Leduhovsky, Anatoly Vladimirovici

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 22 mai 2022; verificările necesită 2 modificări .

Anatoli Leduhovsky
Data nașterii	7 octombrie 1961 (61 de ani)( 07.10.1961 )
Locul nașterii	Moscova , SFSR rusă , URSS
Cetățenie	URSS  Rusia
Profesie	director de teatru profesor de teatru dramaturg
Ani de activitate	1987 - prezent în.
Teatru	Teatrul „Model” din Smolensk, numit după A. Griboedov „Teatru acasă în casa Șcepkin”
Fișiere media la Wikimedia Commons

Anatoly Vladimirovici Ledukhovsky (n . 7 octombrie 1961 , Moscova ) este un regizor și profesor de teatru rus. Autor a peste 80 de spectacole în Rusia și în străinătate.

Biografie

Născut într-o familie din Moscova, tatăl său era dulgher, mama lui lucra la fabrica de cofetărie bolșevică. Din copilărie desenează, și existau vise la o profesie de actorie [1] . Dar la vârsta de 21 de ani a intrat în regie la Institutul de Cultură de Stat din Moscova pe cursul S. A. Barkan , pe care l-a absolvit în 1987. În același an a deschis la Moscova o trupă privată „Modelteatr” [2] , al cărei director artistic a fost mai bine de 20 de ani. Prima piesă „Păpușă” bazată pe propria sa punere în scenă de proză străină a fost selectată pentru programul festivalului de teatru „Jocuri la Lefortovo”, care a devenit punctul de plecare al vieții noii trupe de teatru.

Din 1988 până în 1990 a predat regie în atelierul profesorului său Semyon Barkan. Din 1989, pune în scenă spectacole în teatre interne și din străinătate [3] .

La invitația lui Serghei Barkhin , șeful departamentului de scenografie al GITIS , din 1997 predă regie pentru viitorii artiști de teatru [4] .

Din 2001 până în 2005 a fost directorul artistic al atelierului de actorie al Institutului de Teatru de Stat Iaroslavl . Absolvenții atelierului au intrat în noul studio al regizorului, care a devenit în curând directorul Muzeului Teatrului de Stat numit după A. A. Bakhrushin „Teatru acasă în Casa Shchepkin” [5] . Din 2008, ei creează „experimente rafinate” cu formă teatrală în spațiul de cameră al Casei-Muzeu Mihail Shchepkin [6] .

În același 2008, Ledukhovsky a primit titlul academic de profesor asociat [4] .

În 2009-2010 a fost directorul șef al Teatrului Dramatic de Stat din Smolensk, numit după A. S. Griboedov , unde a montat cinci spectacole [1] .

În 2010, anul Franței în Rusia, a montat la Teatrul Muzical din Moscova o producție de două opere într-un act ale compozitorilor francezi: Socrate de Eric Satie (1918) și Sărmanul marinar de Darius Milhaud (1925) [7] .

Autor al cărților Director's Plays (2015) [8] și Director's Performances (2021).

Spectacole

„Teatrul model”

