Couture, Thomas

Thomas Couture
fr.  Thomas Couture

auto portret
Data nașterii 21 decembrie 1815( 21.12.1815 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii Senlis
Data mortii 30 martie 1879( 30.03.1879 ) [4] (63 de ani)
Un loc al morții Villiers-les-Belles
Țară
Gen pictura de istorie
Studii Antoine-Jean Gros , Paul Delaroche
Stil academism
Premii al doilea Premiu Roma pentru pictură [d] ( 1837 )
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Thomas Couture ( franceză  Thomas Couture ; 21 decembrie 1815 [1] [2] [3] […] , Senlis - 30 martie 1879 [4] , Villiers-le-Belle ) a fost un artist academic francez . Este cel mai cunoscut ca autor de picturi istorice, alegorice și de gen. A studiat sub Antoine-Jean Gros și Paul Delaroche . A devenit celebru pentru tabloul „ Romanii declinului ”, pe care l-a pictat timp de trei ani și l-a expus la Salonul de la Paris.în 1847. După acest succes, și-a deschis propriul atelier la Paris, unde au lucrat câteva zeci de studenți, inclusiv din alte țări. În timp, interesul pentru munca lui se pierde. În 1863 a fost forțat să-și închidă atelierul, iar în 1869 s-a mutat la Villiers-les-Belles , unde a murit în 1879.

Biografie

Thomas Couture s-a născut în Senlis în 1815 într-o familie de cizmar . De mic a dat dovadă de abilități artistice. A primit o educație generală slabă (s-a numit în repetate rânduri needucat), ceea ce nu l-a împiedicat să picteze cu succes. Mai târziu, Couture i-a plăcut să-și amintească că la vârsta de zece ani nu știa să citească, deoarece scrisorile îl interesau doar ca desene [7] . La acea vreme, era la o școală a bisericii și a fost deseori mustrat pentru greșeli de ortografie, dar a reușit să câștige un premiu pentru scrierea de mână bună. În acest sens, unul dintre profesorii săi a spus: „Acest măgar din fire nu va învăța să-și citească scripturile nici după mulți ani” [8] .

Când Tom avea 11 ani, familia sa s-a mutat la Paris, unde a studiat la Școala Națională Superioară de Arte și Meserii și apoi la Ecole des Beaux-Arts . A fost elevul lui Antoine-Jean Gros și Paul Delaroche [9] , de la care a plecat cu scandal [10] . În 1837 a primit Premiul Romei . În anul următor, a fost prezentat pentru prima dată la Salonul de la Paris cu o pânză care arăta imaginea unui venețian după o noapte de orgie [11] .

În 1840 a început să expună picturi istorice și de gen la Salonul de la Paris. La începutul anilor 1840, el era foarte popular datorită pensulei sale elegante, o trăsătură caracteristică școlii franceze clasice, care este asociată cu un simț sofisticat al culorii și un zbor al imaginației creative. Din această cauză, Couture a fost numit „ Veronezul francez ”, iar unii contemporani l-au pus chiar deasupra artistului venețian. În 1847, a expus cel mai faimos tablou al său, Romani în declin , la Salon , la care a lucrat timp de trei ani. „Pentru a obține măiestrie, a trebuit să încep această imagine nu de douăzeci, ci de sute de ori”, a spus el [8] . Acolo era așteptată de un succes răsunător și de o recunoaștere. Théophile Gauthier a scris că a reprezentat „cea mai remarcabilă lucrare” din expoziție [12] . Mulți au considerat că este simbolic faptul că în sala pentru perioada competiției ea a ocupat locul obișnuit de „ Căsătoria la Cana Galileii ” de către Veronez; au fost auzite note excelente și în favoarea pânzei artistului francez, și nu a clasicului italian [13] . Pictura lui Couture a primit o medalie de aur de gradul I, a fost cumpărată de stat cu 12.000 de franci, iar autorul său a fost distins cu Ordinul Legiunii de Onoare [12] . Din 1848, a fost expusă în colecția Muzeului din Luxemburg , iar ulterior transferată în colecția Muzeului d'Orsay [13] .

