David Smelyansky | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
Numele la naștere | David Yakovlevici Smelyansky | |||||
Data nașterii | 12 iulie 1947 (75 de ani) | |||||
Locul nașterii | Odesa , RSS Ucraineană , URSS | |||||
Cetățenie | ||||||
Profesie | producător de teatru , manager , producător | |||||
Premii |
|
|||||
Fișiere media la Wikimedia Commons |
David Yakovlevich Smelyansky (n . 12 iulie 1947, Odesa , RSS Ucraineană , URSS ) este un producător și manager de teatru rus . Lucrător de artă onorat al Federației Ruse ( 2000 ).
Director general al Agenției Teatrului de Stat din Rusia, producător general al Teatrului din Moscova Et Cetera și al Teatrului muzical din Moscova , director artistic - producător general al Festivalului de arte Baltic Seasons, producător general al Festivalului de muzică Crescendo .
Candidat la istoria artei, profesor, șef al Departamentului de producție și management al artelor spectacolului al Institutului rus de arte teatrale - GITIS .
A realizat proiecte cu Teatrul Academic de Stat Bolșoi al Rusiei , Teatrul de Artă din Moscova. A. P. Cehov , teatrele " Lenkom ", Comédie Française (Franţa), La Scala (Italia), Piccolo Teatro di Milano (Italia), " Gesher " (Israel), Teatrul Shota Rustaveli (Georgia), teatrul-circ "7 Fingers (Canada) ).
A lucrat cu Arkady Raikin , Mstislav Rostropovich , Galina Vishnevskaya , Yuri Temirkanov , Andrey Konchalovsky , Robert Sturua , Gleb Panfilov , Serghei Yursky , Inna Churikova , Alexander Kalyagin , Slava Polunin , Valery Gergiev , Denis Maghiev , Vladimir Spiev , Vladimir Evsev , Denis Maghiev , Vajdi Muawad , Alexander Morfov , Oscaras Korshunovas, Raimonds Pauls , Eduard Artemiev și alții.
A organizat turnee de peste o mie de spectacole în Rusia și în străinătate (SUA, Israel, Germania, Spania, Letonia, Estonia, Georgia, Ucraina, Kazahstan, Venezuela, Mexic, Cuba, Columbia, Costa Rica, Argentina, Franța).
Născut la 12 iulie 1947 la Odesa (Ucraina). Tatăl - Smelyansky Yakov Timofeevich (născut în 1926). Mama - Smelyanskaya Clara Davidovna (1929-1985). Soția - Kotikova Tamara Grigorievna (născută în 1945). Fiica - Smelyanskaya Anna Davidovna (născută în 1981).
După liceu, Smelyansky și-a început studiile la Colegiul de Automatizare Industrială. A abandonat școala, realizând că această profesie nu era pentru el și a intrat în studioul unui actor de film la Studioul de film Odessa . În același timp a lucrat ca mecanic la fabrică.
După ce a servit în armată, a plecat la Leningrad și în 1969 a intrat la Facultatea de Economie a Institutului de Teatru, Muzică și Cinematografie din Leningrad .
După cel de-al patrulea an al institutului în 1972, Smelyansky a plecat la Smolensk, unde și-a început cariera profesională ca administrator al Teatrului Dramatic Regional din Smolensk (1972-1976).
De la Smolensk, Smelyansky s-a mutat la Penza, unde a devenit administratorul șef al Teatrului Dramatic Regional Penza . Apoi a fost invitat la Leningrad - aici Smelyansky a devenit director adjunct al Filarmonicii Regionale de Stat din Leningrad , iar mai târziu - director al Teatrului Dramatic din Leningrad, numit după V. F. Komissarzhevskaya .
În 1986, Smelyansky s-a mutat la Moscova, unde a devenit director al Teatrului de Stat de Miniaturi din Moscova, astăzi cunoscut sub numele de Teatrul Satyricon din Moscova . Aici a lucrat cu Arkady Isaakovich Raikin și și-a organizat pentru prima dată turneul în SUA.
În 1990, Smelyansky a condus Direcția de Festivaluri și Programe a Uniunii Lucrătorilor Teatrali din URSS. În această calitate, în 1992, a susținut primul Festival de Teatru A.P. Cehov .
În 1992, Smelyansky a devenit fondatorul și organizatorul Agenției Teatrale Ruse, care în 1994 a primit statutul de instituție culturală de stat. Agenția Teatrală de Stat din Rusia (RGTA) organizează festivaluri de muzică și teatru, participă la crearea și distribuția de producții teatrale, organizează turnee la teatre și grupuri muzicale din Rusia și din străinătate. Este atras anual de Guvernul de la Moscova și Ministerul Culturii al Federației Ruse pentru producția de proiecte majore de teatru și programe de concerte. De-a lungul anilor de activitate, Agenția Teatrului de Stat din Rusia a organizat și desfășurat peste 500 de evenimente. Smelyansky conduce agenția până în prezent.
Datorită lui Smelyansky la Moscova în anii 90 ai secolului XX, au început să fie create grupuri artistice gratuite, care vizează producerea unui anumit spectacol.
În 1995, Smelyansky a inițiat construcția Școlii de Artă Operă Galina Vishnevskaya , pe care apoi a condus-o și a fost directorul acesteia timp de patru ani.
În anul sărbătoririi a 850 de ani de la Moscova (1997), D. Smelyansky a acționat ca producător al spectacolului muzical global de pe Piața Roșie „Capitala noastră antică”. Spectacolul a fost regizat de A. Konchalovsky [1] . Yu. Bashmet, E. Kissin, M. Kasrashvili , N. Mikhalkov , I. Kobzon , M. Magomayev , V. Gergiev și peste 2000 de artiști au luat parte la vacanță, care a fost transmisă în direct de canalul Rossiya . De asemenea, acțiunea a fost transmisă în direct de postul BBC în capitalele lumii.
Din 1999, D. Smelyansky este organizatorul Zilei literaturii și culturii slave în orașele Rusiei. Concertele festive erau anuale, iar transmisia în direct a fost efectuată de canalul Kultura TV în 51 de regiuni din Rusia.
În februarie - martie 1999, pe scena Teatrului de Operă și Balet Samara a avut loc premiera mondială a operei lui Serghei Slonimsky „Viziunile lui Ivan cel Groaznic” , produsă de D. Smelyansky, director muzical și dirijor principal - M. Rostropovich , iar regizorul de scenă - R. Sturua. În timpul pregătirii proiectului, Agenția Smelyansky a oferit îndrumări tehnice pentru reconstrucția și modernizarea scenei Teatrului de Operă și Balet Samara . Canalul TV „Cultura” a filmat un film documentar „De la repetiție la repetiție” despre munca echipei de creație la crearea spectacolului ( fragment din transmisiunea live a operei ).
În iulie 2002, Smelyansky a acționat ca autor al ideii și producător al primei producții în aer liber din Rusia în peisajul „în direct” al Mănăstirii Svyatogorsky a operei lui M. Mussorgsky „ Boris Godunov ” de la Teatrul Bolșoi din Rusia. . [2] În timpul spectacolului, a fost transmisă o transmisie de televiziune în direct pe canalul Kultura TV. A fost realizat și un documentar de televiziune despre procesul de pregătire a operei Urcușul la Premieră .
În 2005, RGTA, sub conducerea lui Smelyansky, a inițiat festivalul reprezentanților noii generații a școlii de interpretare ruse Crescendo, al cărei director artistic a fost celebrul pianist D. Matsuev [3] . De atunci, festivalul a avut loc la Pskov, Kaliningrad, Moscova, Sankt Petersburg, Kemerovo, Odesa, Tel Aviv, New York. În 2007, festivalul Crescendo a avut loc în Franța și a fost dedicat aniversării a 100 de ani de la concertele filarmonice istorice rusești de la Paris, care au devenit începutul Anotimpurilor rusești ale lui Diaghilev .
În 2003, Smelyansky a fost primul din Rusia care a primit Premiul Diaghilev „Pentru renașterea profesiei de producător de teatru în Rusia”.
Din 2005, Smelyansky este producătorul general al teatrului din Moscova Et Cetera (directorul artistic al teatrului este A. Kalyagin), unde în 2009 a pus în scenă versiunea rusă a musicalului de Broadway The Producers („Producători”). Spectacolul a fost distins cu principalul premiu național de teatru al Rusiei „ Mască de Aur ” în patru nominalizări la categoria „Operetă-muzical” [4] : „Performanță”, „Opera regizorului” (Dmitry Belov), „Femeie”. Rolul" ( Natalya Blagikh ), " Rolul masculin " ( Yegor Druzhinin ), premiile " Inima muzicală a teatrului " și " Hitul sezonului ".
În 2010, Smelyansky, împreună cu Teatrul Bolșoi, a implementat proiectul Pskovityanka : opera de N. A. Rimsky-Korsakov a fost interpretată pe teritoriul Kremlinului din Pskov în aer liber, într-un peisaj special creat care imită clădiri istorice. [5] Pentru proiect a fost construit un amfiteatru cu 4.000 de locuri. [6] Opera a fost difuzată de postul Kultura TV.
În 2010, editura Book Club 36.6 a publicat cartea The Reluctant Adventurer, sau Conversations about How I Became a Producer , în care Smelyansky vorbea despre dezvoltarea profesiei de producător în Rusia și despre cariera sa de producție.
În 2012, la Moscova, Smelyansky, împreună cu Mihail Shvydkiy , au deschis primul teatru din Rusia dedicat în întregime genului muzical. La Teatrul Muzical din Moscova, M. Shvydkoy a devenit director artistic, iar Smelyansky a devenit producătorul general al teatrului.
În 2017, Smelyansky a devenit organizatorul Teatrului Rus. Fără Frontiere”, în cadrul căreia vor fi montate spectacole în teatrele rusești din străinătate de către absolvenții RITI-GITIS. Primele spectacole vor avea loc în Azerbaidjan, Belarus și Estonia.
Smelyansky este unul dintre cei mai importanți producători de teatru ruși. Mstislav Rostropovici l-a numit „Diaghilev din zilele noastre”: potrivit muzicianului, acesta este „un mare provocator” care „ca odinioară Diaghilev, știe să provoace oamenii la creativitate” și „ocupă în teatrul rus locul pe care producătorul. ocupat în teatrul american Joseph Papp este creatorul celebrelor musicaluri de Broadway și al Festivalului Shakespeare de la New York. Smelyansky a fost primul care a realizat producții teatrale îndrăznețe conform unor principii organizaționale complet noi. [7]
2000 | Lucrător de artă onorat al Federației Ruse ( 4 iulie 2000 ) - pentru servicii în domeniul artei [8] |
2003 | Primul laureat al Premiului Diaghilev - „Pentru renașterea și stabilirea profesiei de producător în Noua Rusia” |
2007 | Ordinul Prieteniei ( 25 iulie 2007 ) - pentru merite în domeniul culturii și artei și mulți ani de activitate fructuoasă [9] |
2008 | Premiul „Recunoaștere” al regiunii Kaliningrad pentru organizarea festivalului „Anotimpurile Baltice” |
2009 | Premiul național „ Inima muzicală a teatrului ” la nominalizarea „Cel mai bun producător” - pentru punerea în scenă a musicalului „Producători” (împreună cu Alexander Kalyagin) [10] |
2010 | „Golden Mask” („Producători”) [11] |
2013 | Premiul Guvernului Rusiei în domeniul culturii pentru crearea festivalului de muzică Crescendo |
2014 | Certificat de onoare al președintelui Federației Ruse ( 12 martie 2014 ) - pentru succesele obținute în muncă, mulți ani de muncă fructuoasă, activitate legislativă activă [12] |
2018 | Ordinul de Onoare ( 24 ianuarie 2018 ) - pentru merite în dezvoltarea culturii și artei naționale, mulți ani de activitate fructuoasă [13] |
Teatru de teatru | |||
---|---|---|---|
An | Performanţă | Producător | Productie |
1992 | „Jucători-XXI” | S. Yursky | Pe scena Teatrului de Artă din Moscova numit după A.P. Cehov |
"...SCUZE" | G. Panfilov | Teatrul „Lenkom” | |
1993 | La Divina | A. Sigalova | „Trupa independentă a lui Alla Sigalova”,
împreună cu Centrul Cultural Francez, pe scena Teatrului Taganka din Moscova |
1994 | „În spatele oglinzii” de E. Gremina | V. Dolgaciov | Teatrul de Artă din Moscova numit după A.P. Cehov |
"Concept" | Daitop Village Center (SUA) la Teatrul de Artă A.P. Cehov din Moscova
și la Teatrul Dramatic Bolșoi G. Tovstonogov | ||
"Lou" | E. Kamenkovici | Pe scena teatrului din Moscova de pe Taganka,
în cooperare cu Ministerul Culturii al Federației Ruse și Consiliul Australian pentru Cultură | |
1995 | "Oedip" | A. Slyusarenko | Teatrul Dramatic Gelendzhik „Torikos” |
„Fotografie cehă” | A. Galin | Teatrul „Lenkom” | |
1999 | „Don Quijote” | A. Morfov (Bulgaria) | Teatrul Et Cetera |