• 1987 - Dramatizare „Păpușă” după lucrările lui J. Cocteau, G. Marquez, R. Mathisson, R. Bradbury
• 1988 - „S-a întâmplat ceva” de D. Heller
• 1988 - „Opțiune obișnuită” V. Moskalenko
• 1989 - „Trei fete în albastru” de L. Petrushevskaya
• 1989 - „Neînțelegere” A. Camus
• 1989 - „Vocea umană” de J. Cocteau
• 1990 - „Bastard” N. Sadur
• 1990 - „Lupii Lunari” N. Sadur
• 1990 - „Casa de jocuri de noroc” de S. Azaryants pe baza textelor lui A. Pușkin, M. Bulgakov, F. Dostoievski
• 1993 - „Marquise de Sade” Y. Mishima [comm. unu]
• 1996 - „Henric IV” de L. Pirandello (împreună cu al IV-lea Festival Național de Teatru Italian)
• 1996 - „Femeilor le place să vorbească despre dragoste” R. Giordano (împreună cu al IV-lea Festival Național de Teatru Italian)
• 1996 - „Sărbătoarea oaspetelui de piatră în timpul ciumei” de A. Pușkin
• 2002 — „Clowni. Neo-opera” model de joc de muzică și libretul operei lui R. Leoncavallo, cântece din anii 1920 și 1930, picturi de F. Botero și un cântec de curte despre Colombina
• 2004 - „Nina. Experiența intrării în scenă” model de joc al textelor piesei de A. Cehov „Pescărușul”
• 2004 - „Nina. Experiența interpretării pe scenă „model muzical al soartei Ninei Zarechnaya
• 2004 - Hamlet. Experiența transformării într-o femeie” model de joc al textelor lucrărilor „Hamlet” de W. Shakespeare și „Hamlet-machine” de H. Muller
• 2005 - Modelul de joc „Bloody Marriage” de texte și motive ale piesei F-G. Lorca „Nunta sângeroasă”, precum și lucrările lui N. Gogol „Căsătoria” și „Viy”
• 2006 - „Chaika-Live” bazat pe povestea „A Seagull named Jonathan Livingston” de R. Bach

„Galateater” (Stockholm, Suedia)

• 1989 - „Vocea din cochilie” de psihoplasticii lui A. Ledukhovsky după pictura de Daumier, Dali, Bosch, Erickson, Popkov (împreună cu Teatrul Model)

Radio Rusia

• 1995 - „Venus în blănuri” L. von Sacher-Masoch
• 1995 - „Marquise de Sade” Y. Mishima

Atelierul lui Serghei Barkhin

• 1996 - „Venus în blănuri” L. von Sacher-Masoch

Teatru-studio n/r O. Tabakov

• 1997 - „Aceste femei înalte. Actul II „E. Albee

Theatre-Satyrikon (Bremen, Germania)

• 1997 - „Regele lui Juby” A. Jarry
• 1998 - „Venus în blănuri” L. von Sacher-Masoch
• 2001 - „Nopțile Florentine” de M. Tsvetaeva (împreună cu „Teatrul Model”)

RATI (GITIS), catedra de scenografie

• 1998 - Model de joc „Înmormântarea lui Krylov” pe tema lucrării lui I. Krylov
• 1999 - „Nunta lui D. K. Meron la înmormântarea lui Krylov” (Trilogie. Partea 1 - negru, Partea 2 - alb) compoziție de A. Ledukhovsky bazată pe texte de I. Krylov și J. Boccaccio
• 1999 — „Clowni. Neo-opera (Trilogie. Partea 3 - culoare) model de joc de muzică și libret de operă de R. Leoncavallo
• 2001 - „Dezbaterea stomacului cu moartea” după textele piesei de A. Remizov
• 2002 - „Mail of Spirits” de I. Krylov
• 2004 - Instalație live „The Fifth Little Tragedy” pe tema lui A. S. Pușkin
• 2006 - Instalare live „Căsătoria” pe tema piesei de N. V. Gogol
• 2007 — Pescăruș. Ceva decadent” pe tema piesei de A. Cehov
• 2011 - "Bella, ciao!" instalarea live a artiștilor de teatru pe tema unui cântec celebru și nu numai
• 2021 — „Van Gogh și Mayakovsky. Dialoguri» film-studiu a artiştilor de teatru
• 2022 - „Geniu - Rău răutate - Invidie. Conversații” studii cinematografice ale artiștilor de teatru pe tema piesei lui A. Pușkin „Mozart și Salieri”

Canalul TV Cultura

• 2002 - „Nopțile Florentine” de M. Tsvetaeva - versiunea TV a spectacolului teatrului „Satyrikon” și „Teatrul Model”

YaGTI, atelierul lui A. Ledukhovsky

• 2002 - Romeo și Julieta. Partea I» studii bazate pe texte de W. Shakespeare
• 2002 - Julieta și Romeo. Partea II” studii bazate pe textele lui W. Shakespeare
• 2003 - „Sufletul Cehov” bazat pe textele pieselor lui A. Cehov
• 2003 - Hamlet. Episoade” bazate pe textele lui W. Shakespeare
• 2004 - „Eu sunt Gogol” interpretare a textelor lui N. Gogol

Teatrul German „Bühne”

• 2002 - Venus în blănuri de L. von Sacher-Masoch

Teatrul Națiunilor (Moscova)

• 2002 - „Mama mea este Marlene Dietrich” [9]

Producția festivalului german „Sacro-Art”

• 2002 - Opera „Rândunica oarbă” de A. Șcetinski

Teatrul Dramatic din Smolensk, numit după A. S. Griboyedov

• 2003 - „Marquise de Sade” Y. Mishima
• 2003 - „THREE-SES-TRY și alți pacienți ai Dr. Cehov” bazat pe textele piesei lui A. Cehov „Trei surori”
• 2008 - Inspectorul general de N. Gogol
• 2009 - „Un sat absolut fericit” B. Vakhtin
• 2009 - „Îmblânzirea scorpiei” K. Goldoni

Teatrul Academic de Dramă din Omsk

• 2005 - „Un sat absolut fericit” B. Vakhtin
• 2016 - „Incognito” după comedia lui N. Gogol „The Government Inspector” [com. 2]

Întreprinderea „Imperiul Stelelor”

• 2005 - „Veronica vrea să moară” P. Coelho

Teatrul Tilsit

• 2006 - „Vacanță fără bărbați” R. Giordano
• 2007 - „Marquise de Sade” Y. Mishima

laborator de teatru „t”

• 2007 - „Mâinile lui Rachmaninoff” [11]

Home theater în casa lui Shchepkin

• 2008 - „Pe Luna lui Gogol” (Playing Classics No. 1) cuvinte și gânduri ale astronomului Herschel, N. Gogol, M. Bulgakov, V. Nabokov, A. Troyat, A. Voznesensky, V. Tokareva, M. Shchepkin .
• 2008 - „Cehov. Păsări "(Playing Classics No. 2) cuvinte și gânduri de Konstantin Treplev, Guy de Maupassant, Anton Cehov pe tema unei piese celebre - - împreună cu studenții departamentului de scenografie a RATI-GITIS
• 2008 - „Fantomele lui Shakespeare” (Classics Game No. 3) pe tema unei piese celebre - împreună cu studenții departamentului de scenografie a RATI-GITIS
• 2009 - „Mâinile lui Rahmaninov” (Playing the Hopscotch No. 4) farsă pe tema lucrării lui S. Rachmaninov
• 2009 - „Povești pictate” (împreună cu studenții secției de scenografie a RATI-GITIS)
• 2010 - „Bobby Slocum, te iubesc” de J. Heller
• 2010 - „Cadouri ale consilierului de la Curtea Drosselmeyer, visate pe 24 decembrie de copiii consilierului de medicină Stahlbaum” după basmul „Spărgătorul de nuci” de E. Hoffmann
• 2011 - „Mască” după romanul lui S. Lem
• 2012 - Instalație live „Fetele” realizată de artiști de teatru (împreună cu studenții secției de scenografie a RATI-GITIS)
• 2013 - „Waiting for the Blues” o mică piesă despre teatru
• 2013 - „Salto mortale” pe tema pieselor de teatru de A. Cehov (împreună cu studenții secției de scenografie a RATI-GITIS)
• 2014 - Zborul pescăruşului „Chaika-Live” de Richard Bach (nouă ediţie)
• 2014 - „Griboyedov-blues” (Jucând la racla nr. 5)
• 2015 - „Iubesc” monologuri ale artiștilor de teatru (împreună cu studenții secției de scenografie a RATI-GITIS)
• 2015 - „Vise inspirate de vânt” (schiță bazată pe basmul de L. Carroll)
• 2016 - „Norma Jean în Țara Minunilor” (Hopscotch Game #6)
• 2017 - „Alice în Țara Minunilor” bazat pe basmul de Lewis Carroll
• 2019 - „A Tale with an Unhappy End” un mic spectacol despre basmele rusești
• 2020 - Performanță video „Fairy Tale 2.0”.
• 2021 - „Curiozitate psihologică în nouă filme” în jurul lui A. Cehov (împreună cu studenții departamentului de scenografie a RATI-GITIS)

Teatrul muzical numit după K.S. Stanislavsky și Vl. I. Nemirovici-Danchenko

• 2010 — Cafe Socrates opere de cameră Socrates de E. Satie și Sărmanul marinar de D. Milhaud
• 2014 — The Reformed Drunkard, opera de cameră de K. Gluck

Teatrul Dramatic de Stat Kostroma, numit după A. N. Ostrovsky

• 2010 - „Freeloader” de I. Turgheniev

Russische Schauspielkunst (Bremen, Germania)

• 2012 - „Opt femei iubitoare” R. Tom

Teatrul Vedogon (Zelenograd)

• 2013 - Scene „Vassa” bazate pe prima versiune a piesei de M. Gorki

Teatrul Dramatic din Krasnoyarsk, numit după A. S. Pușkin

• 2016 - Unchiul Vanya. Povestea unei singure scene” bazate pe piesa lui A. Cehov

Teatrul de Comedie din Sankt Petersburg, numit după N. P. Akimov

• 2017 - „Valori relative” după comedia lui N. Coward [com. 3]

Vene Teater (Teatrul Rus al Estoniei)

• 2018 - „Un sat absolut fericit” B. Vakhtin

Teatrul de dramă și comedie Donskoy, numit după V. F. Komissarzhevskaya

• 2018 - „Copiii soarelui” după piesa de teatru de M. Gorki

Teatrul pentru tineri spectatori din Sankt Petersburg, numit după A. A. Bryantsev

• 2019 - „Cliff” de A. Shapiro după romanul lui I. Goncharov [comm. patru]

Teatrul Voronezh pentru tineri spectatori

• 2022 - Scena „Ultima victimă” bazată pe comedia de A. Ostrovsky

Dramaturgie

• 1992 - Artist Tupey (scenariu al poveștii de N. Leskov)
• 1995 - Venus în blănuri (bazat pe romanul lui L. von Sacher-Masoch)
• 1996 - Vacanță fără bărbați (bazat pe drama de R. Giordano „Femeilor le place să vorbească despre dragoste”)
• 2000 - Mama mea - Marlene Dietrich (după cartea lui M. Riva) [9]
• 2003 - Du-te - din ... (bazat pe romanul lui F. Dostoievski „Idiotul”)
• 2003 - Treisprezece la masă (versiunea de scenă a piesei lui A. Cehov „Trei surori”)
• 2005 - Un sat absolut fericit (bazat pe povestea lui B. Vakhtin)
• 2005 - Veronica și alți nebuni (bazat pe romanul lui P. Coelho)
• 2006 - Orpheus and death (pe baza scenariului și piesei de J. Cocteau)
• 2006 - Dorothea (bazat pe povestea lui P. Vezhinov „Bariera”)
• 2007 - Șase personaje în căutarea unui regizor
• 2008 - Pe Luna lui Gogol
• 2008 - Aniversare (conform memoriilor contemporanilor lui M. Shchepkin)
• 2008 - Vizita doamnei Cehov (scenariu bazat pe lucrările lui A. Cehov)
• 2011 - Masca (bazată pe povestea cu același nume de S. Lem)
• 2012 - Așteptare ascunsă
• 2012 - Poze
• 2012 - Al doilea plan
• 2014 - Miros
• 2015 - Griboyedov blues

Participarea la festivaluri

• 1987 - „Jocuri în Lefortovo”, Moscova, URSS, joacă „Păpușa”
• 1988 - „Next Stop”, Copenhaga, Danemarca, piesa „Voice din Shell”
• 1989 - „Next Stop”, Stockholm, Suedia, spectacole „Three Girls in Blue”, „The Human Voice”
• 1990 - „Next Stop”, Stockholm, Suedia, spectacole „Bastard and the Lunar Wolves”, „Gaming House”
• 1990 - „Experiment”, Moscova, URSS, piesa „Voce din Shell”
• 1993 - „Commonwealth”, Moscova, Rusia, spectacole „Voice din Shell”, „Bastard”, „Lupii lunari”
• 1993 - „Experiențe teatrale”, Chelyabinsk, Rusia, spectacole „Bastard”, „Lupii lunari”
• 1994 - „Crystal Turandot”, Moscova, Rusia, piesa „Marquise de Sade”
• 1995 - „Sacro Art”, Lokkum, Germania, spectacole „Bastard”, „Lupii lunari”
• 1995 - „Noile teatre rusești”, Moscova, Rusia, piesa „Marquise de Sade”
• 1995 - „Hercules”, Vilnius, Lituania, piesa „Lupii lunari”
• 1996 - „Labyrint II”, Ventspils, Letonia, piesa „Lupii lunari”
• 1996 - „Unidram”, Potsdam, Germania, piesa „Lupii lunari”
• 1996 - „Premio Salvo Randone”, Caltabellotta, Italia, piesa „Henric al IV-lea”
• 1997 - „Sacro Art”, Lokkum, Germania, piesa „Henry IV”
• 1997 - „Die Bremer Theaterseiten”, Bremen, Germania, piesa „Henry IV”
• 1997 - „Achimer Theaterwoche”, Achim, Germania, piesa „King of Juby”
• 1997 - „Input”, Bremen, Germania, piesa „King of Juby”
• 1998 - „Unidram”, Potsdam, Germania, piesa „Regele lui Juby”
• 1998 - „Experiențe teatrale”, Chelyabinsk, Rusia, piesa „Henric al IV-lea” [13]
• 1998 - „Young Stars of Moscow”, Izhevsk, Rusia, piesa „Henry IV”
• 1998 - „Input”, Bremen, Germania, piesa „Lupii lunari”
• 1998 - „Kirhen und Theatre”, Hanovra, Germania, piesa „Henry IV”
• 1999 - „Moscova neoficială”, Moscova, Rusia, piesa „Henric al IV-lea”
• 2000 - „Moscova – Teritoriul 2000”, Moscova, Rusia, piesa „Nunta lui D. K. Meron la înmormântarea lui Krylov”
• 2001 - „Al IV-lea Festival al Artelor Ruse de la Paris”, Paris, Franța, piesa „Nopțile Florentine”
• 2002 - „Sacro Art”, Lokkum, Germania, opera „Randunica oarba”
• 2002 - „Input”, Bremen, Germania, spectacol „Pagliacci. Neo-operă
• 2003 - „Achimer Theaterwoche”, Achim, Germania, spectacol „Clowns. Neo-operă
• 2003 - „Vor Ort”, Münster, Germania, spectacol „Venus în blănuri”
• 2005 - „ Belaya Vezha ”, Brest, Belarus, piesa „Mama mea este Marlene Dietrich”
• 2006 - „Vor Ort”, Münster, Germania, piesa „Florence Nights”
• 2006 - „Die Bremer Theaterseiten”, Bremen, Germania, spectacol „Chaika - Live”
• 2008 - „Miniaturen Kunst im Kleinen”, Bremen, Germania, spectacol „Pagliacci. Neo-operă
• 2008 - „Die Bremer Theaterseiten”, Bremen, Germania, trilogia Cântând clasicii - „Pe Luna lui Gogol”, „Cehov. Păsări”, „fantomele lui Shakespeare”
• 2008 - „Camerata”, Chelyabinsk, Rusia, piesa „Vacanță fără bărbați”
• 2008 - „Întâlniri de teatru slav”, Gomel, Belarus, spectacol „Inspector”
• 2008 - „East West”, Beijing, China, piesa „Fantomele lui Shakespeare”
• 2009 - „Miniaturen Kunst im Kleinen”, Bremen, Germania, spectacol „Fantomele lui Shakespeare”
• 2010 - „Die Bremer Theaterseiten”, Bremen, Germania, piesa „Bobby Slocum, te iubesc”
• 2010 - „Arca Smolensk”, Smolensk, Rusia, piesa „Un sat absolut fericit”
• 2011 - „ Mască de aur ”, Moscova, Rusia, spectacol „Cafe Socrates”
• 2012 - „Anton Cechov-in Scena”, Roma, Italia, piesa „Cehov. păsări"
• 2013 - Almanahul Teatral, Moscova, Rusia, piesa „Waiting for the Blues”
• 2014 - „ Mască de aur ”, Moscova, Rusia, piesa „Vassa”
• 2014 - „World Stage Design”, Cardiff, Marea Britanie, piesa „Girls”
• 2014 - „Marele turneu”, Yuzhno-Sakhalinsk, Khabarovsk, Rusia, piesa „Mâinile lui Rakhmaninov”
• 2014 - „Cavalerul de Aur”, Moscova, Rusia, piesa „Vassa”
• 2016 - „March-Contact”, Mogilev, Belarus, piesa „Vassa”
• 2017 - „Kultur on Tour”, Bremen, Germania (membru juriu)
• 2017 - „Primăvara Teatrală”, Krasnoyarsk, Rusia, piesa „Unchiul Vania. Povestea unei singure lovituri"
• 2017 - „Rampa Sakhalin”, Yuzhno-Sakhalinsk, Rusia, spectacol „Incognito”
• 2017 — World Stage Design. Scenofest, Taipei, Taiwan, spectacolul Fantomele lui Shakespeare
• 2017 - „ Sofitul de aur ”, Sankt Petersburg, Rusia, piesa „Valori relative”
• 2018 - „Kultur on Tour”, Bremen, Germania (membru juriu)
• 2018 — Teatru. Toamnă. Pușkin”, Pușkin, Rusia (membru al juriului)
• 2019 - „Kultur on Tour”, Bremen, Germania (membru al juriului)
• 2019 — Teatru. Toamnă. Pușkin”, Pușkin, Rusia (membru al juriului)
• 2019 - „Curcubeul”, Sankt Petersburg, Rusia, spectacol „Un sat absolut fericit”
• 2020 - „Kultur on Tour”, Bremen, Germania (membru al juriului)
• 2020 — Teatru. Toamnă. Pușkin”, Pușkin, Rusia (membru al juriului)
• 2020 - " Golden Soffit ", Sankt Petersburg, Rusia, spectacol " Cliff "
• 2020 - „Breakthrough”, St. Petersburg, Rusia, piesa „The Break”
• 2021 - „Tsar-Fairy Tale”, Novgorod, Rusia, piesa „Vassa”
• 2022 - „XXIX Festivalul de Teatru Pușkin”, Pskov, Rusia, piesa „Ultima victimă”

