„Muntele Sainte-Victoire” - o serie de picturi ale artistului post-impresionist francez Paul Cezanne , dedicate lanțului muntos cu același nume din vecinătatea Aix-en-Provence . În total, sunt 87 de lucrări ale lui Cezanne (44 de picturi în ulei și 43 de acuarele) pe acest subiect [1] .
Născută în Aix-en-Provence, Cezanne a cunoscut și iubit peisajele din jur încă de la o vârstă fragedă. Ca student la facultate, rătăcea adesea prin aceste locuri cu prietenii de școală - Emile Zola și Baptistin Bayle [2] . Și, desigur, atenția i-a fost atrasă de dominanta invariabilă a peisajului - Muntele Saint-Victoire, vizibil de oriunde în oraș și împrejurimile sale [3] . Chiar și în anii săi de maturitate, Cezanne a urcat pe vârful de o mie de metri al muntelui și l-a admirat invariabil [4] .
Primele schițe ale Muntelui Sainte-Victoire datează din 1870 [1] [5] . Au fost realizate în Jas de Bouffan , o casă de țară pe care tatăl lui Cezanne a cumpărat-o în 1859 și unde artistul și-a echipat atelierul.
La 15 octombrie 1877 a fost deschisă linia de cale ferată Aix-Marsilia. Deja șase luni mai târziu, într-o scrisoare către Emile Zola , din 14 aprilie 1878, Cezanne își descrie admirația pentru Muntele Sainte-Victoire, pe care a observat-o de la fereastra unui tren pe această linie care trecea de-a lungul podului feroviar din valea râului Arc . . Ulterior, Cezanne a descris acest pod într-un număr de picturi din serie și în „Peisaj cu viaduct, Muntele Sainte-Victoire” (1885-1887) - un tren care se deplasează de-a lungul lui. Cezanne a numit muntele „o temă frumoasă” (motiv frumos) [6] și în același an a început să picteze [7] , ceea ce a rezultat într-o serie întreagă, căreia artistul i-a dedicat mulți ani. În aceste lucrări, Cezanne s-a dovedit a fi un maestru al analizei artistice, folosind geometria pentru a descrie natura și experimentând cu tonuri de culoare pentru a transmite profunzimea obiectelor. Potrivit istoricului de artă Gottfried Böhm, autorul unei monografii despre Cezanne, în numeroase variante ale aceleiași intrigi, artistul a căutat să realizeze o „sinteză de constanță și variabilitate” [8] .
Cezanne a pictat Muntele Sainte-Victoire din toate punctele de vedere imaginabile, încercând să găsească din ce în ce mai multe unghiuri noi . În lucrările anterioare datând din anii 1880 (cum ar fi „Muntele Sainte-Victoire cu un pin mare”, 1886-1887), muntele nu este încă dominanta absolută a compoziției, fiind doar unul dintre elementele peisajului [ 9] . În acești ani, Cezanne a scris cel mai adesea Saint-Victoire din casa surorii sale Rosa și a soțului ei, care au dobândit moșia Montbrian la sud de Aix [3] . Dar a rătăcit mult și în căutarea celor mai bune priveliști, ceea ce este confirmat de numeroasele sale studii. Pe lângă munte în sine, ele conțin valea râului Arc, un viaduct, un pin, castelul Château-Noire și carierele Bibemu [3] .
De-a lungul timpului, Cezanne simte dorința de mai multă structură, nevoia de a reduce diversitatea lucrurilor la câteva forme, eliberate de tot ce este întâmplător [10] . Înfățișând în mod repetat Muntele Sainte-Victoire, Cezanne „a găsit de fiecare dată o nouă interacțiune între masa muntelui și spațiul înconjurător și a subliniat mereu tectonicitatea – felul în care este muntele“ introdus în locul pregătit pentru acesta. Este de remarcat faptul că tectonica figurativă a schițelor lui Cezanne corespunde unor schimbări geologice reale, falii în scoarța terestră din acest loc. Intuitiv, Cezanne a găsit întotdeauna un „punct de vedere la vină”” [11] . B. Dorival scria că peisajele lui Cezanne „se remarcă prin natura cosmică a dramei geologice” [12] .
Cezanne a creat o nouă perspectivă picturală . „A simțit atât de puternic profunzimea spațiului pictural încât fundalul din studiile sale peisagistice părea să avanseze sau, mai exact, artistul însuși s-a trezit mental în interiorul spațiului reprezentat, „curgând în jurul lui” din toate părțile. Era o perspectivă nouă, mai complexă decât cea clasică, creată în Renaștere, a picturii, reîntoarce parțial percepția noastră în spațiul iconografiei bizantine și gotice. Prin urmare, adâncimea iluzorie a lui Cezanne nu a funcționat. Artistul însuși a exclamat: „Văd planuri care se leagănă și se înclină, liniile drepte mi se par să cadă” ” [13] .
În studiile relativ târzii, artistul abandonează aproape complet iluzia perspectivei liniare directe cu un singur punct de vedere, transformând suprafața picturii într-un mozaic plat de culoare [14] , copacii sunt reprezentați extrem de condiționat; muntele, pământul și cerul formează o unitate, în crearea căreia culoarea joacă un rol cheie [15] . În picturile ulterioare ale seriei, se văd adesea originile cubismului și ale artei abstracte [3] .
Discrepanța dintre peisajul modern al muntelui Sainte-Victoire, desfigurat de instalațiile industriale, și imaginea sa clasică, familiară din pânzele lui Cezanne, este interpretată de Wim Wenders într-unul dintre interludiile filmului „ Dincolo de nori ” (scena cu Marcello Mastroianni și Jeanne Moreau ).
Exemple de picturi din serieCâmpie în fața Muntelui Saint-Victoire (1885), Muzeul de Arte Plastice Pușkin
Peisaj cu viaduct, Muntele Sainte-Victoire (1885-1887), Muzeul Metropolitan de Artă
Muntele Sainte-Victoire cu un pin mare (circa 1887), Institutul de Artă Courtauld
Muntele St. Victoire (1890), National Gallery of Scotland
Muntele Sainte-Victoire (1897-1898), Schitul
Drum din fața Muntelui Sainte-Victoire (1898-1902), Schitul
Muntele Sainte-Victoire și Château Noir (1904-1906), Muzeul de Artă Bridgestone
Mount Saint Victoire (1904-1906), Muzeul de Artă al Universității Princeton
| Picturi de Paul Cezanne | |
|---|---|
| |