Skalkotas, Nikos

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 16 septembrie 2021; verificările necesită 3 modificări .
Nikos Skalkotas
informatii de baza
Data nașterii 8 martie (21), 1904 [1]
Locul nașterii
Data mortii 19 septembrie 1949( 19.09.1949 ) [2] (45 de ani)
Un loc al morții
Țară
Profesii Șablon: Compozitori
Instrumente vioară
genuri muzică clasică [1] și dodecafonie
Autograf
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Nikos Skalkotas ( greacă Νίκος Σκαλκώτας , germană  Nikos Skalkottas ; 8 martie 1904, Chalkis ; - 19 septembrie 1949, Atena ) - compozitor grec , cel mai mare reprezentant al avangardei muzicale grecești din prima jumătate a secolului XX.

Schiță biografică

Provenea dintr-o familie muzicală ereditară. Din 1914 a studiat vioara la Conservatorul din Atena (clasa lui Tony Schulze, a studiat și cu Joseph Bustidui ). A absolvit conservatorul cu laude în 1920. S-a format ca violonist în 1921-1924. la Berlin la Willy Hess ; De asemenea, a învățat să cânte bine la pian . În 1924 a decis să-și părăsească cariera de violonist și să se dedice compoziției. În 1925-1927, la Berlin, a luat lecții de compoziție de la Philipp Jarnach (posibil și de la studentul său Kurt Weyl ), câștigând bani pentru a studia în taverne și în filme mut. Arnold Schoenberg , ale cărui cursuri de master le-a urmat Skalkotas la Berlin în 1927-1932, a avut o mare influență asupra formării personalității creatoare a lui Skalkotas . În 1932 a avut loc o întrerupere a relațiilor cu Schoenberg, a cărei cauză nu este complet clară [3] , iar rezultatul a fost o depresie de patru ani, timp în care Skalkotas nu a scris noi compoziții.

În 1933, compozitorul (fără tragere de inimă) s-a întors în patria sa, sperând să-și îmbunătățească situația financiară acolo. La Atena, poliția i-a confiscat pașaportul național pentru că nu și-a încheiat niciodată serviciul militar (obligatoriu în Grecia). Neputând să călătorească în străinătate, Skalkotas s-a angajat ca violonist în orchestra Conservatorului din Atena, apoi a lucrat la viori secunde în alte orchestre grecești. În 1944, fiind bănuit că a participat la mișcarea de rezistență greacă, a petrecut o lună și jumătate într-un lagăr de concentrare nazist. A murit brusc de o hernie strangulară în 1949.

De-a lungul vieții a scris mult, dar compozițiile sale (cu rare excepții) nu au fost interpretate și și-au câștigat faima abia după moartea sa [4] . În 1998-2008 Casa de discuri suedeză BIS Records a lansat (în 17 „albume”) majoritatea compozițiilor sale.

Eseu despre creativitate

Muzicologii disting trei perioade ale operei lui Skalkotas: „germană” (1927-31) și două „grecești” (1935-45 și 1946-49). Tipic pentru prima perioadă sunt Suita simfonică nr. 1 (1929), Octetul (1931) și Trioul cu pian (1936), pentru a doua - Concertul pentru pian și 10 instrumente de suflat (1939), 32 piese pentru pian (1940), 30 -uvertură de minute Întoarcerea lui Ulise în patria sa” („Η Επιστροφή του Οδυσσέα”, 1944), pentru a treia - baletul „Marea”, Concertino pentru pian, c-moll de dans grecesc (toate 1949).

În stilul lui Skalkotas, metoda dodecafonică, moștenită de la noua vieneză, a fost combinată într-un mod deosebit cu dorința sa pentru cultura și folclor tradițional grecesc. Skalkotas a dezvoltat propria sa versiune a tehnicii pe 12 tonuri, numită „multiserial”, pe care a întruchipat-o, de exemplu, în a doua suită simfonică la scară largă (1946, neterminată; în înregistrarea modernă durează aproximativ 75 de minute). Esența metodei este că Skalkotas nu a aderat la o serie selectată (așa cum a prescris Schoenberg), ci a lucrat cu un complex de mai multe serii în același timp (de la două la șaisprezece), „diluând” rigiditatea structurală a compoziției seriale. prin inserarea armoniei tonale și modale și a metricii simple de accent ( ca în muzica pentru piesa de H. Evelpides „Fermecele lui mai” [5] , 1944).

Alături de atonalul Skalkotas (în perioada greacă a creativității) a scris și muzică sincer tonal, sperând să mulțumească gusturile publicului atenian și să câștige puțin existența. Dintre compozițiile tonale, cele mai populare sunt „36 de dansuri grecești” pentru orchestră, unde compozitorul a folosit pe scară largă folclorul și melodiile populare grecești sau le-a stilizat însuși „în spiritul popular” (1936; în ediția a 2-a - trei caiete de 12). dansează fiecare, 1949 ) [6] . Muzica de dans a lui Skalkotas amintește de compozițiile „balcanice” ale lui B. Bartok , dar fără strălucirea melodică, inventivitatea armonică și ritmică a acestuia din urmă. Tonale includ și baletul „The Sea” (1949), „Classical Symphony” (1947), Concertino pentru pian și orchestră (1948), etc.

Literatură

Note

  1. 1 2 3 4 https://dspace.mmb.org.gr/mmb/handle/123456789/23141
  2. Nikos Skalkottas // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. S-a sugerat că Schoenberg a fost dur cu privire la calitățile muzicale ale Primului Concert pentru pian al lui Skalkotas (1931).
  4. După moartea sa, arhiva sa a fost lăsată nesupravegheată. Așadar, o parte din autografele lui Skalkotas au apărut în mod neașteptat într-o librărie la mâna a doua în 1954.
  5. Despre complotul basmului grecesc despre fecioara-sirenă.
  6. A /I. Tsamikos 1 (Enas aitos) - II. Kritikos 1-III. Ipirotikos 1 - IV. Peloponnissiakos 1 - V. Kritikos 2 - VI. Kleftikos 1 - VII. Sifneikos 1 - VIII. Kalamatianos - IX. Danse de Zalongou - X. Macedonikos 1 - XI. Kritikos 3 (Paidia ke pios to petaxe) - XII. Thessalics B /I. Syrtos - II. Sifneikos 2-III. Kritikos 4-IV. Nissiotikos - V. Vlachtikos - VI. Mavro Yemen - VII. Kathistos - VIII. Chiotikos 1 - IX. Tsamikos 2 - X. Epitrapezios (Kritikos 5) - XI. Makedonikos 2 (i lafina) - XII. Peloponnissiakos 2C / I. Hostianos II. Ipirotikos 2 - III. Kleftikos 2-IV. Mariori mou - V. Katou stou valtou ta horia - VI. Makedonikos 3 - VII. Chiotikos 2 - VIII. Kleftikos 3-IX. Către Nerantzofilima - X. Arcadikos - XI. Messolonghitikos - XII. Mazochtos

Link -uri