Matsievski, Evgheni Olegovich

Evgeny Olegovich Matsievsky (născut în 1945) este un artist rus. Artist onorat al Rusiei (2000).

Biografie

Născut în 1945 la Magadan, a absolvit Școala Superioară de Artă Industrială din Moscova .

Din 1970 participă activ la expoziții la Moscova, Estonia, Polonia, Bulgaria, Iugoslavia, Italia, Norvegia și alte țări. În 1975 a fost admis la Uniunea Artiștilor din Moscova . A susținut peste două sute de expoziții personale în Rusia și în străinătate. Participant la expoziția „A Look Through Time” (împreună cu Matsievsky Denis Evgenievich ) la Muzeul de Artă. V. S. Sorokina - Casa Maestrului din Lipetsk, 2009. În martie 2011, își prezintă lucrările (împreună cu Matsievsky Denis Evgenievich ) la expoziția „Galeria Timpului” din Moscova Vincent Gallery.

În 1980 și 1986 în 1982 a primit diplomele organizației orașului Moscova a Fondului artistic, precum și o diplomă a Uniunii Artiștilor din Moscova. În 1991, a devenit laureat al premiului literar și artistic al revistei Yunost. A primit medalia de aur a Academiei Ruse de Arte în 2005. Laureat al Premiului orașului Moscova în domeniul literaturii și artei la nominalizarea „Arte plastice”. Distins cu medalia organizației din Moscova a Uniunii Artiștilor: „Pentru merite în dezvoltarea artelor plastice” în 2009.

Lucrările sunt la Galeria de Stat Tretiakov , la Muzeul Kremlinului din Moscova, la Muzeul de Stat A. S. Pușkin , la Biblioteca de Stat. Lenin, Muzeul Central al Revoluţiei ; în muzeele de artă ale orașelor: Bendery, Soci, Krasnoyarsk, Herson, Magnitogorsk, Sumy, Sevastopol, Kursk; în Muzeul de Artă Populară și Galeria de Artă (Polonia), în Colecția domnului Ludwig (Köln), Colecția lui Giacomo Scozzari (Italia), în Galeria Edmond (Franța), Archibald Kempble (Anglia), în colecții private .

Metoda artistică a lui E. Maciewski se caracterizează prin măiestrie desăvârșită, cunoașterea tradițiilor profunde, căutarea de noi nuanțe care îmbogățesc limbajul grafic și conținutul lucrărilor sale. Opera artistului se dezvoltă de la un anumit manierism, grotescul accentuat al imaginii din gravură până la scara și metafora filosofică a compoziției. Lucrările sale sunt percepute diferit. Uneori pare că acestea sunt improvizații ușoare, libere, romantice și fantastice. Artistul se eliberează în pictură și acuarelă. Au dimensiuni mari, bogate și ambigue. Magia culorii, nenumăratele ei modulații unice, combinații melodioase rafinate care au păstrat în plan toate proprietățile și calitățile unei texturi polisilabice. În picturile sale nu există poveste, nici eveniment, evenimentul este tabloul în sine.