Lorenzetti, Pietro

Pietro Lorenzetti
Data nașterii 1280 [1] [2] [3] […]
Locul nașterii
Data mortii 1348 [1] [4] [2] […]
Un loc al morții
Țară
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Pietro Lorenzetti ( ital.  Pietro Lorenzetti ; c. 1280, Siena  - 1348 , ibid.) - pictor italian , școală sineză .

Prima mențiune documentară a lui Pietro Lorenzetti datează din 1306, iar dacă este vorba despre acest Pietro, atunci trebuie să fi fost cu zece ani mai în vârstă decât fratele său, artistul Ambrogio Lorenzetti . Dovezile documentare ale lui Pietro sunt destul de rare, cu excepția biografiei compilate de Giorgio Vasari . În acest sens, reconstrucția operei sale și datarea majorității lucrărilor nu sunt exacte, ci conjecturale. Pietro este considerat în mod tradițional mai puțin inventiv și mai conservator decât fratele său Ambrogio, iar acest lucru este adevărat, dar doar parțial. La fel ca Simone Martini , Pietro Lorenzetti s-a format în mijlocul operelor mature ale lui Duccio , dar spre deosebire de Duccio și Martini, temperamentul său era mai dramatic și mai pasional. Acest temperament l-a împins să caute noi mijloace vizuale, pe care le-a găsit în lucrările lui Giotto . Pietro Lorenzetti nu a abandonat tradiția sieneză, ci a introdus note puternice de dramă umană în sunetul său subtil aristocratic religios.

Pictura de șevalet

Prima lucrare documentată a lui Pietro Lorenzetti este un altar pe care l-a pictat în 1320 pentru biserica Pieve di Santa Maria din Arezzo. Pe de o parte, se poate observa influența „Maesta” a lui Duccio (aceasta se referă la formatul lucrării în ansamblu, tipurile de chipuri și interesul pentru transferul de spațiu în scena „Anunțare” din partea superioară). a altarului), pe de altă parte, influența sculpturii lui Giovanni Pisano (interpretare falduri de haine și gesturi ale personajelor). Lucrările rămase ale lui Pietro, care sunt atribuite lucrărilor sale timpurii, nu au date exacte. În anii 1310-1320, lucrări precum „Madona și copilul cu îngeri” și tragica „Răstignire” (Cortona, muzeu), „Maesta cu un donator” (Philadelphia, Muzeul de Artă, colecția Johnson), o mică „Răstignirea cu sfinți” (Cambridge, Fogg Art Museum), poliptic „Madona și Pruncul cu sfinți” (Montichiello, biserică). Pe aceste lucrări, se poate urmări evoluția lui Lorenzetti, căutarea lui de modalități de a exprima patos și tragedie. Această căutare a culminat cu fresce remarcabile din Biserica inferioară San Francesco din Assisi.

În 1329, Pietro Lorenzetti creează un mare altar pentru biserica sieneză Carmine „Madona cu sfinții”, din care părți se păstrează acum în Pinacoteca din Siena și Muzeul Norton Simon din Pasadena . Maica Domnului cu Pruncul înscăunat, înconjurat de îngeri, Sf. Nicolae de Bari și profetul Ilie, parcă copiați din Madonna Onisanti a lui Giotto , iar în predela cu scene din viața călugărilor carmeliți, se simte influența lui Mazo di Banco , unul dintre adepții lui Giotto.

Se presupune că, la mijlocul anilor 1330, Pietro, împreună cu fratele său, au pictat fresce pe fațada Santa Maria della Scala , care nu au supraviețuit. Acest fapt este cunoscut din Viețile lui Vasari.