În urma unui astfel de succes, Couture însuși și-a apreciat foarte mult arta. „Mă consider singurul artist cu adevărat serios al erei noastre”, îi plăcea să spună [8] . John Rewald , în „Istoria impresionismului”, a oferit una dintre opțiunile sale pentru o astfel de judecată, că el: „foarte sigur că este cel mai mare artist în viață, iar toți ceilalți sunt doar murdari” [14] . La scurt timp după acest triumf, Couture a deschis un atelier independent într-o casă de pe rue Laval și Pigalle din Paris. La acea vreme, a concurat cu Școala de Arte Frumoase în predarea picturii. Au fost câteva zeci de studenți nu doar din Franța, ci și din alte țări (SUA, Germania) [7] . În ceea ce privește mentorat, credo-ul său era: „Nu pretind că creez genii, dar aș vrea să educ pictori care își cunosc meseria” [8] . În ciuda idealurilor academice și a modului corespunzător de predare, Couture a cerut ca studenții să obțină individualitate, nu să-i copieze stilul [15] . Timp de mai bine de șase ani, din ianuarie 1850, a fost profesorul lui Édouard Manet [13] . Cu toate acestea, ca urmare a conflictului acestuia din urmă cu Couture (și academicismul în general), Manet și-a abandonat profesorul și a devenit unul dintre fondatorii unei noi tendințe - impresionismul . Au fost în dezacord în mod repetat din diverse motive. În căldura uneia dintre certuri, Edouard a făcut bagajele și a părăsit cursurile, dar s-a întors la insistențele tatălui său. Un conflict major a avut loc în 1855 în legătură cu noua lucrare a tânărului artist. „Prietene”, a spus el, „dacă vrei să conduci o școală de artă, atunci creează-o în altă parte” [10] . Pauza finală, după care nu s-au mai întâlnit niciodată, a avut loc la faimosul băutor de absint al lui Manet (1858-1859, New Carlsberg Glyptothek ). Autorul l-a invitat pe profesor la casa sa, unde Couture a declarat că este revoltat de „bețivul” și „slăbiciunea” creată de artist [16] . Ceilalți studenți ai Couture, mai mult sau mai puțin timp, au inclus Puvis de Chevannes , americanul Edward Harrison May the Younger , germanii Rudolf Friedrich Henneberg , Otto Knille și Wilhelm Karl Gentz , Gustave Colin . John La Farge , care a vizitat pentru scurt timp atelierul lui Couture, a remarcat mai târziu că era cel mai respins de atacurile profesorului său asupra „artiştilor mai mari” precum Eugene Delacroix şi Jean-Francois Millet [14] . În același timp, Delacroix a lăsat o apreciere mai echilibrată a lui: „Nu va putea dobândi niciodată ceea ce îi lipsește, dar deține pe deplin ceea ce știe” [17] .

