Samokish, Nikolai Semionovici

Nikolai Semionovici Samokish
ucrainean Mikola Semenovici Samokish
Data nașterii 25 octombrie 1860( 1860-10-25 ) [1] [2]
Locul nașterii
Data mortii 18 ianuarie 1944( 18.01.1944 ) [3] [2] (83 de ani)
Un loc al morții
Țară
Gen gen de luptă, animalism , grafică de carte
Studii Academia Imperială de Arte ( 1885 )
Premii

Medalie mică de aur a Academiei Imperiale de Arte ( 1881 , 1884 ), Medalie mare de aur a Academiei Imperiale de Arte Medalie mare de aur a Academiei Imperiale de Arte (1885)( 1885 ), Medalie de argint a Expoziției Mondiale de la Paris ( 1900 )

Ordinul Sf. Vladimir gradul IV Ordinul Steagul Roșu al Muncii - 1940
Ranguri Academician al Academiei Imperiale de Arte ( 1890 )
Profesor al Academiei Imperiale de Arte ( 1912 )
Membru al Academiei Imperiale de Arte ( 1913 )
Artist onorat al RSFSR - 1937
Premii
Premiul Stalin - 1941
Premiul S. G. Stroganov (1883)
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Nikolai Semyonovich Samokish ( rus doref. Nikolai Semenovich Samokish , 13 octombrie  (25),  1860 , Nejin , provincia Cernigov , Imperiul Rus  - 18 ianuarie 1944 , Simferopol , RSFSR , URSS ) - pictor și profesor de luptă rus și sovietic , care a lucrat și el în domeniul genului animal și al graficii de carte . Academician de pictură ( 1890 ) și membru titular al Academiei Imperiale de Arte (1913) [4] , Lucrător de artă onorat al RSFSR (1937). Laureat al Premiului Stalin de gradul II (1941) [5] .

Soțul și coautorul ilustratorului Elena Petrovna Samokish-Sudkovskaya .

Biografie

S-a născut la 13  (25) octombrie  1860 în Nizhyn , districtul Nejn al provinciei Cernigov a Imperiului Rus (acum în regiunea Cernigov din Ucraina) în familia poștașului oficiului poștal Nizhyn, Semyon Samokish [6] , probabil un etnic maghiar. Nikolai Samokish și-a petrecut anii preșcolari în satul Nosovka , la 30 km de Nizhyn, în familia bunicului său matern, cazacul Cernigov Dmitri Ivanovici Senik.

Nosovka era un vechi sat cazac, mai existau monumente ale trecutului militar îndepărtat. (...) În centru erau vizibile rămășițele unui metereze și a unui șanț, ferind satul de raidurile de pradă ale hoardelor tătarilor din Crimeea. Pe piața principală erau tunuri din vremea lui Bogdan Khmelnitsky. (...) În cămara bunicului atârna o sabie mare de cazac care a aparținut străbunicului său - un obiect de admirație pentru micuțul Mykola Samokish.- scrie biograful artistului A. I. Polkanov [6]

De la vârsta de 8 ani, Nikolai a fost crescut în casa părintească. A absolvit clasa a IV-a a gimnaziului clasic al Liceului de Drept Nejinski , creat pe baza „Gimnaziului de Științe Superioare și a Liceului Prințului Bezborodko”, o instituție de învățământ în care a studiat N. V. Gogol . Abilitățile artistice inițiale și-a primit la gimnaziu de la profesorul de desen R. K. Muzychenko-Tsybulsky, de la care a luat și lecții private de pictură [7] . Prima încercare de a intra la Academia Imperială de Arte a eșuat, dar a fost acceptată ca voluntar în atelierul de luptă al profesorului B. P. Villevalde (1878). Un an mai târziu, a fost acceptat ca student. A studiat la Academia Imperială de Arte (1879-1885), clasa B. P. Villevalde, alți profesori - P. P. Chistyakov și V. I. Jacobi.

