Peer Gynt | |
---|---|
Bazat pe | O piesă de Peer Gynt |
Autor | Henrik Ibsen |
Compozitor | Serghei Rudnițki |
Producător | Igor Fokin |
Coregraf | Oleg Glushkov |
Companie | Lenkom |
Țară | Rusia |
Limba | Rusă |
An | 2011 |
Peer Gynt este un spectacol organizat de Teatrul Lenkom din Moscova, bazat pe un poem dramatic al dramaturgului norvegian Henrik Ibsen . Premiera a avut loc pe 25 martie 2011 . Spectacolul durează 2 ore și 15 minute cu o pauză.
Actor | Rol |
---|---|
Anton Shagin | Peer Gynt |
Serghei Stepanchenko | Butonieră |
Alexandra Zakharova | Ose, mama lui Peer Gynt |
Alla Yuganova / Anastasia Mrchuk | Solveig |
Svetlana Ilyukhina | ingrid |
Alexandra Vinogradova | Anitra |
Viktor Rakov | Bunicul Davorsky, regele trolilor |
Semion Şkalikov | Mas Mon |
Ivan Agapov | Părintele Solveig, străin, doctor |
Anatoli Popov, Konstantin Petukhov | Micul Troll |
Alexei Skuratov | ţigan |
Vitali Borovik | Hussein |
Vasily Veretin, Semyon Los, Ivan Semin | Fiul lui Ingrid |
Tatăl protagonistului a fost un comerciant bogat și respectat, dar s-a băut în curând și și-a risipit toată averea. Rămas singur cu mama sa, Peer Gynt nu-și închide nasul și plănuiește să returneze averea pierdută. În visele sale vântoase, tânărul este gata să se îmbarce în orice aventură: răpește mireasa de la nuntă, doar pentru a o părăsi în câteva minute, se căsătorește cu fiica regelui trolilor sau încearcă sute de alte roluri - să deveni liderul beduinilor, un om de afaceri inteligent și un vagabond obișnuit. După ce a întâlnit-o pe frumoasa Solveig, eroul își găsește fericirea chiar la începutul călătoriei sale, dar nu observă principalul lucru - în speranța de a găsi o viață mai bună, tânărul înflăcărat pornește în călătorii lungi. În călătoriile sale, va vizita porturile negre marocane, va trece prin deșert cu rulote, va vedea chipul legendarului Sfinx și chiar va ajunge într-un manier din Cairo. Pe călcâiele protagonistului se află misteriosul și teribilul Buttonmaker, care în curând îl va anunța pe Peer Gynt că, pentru toate păcatele pe care le-a comis, este timpul ca el, ca un nasture vechi și inutil, să fie topit... Și doar loialitatea și dragostea frumoasei Solveig îl vor salva pe ghinionicul erou.
În special pentru producție, a fost făcută o nouă traducere a originalului în rusă, sursa a fost adaptată într-o piesă și scurtată foarte mult. Spectacolul conține multe numere muzicale. Chiar înainte de premieră, a fost o goană în jurul biletelor, acestea fiind cumpărate în avans [1] . Presa și publicul au acceptat cu căldură spectacolul, a primit multe recenzii măgulitoare [2] .
Performanța va fi ceea ce vreau să spun. M-am jucat mult timp cu acest material. Am pierdut mult timp și nervi. [...] Este imposibil acum să înveți și să pună în scenă o piesă atât de uriașă cu volum absolut nescenic. Teatrul de Artă din Moscova nu a reușit acest lucru în 1912, deși, după părerea mea, au redesenat ceva acolo... Putem spune că vom avea o traducere liberă și un fel de versiunea noastră scenică. Dirijam producția împreună cu tânărul coregraf Oleg Glushkov. Este considerat un coregraf, dar de fapt am o bănuială că are un creier bun de regizor. I-am văzut studentul lucrând la GITIS. Acum intră pentru prima dată pe scenă ca regizor, pe lângă faptul că pune coregrafia principală a spectacolului [3] .