| Konstantin Konstantinovici Rausch von Traubenberg | |
|---|---|
| Locul nașterii | Voronej |
| Un loc al morții | Paris |
| Gen | pictor , sculptor |
Konstantin Konstantinovich Ráush von Traubenberg (2 (14 aprilie), 1871 , Voronezh - 10 iunie 1935 , Paris ) - sculptor rus și francez.
Dintr-o familie aristocratică, ridicată la rangul de baron în 1462 de către împăratul Frederic al III-lea. La începutul secolului al XVII-lea. Raushi s-a mutat din Stiria în Danemarca și de acolo în Estonia. Fiul baronului baltic colonelul Konstantin Alexandrovich (Konstantin Paul Eduard) Rausch von Traubenberg (1847, Novgorod - 1898, Berlin) și Elizaveta Karlovna (1848, Kiev - 1906, Kursk), fiica generalului Charles Vikenty Montresor și a bogatului moșier din Kursk Nadezhda Fedorovna Poltoratskaya, verișoara a II-a Anna Kern [1] . Într-o relație îndepărtată cu Hanibals, care este asociată cu culoarea sa neagră a pielii [2] .
A absolvit Corpul de cadeți Voronezh Mikhailovsky (1891), a urmat cursuri la școala liberă de desen Voronezh. A studiat la Corpul Paginilor din Sankt Petersburg, apoi la departamentul de agronomie al Institutului Politehnic din Riga. Membru al corporației studențești Fraternitas Arctica [3] . În 1898–1899 a studiat la München la școala privată de artă a lui Anton Azbe ; ulterior a luat lecții plătite de la I.E. Grabar, A. Hildebrandt. A călătorit la Paris și Italia, a fost voluntar la Academia Florentină de Arte, unde a studiat cu sculptorul A. Rivalta, pictorii E. Bellandi și F. Andreotti. Întors la Sankt Petersburg, a participat la organizarea de proiecte de expoziții de artă, împărțindu-și timpul între capitală și o vilă de pe Capul Thin, lângă Gelendzhik.
La 25 aprilie 1905, s-a căsătorit cu Natalya Vladimirovna Chulkova (1884–1953) la Gelendzhik. Căsătoria a fost încheiată cu încălcarea regulilor bisericii: mirii erau în proprietate, ascunzând-o de preot; soțul surorii lui Konstantin Raush Elisabeta (1872-1921) a fost Vsevolod Vladimirovich Chulkov. Acest lucru a dus la un proces și a forțat cuplul să părăsească Rusia la Paris, unde au locuit în 1906-1908. locuia în Montparnasse (rue Falguière, 9). A luat sfaturi artistice de la P.P. Trubetskoy și O. Rodin, au corespuns cu N. Roerich [4] . În 1908 s-a întors la Sankt Petersburg, la 60 Officerskaya Street și 3 Anglisky Ave., a organizat recepții cu participarea cremei societății și a artiștilor. În 1913 a fost promovat ca junker de cameră al curții.
În vara anului 1918, a fugit în casa sa din Gelendzhik. Plecând din Gelendzhik cu ultimul transport „Violetta” în 1920, s-a mutat prin Serbia la Paris (pe rue Raffet, 8; atelier – bulevardul Lannes, 8). Timp împărțit între Paris și Biarritz. A fost unul dintre fondatorii Fondului muzical rus și ai Societății ruse pentru istoria artei (înființată cu scopul de a uni forțele științifice și artistice ruse în Franța). Într-un mod amator, era pasionat de filozofie, din 1932 fiind membru al societății științifice și filozofice din Paris.
A fost înmormântat în cimitirul Thiais din Paris. A. Benois - G. Nedoshivinu, 1957: "Nu s-a putut afla nimic despre moartea baronului Rausch. Se știe că acesta a murit și nimic mai mult. ea s-a scufundat cumva în forfota vieții pariziene" [5]
Vărul generalului P. N. Wrangel și al istoricului de artă N. N. Wrangel .
A început cu portrete în miniatură și figuri în ipsos și bronz. La Paris, a participat la Salonul de toamnă (1907), la Expoziția de artă rusă contemporană organizată de M.K. Tenisheva la rue Caumartin (1907/1908), precum și la prima expoziție a Asociației Artiștilor de la Albert Hall din Londra (1908). Criticile au remarcat pozitiv figura „Ilya Muromets”; există o recenzie pozitivă a lui O. Rodin despre ea .