Ultima lucrare datată cu acuratețe semnată de Pietro Lorenzetti este Nașterea Mariei. A fost scris de el în 1342 pentru Domul Catedralei din Siena și a fost partea centrală a unui mare retablo, părți din care se găsesc acum în diferite muzee. Modelul imaginii Nașterii Mariei a fost preluat din eșantionul bizantin, din care erau raze de aur în jurul Fecioarei Maria nou-născută - un atribut indispensabil al icoanei bizantine. Cu toate acestea, Pietro a plasat nașterea Mariei nu în „camerele cerești”, ci în încăperi obișnuite, tipice clasei de mijloc siene din acea epocă. Spațiului interior al încăperii i se dă o adâncime iluzorie cu ajutorul unei tehnici pe care Paul Cezanne îi plăcea să o folosească multe secole mai târziu  - verticala care intersectează orizontala. În partea stângă, Lorenzetti a înfățișat un coridor în care un servitor entuziasmat îi spune vestea bună unui tată în vârstă. Lectura zilnică a intrigii predomină în această lucrare despre sensul religios mistic al Nașterii Mariei.

Frescuri

Principala și cea mai faimoasă lucrare a lui Pietro Lorenzetti sunt frescele din Biserica inferioară San Francesco din Assisi . Celebrul Ciclu al Patimilor din Biserica de Jos din Assisi a fost etapa finală în pictarea transeptului vestic al acestui templu. Paternitatea lui Pietro Lorenzetti nu este documentată. Este recunoscută pe baza unei asemănări stilistice, identificată pentru prima dată în 1864 de Crowe și Cavalcaselle . Datarea acestor fresce, de asemenea, nu are o definiție exactă; potrivit diferiților specialiști, ea variază între 1315 și 1345. Cu toate acestea, majoritatea cercetătorilor acceptă punctul de vedere că au fost creați în jurul anului 1320. Frescele lui Lorenzetti se deschid cu compoziția „Intrarea lui Hristos în Ierusalim” pe peretele vestic al templului. Urmează Cina cea de Taină, spălarea picioarelor, luarea în custodie, flagelarea lui Hristos, purtarea crucii, răstignirea, coborârea de pe cruce, înmormântarea, învierea și sinuciderea lui Iuda.

Spre deosebire de Duccio , Giotto și Simone Martini , a căror influență în opera sa este incontestabilă, Lorenzetti se caracterizează printr-o expresie sporită. Frescele sale au de toate: atenție la detaliile cotidiene, atât de caracteristice picturii siene din prima jumătate a secolului al XIV-lea, și vederi colorate ale orașului, precum și o varietate de costume din acea vreme, în special în costumele soldaților din scenele „Răstignirii”. „ și „Luare în custodie”.

Cea mai mare frescă din acest ciclu este Răstignirea. În ceea ce privește amploarea domeniului narativ, depășește toate celelalte scene și toate imaginile anterioare ale acestui subiect. Nu există o frontalitate obligatorie în ea - unele dintre personaje întorc spatele privitorului. Pentru orice eventualitate, călăreții înconjoară oamenii adunați în jurul crucii, printre care se află Maria epuizată. O mulțime pestriță se înghesuie în jurul crucii, îngerii se înalță deasupra ei în ceruri.

Partea inferioară a Răstignirii a fost deteriorată în secolul al XVII-lea din cauza construcției unei noi structuri de altar. Astăzi, s-ar ști mai multe despre realizarea acestui ciclu de frescă, dacă nu ar fi această pagubă, deoarece un portret al clientului, a cărui identitate este încă necunoscută, a fost plasat în nivelul inferior al frescei.

După 1344, numele lui Pietro Lorenzetti nu se mai găsește în documente. Tradiția sieneză spune că Pietro a murit în 1348, împreună cu fratele său Ambrogio, în timpul unei epidemii de ciumă care a avut loc în Siena. Arta lui Pietro, dedicată găsirii unei noi sinteze de formă și culoare pentru a exprima idei noi, a avut un impact semnificativ. Ca și în cazul Simonei Martini, se poate susține că, după moartea lui Pietro, nici un artist sinez nu a scăpat de influența sa.

Note

  1. ↑ 1 2 Pietro Lorenzetti // Art UK - 2003.
  2. ↑ 1 2 Pietro Lorenzetti // RKDartists  (olandeză)
  3. ↑ Pietro Lorenzetti, alias Pietro Laurati // Ateneu
  4. ↑ Pietro Lorenzetti // Dicționarul artiștilor Benezit  (engleză) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  5. ↑ Union List of Artist Names  (Engleză) - 2017.

Literatură

Link -uri

Lucrarea artistului

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii