Gaush, Alexander Fiodorovich

Alexander Fedorovich Gaush
limba germana  Alexander Gustav Hausch
Data nașterii 30 august ( 11 septembrie ) 1873
Locul nașterii
Data mortii 7 septembrie 1947( 07.09.1947 ) [1] (în vârstă de 74 de ani)
Un loc al morții
Țară
Gen peisaj și natură moartă
Studii
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Alexander Fedorovich ( Alexander Gustav Adolf ) Gausch ( germană:  Alexander Gustav Hausch ; 30 august [ 11 septembrie ] 1873 , Sankt Petersburg - 7 septembrie 1947 [1] , Simferopol ) - pictor, grafician, scenograf, profesor, teatru de păpuși artist, filantrop, profesor de pictură. A pictat mai ales naturi moarte și peisaje.

Biografie

Născut la 30 august  ( 11 septembrie )  1873 la Sankt Petersburg . Tatăl - Fyodor Fedorovich Gaush ( germană:  Viktor Karl Theodor Hausch ; 1845-1929), negustor al breslei I, cetățean ereditar de onoare al Sankt-Petersburgului, mama - Matilda Leontyevna, născută baronesa von Gauff ( germană:  Mathilde Amalie Luise von Hauff ; 1846 —1907) [2] .

A studiat la Școala Reformată (Sankt. Petersburg) (1885-1889), la Școala de Desen din cadrul Societății pentru Încurajarea Artelor (1889-1893), cu P. P. Chistyakov , la Academia de Arte din Sankt Petersburg cu A. A. Kiselev (1893-1899). În 1885[ clarifica ] 2 luni de studii la Académie Julian din Paris. În 1899 a primit titlul de artist (cu dreptul la gradul de clasa X și dreptul de a preda desenul în instituțiile de învățământ) pentru picturile „Seara” și „Vântul”.

În 1894 a făcut o călătorie în Rusia. A călătorit în mod repetat în Germania, Franța, Italia, Austria; a vizitat Spania (1906) și Anglia (1911-1912). În august 1897 s-a căsătorit cu Lyubov Nikolaevna Milioti [3] . Din 1897 a fost un participant regulat la expoziții de artă.

Până în 1924, a locuit în Petrograd în propria sa casă ( 74 Angliyskaya Embankment , așa-numita Casa lui Gausha ).

În 1904, în colaborare cu N. F. Root , a pregătit un manual „Desene ale artiștilor ruși” ( Sankt Petersburg , 1904).

Unul dintre fondatorii Noii Societăți a Artiștilor (membru fondator și secretar, a participat la expoziții 1904-05, 1907), membru al asociației World of Art (din 1916, expozant din 1911). Lucrările lui Gausch au fost prezentate la expoziții internaționale de la Viena (1908), Bruxelles (1910), Roma (1911), Veneția (1914), Expoziția Baltică de la Malmö (1914), la expozițiile Societății Artiștilor. A. I. Kuindzhi , Asociația Artiștilor din Rusia de Sud (1922), expoziție personală la Petrograd (1916). Expus la expozițiile de primăvară din sălile Academiei de Arte , Uniunii Artiștilor Rusi , Societății Leonard da Vinci , Asociației Independenților . A participat la expozițiile „Corona”, „Corona-Stefanos”, la Salonul lui V. A. Izdebsky . A colaborat la legendarul cabaret literar și artistic din Sankt Petersburg " Halt of comedians " [4] .

Din primăvara anului 1907, a participat la activitățile Comisiei pentru Studierea și Descrierea Vechiului Petersburg , din octombrie 1909 membru al direcției și primul curator al Muzeului Vechiului Petersburg (până în 1920). Unul dintre fondatorii Muzeului Orașului (1918). Împreună cu A. N. Benois, a proiectat „ Expoziția istorică de arhitectură ” în holurile Academiei de Arte (1911).

Atenția specială acordată de Gausch conservării patrimoniului istoric a fost remarcată de criticul de artă Muratov ca o anecdotă și a fost dată ca exemplu autorităților de la Moscova:

... Mi s-a spus despre intervențiile nobile și simpatice în pictura unui artist-arhitect din Sankt Petersburg, domnul Gausha. Văzând că pictura unei case de valoare artistică era în curs de desfășurare, domnul Gauche venea la proprietar și îi cerea permisiunea de a participa la pictură cu sfatul său gratuit. Deoarece acest lucru nu a crescut costul muncii, proprietarii de case au fost de acord de bunăvoie și, în acest fel, a fost posibilă restabilirea culorii originale a multor clădiri din Sankt Petersburg.

