Ken Russell | |
---|---|
Ken Russell | |
| |
Numele la naștere | Henry Kenneth Alfred Russell |
Data nașterii | 3 iulie 1927 [1] [2] [3] […] |
Locul nașterii | |
Data mortii | 27 noiembrie 2011 [4] [1] [5] […] (în vârstă de 84 de ani) |
Un loc al morții | |
Cetățenie | |
Profesie | regizor de film , scenarist |
Carieră | 1956 - 2011 |
IMDb | ID 0001692 |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Henry Kenneth Alfred Russell ( ing. Henry Kenneth Alfred Russell ) sau Ken Russell ( Ken Russell ; n. 3 iulie 1927 , Southampton , Marea Britanie - 28 noiembrie 2011 , Londra [7] [8] ) - regizor, actor de film britanic, scenarist , care este numit „patriarhul cinematografiei britanice” și unul dintre regizorii de frunte ai Marii Britanii [9] . Filmele lui Russell au fost nominalizate în mod repetat la premii prestigioase de film, inclusiv la Oscar .
Născut în Southampton ( Anglia ). De la vârsta de 10 ani a fost interesat de muzică, dar părinții lui au vrut să-l vadă ca pe un marinar. După ce a absolvit prestigiosul Pengbourn Naval College , a navigat pe nave comerciale, apoi a servit în Forțele Aeriene .
Russell a devenit dansator de balet în 1950 și sa alăturat unei companii de teatru în 1951. Aceasta a conturat în mare măsură cercul intereselor viitoare ale lui Russell ca regizor de imagine.
După ce a absolvit un curs de fotografie la o facultate tehnică, a lucrat ca fotograf. Fotografiile tânărului Russell au fost publicate cu nerăbdare de reviste [10] .
A realizat mai multe scurtmetraje de amatori, printre care „Amelia and the Angel” (1958), care i-a deschis calea la televiziunea BBC , pentru care a realizat ulterior mai multe biografii documentare ale unor compozitori celebri. În același timp, „biopicurile” tânărului regizor au provocat și provoacă adesea o furtună de indignare. Filmele sale despre compozitorul englez Edward Elgar , despre Debussy si Isadora Duncan au provocat scandal. De exemplu, în filmul despre Debussy sunt fotografii în care săgețile zboară spre o fată goală una câte una. Adesea s-a ajuns la ordonanțe împotriva muncii regizorului. Așadar, moștenitorii lui Richard Strauss , care dețin drepturile asupra operelor sale muzicale, încă nu permit să fie difuzat un film despre compozitor.
Și-a făcut debutul în lungmetraj în 1963 cu excentrica comedie French Dressing , de la care a negat în toate privințele în ultima vreme . Acest film spune povestea ciudată a unui star de cinema în ascensiune care participă la un festival de film într-un oraș de pe litoral și a unui angajat de birou care oferă șezlonguri pe plajă.
Au început să vorbească despre tânărul regizor, dar adaptarea cinematografică a romanului Women in Love (1969) de D. H. Lawrence i-a adus faima mondială , unde stilul autorului lui Russell s-a manifestat pe deplin, îmbinând kitsch-ul, provocarea și estetica culturii pop. Filmul este clasificat ca „nerecomandat pentru vizionarea în familie”, marchează sosirea libertăților sexuale și verbale în cinema pe care niciun regizor important nu și-a permis până acum. Glenda Jackson a devenit prima actrita care a castigat un Oscar pentru un rol care includea scene de natura erotica. Filmul prezintă, de asemenea, o scenă lungă de luptă între Oliver Reed și Alan Bates , în timpul căreia actorii sunt complet goi. Această scenă era contrară părerilor cenzurii despre „decență”, drept care imaginea a provocat o reacție puternică.
Un mare succes a fost producția lui Russell a musicalului „ Tommy ” bazat pe opera rock cu același nume de la The Who .Oliver Reed , Ann-Margret , Elton John , Eric Clapton , Tina Turner și alți actori și cântăreți populari au luat parte la lucrarea de pe imagine . În ciuda distribuției sale stelare, filmul a primit recenzii mixte. De exemplu, criticul de film contemporan Soren McCarthy, opunându-l lui Frederick Roddam Quadrophenia ( 1979, bazat tot pe opera rock The Who), scrie că un album mai de succes a fost luat ca bază pentru albumul lui Russell. film, dar rezultatul s-a dovedit groaznic [11] .
Filmele sale ulterioare, precum Gothic (1986, care înfățișează în mod naturalist unele dintre „ciudaliile” lui Byron și Shelley , inclusiv momente controversate din biografiile scriitorilor, de exemplu, înclinațiile homosexuale ale lui Byron și Ultimul dans al lui Salome (1988, adaptare gratuită la film). Oscar Wilde ), nu au avut succes .
Din moment ce clipul video, ca gen aparte de artă vizuală, s-a format în sfârșit la mijlocul anilor 1980, cercetarea inovatoare a lui Russell nu a mai șocat atât de mult pe cât a enervat publicul. Regizorul Russell nu s-a lăsat deoparte de tendințele generale și a filmat un videoclip cu piesa lui Elton John " Nikita ".
În anii 1990, a lucrat intens la televiziune.
Printre cele mai bune filme se numără: „ Diavolii ”, „ Femeile îndrăgostite ”, „ Iubitorii de muzică ”, „ Mahler ”, „ Mesia sălbatic ”, iar printre cele mai bune filme de televiziune – „Elgar” și „Cântecul verii” [9] .
Mai târziu, multe picturi, față de care criticii au fost sceptici, iar publicul ignorat, au început să fie considerate clasice de Russell. Astfel de filme includ casetele „Gothic”, „ Lair of the White Worm ” (de Bram Stoker ) și „Salome’s Last Dance” (de Wilde ), în toate cele trei filme, Russell le-a adus un omagiu clasicilor literaturii engleze [12] . Printre filmele mai puțin semnificative, dar și interesante [9] se numără „ Rochie franceză ”, „Tommy”, „ Alte persoane ”, „ Crimă pasiunii ”, „ Curcubeu ”, „ Curcubeu ” și printre filmele de televiziune – „Clouds of Glory”. „Lady Chatterley”, „The British Picture” și a doua versiune a „Elgar”.
Filmele " Listomania ", " The Fall of the Parasite Ussher " [9] rămân controversate .
Creativitatea lui Ken Russell a provocat întotdeauna o reacție puternică din partea publicului [13] . În ciuda naturii provocatoare a muncii sale, regizorul a câștigat recunoaștere de la contemporanii săi. Potrivit unui sondaj realizat de ziarul The Daily Telegraph , el a intrat pe locul 88 în lista „100 de contemporani străluciți” [14] .
Glenda Jackson nu avea practic nicio experiență în actorie [15] , Oliver Reed era considerat un actor de mâna a doua [16] . Russell și-a descoperit talentul. Un regizor poate obține cu ușurință o performanță bună de la un non-profesionist, cum ar fi Twiggy din „The Buddy”, din Gable din „Delius” [9] .
Glenda Jackson spune despre Ken Russell: „Îmi place de el atât ca persoană, cât și ca regizor. El, ca toți regizorii cu adevărat buni, te lasă în pace. Regizorii răi îți spun doar ce vrei să auzi; regizorii buni așteaptă mereu să fie surprinși. Regizorii cu adevărat buni, mai mult instinctiv decât conștient, creează o atmosferă, un climat în care lucrezi bine, în care ies cu ușurință idei noi. Lui Ken nu-i pasă de actorie. Poate să petreacă ore întregi pe platoul de filmare și țipând la oameni pentru că un detaliu foarte mic al costumului nu este corect, iar apoi lasă decizia scenei în întregime la latitudinea ta. Prin urmare, nu va putea ajuta în niciun fel un actor rău ”(Din cartea lui D. Nathan“ Glenda Jackson ”) [17] .
Russell însuși notează: „Nu le spun prea multe actorilor mei. Le explic tot ce pot, dar viața nu constă în explicații sau manipulare” [18] .
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|
de Ken Russell | Filme|
---|---|
|