A început repede să facă progrese. Deja în 1881 a primit o mică medalie de aur pentru pictura „Întoarcerea trupelor în patria lor”. În 1882 a publicat primul album de gravuri realizate sub conducerea lui L. E. Dmitriev-Kavkazsky. În anul următor, în 1883, a primit Premiul S. G. Stroganov pentru tabloul „Moșieri la târg”. În 1884, a primit o a doua medalie mică de aur pentru pictura „Episodul din bătălia de la Maly Yaroslavets”, iar P. M. Tretyakov a achiziționat pictura „Walk” pentru galeria sa . În 1885, pentru lucrarea sa de diplomă „Cavaleria rusă se întoarce după ce a atacat inamicul lângă Austerlitz în 1805 ” a primit o mare medalie de aur și titlul de artist de clasă de gradul I. Din 1885 până în 1888 s-a îmbunătățit la Paris sub îndrumarea faimosului pictor de luptă Edouard Detaille . În 1890, i s-a acordat titlul de academician pentru lucrarea sa „Turma de regine a hergheliei Novo-Tomnikovsky ”.

În 1888 a călătorit în Caucaz pentru a colecta materiale pentru picturi comandate de Muzeul de Istorie Militară din Tiflis . A creat trei pânze: „Bătălia de la Avliar”, „Bătălia de la râul Iori”, „Apărarea satului Naur”, care i-au adus faima ca pictor de lupte.

Ilustrator

Secretarul de conferință al Academiei de Arte , P. F. Iseyev, i-a arătat desenele lui Samokish Marelui Duce Vladimir Alexandrovici , președintele Academiei. El a prezentat desenele moștenitorului Nikolai Alexandrovici . Tânărul artist a fost recomandat departamentului militar pentru schițarea manevrelor. Din 1890 a început să lucreze.

Și așa am pornit pe calea lucrării ilustrate, fără să bănuiesc cum mă voi implica în această afacere și mi-aș dedica cea mai mare parte a timpului acestei lucrări, ocazional doar începând să pictez tablouri pentru expoziții.

 Samokish a scris mai târziu în jurnalul său. În 1889 s-a căsătorit cu Elena Petrovna Sudkovskaya (născută Benard). În căsătorie, ea a adoptat numele de familie dublu Samokish-Sudkovskaya . Elena Petrovna Samokish-Sudkovskaya ( 1863 - 1924 ) - faimoasă ilustratoare de carte, elevă a lui V. P. Vereshchagin . A. S. Pushkina a ilustrat mult . Ilustrațiile ei pentru basmul lui Yershov „ Calul mic cu cocoaș” sunt foarte faimoase. În 1896, pentru desenele pentru Colecția Coronation , a primit cel mai înalt premiu și o medalie pe o panglică albastră. Cuplul a lucrat uneori împreună, așa că amândoi au participat la pregătirea ediției ilustrate a Sufletelor moarte ale lui Gogol (tipografia lui A. F. Marx , 1901 ) și a epopeei în patru volume a doctorului și antropologului A. V. Eliseev , „Across the Belo-Sveta" ( Sankt Petersburg. Ed . P. P. Soikina, 1902).

Peisajele majestuoase și tipurile strălucitoare ale Algeriei franceze au avut un succes deosebit pentru Samokish . Răsfoind paginile îngălbenite ale foliilor elizei, admirând palmierii și stâncile, arhitectura arabă și berberă, beduinii călare pe cămile și cavaleri spagi , uită cumva, involuntar, că toată această lume uimitoare și parțial deja plecată în uitare este înfățișată nu din natură, dar din fotografii.- scrie jurnalistul Mihail Devletkamov (ziarul Dignity, nr. 10 / 1998)

Într-una dintre sălile gării din Vitebsk (numele original a fost Tsarskoselsky), ridicată în 1901-1904, pereții sunt decorați cu panouri de N. S. Samokish și E. P. Samokish-Sudkovskaya, care sunt dedicate istoriei căii ferate Tsarskoye Selo . Ulterior, Războiul Civil i-a separat pe soți. Elena Petrovna a murit în exil la Paris în 1924.

Împreună cu S. Vasilkovsky și D. Yavornitsky, N. S. Samokish a lucrat la ilustrații pentru albume despre istoria Ucrainei ( 1898 - 1904 ) („Din antichitatea ucraineană”, „Motivele ornamentelor ucrainene”). Autor a mii de ilustrații de cărți și reviste. Printre acestea se numără ilustrații pentru lucrările lui A. S. Pușkin („Poltava”), L. N. Tolstoi („Strider”), N. V. Gogol , Marko Vovchok , L. A. Mey , I. S. Nechuy-Levitsky , M. Gorban și alții.

