Robert Venturi | ||
---|---|---|
Robert Venturi | ||
Informatii de baza | ||
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII | |
Data nașterii | 25 iunie 1925 | |
Locul nașterii | Philadelphia | |
Data mortii | 18 septembrie 2018 (93 de ani) | |
Un loc al morții | ||
Lucrări și realizări | ||
Studii | ||
Stilul arhitectural | postmodernism | |
Clădiri importante | Casa Vanna Venturi [d] | |
Premii |
Madison Premiul Vincent Scully |
|
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Robert Venturi ( ing. Robert Venturi , 25 iunie 1925 - 18 septembrie 2018 ) - arhitect american , laureat al Premiului Pritzker , unul dintre fondatorii postmodernismului .
Născut și crescut într-o familie de quakeri - reprezentanți ai unei societăți religioase care propovăduiește modestia în viața de zi cu zi [2] . A studiat la Școala de Arhitectură de la Universitatea Princeton (1947-1950) și la Academia Americană din Roma (1954-1956). A lucrat în firmele de arhitectură O. Stonorov (Philadelphia), E. Saarinen (Bloomfield Hills, Michigan ) și L. Kahn (Philadelphia). În 1964 și-a deschis (împreună cu J. Rauch) propria companie (codeținută de soția lui Venturi, Denise Scott-Brown , în 1967 ). Din 1980 este Venturi, Rauch & Scott Brown. În ultimele decenii, compania a fost activă și în design de expoziții și mobilier. Din 1957, Venturi activează ca educator, fiind profesor la Universitatea din Pennsylvania .
Cărțile sale Complexities and Contradictions in Architecture (1966) și Lessons from Las Vegas (1972), împreună cu lucrările lui Ch. Jencks, au pus bazele teoretice ale postmodernismului în arhitectură. Lucrările lui Robert Venturi în arhitectura modernă sunt considerate nu mai puțin semnificative și piatră de hotar pentru arhitectura modernă, așa cum au fost lucrările lui Le Corbusier pentru vremea lor .
Teoria „acoperișului cu decor pe el” , căutarea contradicțiilor în arhitectura modernismului, revizuirea idealurilor modernismului și atenția arhitecților la arta pop sunt câteva dintre numeroasele inovații ale lui Venturi. El trece în revistă tradițiile modernismului (și odată cu ele tradițiile întregii culturi anterioare, bazate pe o credință necondiționată în știință și progres) și definește noua arhitectură care ar trebui să urmeze modernismului, dezvăluie principalele sale trăsături (decor, funcție ca decor, nou eclectism, bazat pe citate directe dintr-o varietate de surse într-o singură lucrare, o regândire ironică a modernismului).
Dezvoltându-și teoria, R. Venturi face comparații interesante și uneori neașteptate pentru a-și clarifica definiția arhitecturii și a arăta exact cum a ajuns la ea. Pentru a face acest lucru, el compară Roma și Las Vegas , expresionismul abstract și arta pop, Vitruvius și Gropius , Mies van der Rohe și McDonald 's, Scarlatti și Beatles . Comparațiile în sine caracterizează abordarea lui Venturi ca fiind postmodernă: el amestecă cu ușurință toate timpurile, stilurile și genurile (Vitruvius alături de Gropius, muzică clasică și populară etc.) pentru a exprima ideea de arhitectură postmodernă, pentru care nu mai există o diferență. între trecut și prezent, între culturi (la nivel global - America-Europa-Est), totul este un spațiu pentru extragerea citatelor .
Luând în considerare Roma, Venturi vorbește despre pasiunea arhitecților americani pentru Roma în anii 50 ca un oraș istoric, dar întrucât conștiința lor era încă strâns legată de cea modernistă, la Roma (fascinați de puterea sa emoțională puternică), ei nu vedeau simbolism, ci compoziţii abstracte.acel loc şi timp. Drept urmare, când au început să-și proiecteze piețele în America , au creat configurații uscate de elemente compoziționale - formă și textură, model și culoare, ritmuri, accente și relații de scară. Pentru a absorbi lecțiile Romei, arhitecții au fost nevoiți să ia lecțiile de simbolism din Las Vegas, ceea ce, potrivit lui Venturi, s-a întâmplat în anii 1960. Simbolismul Las Vegasului este simbolismul artei pop, care a redescoperit valoarea figurativității în artă, determinând astfel urbaniştii să gândească la asociere ca pe un element al arhitecturii. De asemenea, au arătat valoarea elementelor obișnuite și comune, plasându-le într-un mediu nou, într-un nou context la diferite niveluri pentru a obține noi semnificații, înțelese împreună cu vechile lor semnificații.
Comparând Scarlatti și Beatles, Venturi vorbește despre gusturile omului modern, că poate asculta muzică clasică și muzică pop în același timp și, în consecință, că omul modern este eclectic în gusturi și preferințe. Întrebarea lui Venturi este atunci de ce, atunci, aceeași persoană nu îi poate plăcea „arhitectura pop”? El vede răspunsul în faptul că o persoană se agață de ideile de modă veche despre arhitectură în general. Una dintre aceste idei este că există un canon dominant și adevărat al gustului într-o cultură și că orice artă care nu urmează acest canon este inferioară.
Venturi preferă formele hibride , răsucite, nedefinite, tradiționale, contradictorii, ambigue în arhitectură; el caută să găsească vitalitatea (care se caracterizează prin haoticitate), o bogăție de semnificații și spune că „mai puțin este plictiseală” (cf. Mies van der Rohe: „mai puțin este mai mult”). El reproșează arhitecturii modernismului integritatea, claritatea, simplitatea, claritatea, lipsa de față și plictisirea.
premiului Pritzker | Câștigătorii|
---|---|
|
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|