Teatrul de comedie muzicală Sverdlovsk
Teatrul Academic de Stat de Comedie Muzicală Sverdlovsk - un teatru muzical din Ekaterinburg , fondat în 1933, din 1986 - academic (după întoarcerea în orașul cu numele istoric, teatrul nu și-a schimbat numele). Unul dintre teatrele de top din Rusia, câștigător multiplu al Premiului Național pentru Teatru Masca de Aur (inclusiv trei premii pentru cel mai bun spectacol).
Istorie
Teatrul a fost deschis la inițiativa secretarului Comitetului Regional al Partidului Ural, Ivan Kabakov . Fondatorul și primul director al teatrului a fost un tânăr actor al Teatrului Dramatic din Sverdlovsk, invitat acolo de V.K. Tatishchev , Leonid Lukker . Avea doar 28 de ani când I. D. Kabakov i-a sugerat să creeze un teatru, spunând: „Căutați personal pentru teatru în toată țara. Invitați pe cei mai buni pe care îi puteți găsi. Amintiți-vă, teatrul este creat pentru o regiune atât de puternică precum Uralii.”
Echipa a fost creată pe baza unei trupe de turneu din Ucraina, care a fost înregistrată la departamentul Smolensk al întreprinderilor de divertisment (S. A. Dybcho, M. K. Binder, P. A. Emelyanova etc.) și actori din Leningrad (M. G. Viks, A G. Marenich) , precum și absolvenții Școlii Coregrafice din Moscova, care au fost atrași de muncă de coregraful Viktor Tsaplin, care a venit să pună în scenă premiera. Teatrul s-a deschis la 8 iulie 1933 cu piesa „Rose-Marie” de R. Friml și G. Stotgart în regia directorului Teatrului de Comedie Muzicală din Leningrad Alexei Feon .
Pe lângă întruchiparea clasicilor, de-a lungul istoriei sale, teatrul a stăpânit repertoriul modern: „Al sutelea tigru” de B. Alexandrov ( 1938 ), „ Căpitanul tutunului ” de V. Șcerbaciov ( 1944 ), „ Bustul de bronz „ ( 1945 ) și „Akulin” de I. Kovner (1948), „Mark Beregovik” de K. Katsman (1955), „Pansies” de Y. Milyutin (1964), „Careless Citizen” (1987) și „Coșmaruri ale the Herson Governorate” (1988) de A. Zatin. Pentru eforturile sale de a promova noi lucrări în genul comediei muzicale, teatrul și-a câștigat reputația de laborator pentru opereta sovietică . În istoria sa recentă, teatrul s-a hotărât în mod repetat și asupra premierelor mondiale de operete și musicaluri ale autorilor ruși.
Printre proiectele creative constante ale teatrului se numără Festivalul Internațional de Muzică Mondială „Emerald City” (desfășurat din 2005, anual), Concursul Internațional pentru Tineri Artiști de Operetă și Musical numit după Artistul Poporului din URSS V. A. Kurochkin (desfășurat din 2006, frecvență - o dată la doi ani), Festivalul de dans contemporan „On the edge” (desfășurat din 2008, frecvență - o dată la doi ani).
Comedia muzicală Sverdlovsk a câștigat multe premii. În 1946, teatrul a primit Premiul Stalin pentru piesa Căpitanul tutunului. La 22 august 1983, teatrul a primit Ordinul Steagul Roșu al Muncii pentru merite în dezvoltarea artei muzicale sovietice. Pe 4 decembrie 1986, teatrul a primit titlul de „academic” - comedia muzicală Sverdlovsk a devenit primul teatru de operetă care a primit acest titlu. În 2004, teatrul a primit Premiul Fiodor Volkov al Guvernului Federației Ruse „Pentru contribuția la dezvoltarea artei teatrale în Rusia”. Pentru spectacolele sale, teatrul a primit un total de șaisprezece premii naționale de teatru de top „ Masca de aur ” [1] .
Clădire
Teatrul de Comedie Muzicală este găzduit într-o clădire construită inițial în stil Art Nouveau în 1915 de arhitectul K. T. Babykin . Această clădire era destinată Adunării Comerciale, avea săli de joacă, o sală de biliard, o sală de mese, un bufet și o sală mare. Chiar și atunci, în clădire funcționa o mică trupă de operă. După revoluția din 1917, clădirea a fost restaurată, la 7 noiembrie 1920, în ea a fost deschisă Casa Revoluției din Octombrie - loc de întâlniri, prelegeri și relatări ale liderilor orașului și spectacole de amatori. Pentru scurtă vreme clădirea a fost ocupată de Teatrul Tineretului Muncitor (TRAM) și clubul constructorilor.
În 1933, autoritățile orașului au decis să creeze un teatru de operetă la Sverdlovsk, iar fosta Adunare Comercială a devenit cea mai potrivită clădire pentru aceasta. Cu toate acestea, era nevoie de o renovare majoră. Lucrarea principală a fost finalizată în 1935. Clădirea vecină a fost ocupată de cinematograful Lorange, proiectat tot în stil Art Nouveau, care exista încă din 1907; după revoluție a fost numit „ Sovkino ”. În 1962, o reconstrucție completă (arhitectul P. D. Demintsev ) a făcut posibilă combinarea ambelor clădiri. Teatrul și-a căpătat aspectul actual [2] .
În 2012, în fosta sală Sovkino a fost deschisă Scena Mică a Teatrului de Comedie Muzicală.
Lideri
- 1933-1935 - Leonid Lukker
- 1935—? — Anatoli Vasilievici Vasiliev
- Anii 1940 - M. A. Kuznetsov
- 1948-1961 - Igor Kazenin [3]
- 1961—? — Valeri Alexandrovici Kuznețov
…
- 1974-1981 - Vladislav Vyatkin [4]
…
Grup
Directori principali
- L. W. Lucker (1933-1935);
- G. I. Kugushev (1935–1937, 1943–1961, Artistul Poporului al RSFSR), un teoretician al genului, a afirmat opereta ca gen capabil să întrupeze teme patriotice și romantice, creator activ al unui nou repertoriu modern;
- V. A. Kurochkin (1963-1986, Artistul Poporului al URSS) a început să lucreze în genul musicalurilor străine și moderne: „Dragonul Negru” de D. Modugno (1965), „Nunta cu Generalul” de Evg. Ptichkina (1981), „O, dragă prietenă” de V. Lebedev (1982);
- K. S. Strezhnev (din 1986, Artistul Poporului al Federației Ruse) continuă tradițiile teatrului, pune operete și musicaluri clasice și moderne și conduce departamentul de teatru muzical la Institutul de Teatru de Stat din Ekaterinburg .
Artiști
De-a lungul anilor, artiștii au lucrat și lucrează în teatru:
- Artistul poporului al URSS Kurochkin V. A.
- Artiștii populari ai RSFSR și ai Federației Ruse: Antonova R. A. , Badiev N. F. , Barynin V. N. , Basargina N. A. , Viks M. G. , Voinarovsky I. Yu. , Gorbunov P. I. , Dneprovskiy M P. , Dukhovny Z . G. Kuch I. . , Petrova G. K. , Satosova L. I. (arta populară. RSS Ucraineană), Smolin V. N. , Sytnik V. G. , Chernov Yu. A. , Shamber A. A. , Shamber N. A. , Engel-Utina N. A. și alții.
- Artiști onorați ai RSFSR și ai Rusiei: Balagina N. V., Bobrovitskaya T. I., Brodsky A. D., Burlakova L. F., Valenta V. M., Vinogradova A. E. , Vysotsky E. A., Vyatkin S. A., Galyamov R. S. , Dashkovsky P. A., De Dravin P. A. Dybcho S. A. , Evdokimova V. G., Emelyanova L., Emelyanova P. A. , Zangiev A. I., Zueva I. M., Kabanova I. V., Kadochnikova S. Yu., Kalmykov I. A., Kaplenko N., Kochanova S. L., Kochanova S. L., K. Korinte A. B. Lugo. S. E., Mavrin V. M., Matkovsky A. M., Misharin V. N., Pimeyonok V. M. , Potapov A. N., I. V. Potapova , Priymenko E I., Ryzhkova N. Yu., Skorova S. L., Filippenko A. L., Filonenko A. L., Filonenko V. M. Yuv S. I., T. ., Yanovitskaya P. N. . și etc.
- Lucrător de onoare în cultură al RSFSR Engel G. M.
Echipe creative
- Studio vocal și coregrafic pentru copii (înființat în 1990)
- Baletul excentric al lui Serghei Smirnov (la teatru din 2003)
- grupul „Izumrud” (creat în 1995)
- Jam-studio al Elenei Zakharova" (a lucrat pe baza teatrului din 2006 până în 2009)
- Ensemble NON SOLO (creat în 2011)
Repertoriu
Repertoriu
Repertoriu modern
- 1989 - " Prințesa circului " de Imre Kalman , regizor Kirill Strejnev ;
- 1997 - „ Prițesa Czardasha ” de Imre Kalman, regizor Kirill Strezhnev;
- 1999 - „Diavolul și Fecioara” Armando Trovaioli , regizor Kirill Strejnev;
- 1999 - „ Văduva veselă ” de Franz Lehar , regizor Kirill Strejnev;
- 2000 - Scandal în franceză de Anvar Ergasheva, regizor Vladimir Borodin;
- 2001 - „ Grooms ” de Isaac Dunayevsky , regizor Kirill Strejnev;
- 2002 - Bună, Dolly! » Jerry Herman , regizor Kirill Strejnev;
- 2002 - „Baby Riot” de Evgeny Ptichkin , regizorul Yuri Chernov;
- 2003 - „Parcul perioadei sovietice”, regizor Kirill Strejnev [5] ;
- 2004 - „Noaptea ușilor deschise” de Evgeny Karmazin și Konstantin Rubinsky după povestea „ A Christmas Carol ” de Charles Dickens , regizorul Kirill Strezhnev;
- 2005 - „Opt femei iubitoare” de Alexander Zhurbin , regizorul Yuri Gvozdikov;
- 2005 - „Keep me, my love” de Alexander Pantykin și Konstantin Rubinsky , regizor Kirill Strejnev;
- 2005 - „ Contesa Maritsa ” de Imre Kalman , regia Miklós Gábor Kerényi - KERO® (Ungaria);
- 2005 - " Figaro " V.-A. Mozart și P.-O. Beaumarchais , regizorul Dmitri Belov;
- 2007 - Mincinoși îndrăgostiți de Joseph Haydn , regizor Kirill Strejnev;
- 2007 - „Nunta lui Krechinsky” bazată pe piesa cu același nume de A. Sukhovo-Kobylin , regizor Kirill Strejnev;
- 2007 - „www.SILICON FOOL.net” de Alexander Pantykin și Konstantin Rubinsky , regizor Kirill Strejnev;
- 2008 - „Catherine the Great” de Serghei Dreznin, regizor Nina Chusova – premiera pe 15 mai 2008;
- 2008 - „Copiii căpitanului Grant” de Isaac și Maxim Dunayevsky , regizor Nikolai Pokotylo;
- 2009 - Mătușa lui Charlie de Oscar Feltsman , libret de Vladimir Polyakov (pe baza piesei lui Brandon Thomas), regizor Kirill Strejnev;
- 2009 - „ Suflete moarte ” de Nikolai Gogol , regizorul Kirill Strejnev, compozitorul Alexander Pantykin, libret - Alexander Pantykin, Konstantin Rubinsky;
- 2009 - „ Gypsy Love ” de Franz Lehar , regizor Attila Beres / Attila Béres (Ungaria), un proiect comun cu Teatrul de Operetă din Budapesta;
- 2010 - „ Prițesa Circului ” de Imre Kalman , libret german de Alfred Grunwald și Julius Brammer , regizor Kirill Strejnev;
- 2010 - „Cum să-ți iei soțul înapoi” de Vadim Ilyin și Vladlen Lukashov, libret și poezie de Yuri Rybchinsky, regizor Kirill Strejnev;
- 2010 - Bluebeard de Jacques Offenbach , libret de Yuri Dimitrin , regizor Yuri Alexandrov;
- 2010 - „Pisica” de Vladimir Baskin, (bazat pe pilda lui Rudyard Kipling „Pisica care umblă singură”), regizor Kirill Strejnev;
- 2011 - Children of Captain Grant de Maxim Dunayevsky , regizor Kirill Strezhnev, libret de Mihail Bartenev, Andrey Usachev (pe baza lui Alexander Grin);
- 2011 - „ Primul ministru țigan ” de Imre Kalman , regizorul Kirill Strejnev, libret de Julius Wilhelm.
- 2012 - Fiddler on the Roof de Jerry Bock, libret - Joseph Stein, versuri - Sheldon Harnick, regizor - Kirill Strezhnev, Producția este realizată în baza unui acord special cu Music Theatre International (MTI).
- 2012 - „Ducesa din Chicago” de Imre Kalman, libret original de Alfred Grunwald și Julius Brammer , versiunea în limba rusă a dialogurilor și textelor poetice de Arkady Zastyrets, regizor - Michael Unger (SUA);
- 2012 - Garda Albă de Vladimir Kobekin, libret de Arkady Zastyrets, regizor - Kirill Strejnev;
- 2012 - Pasticcio for Lovers, interpretare pe muzică de Giovanni Battista Pergolesi și Igor Stravinsky, regizor - Ekaterina Odegova, NEW STAGE;
- 2013 - „Chirik kerdyk ku-ku” de Alexander Pantykin, libret de Nikolai Kolyada, Alexander Pantykin și Tatyana Shiryaeva bazat pe piesa „Baba Chanel” de N. Kolyada, regizor - Kirill Strejnev, SCENE NOUĂ;
- 2013 - Romantism cu Paris, fantezie într-un act, libret de Stanislav Valkovsky, fragmente din operete și musicaluri Dragoste tovarășă de Vadim Ilyin, Iobagul de Nikolai Strelnikov, O, prieten drag de Viktor Lebedev, Văduva veselă de Franz Lehar, „Camargo " de Charles Lecoq, " Prințesa Czardas " de Imre Kalman; precum și piese de Denesh Budai, Louis Guglielmi și Al Verlana, regizor - Sergey Yungans, NEW STAGE;
- 2013 - „Un miracol obișnuit” de Gennady Gladkov, piesa originală - Evgeny Schwartz, libret - Yuli Kim, regizor - Dmitry Belov;
- 2013 - „Satori”, bazat pe piesa lui Konstantin Kostenko (prima producție), primul proiect comun al Centrului de Dramaturgie Contemporană (Ekaterinburg) și al Teatrului Academic de Comedie Muzical Sverdlovsk, STAGE NOU.
- 2017 - The Art of Marrying, bazat pe comedia lui Oscar Wilde The Importance of Being Earnest. Regizor - Sergey Yungans, compozitorul Vladimir Baskin, autorul libretului Evgeny Muravyov
Din 2006, teatrul este organizatorul și, împreună cu Asociația Teatrelor Muzicale din Rusia, co-fondatorul Concursului Internațional V. A. Kurochkin pentru tineri artiști de operetă și muzical .
Premii
Premii
- Premiul Stalin pentru piesa „Capitanul tutunului” de V. Șcerbaciov, 1946;
- Ordinul Steagului Roșu al Muncii , 1983;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol masculin - Iosif Krapman, pentru rolul lui Agabo din piesa „Familia lui Agabo”, 1979;
- Festivalul „Bravo!” : Cea mai bună actriță într-o operetă - Galina Petrova pentru rolul Zmeyukina din piesa „Nunta cu generalul”, 1981;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol masculin într-o operetă - Viktor Sytnik pentru rolul lui Yat din piesa „Nunta cu generalul”, 1981;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol masculin într-o operetă - Semyon Dukhovny pentru rolul lui Pali Rach din piesa „Gypsy – Premier”, 1982;
- Festivalul „Bravo!” : premiul special al juriului - echipa de cor în piesa „Regina și bicicleta”, 1984;
- Festivalul „Bravo!” : Cea mai bună actriță - Irina Tsybina pentru rolul Inga din piesa „Ieri războiul s-a încheiat”, 1985;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol masculin - Yuri Chernov pentru rolul lui Kotkevich și Vladimir Smolin pentru rolul lui Mitya Gromtsev din piesa „Careless Citizen”, 1987;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol secundar - Serghei Verushkin, pentru rolul lui Poisson din opereta „Princess of the Circ”, 1988;
- Festivalul „Bravo!” : premiul special al juriului „Pentru munca pedagogică” - Kirill Strejnev , pentru munca cu tineri artiști de teatru și studenți ai institutului de teatru, 1991;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună interpretare muzicală - „Princess Czardasha”, 1996;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a regizorului - Kirill Strezhnev , pentru piesa „Princess Czardasha”, 1996;
- Festivalul „Bravo!” : Cel mai bun actor - Vladimir Smolin , pentru rolul lui Boni din piesa „Princess Czardasha”, 1996;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun coregraf - Tatyana Baganova , „Frumoasa Galatea”, 1997;
- Premiul Național de Teatru „Masca de aur” : cea mai bună lucrare a artistului - I. Nezhny și T. Tulubyev (" Maiden Trouble " de Yu. S. Milyutin ), 1997;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol masculin - Vladimir Smolin , pentru rolul Diavolului din piesa „Diavolul și Fecioara”, 1999;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol secundar în teatrul muzical - Pavel Dralov pentru rolul Prințului din piesa „Diavolul și Fecioara”, 1999;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun duet actoricesc - Pavel Dralov și Alexander Kopylov în piesa „Hello, Dolly!”, 2002;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun spectacol muzical - „Parcul perioadei sovietice”, 2003;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a regizorului în teatrul muzical - Serghei Smirnov, pentru piesa „Parcul perioadei sovietice”, 2003;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun spectacol muzical - „Noaptea ușilor deschise”, 2004;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a regizorului în teatrul muzical - Kirill Strejnev , pentru piesa „Parcul perioadei sovietice”, 2004;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun decor - Serghei Alexandrov pentru piesa „Noaptea ușilor deschise” de E. Karmazin și K. Rubinsky , 2004;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol masculin - Vladimir Smolin , pentru rolul lui Scrooge din piesa „Noaptea ușilor deschise” de E. Karmazin și K. Rubinsky , 2004;
- Premiul Guvernului Federației Ruse numit după Fiodor Volkov pentru contribuția sa la dezvoltarea artei teatrale a Federației Ruse (13 iulie 2005) [6] ;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună interpretare muzicală - „Keep me, my love”, 2005;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a regizorului în teatrul muzical - Boris Nodelman , pentru piesa „Contesa Maritsa”, 2005;
- Festivalul „Bravo!” : Cel mai bun rol secundar - Vladimir Fomin, pentru rolul lui Istvan din piesa „Contesa Maritza”, 2005;
- Festivalul „Bravo!” : premiu special - Roman Aptekar pentru rolul din piesa „Casting / Casting”, 2005;
- Premiul Național de Teatru „Mască de aur” : Cel mai bun actor masculin într-o operetă / muzical – V. N. Smolin („Noaptea ușilor deschise” de E. Karmazin și K. Rubinsky ), 2006;
- Premiul Național de Teatru „Mască de aur” „: cel mai bun spectacol din genul operetei/musical - „Noaptea ușilor deschise” de E. Karmazin și K. Rubinsky , 2006;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a regizorului în teatrul muzical - Elena Zakharova, director muzical al piesei „Figaro” de W. A. Mozart și P. O. Beaumarchais, 2006;
- Festivalul „Bravo!” : diplomă specială - Maria Vinenkova , pentru rolul Suzannei din piesa „Figaro” de W. A. Mozart și P. O. Beaumarchais, 2006;
- Premiul Național de Teatru „Mască de aur” : Cel mai bun rol feminin în operetă/muzical - E. Kostyukova („Figaro” de W. A. Mozart și P. O. Beaumarchais), 2007;
- Premiul Național de Teatru „Mască de Aur” : cel mai bun spectacol în genul operetei/musical - „Figaro” de W. A. Mozart și P. O. Beaumarchais, 2007;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a regizorului în teatrul muzical - Boris Nodelman , pentru spectacolele „www.silicone fool.net” și „Nunta lui Krechinsky”, 2007;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a scenografului - Sergey Alexandrov, scenograf al piesei „Nunta lui Krechinsky”, 2007;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol masculin în teatrul muzical - Evgeny Zaitsev, pentru rolul lui Mitya în piesa „www.SILICON FOOL.net”, 2007;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol feminin în teatru muzical - Maria Vinenkova , pentru rolul Norei din piesa „www.SILICON FOOL.net”, 2007;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol secundar în teatrul muzical - Svetlana Kochanova pentru rolul Mamei Mitya în piesa „www.SILICON FOOL.net”, 2007;
- Festivalul „Bravo!” : diplomă specială de juriu - Kirill Strejnev , pentru crearea unei echipe creative de regizori, pentru implementarea consecventă a unei politici inovatoare de repertoriu, 2007;
- Premiul Național de Teatru „Mască de Aur” : cel mai bun dirijor din genul operetei/musical - Boris Nodelman („www.SILICON FOOL.net” de A. Pantykin și K. Rubinsky ), 2008;
- Premiul Național de Teatru „Mască de aur” : cel mai bun regizor din genul operetei / muzical - Kirill Strezhnev ("www.SILICON FOOL.net" de A. Pantykin și K. Rubinsky ), 2008;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun spectacol muzical - „Catherine the Great”, 2008;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol în teatru muzical - Maria Vinenkova , pentru rolul lui Fike în piesa „Catherine the Great”, 2008;
- Premiul Național de Teatru „Mască de Aur” : cel mai bun rol feminin din genul operetei/musical - Maria Vinenkova („Catherine the Great”), 2009;
- Premiul Național de Teatru „Mască de Aur” : cea mai bună lucrare a unui designer de costume într-un teatru muzical - Pavel Kaplevich („Catherine the Great”), 2009;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună interpretare muzicală - „Dead Souls” de A. Pantykin și K. Rubinsky , 2009;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a regizorului în teatrul muzical - Kirill Strezhnev , pentru piesa „Suflete moarte” de A. Pantykin și K. Rubinsky , 2009;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a artistului în teatrul muzical - Serghei Alexandrov, pentru piesa „Suflete moarte” de A. Pantykin și K. Rubinsky , 2009;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol masculin în teatrul muzical - Evgeny Zaitsev, pentru rolul lui Cicikov în piesa „Suflete moarte” de A. Pantykin și K. Rubinsky , 2009;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol secundar - Vladimir Alekseev, pentru rolul lui Nozdryov din piesa „Suflete moarte” de A. Pantykin și K. Rubinsky , 2009;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol într-un musical - Tatyana Mokrousova, pentru rolul Pisicii din piesa „Cat”, 2010;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol secundar - Irina Tsybina pentru rolul Oscarinei din piesa „Barbă Albastră”, 2010;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună performanță pentru copii - „Cat”, 2010;
- Premiul Național de Teatru „Mască de Aur” : cea mai bună reprezentație din genul operetei/musical - „Suflete moarte” de A. Pantykin și K. Rubinsky , 2011;
- Premiul Național de Teatru „Mască de Aur” : cel mai bun dirijor din genul operetei/musical - Boris Nodelman („Suflete moarte” de A. Pantykin și K. Rubinsky ), 2011;
- Premiul Național de Teatru „Mască de aur” : cel mai bun regizor în genul operetei/musical - Kirill Strezhnev („Suflete moarte” de A. Pantykin și K. Rubinsky ), 2011;
- Premiul Național de Teatru „Mască de Aur” : cea mai bună lucrare a unui compozitor în teatrul muzical - Alexander Pantykin („Suflete moarte”), 2011.
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun duet din musical - Igor Ladeyshchikov și Maria Vinenkova în piesa „Scarlet Sails”, 2011;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol secundar - Alexander Kopylov, pentru rolul lui Menners din piesa „Scarlet Sails”, 2011;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol - Anatoly Brodsky pentru rolul lui Tevye din musicalul „Fiddler on the Roof”, 2012;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol secundar - Leonid Zaboev, pentru rolul lui Nikolai Turbin din drama muzicală „The White Guard” și Fedka din musicalul „Fiddler on the Roof”, 2012;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun autor de muzică - Vladimir Kobekin pentru drama muzicală „Garda Albă”, 2012;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun artist - Pavel Kaplevich pentru scenografie și costume pentru piesa „The Pit”, 2013;
- Festivalul „Bravo!” : premiul special al juriului „Pentru cea mai bună distribuție de ansamblu într-un teatru muzical” - piesa „The Pit”, 2013;
- Festivalul „Bravo!” : Cel mai bun actor - Alexei Litvinenko pentru rolul lui Henri din piesa „Henri”, 2014;
- Festivalul „Bravo!” : premiul special al juriului „Pentru integritatea artistică a unui spectacol poligen” - piesa „Henri”, 2014;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a directorului de cor - Svetlana Asueva, director de cor al musicalului „Jolly Fellows”, 2015;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun rol secundar - Evgeny Tolstov, pentru rolul lui Fraschini din musicalul „Jolly Fellows”, 2015;
- Festivalul „Bravo!” : premiul special al juriului - Larisa Alexandrova, coregraf-regizor al musicalului „Jolly Fellows”, 2015;
- Festivalul „Bravo!” : diplomă specială de juriu - proiect vocal NON SOLO în musicalul „Jolly Fellows”, 2015;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună interpretare din genul muzical - „Bernard Alba”, 2016;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun regizor într-un teatru muzical - Kirill Strejnev , pentru piesa „Decembriștii”, 2016;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a unui scenograf într-un teatru muzical - Timofey Ryabushinsky, musicalul „Bernard Alba”, 2016;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a dirijorului-producător - Anton Ledovsky, musicalul „Bernard Alba”, 2016;
- Festivalul „Bravo!” : Cea mai bună actriță în rol secundar - Irina Makarova, pentru rolul Babei din musicalul „Decembriști”, 2016;
- Festivalul „Bravo!” : Cel mai bun actor în rol secundar - Anatoly Brodsky, pentru rolul lui Miloradovici din musicalul „Decembriști”, 2016;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a unui dirijor într-un teatru muzical - Boris Nodelman , opera rock „Orpheus and Eurydice”, 2017;
- Festivalul „Bravo!” : Cea mai bună actriță - Irina Makarova, pentru rolul Cântăreței din piesa „The Thaw”, 2017;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun duet - Andrey Plyaskin și Yulia Dyakina pentru rolurile lui Orpheus și Eurydice din opera rock „Orpheus and Eurydice”, 2017;
- Festivalul „Bravo!” : diplomă specială de juriu - Igor Alikperov, autorul ideii, coautor al scenariului și șeful proiectului Thaw, 2017;
- Premiul Național de Teatru „Golden Mask” : Cea mai bună actriță într-o operetă/musical – Yulia Dyakina (Eurydice, „Orpheus & Eurydice”), 2018.
