| Evgheni Yakovlevici Sagaidachny | |
|---|---|
| ucrainean Evgen Iakovich Sahaydachny | |
| Autoportret, 1933 | |
| Data nașterii | 22 aprilie 1886 |
| Locul nașterii | Herson |
| Data mortii | 21 august 1961 (75 de ani) |
| Un loc al morții | Kosovo |
| Studii | |
Evgeny Yakovlevich Sahaidachny (22 aprilie 1886, Herson - 21 august 1961, Kosiv , regiunea Ivano-Frankivsk) - artist ucrainean, decorator de teatru, sculptor, profesor, etnograf și colecționar. Unul dintre primii profesori ai Colegiului Ceramic din Mezhyhirsk .
Și-a primit educația artistică la Sankt Petersburg. A studiat la atelierele private ale lui J. Zionglinsky și M. Kardovsky , școala baronului Stieglitz din Sankt Petersburg. Participant la expoziții de artă (din 1909). În 1910-1912 a călătorit în Italia, Grecia și Imperiul Otoman. La începutul activității sale creatoare, a încercat diverse tipuri de artă, s-a apropiat de diferite asociații de avangardă de stânga și a participat la expozițiile acestora. În special, în 1912 la expoziția „Coada măgarului” și-a expus cele 12 lucrări [1] . Decorator în teatrele din Sankt Petersburg și Kiev (1911-1918). A studiat la Academia Ucraineană de Arte (1917-1920, atelierul lui M. Boychuk ).
A predat desen și compoziție, sculptură la Școala de Artă și Industrială. N. V. Gogol în Mirgorod (1920-1922). Profesor al facultății de sculptură a Institutului de Artă din Kiev (1922-1932), la organizarea căreia a participat. Lector la Colegiul de ceramică din Mezhigorsk (1922-1932). Din 1923 - la Școala de Artă și Industrie din Kiev , iar din 1932 a predat la instituțiile de învățământ din Lugansk (facultatea de lucru artistic), Dnepropetrovsk (colegiul de artă, din 1936) și Nizhyn . Din 1946 s-a stabilit în Kosovo , din 1947 a predat la Școala de Arte Aplicate din Kosovo.
Lucrările lui Sagaidachny din 1910-1920 se remarcă prin simplitatea lor laconică și ascetică a formei, imaginile sale sunt legate de mediul național ucrainean și sunt indicate de un sunet optimist.
A acordat multă atenție peisajelor de gen, care au deschis un câmp larg pentru experimente. A fost atras de logica laconică a cubismului.
După ce s-a mutat în Ucraina în 1917, a devenit interesat de lucrul la sculptură, folosind lemn și ceramică - materiale care corespundeau cel mai mult naturii sale creatoare.
Începând cu anii 1930, a existat o abatere de la pozițiile formale ale avangardei.
De asemenea, a lucrat în grafică și gravură de cărți.
Tablou decorativ „Nunta” (1911).
Acuarele din viața Huțul: „La bazar” (1949), „De la Sokolivka la Yavoriv” (1951), „Flori de cartofi” (1952), „Bazar de iarnă” (1954), „Drumul spre Pistin” (1957), „ În periferia Kosovo” (1960).
Sculptură: „Femeie în genunchi”, „Muncitor cu ciocan”, „Femeie în plakhta”, „Femeie care se roagă” (toate - anii 1920).
Trăind și lucrând în regiunea Huțul, a devenit interesat de colecționarea obiectelor de artizanat. A lăsat o mare colecție de folcloric, în special Huțul, artă.