2000 | Shylock (Comerciantul de la Veneția) | R. Sturua | Teatrul Et Cetera |
2001 | "Noaptea a doisprezecea" | R. Sturua | Teatrul Popular „Ivan Vazov”, Sofia, Bulgaria |
„Regele Ubu” | A. Morfov (Bulgaria) | Teatrul Et Cetera | |
2002 | „Ultima înregistrare a lui Krapp” | R. Sturua | Teatrul Et Cetera |
2003 | — Luciet Gauthier, sau trage imediat! | A. Morfov (Bulgaria) | Teatrul Et Cetera |
2004 | "Pescăruş" | A. Konchalovsky | Festivalul Pădurii Cireșilor , |
2005 | „Moartea lui Tarelkin” | O. Korshunovas (Lituania) | Teatrul Et Cetera |
2006 | „Suprimă și excită” | A. Kalyagin | Teatrul Et Cetera |
"Morfină" | V. Pankov | Teatrul Et Cetera | |
„Ziarul „invalid rusesc” pentru 18 iulie...” | M. Ugarov | Teatrul Et Cetera | |
2007 | „451 Fahrenheit” | A. Shapiro | Teatrul Et Cetera |
„Incendii” | Muawad Wajdi | Teatrul Et Cetera | |
„Tobe în noapte” | U. Boyaliev | Teatrul Et Cetera |
Teatru muzical | ||||
---|---|---|---|---|
An | Performanţă | Producător | Director muzical | Productie |
1996 | „Lady Macbeth din districtul Mtsensk”,
spectacolul de concert al operei |
M. Rostropovici | Sala Mare a Conservatorului din Moscova
numit după P. I. Ceaikovski | |
1999 | „Viziuni ale lui Ioan cel Groaznic” de S. Slonimsky,
operă în premieră mondială |
R. Sturua | M. Rostropovici | Teatrul Academic de Operă și Balet Samara,
în cooperare cu Departamentul de Administrare a Culturii Regiunea Samara |
2001 | „My fair lady”, muzical | D. Bertman | D. Bertman | Teatrul Et Cetera |
2002 | Opera „Boris Godunov” de M. Mussorgski
pe teritoriul mănăstirii Svyatogorsky, munții Pușkin, regiunea Pskov |
L. Baratov | A. Vedernikov | Teatrul Bolșoi din Rusia, împreună
cu Ministerul Culturii al Federației Ruse și administrația regiunii Pskov |
2009 | The Producers, muzical de Mel Brooks | D. Belov | V. Luţenko,
T. Solnyshkina |
Teatrul Et Cetera |
2010 | Servitoarea din Pskov, opera de N. Rimski-Korsakov
în Kremlinul din Pskov |
Y. Laptev | A. Polyanichko | Teatrul Bolșoi din Rusia |
2012 | „Timpurile nu aleg”, muzical | D. Belov | T. Solnyshkina | Teatrul muzical din Moscova |
„Scanderers”, musical de M. Leonidov | A. Shavrin,
M. Shvydkaya |
S. Inkov | Teatrul muzical din Moscova | |
2013 | „Viața este frumoasă!”, revista muzicală | M. Shvydkaya | S. Inkov | Teatrul muzical din Moscova |
2014 | Musical „All About Cinderella” de Raimonds Pauls | O. Glushkov | T. Solnyshkina | Teatrul muzical din Moscova |
2016 | "Crimă și pedeapsă",
opera rock de E. Artemiev și Y. Ryashentsev |
A. Konchalovsky | T. Solnyshkina | Teatrul muzical din Moscova |
Prințesa de circ, muzical | M. Shvydkaya,
S. Soldeville (Franța-Canada) |
T. Solnyshkina | Teatrul muzical din Moscova |
Festivaluri | ||
---|---|---|
An | Eveniment | Locație |
Din 1999 | Zilele scrierii și culturii slave
„La început era Cuvântul” |
Pskov, Ryazan, Kaluga, Novosibirsk, Voronezh,
Samara, Rostov-pe-Don, Novocherkassk, Khanty-Mansiysk, Kolomna, Saaratov, Tver, Moscova |
Din 2004 | „Anotimpurile Baltice”, festival de artă | Kaliningrad |
„Debuturile baltice”, festival de film | Kaliningrad | |
Din 2005 | crescendo,
festival de muzica clasica, director de artă D. Matsuev |
Pskov, Tyumen, Moscova, Riga,
Kemerovo, Soci, Sankt Petersburg, Kaliningrad, Tel Aviv, Odesa, New York, Paris |
2012-2013 | „Întâlnirea cu prietenii”
Festivalul Internațional de Cultură și Artă |
Odesa |
Turism | |||
---|---|---|---|
An | Loc | echipă | Spectacole |