- Premiul Național pentru Teatru Masca de Aur : Cel mai bun actor în Operetă/Muzical — Igor Ladeyshchikov (Charon, Orpheus & Eurydice), 2018;
- Festivalul „Bravo!” : cel mai bun regizor în teatrul muzical - Kirill Strezhnev , musicalul „Mozart VS Salieri”, 2018;
- Festivalul „Bravo!” : cea mai bună lucrare a coregrafului-producător - Larisa Alexandrova, musicalul „Mozart VS Salieri”, 2018;
- Festivalul „Bravo!” : Cea mai bună actriță într-un musical - Olga Balashova pentru rolul cântăreței Katarina Cavalieri în Mozart VS Salieri, 2018;
- Festivalul „Bravo!” : Cel mai bun rol secundar într-un musical - Irina Sumskaya pentru rolul Elenei Bour în piesa „12 scaune”, 2018;
- Festivalul „Bravo!” : opereta „Silva” (concursul nu a avut loc), 2019;
- Premiul Național pentru Teatru Masca de Aur : Cel mai bun actor într-o operetă/muzical - Evgeny Yelpashev (Max Gerber, Borrow a Tenor), 2022
Filme
- Silva , Sverdlovsk Film Studio, 1944, dir. A. V. Ivanovski ;
- Petrecere cu italieni, Sverdlovsk TV, 1970, dir. R. Sergheev;
- Melodiile iubirii, Sverdlovsk Film Studio, 1974, dir. V. A. Kurochkin (film-operetă bazată pe lucrările lui I. Kalman);
- I love opereta, Sverdlovsktelefilm, 1975, dir. Mikhail Sharov, Boris Skopets (film-concert, scene din operete interpretate de artiștii Teatrului de Comedie Muzicală Sverdlovsk);
- În fiecare zi, cu excepția zilei de marți, Sverdlovsk Film Studio, 1983, dir. M. Sharov (documentar pentru cea de-a 50-a aniversare a Teatrului de Comedie Muzicală Sverdlovsk).
Literatură
- Teatrul de comedie muzicală Rif I. A. Sverdlovsk. Sverdlovsk, 1959;
- Teatrul de operetă sovietic Yankovsky M. O. L., 1962;
- Kogan B. S. Lumea bună a operetei. Sverdlovsk, 1973;
- Te invită opereta. Sverdlovsk, 1983;
- Sverdlovsk teatrală. Sverdlovsk, 1989;
- Teatrul în oglinda criticii. Ekaterinburg, 1996;
- Matafonova Yu. K. Idolii scenei. Ekaterinburg, 2000.
- Deci iată-ne! : 1933—1953 : index bibliografic. Ekaterinburg, 2013. http://book.uraic.ru/files/izdat/Muztheatre.pdf
Note
- ↑ Istoria teatrului . Consultat la 14 decembrie 2013. Arhivat din original la 26 decembrie 2013. (nedefinit)
- ↑ Clădirea Teatrului de Comedie Muzicală (link inaccesibil)
- ↑ La 100 de ani de la naștere . Preluat la 3 mai 2022. Arhivat din original la 3 mai 2022. (nedefinit)
- ↑ Vyatkin Vladislav Sergheevici (1938-2008) . Preluat la 3 mai 2022. Arhivat din original la 20 februarie 2020. (nedefinit)
- ↑ Premiul Guvernului Federației Ruse „Pentru contribuția la dezvoltarea artei teatrale rusești în Rusia” - Festivalul Volkov, Yaroslavl
- ↑ Ordinul Guvernului Federației Ruse din 13 iulie 2005 nr. 986-r
Link -uri
În rețelele sociale |
|
---|
Foto, video și audio |
|
---|