Acesta este un film mut în cel mai adevărat sens al cuvântului. Trucul de tăcere (cu excepția fundalului natural al sunetului) nu mi-a atras niciodată interesul. Și pe măsură ce filmul continuă după ce inovația sa epuizat, devine sincer enervant. Pare exagerat și nu servește la nimic, iar trucul în sine nu face filmul mai interesant . Dar, mai notează Schwartz, „cel puțin în absența unui text vorbit, nu trebuie să ascultăm o prelegere despre patriotism sau vreun text strident anti-roșu” [9] .
The New York Times i-a numit pe Clarence Greene și Russell Rouse „un cuplu întreprinzător de cineaști care încearcă să demonstreze că unele povești din filme sunt mai bine să le urmărești decât să le asculte. Și proiectul a fost o demonstrație de succes a abilităților lor” [7] . În opinia lui Butler, în timp ce lipsa textului vorbit este doar un truc, cu toate acestea, „trebuie să i se acorde meritul regizorului și co-scenaristului Russell Rouse pentru că a acceptat o asemenea provocare și a făcut o treabă atât de excelentă de a o accepta”. Butler crede că „Rose excelează în găsirea modalităților de a spune o poveste fără a sacrifica tensiunea, suspansul sau impactul emoțional ” . El notează că „lucind cu directorul de fotografiat Sam Leavitt , a cărui lucrare cu camera noir este minunată, Routh creează și spune o poveste într-o manieră convingătoare și captivantă” [8] .
Susținând aprecierea lui Leavitt față de munca lui Leavitt, Schwartz a scris că „excelenta lucrare vizuală întunecată a directorului de imagine Sam Leavitt” face din film o „piesă atmosferică groasă” [9] . The New York Times a numit cinematografia lui Leavitt „excelentă” și „completând foarte mult tensiunea persecuției”, menționând că camera sa „a surprins locații reale și familiare din Washington și New York în lumină ” [7] . Acțiunea are loc în „locuri captivante din punct de vedere vizual precum Biblioteca Congresului , străzile liniștite umbrite din Georgetown și stațiile de metrou New York, străzile aglomerate din centrul orașului New York și turnul Empire State Building , în care are loc o parte a persecuției. „ [7] .
Muzica lui Hershel Gilbert, potrivit The New York Times, „construiește imperceptibil atmosfera și, de asemenea, vă permite să simțiți sentimentele și emoțiile personajelor principale” [7] . La rândul său, Variety notează că „sunetul constant al zgomotului orașului adaugă o notă cacofonică, apelul telefonic cu sunet pătrunzător joacă un rol important și, în cele din urmă, filmul are muzică high-end de Hershel Gilbert, care uneori chiar prea construiește cu insistență o dispoziție melodramatică, iar în alte locuri - subliniază și explică cu blândețe acțiunile fără cuvinte ale interpreților” [6] . Butler mai crede că „muzica dramatică a lui Hershel Burke Gilbert este un ajutor neprețuit pentru a spune povestea” [8] .
Printre realizările lui Rouse în filmul New York Times se remarcă faptul că „a obținut o performanță sinceră și remarcabilă din partea lui Ray Milland în rolul principal”, deși este puțin probabil ca povestea în sine să „câștigă premii pentru originalitate” [7] . Lucrarea continuă spunând: „Portretul lui Milland a unui om de știință trădător, un om ale cărui motive sunt neclare, este superbă. Este un om educat, chinuit de nehotărâre, și care este încet, dar sigur, distrus de frică, transformându-l într-un animal care îl ucide din neatenție pe cel care a încercat să- l apuce . Butler mai crede că „Rouse este extrem de norocos să-l aibă pe Ray Milland drept vedetă pentru că actoria lui este superbă; profunzimile pe care le dezvăluie și nuanțele pe care le găsește sunt pură încântare” [8] .
New York Times a atras, de asemenea, atenția asupra performanței Ritei Gam , scriind că această „nouă actriță de televiziune uimitoare, în scurtele ei momente pe ecran ca seducatoare în ascunzătoarea lui Milland, a demonstrat că poate arăta grozav într-un costum de baie” [7] . Variety a mai scos în evidență „Rita Gam, o actriță din New York care face o impresie puternică în cele trei scene ale sale ca seducătoare” [6] .
Filmul a primit o serie de premii și nominalizări prestigioase, în special [10] :
An | Premiu/ Categorie | Destinatar | Rezultat |
---|---|---|---|
Oscar | |||
1953 | Cea mai bună muzică pentru dramă sau comedie | Hershel Burke Gilbert | Numire |
globul de Aur | |||
1953 | Cel mai bun film alb-negru | Sam Leavitt | Numire |
1953 | Cel mai bun film - dramă | Numire | |
1953 | Cel mai bun actor - dramă | Ray Milland | Numire |
1953 | Cel mai bun scenariu | Clarence Green, Russell Rouse | Numire |
1953 | Cel mai promițător nou venit - Femeie | Rita Gam | Numire |
Site-uri tematice |
---|