Premii și premii

• 1995 - Premiul revistei de teatru „Moscow Observer” la festivalul „Noile teatre rusești” pentru piesa „Marquise de Sade” de Y. Mishima
• 1996 - Premiu pentru ei. Salvo Randone la al 4-lea Festival Național de Teatru Italian pentru piesa „Henric al IV-lea” de L. Pirandello [14] . Cartea de joc este plasată în expoziția casei-muzeu a lui Luigi Pirandello din Agrigento (Sicilia)
• 2008 - premiul „Pentru aptitudini de punere în scenă” la X Festivalul Internațional „Întâlniri de teatru slav” pentru piesa „Inspectorul guvernamental”
• 2010 - Marele Premiu al Festivalului Internațional de Teatru „Arca Smolensk” pentru piesa „Un sat absolut fericit” [15]
• 2011 - nominalizare „Cea mai bună operă de regizor în operă” a Festivalului Național de Teatru „ Mască de Aur ” pentru spectacolul „Cafenea” Socrate „(performanța a fost nominalizată la cinci nominalizări) [16]
• 2014 - nominalizare „Cea mai bună lucrare a unui regizor într-un teatru de teatru” a Festivalului Național de Teatru „ Mască de Aur ” pentru spectacolul „Vassa” (performanța a fost nominalizată la cinci categorii) [17] [com. 5]
• 2014 - Premiul Guvernului de la Moscova la nominalizarea „Pentru cel mai bine implementat proiect în domeniul culturii” - pentru spectacolul „Vassa”
• 2014 - Marele Premiu al Festivalului Internațional Slavic „Cavalerul de Aur” - pentru piesa „Vassa”

Critica

„Chaika-Live”, „Teatru model”

... Teatrul lui Ledukhovsky este, fără îndoială, un teatru dificil, strălucirea exterioară și scandalozitatea spectacolelor sale sunt înșelătoare, au o ușurință încântător de naturală a autorului lor, dar nu există o lejeritate necugetă pentru privitorul lor.
Teatrul său ciudat nu este o „retragere din viață”, ci viața, așa cum o vedea el, așa cum o percepe, întruchipată în astfel de forme.Yuri Fridshtein , Bulevardul Strastnoy nr. 1 2006 [18]

„Incognito”, Teatrul Dramatic din Omsk

Există o mulțime de cifruri teatrale în spectacolul lui Anatoly Ledukhovsky, la care trebuie să găsiți un cod. Sau, mai simplu, pentru a asambla o poză, ca un cub Rubik. Unii oameni reușesc doar spre final, alții nu reușesc deloc. Și apoi există iritație și disconfort. Dar poate merită să încerci din nou? La urma urmei, Ledukhovsky este regizorul ale cărui spectacole se coc în timp, ca vinul fin.Elvira Kadyrova, Știri comerciale 27 martie 2016 [19]

Comentarii

1. ↑ În 1994, piesa „Marquise de Sade” a fost nominalizată la premiul de teatru Crystal Turandot în nominalizarea „Cea mai bună actriță” pentru rolul Contesei de Saint-Fonds, interpretată de Elena Kozelkova
2. ↑ În 2017, piesa „Incognito” a intrat pe lista lungă a Festivalului Național de Teatru „ Mască de Aur ” [10] .
3. ↑ În 2018, piesa „Valori relative” a intrat pe lista lungă a Festivalului Național de Teatru „ Mască de Aur ” [12] .
4. ↑ În 2019, piesa „The Break” a fost nominalizată la St. Petersburg Breakthrough Prize la cinci categorii, în 2020 – pentru Golden Soffit Prize la două categorii.
5. ↑ În 2014, producția a primit „ Mască de Aur ” drept „Cea mai bună interpretare într-o dramă, formă mică” [17] .

Note

1. ↑ 1 2 Dmitrakova Ekaterina. Fata Morgan Anatoly Ledukhovsky . Știrile de la Smolensk (2009). Preluat la 4 ianuarie 2022. Arhivat din original la 4 martie 2016. (Rusă)
2. ↑ Anatoly Ledukhovsky . goldenmask.ru _ Masca de aur (2011). Preluat la 20 martie 2021. Arhivat din original la 15 aprilie 2019. (Rusă)
3. ↑ Anatoly Ledukhovsky . model.theatre.ru _ Atelier de creație al lui Anatoly Ledukhovsky „Teatrul Model”. Preluat la 20 martie 2021. Arhivat din original la 13 aprilie 2021. (Rusă)
4. ↑ 1 2 Leduhovsky Anatoly Vladimirovici . gitis.net . Institutul Rus de Arte Teatrale - GITIS . Preluat la 20 martie 2021. Arhivat din original la 16 august 2018. (Rusă)
5. ↑ Home theater în Casa Shchepkin . Muzeul Teatrului Central de Stat numit după A. A. Bakhrushin . Preluat la 4 ianuarie 2022. Arhivat din original la 5 ianuarie 2022. (Rusă)
6. ↑ Zaslavsky Grigori. „Mască de aur” calcă pe grebla veche . Postul de radio „Vesti FM” (19 noiembrie 2013). Preluat la 4 ianuarie 2022. Arhivat din original la 5 ianuarie 2022. (Rusă)
7. ↑ Pospelov Peter. Futuristii si Oberiutsi s-au impacat de clovni  // Vedomosti: ziar. - 2010. - 31 martie.
8. ↑ Ledukhovsky A. V. Piese de teatru ale regizorului . - M .: GTsTM im. A. A. Bakhurshina, 2015. - 297 p. - 1000 de exemplare.  - ISBN 978-5-906801-01-2 . (Rusă)
9. ↑ 1 2 Troitskaya Elena. O legendă pe nume Marlene  // Espresso: ziar. - 2002. - Mai ( Nr. 7 (52) ).
10. ↑ Lista lungă 2017 . goldenmask.ru _ Festivalul Masca de Aur (2017). Preluat la 21 septembrie 2021. Arhivat din original la 2 aprilie 2018. (Rusă)
11. ↑ 2007 / Premiera piesei „Mâinile lui Rachmaninoff” . model.theatre.ru _ Atelier de creație al lui Anatoly Ledukhovsky „Teatrul Model” (2007). Preluat la 21 septembrie 2021. Arhivat din original la 21 septembrie 2021. (Rusă)
12. ↑ Lista lungă 2018 . goldenmask.ru _ Festivalul Masca de Aur (2018). Preluat la 21 septembrie 2021. Arhivat din original la 21 septembrie 2021. (Rusă)
13. ↑ Vaganov Andrei. A fost odată Henric al patrulea, regele a recuperat  // Experimente teatrale: o colecție. - 1998. - S. 4 .
14. ↑ Istorie . model.theatre.ru _ Atelier de creație al lui Anatoly Ledukhovsky „Teatrul Model”. Preluat la 20 martie 2021. Arhivat din original la 21 septembrie 2021. (Rusă)
15. ↑ Teatrul Dramatic a primit Marele Premiu al festivalului Arca Smolensky
16. ↑ Eric Satie, Darius Milhaud / Cafe Socrates / Teatru muzical. K. S. Stanislavsky și Vl. I. Nemirovici-Danchenko, Moscova . goldenmask.ru _ Masca de aur (2011). Preluat la 20 iunie 2021. Arhivat din original la 24 iunie 2021. (Rusă)
17. ↑ 1 2 Maxim Gorki. Vassa. „Teatrul Vedogon”, Moscova-Zelenograd . goldenmask.ru _ Masca de aur (2014). Preluat la 20 martie 2021. Arhivat din original la 23 aprilie 2021. (Rusă)
18. ↑ Fridshtein Yu. G. Anatoly Ledukhovsky. Teatrul lui. Actrițele sale  // Bulevardul Strastnoy: revistă. - 2006. - octombrie ( Nr. 1 (91) ).
19. ↑ Kadyrova Elvira. Noul „auditor” rusesc  // Știri comerciale: ziar. - 2016. - 27 martie.

Link -uri

• Karas Alena. Pescăruși cântând. Anatoly Ledukhovsky a compus spectacolul de cabaret „Chaika-Live”  // Rossiyskaya Gazeta. - 2006. - 10 iulie ( Nr. 0 (4113) ). — ISSN 1606-5484 .
• Nikishin Alexey. Întreaga Rusia este iadul nostru? Auditorul nu a venit la Omsk Academic Drama  // SuperOmsk: ediție online. - 2016. - 4 aprilie.
• Presă despre A. V. Ledukhovsky
• teatr-live.ru - recenzii și recenzii
• Anatoly Ledukhovsky - Vassa
• Griboyedov-Blues o interpretare înflăcărată a vai de inteligență
• Elena Gubaidullina - „Principalul lucru pentru un teatru într-un muzeu este să nu devină expoziție de muzeu”
• Marina Gaikovich „Francezii au fost aduși într-o cafenea”
• "Grigory Zaslavsky: Piesele lui Gorki sunt bune astăzi, pentru că Rusia este din nou rea"
• fete  (engleză)

În rețelele sociale	In contact cu Facebook