În 1909, la Sankt Petersburg, a creat o sculptură decorativă a Păsării Phoenix cu aripi de doi metri și sculpturi de fațade bazate pe intrigile basmelor populare rusești pentru „Casa de basm” , comandată de antreprenorul de construcții Pyotr Ivanovich Koltsov, construit de arhitectul A. A. Bernardazzi pe Angliysky Prospekt, 21/23, în imitația casei lui Pertsova din Moscova (clădirea a ars în 1942).
Din 1908, a executat lucrări pentru Fabrica Imperială de Porțelan, ridicând nivelul meșteșugăresc al artei din fabrică. A câștigat faima ca autor al unei serii de figurine de porțelan „Istoria Gărzii Ruse”, înfățișând ofițeri călare ai regimentelor de gardă din secolele XVIII-XIX (1909-1912). În 1910 a fost trimis să studieze producția la Fabrica Regală de Porțelan din Berlin și la fabrica de porțelan din Meissen. În anii 1910 a realizat figuri portrete „Contele F.F. Yusupov-Elston cel Bătrân”, „Prițesa P.I. Shcherbatov”, „Baronul N.N. Wrangel”, „Prințul S.M. Volkonsky”, „E.I. von Kruse”, „V.I. Weiner”, „M.V. Pastuhov”, „M.E. Makovskaya (Ryndina)”, „A.A. Chaplin”, „Călăsătoarea F.M. Riperti” și alții. Pentru prima dată a folosit abordarea „istoric” în interpretarea sculpturilor din porțelan. A creat o serie de figurine „Vânătoarea Elizavetei Petrovna” (1915). Animator priceput. A realizat pentru Fabrica Imperială de Porțelan un decor de masă („Surt de table”) „Împărăteasa Anna Ioannovna la vânătoare de câini”: a reînviat scena vânătorii neînarmate, parforoase, transmițând soliditatea călărețului și a calului andaluz, realizând poziția levadei (figura vechii școli de echitație, în care calul rupe partea din față a corpului de la sol și stă pe membrele posterioare puternic îndoite timp de câteva secunde, iar corpul său formează un unghi de aproximativ 30 ° cu suprafața solului) [6] . A lucrat după schițele lui A. K. Timus, a creat versiuni de porțelan ale figurinelor animale ale lui N. I. Liberich. S-a angajat în sculptură decorativă în piatră, lucrată cu aur și argint. A colaborat cu firma Faberge.
În 1914, a luat parte la decorarea Catedralei suverane Feodorovsky din Tsarskoye Selo.
A participat la Salonul lui S.K. Makovsky (1909), expoziții ale Uniunii Artiștilor Ruși (Sankt. Petersburg, 1909), Societatea Lumea Artei (Sankt. Petersburg, Moscova, 1910/1911; 1913; Pg., 1917), expoziții ale Biroului de Artă din N. E. Dobychina (din 1913), inclusiv Licitația de opere de artă pentru alocația răniților inferioare a Infirmeriei Artiștilor (1915), o expoziție de opere de artă în favoarea polonezilor cu handicap (Pg. , 1916) și alții. 1919 a participat la expoziția „Lotus” din Rostov-pe-Don. Lucrările au fost reproduse în revistele Niva, Ogonyok, Capital and Estate, Sun of Russia etc.
În exil a fost membru al grupului parizian „World of Art”. A participat la expoziții ale artiștilor ruși în galeriile Devambez (1921) și d'Alignan (1931), expuse la Salonul de toamnă (1922). Printre lucrările perioadei emigrării se numără figurinele portret din bronz ale baronului G. Thyssen-Bornemisz, Prințesei Martha Bibescu, omului de afaceri american S. Park, Regelui Alexandru, figurinele „Toreador”, „Dashing Cassack”, etc. În ultimii ani de viața lui, a avut succes la Paris cu statuete de femei.
Lucrări în muzeul Fabricii de Porțelan de Stat din Sankt Petersburg, în Muzeul Rus, Galeria Tretiakov, Ermitaj (Muzeul Porțelanului), Muzeul Luxemburg, colecții private.
Portretul lui Rausch a fost realizat de P.P. Konchalovsky (1911, Muzeul de Artă Vyatka numit după V.M. și A.V. Vasnetsov) [8] . Raush este dedicat poemelor Arinei Petropavlovskaya.