De-a lungul timpului, interesul pentru munca Couture a început să se răcească. După venirea la putere a lui Ludovic-Napoleon , a fost anulat comanda pentru pictura „Recordul voluntarilor în 1792” (1848-1852) [18] pentru sala Adunării Naționale , cu care avea mari speranțe de recunoaștere [19] . În 1855, la Expoziția Mondială , Couture a expus pictura „Șoimul”, unde nu a reușit să primească cel mai înalt premiu, care a fost considerat de el ca un eșec major. Drept urmare, refuză medalia de primă clasă care ia fost acordată pentru acest tablou și pentru Romani în declin [17] [20] . De ceva timp artistul a sperat să îndeplinească ordinele de la curtea lui Napoleon al III-lea, dar acestea au fost anulate [21] . În 1863, a fost nevoit să-și închidă atelierul, și din cauza faptului că mulți dintre studenții săi intraseră sub patronajul lui Gustave Courbet cu un an înainte [22] . În 1867 publică la Paris cartea Methods and Conversations in the Studio ( Méthodes et entretiens d'atelier ) [17] [23] . În 1869 s-a mutat la Villiers-les-Belles , unde, potrivit criticului Albert Wolff, va trăi „în izolare, ceea ce, datorită indiferenței totale a contemporanilor, l-a transformat într-un îngropat de viu”. Cu toate acestea, în ciuda uitării în țara natală, munca sa a fost solicitată în Statele Unite, ceea ce i-a permis să nu „părăsească complet scena”. În ianuarie 1870, scria despre asta: „Muncesc din greu, Iubitorii vin aici ca la Paris, iar eu, care cinstesc numai arta, mă îmbogățesc cu ajutorul lor, ca un negustor colonial” [16] . La sfârșitul vieții, Couture a lucrat împreună cu nepotul său la cartea autobiografică Thomas Couture, sa vie, son oeuvre, son caractère, ses idées, sa méthode ) [17] [23 ] . A murit la 29 sau 30 martie 1879 la Villiers-les-Belles, după care a fost înmormântat în cimitirul Père Lachaise din Paris .

Creativitate

Este cel mai cunoscut ca autor de picturi istorice, alegorice și de gen [9] . Tabloul lui Couture „Romanii declinului” (1847, Paris, Musée d’Orsay ) a câștigat o mare popularitate , pe exemplul căruia se poate vedea ce evoluție a suferit clasicismul din epoca lui David , când eroii antichității au servit drept ideal. de moralitate și cetățenie, la imaginea Romei, înfundată în plăceri și lux. Antichitatea a dobândit caracteristici ale divertismentului. Couture a lucrat și la picturi monumentale. A pictat portrete (Jules Michelet, c. 1843, Paris, Muzeul Carnavalet ; Alfred Brillat, 1850, Montpellier , Muzeul Fabre ). Cele mai interesante sunt micile sale schițe („Crazy”, Rouen, Muzeul de Arte Plastice și Ceramica ). Aici, spre deosebire de pânzele mari, realizate într-o manieră academică sec, el este mai pitoresc și mai sincer. Unul dintre cele mai frumoase picturi ale Couture, „ Mica Scăldatoare ”, se află în Schitul de Stat [9] [24] .

Note

  1. 1 2 RKDartists  (olandeză)
  2. 1 2 Thomas Couture  (engleză) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. 1 2 Thomas Couture // Encyclopædia Britannica 
  4. 1 2 Arhiva Arte Plastice - 2003.
  5. Lista de artiști a Muzeului Național al Suediei - 2016.
  6. Colectivul de autori, 1978 , p. 88.
  7. 1 2 Perruchot, 1988 , p. 34-35.
  8. 1 2 3 4 Perruchot, 1988 , p. 35.
  9. 1 2 3 Berezina, 1983 , p. 165.
  10. 1 2 M. și A. Seryulla, 2005 , p. 110.
  11. Colectivul de autori, 1978 , p. 89.
  12. 1 2 Colectivul de autori, 1978 , p. 87.
  13. 1 2 3 Perruchot, 1988 , p. 34.
  14. 1 2 Rewald, 1959 , p. 38.
  15. Perruchot, 1988 , p. 42.
  16. 1 2 Perruchot, 1988 , p. 62.
  17. 1 2 3 4 Colectivul de autori, 1978 , p. 90.
  18. L'Enrôlement des volontaires de 1792  (franceză) . mudo.oise.fr. _ Preluat la 29 noiembrie 2021. Arhivat din original la 29 noiembrie 2021.
  19. Perruchot, 1988 , p. 43.
  20. Perruchot, 1988 , p. 53.
  21. Perruchot, 1988 , p. 56-57.
  22. Revald, 1959 , p. 62.
  23. 1 2 Rewald, 1959 , p. 45.
  24. Schitul Statului. — Couture, Thomas. „Mica baie” . Consultat la 31 ianuarie 2018. Arhivat din original la 1 februarie 2018.

Literatură

Link -uri