| Galeria din Tryokhprudny Lane | |
|---|---|
| A. Ter-Oganyan , „Spre obiect”, 1992. | |
| Anul înființării | 1991 |
| Locație |
Moscova, strada Trekhprudny, 3/1 |
| Pictori |
A. Ter-Oganyan , V. Koshlyakov , D. Gutov , Yu. Shabelnikov și alții |
| Director | Avdey Ter-Oganyan |
| Direcţie | artă Modernă |
Galeria din Trekhprudny Lane - galeria de artă din Moscova ( ghemuit ) , care a existat în 1991-1993 [ 1 ] .
Acest loc a fost găsit de Zhenya „Skull” Kolesov, producătorul „ Apărării civile ” [2] [3] . Casa de la colțul străzilor Trekhprudny și Yuzhinsky a aparținut grupului MOST al lui Vladimir Gusinsky [3] . Primul artist care a ocupat una dintre camerele ghemuite a fost Valery Koshlyakov [4] .
La început, Olga Sviblova , care a selectat tablouri ale artiștilor pentru colecția băncii RINAKO , a ajutat la plata locuințelor [3] .
Activitățile Galeriei din Tryokhprudny Lane au avut un impact semnificativ asupra proceselor artistice care au avut loc la Moscova în acei ani. Avdey Ter-Oganyan (împreună cu K. Reunov ), liderul cunoscutului parteneriat Rostov Art or Death , a fost directorul și curatorul galeriei din Tryokhprudny Lane [5] [6] .
În fiecare joi aveau loc expoziții. Începând de la început, pentru fiecare expoziție a fost realizat câte un bilet-program sub forma unei foi în format A4 imprimată pe xerox și împăturită de două ori [4] . Textele au fost scrise de Ilya Kitup , Andrey Kovalev și alții. [4]
Prima expoziție, desfășurată la Galeria din Tryokhprudny la 5 septembrie 1991 , a fost expoziția „Mercy” de Konstantin Reunov și Avdey Ter-Oganyan [7] [8] .
Tryokhprudny, cea mai distractivă și cheie platformă pentru arta contemporană la începutul anilor 1990, o locație ocupată de artiști fără adăpost, a înlocuit în mod ironic toate instituțiile posibile pentru o vreme - Muzeul și Institutul de Artă Contemporană, tot felul de Kunsthalle și Kunstferrain.
- A. Kovalev , „Flash Art”, 2003.
Mai întâi a apărut această cameră - în aceeași casă în care sunt atelierele noastre. Ne-am hotărât imediat că galeria noastră va fi acolo, iar pentru a nu chema oamenii de fiecare dată și a nu-i invita special la vernisaje, s-a decis să se stabilească frecvența – în fiecare joi. Cu un astfel de program, fiecare dintre artiștii Tryokhprudny și-ar putea arăta în mod constant noile lucrări. Și din moment ce toată lumea vine încă doar la vernisaje, s-a decis limitarea activităților galeriei la vernisaje - două ore - de la șapte la nouă. Când galeria avea propria linie, oamenii au început să vină lucrând în direcții similare. Au apărut trei linii de lucru ale galeriei: 1. Proiecte ale trei-prudnikilor. Cu toate acestea, marea majoritate a oamenilor locuiește aici și au ocazia să-și suge și să-și calomnească proiectele timp de o lună întreagă. Stăm și bem și, în același timp, discutăm ce vom face joia viitoare. Din moment ce nu suntem un grup, nu există niciun program. Ea se construiește singură. 2. Oameni care fac pași în direcția noastră. 3. Oaspeții care fac gunoi, dar nu găsesc o oportunitate de a-și realiza ideile altfel. Nu au fonduri pentru sala din Casa Centrală a Artiștilor. [9]
- A. Ter-Oganyan , Fondul umanitar , 1993.
Tryokhprudny Lane este situat în centrul Moscovei, între piața Pushkinskaya. și pl. Maiakovski, acum, se pare, triumfător . În 1991 (vara) - 1993 (vara) - habitatul lui Ter-Oganyan A.S. și al multor alți artiști, unde au efectuat un ghemuit în care Galeria din Trekhprudny funcționa săptămânal joi - ultima dintre izbucnirile violente ale artei contemporane de la Moscova . Mai mult? Vă rugăm: din vara anului 1990, V. Koshlyakov și un bărbat pe nume Zhenya Cherep locuiau acolo, într-o casă care urma să fie demolată . În vara anului 1991 , Oganyan a început să fie expulzat din Ordynka , așa că s-a mutat la Kashl. El a efectuat auto-ocuparea a două apartamente mari evacuate acolo, în Trekhprudny - apoi a fost posibil, din nou în ele ( Furmanny , Ordynka) Oganyan organizat, să nu ne temem de acest cuvânt, o comună. În următoarea intrare era o mansardă (la acea vreme) de care nu avea nevoie nimeni, care, ceea ce este un plus semnificativ, avea o intrare separată din spate de curte, în care Oganyan deschidea o galerie, adică un loc despre care era a anunțat că va fi ceva în ea în fiecare joi ceva de întâmplat - expoziții care urmează să fie aranjate, diverse acțiuni și fapte care urmează să fie realizate etc. Această galerie din Tryokhprudny, în care Oganyan va fi principalul ideolog și organizator, va funcționa până în 1993. , și va fi ultimul val al avangardei ruso-sovietice din anii 1970-1990 [10]
— M. Nemirov , „A. S. Ter-Oganyan: Viața, soarta și arta contemporană, 1999.
Existența extatică de doi ani (1991-1993) a „Galeriei din Tryokhprudny” - o mansardă cu două apartamente mari evacuate, transformată într-o comună artistică squat prin autoocupare - și mai puțin de toate, la prima vedere, este asociată cu tradițiile picturii și producția de obiecte de artă de șevalet. Însuși fenomenul maratonului expozițional permanent („în fiecare joi la ora 19.00”, care este adevărul absolut și de neconceput!) a transformat funcționarea galeriei într-o acțiune artistică. Mai mult decât atât, această cvasi-galerie nu a vândut niciodată nimic, următoarea expoziție din ea a existat timp de câteva ore de deschidere, majoritatea expozițiilor deja în plan implicau fragilitatea spectacolului, de neconceput fără participarea publicului - hic Trekhprudny Lane, hic salta . Ca să nu mai vorbim de faptul că uneori galeria în sine a devenit înghesuită pentru Trekhprudniks, iar un tur cu autobuzul la Moscova a fost anunțat ca o altă lucrare colectivă. Aici a fost expus timpul, nu spațiul, al cărui studiu este ocupat de iluzionismul oricărui tablou, încercând să atragă în sine un spectator-contemplator descurajat.
- F. Romer, „Divertisment”, 2005.
„Trekhprudny” este unul dintre simbolurile perioadei când artiștilor le era foame, publicul nu era speriat, iar un atelier într-o casă evacuată din centrul Moscovei putea fi obținut prin ghemuire [11]
- I. Chuvilin, gzt.ru, 2005.
La începutul anilor 90, aproape toată lumea s-a mutat la Moscova. Locuim în Tryokhprudny Lane, în apartamente comunale imense. În pod era o galerie, unde se țineau vernisaje în fiecare joi. Oaspeților li s-a oferit un cocktail de nelipsit: alcool „Royal” + apă + concentrat de suc dintr-o pungă. Trekhprudny a fost un loc faimos. În vara anului 1993, am fost evacuați - clădirea a fost reconstruită, grupul MOST sa mutat în ea . Câțiva ani mai târziu, când Gusinsky era persecutat, jurnaliștii NTV , capturați de dușmanii democrației , au rostit cuvinte furioase despre libertatea de exprimare chiar în pragul acestei case.
- M. Belozor , „CINE ESTE PRINCIPALUL”, 2006.
În general, această mică bandă este plină de artă până la urechi. În primul rând, este celebru datorită Marinei Tsvetaeva : „Du-te pe Trekhprudny Lane, în acest suflet al sufletului meu...” Faimos pentru creațiile a doi arhitecți geniali: privind latura ciudată, poți aprecia pe deplin diferența dintre scrierea de mână a autorului primului creator de nori din Moscova, Ernst Nirnsee , și tatăl modernistului rus Fyodor Shekhtel . Acesta este ceea ce privește începutul secolului trecut. Dar la sfârșitul ei, în anii 1990, Trekhprudny a fost cunoscut pentru galeria sa ghemuită sub conducerea lui Ter-Oganyan . În ceea ce privește zilele prezente, aici există două teatre mici, dar foarte reflectorizante de spiritul vremurilor: Teatrul. DOC și practică [12]
- M. Krongauz, Rând de apartamente, 2010.În scurta perioadă de existență a Galeriei din Tryokhprudny Lane, în ea au avut loc 95 de expoziții, dintre care 87 au avut loc pe locul galeriei și 8 în afara acesteia [4] . Una dintre cele mai cunoscute expoziții „de călătorie” a fost proiectul „Futuriștii merg la Kuznetsky” ( 1993 ) [4] .
După ce ghemuit a fost evacuat din casa din Tryokhprudny per. În vara anului 1993 , în legătură cu viitoarea reconstrucție a casei [4] , majoritatea artiștilor s-au mutat în vechea casă de pe Baumanskaya , unde practica de joi a fost reanimată sub numele de cod Galeria „Baumanskaya, 13” .
Unii critici numesc ghemuitul din Trekhprudny Lane leagănul artei ruse contemporane [13] . Ekaterina Degot consideră că Avdey Ter-Oganyan și toți artiștii din Trekhprudny aparțin categoriei artiștilor care „au definit spiritul anilor nouăzeci” la Moscova [14] .
A. Ter-Oganyan
„Spre obiect”, 1992.
A. Ter-Oganyan, I. Kitup, „Pitici”, 1992.
I. Kitup și A. Ter-Oganyan . Acțiune „Futuriștii merg la Kuznetsky”. Moscova, 1993.
V. Dubossarsky , A. Kharchenko, A. Sigutin , I. Kitup, A. Ter-Oganyan . Acțiune „Futuriștii merg la Kuznetsky”. Moscova, 1993.
V. Kasyanov, D. Bossard, P. Aksyonov (în costum alb), A. Kharchenko, V. Dubossarsky , I. Kitup, A. Ter-Oganyan, A. Sigutin . Acțiune „Futuriștii merg la Kuznetsky”. Moscova, 1993.
Artiști I. Kitup, A. Ter-Oganyan, P. Aksyonov, A. Kharchenko, V. Dubossarsky, D. Topolsky, A. Sigutin , D. Bossard. Moscova, 1993.