— P.P. Muratov. Frumusețea Moscovei // Moscow Weekly. - 1909. - 10 octombrie (Nr. 40) [5]

A predat la Școala Sukharev a Societății Patriotice a Femeilor (1907), cursuri de artă la Școala de Artă Populară (1912-24, după 1917 - ca parte a Colegiului de Artă Meșteșugărească). După Revoluția din februarie 1917, a fost membru al comisiei care s-a ocupat de problema Ministerului Artelor, a lucrat într-o comisie specială pentru industria artei și meșteșugurilor. După Revoluția din octombrie , a predat la diferite instituții de învățământ din Petrograd [6] . A colaborat la „ Casa Artelor ” din Petrograd. La începutul lunii octombrie 1918, a fost invitat de Chagall la Vitebsk „în calitate de curator al muzeului în curs de organizare”, după cum a relatat ziarul Vitebsky Listok [7] , dar nu a acceptat oferta. A participat la Prima expoziție liberă de stat de opere de artă (1919), o expoziție a artiștilor din toate direcțiile din Petrograd (1923) la Petrograd, prima expoziție de artă rusă la Galeria Van Diemen din Berlin (1922), o expoziție itinerantă de artă rusă. arta in SUA (1924-1925), expozitii Art Society. K. K. Kostandi [8] (1925-29) la Odesa și alții.

Un loc special în viața lui Alexandru Fedorovich a fost ocupat de pasiunea pentru teatrul de păpuși: în 1916, în propria sa casă din Sankt Petersburg, a avut loc prima reprezentație a teatrului de păpuși, la care au participat Alexander Blok și Anna Akhmatova . [9] [10] ; în 1916, împreună cu camarazii săi din Asociația Lumea Artei ( M. Dobuzhinsky , N. Kalmakov , S. Makovsky , P. Sazonov), a fost membru al consiliului artistic al Teatrului de Păpuși din Petrograd al lui Yu. Slonimskaya; a participat la realizarea piesei „Forțele binelui și magiei” [11] ; în 1924, Gaush a fost unul dintre organizatorii Teatrului Petrushka (acum Teatrul E. Demmeni din Sankt Petersburg). Această pasiune a fost transmisă și fiului artistului - Yuri Gaush (1900-1983) a devenit un celebru dramaturg de teatru de păpuși, autorul pieselor „Circul nostru”, „Negro Tom”, „Nabat”, „Croitorul vesel” și multe altele [11] .

În 1924, Alexandru Fedorovich și soția sa, artistul Lyubov Nikolaevna Milioti (1877-1943), s-au mutat în sud (din cauza stării de sănătate a deteriorării Lyubov Nikolaevna). Mai întâi, din 1924 până în 1928, locuiesc la Sevastopol, apoi, în 1928-1935, la Odesa. Din 1939 - în Ialta, Simferopol. Membru al asociației „ Vsekohudozhnik ” (1931), al Uniunii Artiștilor Sovietici din Crimeea (1941). A predat la școlile de artă din Sevastopol și Odesa - Institutul de Artă (1928-34, profesor din 1928) și Școala de Artă (1934-38). Există portrete pitorești binecunoscute ale lui Alexander Gausha, realizate de D. N. Kardovsky (1906) și soția lui Gausha (anii 1920).

Odată cu venirea războiului, cuplul a ajuns în teritoriul ocupat, la Yalta. În Leningradul asediat, fiica cea mare Vera a murit. În 1943, Alexandru Fedorovich și Lyubov Nikolaevna au plecat în Austria, unde au locuit rudele îndepărtate ale lui Gausha [9] . La sfârșitul războiului, după ce și-a îngropat soția în Austria (nu se cunoaște data exactă a morții și locul înmormântării), Gausch, după ce a trecut de lagărul de filtrare, se întoarce în URSS și se stabilește la Simferopol. Potrivit dovezilor descoperite de cercetători în ultimii ani, el nu a fost supus represiunilor: „ Scrisoarea Oficiului FSB al Rusiei pentru regiunea Omsk din 19 mai 2011, în special, spune: „Conform informațiilor disponibile - Gaush Alexander Fedorovich, născut în 1873, originar din orașul Omsk.Leningrad, a fost evacuat de germani împreună cu soția sa în Austria, înainte de evacuarea în care locuia la Ialta, a trecut de inspecția de stat în PFL nr.301 (Neunkirchen, Austria) din 28.04.1946, a revenit în Crimeea „”. [9]

7 septembrie 1947 Alexander Gaush a murit tragic la Simferopol, căzând sub un tramvai. A fost înmormântat la Vechiul Cimitir Simferopol, care se află lângă Biserica Tuturor Sfinților. În cadrul evenimentelor jubiliare dedicate împlinirii a 140 de ani de la nașterea artistului, în 2013 a fost instalată o nouă piatră funerară pe mormântul lui Gauche, a fost instalată o placă memorială pe casa în care și-a petrecut ultimii ani din viață (la acea vreme). singurul semn memorial dedicat lui Gauche ) [12] .