1992 | Venezuela | Teatrul „Lenkom” | „...SORRY”, „Fotografie cehă” |
Costa Rica, Festivalul Internațional de Teatru | „Trupa independentă a lui Alla Sigalova” | "Othello" | |
1993 | Costa Rica, Festivalul Internațional de Teatru | Teatrul „OK” | Opera rock "Salome - Prințesa evreilor" |
Costa Rica, Festivalul Internațional de Teatru | Teatrul „Torikos” (Gelendzhik) | „Dragostea lui Don Perlimplin” | |
Rusia (Moscova, Sankt Petersburg) | Daitop Village Center (SUA) | "Concept" | |
Rusia, Sankt Petersburg, în cadrul programului cultural al Jocurilor Bunăvoinței-94 | Teatrul Național Sloven | "Cătun" | |
1995 | Venezuela, Festivalul Internațional de Teatru | Teatrul „Lenkom” | „...SORRY”, „Fotografie cehă” |
Slovenia, Maribor, Festivalul Internațional de Teatru | Teatrul „Torikos” (Gelendzhik) | „Oedip”, „Nu îmi pot imagina ce se va întâmpla mâine” | |
Israel (Ierusalim, Beer Sheva, Haifa, Kiryat Khaime, Rehovot, Tel Aviv) | Teatrul „Lenkom” | „...SORRY”, „Fotografie cehă” | |
1996 | Rusia (Samara, Nijni Novgorod, Omsk);
Letonia, Riga |
Concertele lui M. Rostropovici | |
Spania, Festivalul Internațional de Teatru „În memoria lui Garcia Lorca” | Teatrul „Torikos” (Gelendzhik) | „Dragostea lui Don Perlimplin” | |
Costa Rica, Festivalul Internațional de Teatru | Teatrul Academic de Dramă din Omsk | „Om, Virtute, Domn” | |
Israel (Ierusalim, Beer Sheva, Haifa, Kiryat Khaime, Rehovot, Tel Aviv);
SUA (Washington, Chicago, Boston, Philadelphia, Metachen, Detroit, New York) |
Teatrul „Lenkom” | „...SORRY”, „Fotografie cehă” | |
1999 | SUA (New York, Washington, Chicago, Philadelphia, Boston, New Jersey) | Teatrul „Lenkom” | „...SORRY”, „Fotografie cehă” |
2000 | Sankt Petersburg, Rusia | Compania de teatru a lui Vyacheslav Polunin | spectacol de zăpadă |
Georgia, Tbilisi, în cadrul „Zilele premierelor teatrale de Robert Sturua” | Teatrul Et Cetera | „Shylock (Comerciantul de la Veneția)” | |
2001 | Polonia, Gdansk, V Festival Internațional de Teatru Shakespeare | Teatrul Et Cetera | „Shylock (Comerciantul de la Veneția)” |
Germania (Berlin, Dusseldorf, Hanovra, Frankfurt) | Teatrul „Lenkom” | "...SCUZE" | |
2002 | Letonia, Riga | Teatrul Et Cetera | „Shylock (Comerciantul de la Veneția)” „Competiție”, „Regele Ubu” |
Rusia, Samara | Teatrul Et Cetera | „Regele Ubu” | |
Germania (München, Köln, Hamburg, Stuttgart) | Teatrul „Lenkom” | "...SCUZE" | |
2003 | Rusia Moscova,
împreună cu Ministerul Culturii al Federației Ruse și Ambasada Israelului |
Teatrul Gesher (Israel) | „Sat”, „Sclav”, „Oraș. Povești din Odesa» |
2012 | Cuba, Havana, Săptămânile Teatrului Rus la Havana | Teatrul Et Cetera | „Chipuri”, „Speranță, credință și iubire” |
2013 | Rusia Moscova | Teatru-Circ „7 degete” (Canada) | "urme" |
Cuba, Havana, Festivalul de Teatru,
cu sprijinul Ministerului Culturii al Federației Ruse și al Consiliului Național pentru Cultură al Republicii Cuba |
Teatrul Academic de Stat
lor. Evg. Vakhtangov |
"Anna Karenina" | |
2014 | Cuba, Havana,
cu sprijinul Ministerului Culturii al Federației Ruse și al Consiliului Național pentru Cultură al Republicii Cuba |
Corul Mănăstirii Sretensky și Orchestra de corn rus | Program de concert |
2015 | Argentina, Buenos Aires, zile ale culturii ruse în Argentina | Teatrul Et Cetera | "Furtună" |
Rusia Moscova | Teatru-Circ „7 degete” (Canada) | "Bucătărie. Revelatii" | |
2016 | Columbia, Bogota, XV Festivalul Ibero-American de Teatru | Teatrul Et Cetera | „Boris Godunov” |