Printre cele mai cunoscute lucrări se numără ilustrațiile și decorarea eseurilor lui N. I. Kutepov „ Marele Duce, vânătoarea regală și imperială în Rusia ” în 4 volume (1896-1911). L. S. Bakst , A. K. Beggrov , A. N. Benois , A. M. Vasnetsov , V. M. Vasnetsov , E. E. Lansere , K. V. Lebedev , A. P Ryabushkin , I. E. Repin , V. I. Surikov , F. A. , A. K. Sevito , A. . S. Stepanov Au fost folosite și litogravuri din lucrările lui J. Dow , V. G. Schwartz , F. G. Solntsev , A. D. Litovchenko. Cu toate acestea, proiectarea întregii publicații în ansamblu a fost încredințată lui N.S. Samokish. În special, el a finalizat personal 173 de ilustrații pentru patru volume din The Hunt. Această ediție i-a adus artistului faima ca pictor de animale.

O altă lucrare celebră este desenele cu stilou, sepia , cerneală și acuarelă pentru cartea lui G. I. Rudde [8] , care descrie călătoria marilor duceți în India . Samokish a realizat 456 de desene pentru această ediție! Samokish a ilustrat și ghidul monumental al lui P. N. Krasnov , „Through Asia”.

Sunt binecunoscute lucrările lui Samokish dedicate poetului ucrainean T. G. Shevchenko . Încă din copilărie, artistul a iubit poezia lui Shevchenko, a apreciat foarte mult opera sa artistică. În legătură cu aniversarea a 125 de ani de la nașterea poetului, care a fost sărbătorită în 1939 , Nikolai Samokish a pregătit două lucrări: „Dispersarea demonstrației muncitorilor de la Kiev din 1914, dedicată împlinirii a 100 de ani de la nașterea lui T. . Shevchenko” și „Jandarmii regali îl iau pe Shevchenko pentru a lega”. [9]

Artistul este corespondent de război

Multe dintre ilustrațiile artistului au fost publicate în revistele Niva și Sun of Russia . La instrucțiunile lui „Niva” în mai 1904, a mers pe frontul războiului ruso-japonez și a lucrat acolo ca artist pentru revista Cronica războiului cu Japonia până la sfârșitul anului 1904 . Rezultatul călătoriei pe front a fost albumul lui Samokish „Războiul din 1904-1905. Din jurnalul artistului. Pe lângă albumul de desene, picturile au fost create pe baza impresiilor din prima linie. Cel mai faimos dintre ei este „Liaoyang. 18 august 1904”. Pânza, dedicată uneia dintre cele mai brutale bătălii dintre armata rusă și cea japoneză, a fost amplasată în galeria militară a Palatului de Iarnă în 1910. În 1907, Samokish a ilustrat cartea lui A. E. Makovkin, „ Regimentul 1 Nerchinsk al armatei cazaci din Transbaikal”, dedicată isprăvilor transbaikalienilor în războiul ruso-japonez [10] .

În 1912, toată Rusia a sărbătorit 100 de ani de la Războiul Patriotic din 1812 . Pentru această aniversare, N. S. Samokish a creat o serie de desene pentru revista Niva - o serie de episoade succesive, principalele bătălii și campanii ale armatelor ruse și franceze: din „Crossing the Neman on 12 June 1812” la „Napoleon părăsește armata la Smorgon la 3 noiembrie 1812”. Lucrările „Atacul redutei Shevardinsky ” [13] și „Isprava soldaților lui Raevsky lângă Saltanovka ” realizate pentru aniversare au fost cunoscute pe scară largă .

În 1915, N. S. Samokish a format, cu cea mai înaltă permisiune, o „echipă de artă” de cinci studenți din clasa de luptă a Academiei de Arte (R. R. Frents, P. I. Kotov, P. V. Miturich, P. D. Pokarzhevsky, K. D. Trofimenko) [11] și a plecat . pe frontul Primului Război Mondial . Acesta este un caz unic în istoria artei – practica artistică în front. Au fost finalizate aproximativ patru sute de lucrări. Desenele lui Samokish au fost (parțial) publicate în publicațiile lui D. Makovsky The Great War in Images and Pictures (1915) și Russian Heroes of Serbia and Montenegro (1915). Potrivit unor istorici [14] , cartea lui Samokish a servit la răspândirea denumirii „Marele Război” (în legătură cu Primul Război Mondial), care mai târziu, combinată cu „ Războiul Patriotic ” (folosit pentru războiul cu Napoleon din 1812), a dat numele de „ Marele Război Patriotic ”.

„Chiar și un cal în galop este frumos și pitoresc” (N. S. Samokish)

Caii ocupă un loc special în munca lui Samokish. A fost premiat pentru imaginile cailor (aleși ca academician pentru Turma Reginelor Trotătoare, au primit medalia Expoziției Mondiale pentru Cvadruple la Viraj), dar nu numai. Pentru dragostea lui de a desena cai, a fost certat de sus, ei scriau că este un „hack” și „repetat” în desenele sale „pe luptă și” „teme” cailor [14] .

Și iată ce scrie însuși N. S. Samokish pe 24 aprilie 1929 viitorului său student, un soldat al Armatei Roșii, veteran al Diviziei separate de cavalerie Mark Domashchenko:

Dragostea ta pentru cal și cavalerie rezonează în sufletul meu, deoarece o iubesc atât ca artist, cât și ca fost cavaler (în războiul japonez). Lucrez în această direcție până astăzi, consider calul o creatură nobilă și frumoasă și încerc să-l înfățișez nu numai din exterior, ci și să-i transmit psihicul, impulsul, care este cel mai frumos lucru la un cal, chiar şi un cicălos în galop este frumos şi pitoresc [15 ] [16] .

Profesor

Samokish a predat toată viața din 1894 , când a fost invitat la Școala de Desen, unde a predat desen și pictură timp de 23 de ani. Ilustratorii ruși încă studiază conform manualului lui N. S. Samokish „Pen Drawing”. Membru titular al Academiei Imperiale de Arte ( 1913 ), unde a predat din 1912 , profesor , șef al clasei de luptă în 1913-1918.

Printre elevii săi se numără artiști celebri: M. I. Avilov , P. I. Kotov, P. V. Miturich, G. K. Savitsky , K. Trokhimenko, L. Chernov.

A predat la Academia de Arte până în 1918 , când Consiliul Comisarilor Poporului din RSFSR a desființat vechea Academie și a creat ateliere de artă liberă de stat pe baza acesteia . A predat la aceste cursuri înainte de plecare. În anii 1920-1930 a lucrat în Crimeea .

În 1918-1921 a locuit în Evpatoria (unde a realizat peste 30 de tablouri), din 1922 - la Simferopol . Și-a creat în Simferopol propriul studio de artă (studioul Samokish), care a devenit principalul centru regional de educație artistică. A adunat și susținut tineri talentați. Printre studenții săi din Simferopol se numără Artistul Poporului din Ucraina Yakov Aleksandrovich Basov (a studiat cu Samokish din 1922 până în 1931), artist, profesor, lucrător onorat al culturii RSFSR Osip Abramovici Avsiyan , Amet Ustaev, Maria Vikentievna Novikova, Mark Domashchenko și mulți alții. Prin Decretul Consiliului Comisarilor Poporului din Crimeea nr. 192 din 28 iunie 1937 „Cu privire la reorganizarea studioului numit după academicianul N. S. Samokish în Școala secundară de artă de stat numită după academicianul onorat muncitor de artă N. S. Samokish” Arta Crimeea Școala a fost organizată pe baza Studioului Samokish . În 1960, una dintre străzile din Simferopol a fost numită și după Samokish. O placă memorială a fost instalată pe casa numărul 32 de-a lungul acestei străzi, pe care scrie: „N.S. Samokish, un academician de pictură de luptă, a locuit în această casă în 1922-1944”.

În 1936-1941 a lucrat la Institutul de Artă Harkov [17] ( XHI ) [18] ; locuia la primul etaj al casei Beketov, Alexey Nikolaevich | A. N. Beketova pe stradă. Darvina, 39. Samokish este asociat cu istoria educației artistice din Harkov „de la bun început” - de la prima clădire. În 1904, la Harkov, au început să „rezolve problema” construirii unei clădiri pentru Școala Orășenească de Desen și Pictură. S. V. Vasilkovsky și N. S. Samokish au propus condiția ca fațadele clădirii să fi fost create folosind motivele arhitecturii ucrainene. Consiliul local era împotrivă. În cele din urmă, rezistența Dumei a fost depășită, iar concursul de fațadă a fost câștigat de K. N. Jukov, care a prezentat un proiect în stilul Art Nouveau ucrainean [19] [20] . Clădirea a fost finalizată în 1912-1913. În noiembrie 1912, sub Cercul literar și artistic de la Harkov, Departamentul de artă și arhitectură ucraineană a fost înființat pe o bază autonomă, sub președinția lui S.V. Vasilkovsky. Și N. S. Samokish, desigur, de la bun început a fost membru al acestui departament. Sarcina principală a departamentului a fost continuarea și dezvoltarea tradițiilor artistice ucrainene și ruse de sud. Cercul a funcționat până în 1919 . I. E. Repin a fost membru de onoare al cercului . Din acel moment (1911-1912) în Harkov, pe strada Mironositskaya, s-a păstrat o casă, a cărei intrare a fost pictată împreună de S. V. Vasilkovsky și N. S. Samokish. Și așa, cercul s-a închis, iar în 1936-1941 Samokish a fost din nou la Harkov, profesor de XXII. Acum, în Harkov există o bandă Samokish (între străzile Danilevsky și Culture, lângă stația de metrou Nauchnaya ).

Relațiile cu guvernul sovietic

Pare nerezonabil să vorbim despre simpatiile lui Samokish pentru regimul sovietic, (...) mai ales că nici opera și biografia anterioară a artistului nu dau naștere acestui lucru. Singurul desen pe o temă „revoluționară” a fost făcut de Samokish în 1905 - „Dragoon Detachment on the Vyborg Side”: înfățișează uciderea unui soldat rus de după colț de către un justicier revoluționar ... Dar reprezentanții noului guvern ei înșiși s-au arătat interesați de celebrul artist.- scrie istoricul Andrey Kruchinin (revista „ Povestea adevărată militară ”, N 5 / 1994)

Membru al AHRR ( Asociaţia Artiştilor din Rusia Revoluţionară ) din 1923 . Asociația Artiștilor din Rusia Revoluționară a fost fondată în 1922. Din momentul creării sale, a constat dintr-unul dintre cei mai apropiați studenți ai lui N. S. Samokish - un participant la călătoria pe front din 1914, P. I. Kotov. În Declarația Asociației Artiștilor din Rusia Revoluționară, a fost declarată datoria civică a maestrului „surprinderea artistică și documentară a celui mai mare moment al istoriei în izbucnirea sa revoluționară”.

Guvernul sovietic a apreciat foarte mult talentul și realizările lui N. S. Samokish și le-a sărbătorit cu titluri onorifice, premii și ordine. În perioada sovietică, maestrul a creat cicluri picturale despre Războiul Civil („Recunoaștere”, 1923, „Caruța cu mitralieră ” , 1930 , „ N.A. Shchors în bătălia de lângă Cernigov ”, 1938 ). A fost consultant în crearea celui mai mare proiect de artă din Rusia sovietică până în 1941 - panorama „Furtuna lui Perekop” , a pictat picturile „Armata roșie traversând Sivașul” ( 1935 ), „Furtuna lui Perekop”, „Furtuna lui”. Zidul Perekop”, etc.). Cu toate acestea, „Ciclul Roșu” este echilibrat de un alt ciclu dedicat priceperii cazacilor din secolul al XVII-lea, Răscoala de eliberare a hatmanului Bohdan Khmelnitsky („Intrarea lui Bohdan Hmelnițki la Kiev în 1648” ( 1929 ), „Bătălia de la Bohun cu Cernețki ”. lângă Mănăstire ” ( 1931 ), Maxim Krivonos cu Jeremiah Vishnevetsky” ( 1934 ), „Hetmans” ( 1934 ) și alții). Cu toate acestea, pozele despre Războiul Civil nu dau deloc impresia de propagandă comunistă.

Nu are nicio denigrare, caricatură a luptătorilor albi. Merită, în acest sens, pânza neterminată a lui Samokish, „Duel” ( 1938 ), unde un ofițer Don și un cavaler budionovista s-au întâlnit într-o luptă mortală. Încă o secundă și amândoi cad morți! Victimele unui război fratricid... Și – dacă această lucrare ar fi anonimă – nimeni nu ar încerca să o rezolve, nu ar începe să pună întrebarea: de partea cui este simpatia autorului?- scrie Mihail Devletkamov (ziarul Dignity, N 10 / 1998)

Samokish a menținut legături cu intelectualii ucraineni în dizgrație din anii 1930. Un citat demn de remarcat este dintr-o scrisoare trimisă lui Samokish în iulie 1936 de către academicianul în dizgrație D. I. Yavornitsky :

Dragă Nikolai Semionovici! Un tânăr doctor D. I. Yakimyuk merge în regiunea ta pentru a servi în Armata Roșie. Acesta este un cazac amabil , pe care îl cunosc bine, deoarece a locuit cu mine timp de doi ani. Te implor, dragă Nikolai Semionovici, mângâie-l ca pe fiul tău... Arată-i capodoperele pensulei tale...

În timpul ocupației germane a Crimeei ( 1941-1944 ) Samokish a rămas la Simferopol , unde a locuit pe stradă. Jukovski, 22. La 1 septembrie 1942, i s-a atribuit o pensie personală în valoare de 230 de ruble. Până la moarte, a condus asociația artiștilor [21] . A murit la 18 ianuarie 1944 la Simferopol. Ultimii ani ai vieții lui N. Samokish au fost umbriți de o situație foarte dezastruoasă: pentru a supraviețui cumva sub ocupația nazistă, artistul a fost nevoit să-și vândă lucrările ofițerilor germani și români. Ulterior, acest fapt a devenit motivul acuzațiilor artistului în colaborare cu invadatorii. (de fapt, numele bun al lui N.S. Samokish a fost restaurat abia la începutul anilor 1960). A fost înmormântat la cimitirul 1 civil (Starorussky) din Simferopol , mormântul este situat la Biserica Tuturor Sfinților. Ziarul colaboraționist Golos Kryma , apărut la Simferopol, a publicat un necrolog simpatic pe paginile sale.

Premii și premii

Galerie

Compoziții

Note

  1. ↑ Nikolai Semenovich Samokish // RKDartists  (olandeză)
  2. ↑ 1 2 Nikolay Samokish [Samokisha] // Grove Art Online  (engleză) / J. Turner - [Oxford, Anglia] , Houndmills, Basingstoke, Anglia , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05 - patru
  3. ↑ RKDartists  (olandeză)
  4. ↑ Exact așa este într-o serie de surse: în 1890 (cu unele discrepanțe - este indicat și anul 1889 sau doar vârsta - 29 de ani - vezi Jurnalul Moscovei 01.01.2004, Agenția de știri rusă Orthodox Line, precum și Nikolai Semenovich Samokish de pe site- ul muzeului Rusia ) pentru lucrarea „Turma de regine care trap” (unele surse dau un alt nume aici - „Turma de la adăpostul”) a primit titlul de academician, din 1913 - membru cu drepturi depline al Academia de Arte („Samokish Nikolai Semyonovich”, TSB ).
  5. ↑ 1 2 Articolul TSB „Samokish Nikolai Semyonovich” și multe alte surse indică faptul că Samokish este un laureat al Premiului de Stat, dar în 1941 nu a fost acordat Premiul de Stat al URSS , ci Premiul Stalin . Astfel, N. S. Samokish este laureat al Premiului Stalin .
  6. ↑ 1 2 A. I. Polkanov , „Nikolai Semyonovich Samokish”, Simferopol, 1960.
  7. ↑ Articolul „SAMOKISH N.S.” , Situl artiștilor din Maslovka de Sus și PN „Patrimoniul artistic național „IZOFOND”.
  8. ↑ Rudde G. I. 23.000 mile pe iahtul Tamara. Călătoria Altețelor Lor Imperiale Marilor Duci Alexandru și Serghie Mihailovici în 1890-1891. În 2 volume. - Sankt Petersburg, Tipografia Eduard Goppe. Volumul 1, 1892. - 226 p. plus bolnav.; Volumul 2, 1893. - 211 p. plus fig. (Datele călătoriilor sunt constant citate incorect. Aici verificate pe pagina de titlu a primului volum.)
  9. ↑ Igor Sharov, Anatoly Tolstoukhov. Artiști din Ucraina: 100 de nume proeminente. - K .: Artek, 2007. - C. 32-33. ISBN 966-505-134-2  (ukr.)
  10. ↑ Makovkin A.E. „Regimentul I Nerchinsk al Armatei Cazaci din Transbaikal. 1898-1906 eseu istoric”. Artistul N. Samokish. Ediția regimentului 1 Nerchinsk al armatei cazaci din Transbaikal. Sankt Petersburg, tovarășul R. Golike și A. Vilborg, str. Zvenigorodskaya. nr. 11. 1907. Una dintre ilustrații: „Standardul regimentului 1 Nerchinsk al armatei cazaci din Transbaikal”.
  11. ↑ 1 2 MASLOVKA - artiști, picturi, biografii, fotografii. Pictură, desen, sculptură. Secolului 20. MASLOVKA - artiști, picturi, biografii, fotografii. Pictură, desen, sculptură. al XX-lea : KOTOV P. I. KOTOV Petru . www.maslovka.info. Preluat: 17 iunie 2018.
  12. ↑ Ilyina T.N. Materiale ale Comisiei de trofee în colecția VIMAIViVS // Război și arme: cercetări și materiale noi: în 4 părți / Ed. E. M. Pozhidaeva. - Sankt Petersburg. : COP FGBU " VIMAIViVS " MO RF . - V. 2. - P. 220. - (Proceedings of the V International Science and Practice Conference 14-16 mai 2014). - ISBN 978-5-7937-1082-4 .
  13. ↑ 1 2 3 Comentariu asupra lucrării și a altor picturi - pe pagina lui N. S. Samokish a proiectului „Istoria Rusiei în oglinda artei plastice”
  14. ↑ 1 2 Tinchenko Y. Velikaya Otechestvennaya, Copie de arhivă din 29 ianuarie 2008 despre Wayback Machine Parallels of History, Kievskie Vedomosti, nr. 104 (3490), marți, 24 mai 2005.
  15. ↑ Savitskaya S., Restaurarea recunoașterii populare, Investigația „MM”, ziarul „Tineretul Moscoviei”. Mark Domaschenko (7 mai 1906 - 26 aprilie 1988) a fost un pictor de lupte. De la 13 ani a servit în Armata Roșie, apoi în Soviet. În 1949-1956 a fost reprimat. Cele mai multe dintre tablouri au fost distruse după arestare. Apoi reabilitat. După ce a fost eliberat cu degetele rupte în timpul interogatoriilor, nu a mai putut crea pânze monumentale, ci a continuat să picteze. A organizat o școală de artiști militari și a propovăduit ideile de bunătate și dragoste pentru Patria sa până la sfârșitul vieții.
  16. ↑ Andreeva L. Yu., Educație prin corespondență: corespondență necunoscută a lui N. S. Samokish și M. N. Domaschenko (1929-1937) Copie de arhivă din 13 martie 2013 pe Wayback Machine , Note științifice ale Universității Naționale V. I. Vernadsky Tauride, Seria „Philology. Comunicații sociale”, Vol. 25 (64) Nr. 1 (2012), Partea 1. P. 3—13
  17. ↑ Multe surse susțin că până în 1941, pentru o lungă perioadă de timp, N.S. Samokish a trăit și a lucrat la Harkov și Simferopol. De exemplu, în biografia lui Yu. V. Volkov (1921) citim: „Pictor și grafician ucrainean. ... A studiat la Colegiul de Artă din Simferopol (1936-1940) cu N. Samokish. Aceasta nu este o contradicție, ci un indiciu al mobilității ridicate pe care N.S. Samokish a dat dovadă în tinerețe și a rămas până la anii înaintați.
  18. ↑ Din 2004 , Academia de Design și Arte din Harkov , inițial Institutul de Artă din Harkov , apoi Institutul de Artă și Industrială din Harkov KhKHPI) - vezi articolul Instituțiile de învățământ superior din Harkov
  19. ↑ Iaskov V. , Hlebnikov . Kosarev. Harkov , „Volga” 1999, nr. 11.
  20. ↑ Akmen I. R., Dzyubenko P. A., Leonidova E. N. Trăsături stilistice ale Art Nouveau ucraineană: dispute și realități ale educației arhitecturale // Izvestiya vuzov. Investiții. Constructie. Imobiliare. 2015. Nr 3 (14). (data accesului: 23.11.2020).
  21. ↑ Sobolevskaya T.V. Fonduri de arhivă puțin cunoscute despre viața Crimeei în timpul ocupației naziste din 1941 - 1944. . Vechiul Ialta . Data accesului: 22 iunie 2020.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
  • Rusă mare
  • Brockhaus și Efron
  • Micul Brockhaus și Efron