În 1992, la Muzeul Rus din Sankt Petersburg a avut loc o expoziție retrospectivă a artistului, care a cuprins aproximativ 75 de picturi și desene, scrise în principal în perioada Sankt Petersburg a vieții artistului.

Lucrările lui Gausch se află în multe colecții muzeale, inclusiv Galeria de Stat Tretiakov , Muzeul de Stat al Rusiei , Muzeul de Stat de Artă al Letoniei din Riga , Muzeul Pușkin al Republicii Tatarstan și alte muzee și colecții private din Rusia, Ucraina, Armenia, Kazahstan. .

Creativitate

„Vânt” (1901) (în colecția OHM )
„Marele Palat din Tsarskoye Selo”, (1902)
„Novgorod”, (1904)
„Garafă”, (1908)
„Ziua ploioasă” (1900) (în colecție al Muzeului Plyossky -rezerva )
„Primăvara” (1911)
„Cabana veche” (c.1913) (în colecția Muzeului de Artă din Novosibirsk )
„Natura moartă. Țesături prețioase” (1914) (în colecția Muzeului Rus )
„Toamna în munți” (1915)
„În Bakhchisarai” (1927)
„Reeds-Burun” (1938)
„Lacul de munte” (în colecția Simferopolului ) Muzeul de Artă )
„Sudak. Cetatea genoveză” (în colecția Muzeului de Artă Simferopol )
„Bakhchisarai. Torbe” (în colecția OHM ) „Vechea Crimeea” (în colecția OXM ) „ Dimineața” (în colecția OXM ) „ Peisaj cu copac” (în colecția OXM ) „ Peisaj . Seara” (în colecția Galeriei de imagini din Pskov ) „Peisaj. Înnorat” (în colecția Galeriei de Artă din Pskov ) „Flori pe o eșarfă rusească” (în colecția Casei-Muzeu a lui F. I. Chaliapin din Sankt Petersburg) „În moșie” (1910) (în colecția lui Muzeul de Arte Frumoase din Omsk, numit după M. A. Vrubel ) „Peisaj de Nord” (în colecția Muzeului de Artă Berdyansk numit după I. I. Brodsky ) „Snopi” (în colecția Muzeului de Artă Berdyansk numită după I. I. Brodsky )








Note

  1. ↑ 1 2 RKDartists  (olandeză)
  2. ↑ Hausch Viktor Karl Theodor // Erik-Amburger-Datenbank  (germană)
  3. ↑ Hausch Alexander Fedorovič // Erik-Amburger-Datenbank  (germană)
  4. ↑ Lyudmila Khmelnitskaya „Halt of Comedians”: prima experiență teatrală a lui Marc Chagall | Muzeul Marc Chagall . www.chagal-vitebsk.com. Preluat la 23 octombrie 2015. Arhivat din original la 4 martie 2016.
  5. ↑ P.P. Muratov. Frumusețea Moscovei  (rusă)  // Moscow Weekly. - 1909. - 10 octombrie ( Nr. 40 ). - S. Stlb. 49--56 . Arhivat din original pe 23 septembrie 2016.
  6. ↑ Gausch a încercat cel mai probabil să părăsească Rusia la începutul anilor 20, dar nu a putut obține permisiunea. Alexandre Benois menționează cu dezinvoltură acest lucru în nota sa din jurnal din 9 iunie 1922.
  7. ↑ Lyudmila Khmelnitskaya Despre istoria unei idei a lui Marc Chagall | Muzeul Marc Chagall . www.chagal-vitebsk.com. Preluat la 23 octombrie 2015. Arhivat din original la 4 martie 2016.
  8. ↑ Vezi, de exemplu, catalogul Arhivat la 4 august 2016 la Wayback Machine of the Third Autumn Exhibition of Paintings of the Kostandi Society (1927)
  9. ↑ 1 2 3 CRIMEA PENTRU ÎN VEDEREA: Alexander Gaush: revenirea unui nume uitat . CRIMEA PENTRU ÎNTÂND. Preluat la 22 octombrie 2015. Arhivat din original la 5 martie 2016.
  10. ↑ Istoria spectacolului este descrisă în detaliu în articolul lui Yu. L. Sazonova-Slonimskaya „Scrisori de la Rainer Maria Rilke” ( New Journal, N.Y., 1943, No. 5 Copie de arhivă din 1 octombrie 2015 pe Wayback Machine ). Vezi și Serghei Obraztsov în „Profesia mea”.
  11. ↑ 1 2 Boris Goldovsky. Păpuși: Enciclopedia .. - M .: „Timpul”, 2004.
  12. ↑ CRIMEA FOREVER: Artistul a locuit aici singur... . CRIMEA PENTRU ÎNTÂND. Consultat la 22 octombrie 2015. Arhivat din original pe 12 octombrie 2016.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice