Lust for Life (albumul Iggy Pop)

Lust for Life ( Russian Lust for Life ) este al doilea album de studio al lui Iggy Pop și al doilea disc al său, înregistrat în colaborare cu David Bowie , lansat în 1977, la șase luni după The Idiot . Discul a primit recenzii pozitive de la critici și este de departe cel mai de succes album al muzicianului, în plus, a devenit cel mai de succes LP al său în topul britanic (a ajuns pe locul 28). Cântecul din titlu a primit o nouă rundă de popularitate două decenii mai târziu, când a apărut pe coloana sonoră a filmului Trainspotting (1996).

Fundal

Lucrările la Lust for Life au început imediat după încheierea turneului de concerte în sprijinul albumului The Idiot , care s-a încheiat pe 16 aprilie 1977 [18] [19] . Potrivit lui Iggy Pop: „Eu și David am decis că vom înregistra acest album foarte repede, l-am scris, înregistrat și mixat în opt zile. Am făcut-o atât de repede pentru că aveam foarte mulți bani din avans, pe care i-am împărțit” [20] . Cântărețul nu a dormit prea mult în timpul înregistrării discului, explicând astfel: „Bowie este un tip al naibii de rapid... mi-am dat seama că trebuie să fiu mai rapid decât el, altfel s-ar putea transforma în albumul lui” [18] ] . Metoda spontană de a scrie cântece care a predominat cu Iggy Pop l-a inspirat pe Bowie să improvizeze cu propriile versuri în timpul înregistrării următorului său album, Heroes [19] .

Bowie, inginer de sunet și pop Colin Thurstona produs Lust for Life sub pseudonimul „Bewlay Bros”. (titlul piesei finale de pe albumul lui Bowie Hunky Dory ) [18] . Discul a fost înregistrat la Hansa Tonstudio din Berlin cu chitariștii Ricky Gerdiner.și Carlos Alomar și Hunt și Tony Sales la tobe și, respectiv, la bas. În plus față de Bowie (care a cântat la clape și a oferit cori), muzicienii de sesiune au inclus trei sferturi din formația viitoare a trupei sale Tin Machine [18] . Frații Sales au adus „o contribuție vertiginoasă” la album, determinându-l pe Bowie să-i invite să se alăture noii sale trupe doisprezece ani mai târziu („Am găsit o secțiune de ritm!”, i-a spus el lui Reeves Gabrels după ce a ascultat Lust For Life ) . Fotografia de titlu a fost făcută de Andy Kent, care l-a fotografiat și pe Pop pentru coperta The Idiot [18] .

Stil și teme

Lust for Life este, în general, considerat a fi un disc mai mult influențat de Iggy Pop decât Bowie, care, la rândul său, a dominat The Idiot . În comparație cu predecesorul său, albumul a fost mai puțin experimental din punct de vedere muzical și avea o senzație mai rock and roll [22] [23] [1] . Cu toate acestea, unele melodii aveau o atmosferă întunecată, precum „The Passenger”, pe care Roy Carr și Charles Shaar Murray (editorii New Musical Express ) l-au descris drept una dintre „cele mai lipicioase cântece ale pop” [22] , precum și „Tonight " și "Turn Blue" - ambele au tratat subiectul abuzului de heroină. Discul conține, de asemenea, cântece mai optimiste precum „Success” și „ Lust for Life ”, aceasta din urmă descrisă de revista Rolling Stone drept „un mesaj al unui supraviețuitor către mase” [1] [15] [24] .

Potrivit lui Iggy Pop, celebrul riff al lui Bowie pentru „Lust for Life” a fost inspirat de codul Morse care a deschis American Forces Network News la Berlin [25] . În mai multe locuri melodia este duplicată de întreaga trupă, Carlos Alomar a comentat: „Nu am putut să cântăm contra-ritmul, trebuia doar să-l urmăm” [19] [26] . Bateristul Joy Division și New Order Steven Morris a declarat: „La „Lust For Life”, sunetul tobei nu este doar puternic, ci și puternic! Cele mai tare chimvale cunoscute de omenire sunt în acest riff! Încă visez la același sunet” [23] .

„The Passenger” a fost inspirat de o poezie a lui Jim Morrison care compara „viața modernă cu călătoria într-o mașină” [27] . Cântecul a fost, de asemenea, interpretat ca „imitația inteligentă a lui Iggy despre vampirismul cultural al lui Bowie” [23] . Muzica, „calm... bouncy groove”, a fost scrisă de chitaristul Ricky Gardiner [28] . Piesa a fost lansată ca parte B pe singurul single al albumului, „Success”, o piesă uşoară cu întrebări şi răspunsuri .. AllMusic a numit-o „o melodie grozavă de aruncat” iar Rolling Stone a numit-  o „o piesă infecțioasă de aruncat” [15] [29] .

Cu puțin mai puțin de 7 minute, cea mai lungă melodie de pe album, „Turn Blue” este un vers de tip confesional care a fost scris în timpul sesiunii eșuate a lui Bowie și Pop din mai 1975, când acesta din urmă era într-o stare de dependență extremă de droguri. Inițial numită „Moving On”, această melodie a fost scrisă de Bowie, Pop, Walter Lacy și Warren Peace [24] [30] . De asemenea, versurile acestui cântec sunt singurele dintre toate care nu se află pe coperta ediției originale de vinil . Alte piese de pe album au inclus: „Sixteen” – singura piesă scrisă în întregime de Iggy Pop, „Some Weird Sin” – o piesă hard rock cu versuri din punctul de vedere al „stray guy” [31] , neo -punk „Neighborhood Threat” [1] și „Fall in Love with Me”, care s-a născut din improvizația grupului , Iggy Pop a scris versurile pentru el pe loc, aparent inspirat de pasiunea sa de atunci - Esther Friedmann ( engleză  Esther Friedmann ) [19] .

Problemă și influență

Lust for Life a ajuns pe locul 28 în hit parade din Marea Britanie , cea mai înaltă poziție în topul lui Iggy în acea țară de până acum [32] . Inițial, albumul s-a vândut bine în SUA, dar moartea subită a lui Elvis Presley și-a făcut propriile ajustări - casa de discuri RCA Records s-a concentrat pe reeditarea catalogului de discuri King of Rock and Roll, astfel că nu se punea problema vreunei promovări a lui Iggy Pop. album [19] . În cele din urmă, LP-ul a avut rezultate bune în Statele Unite, dar a ajuns doar pe locul 120 în topurile Billboard . O recenzie contemporană de la Rolling Stone a remarcat că „în sine, Lust for Life este un album de succes”, dar recenzentul a deplâns că „noua atitudine a lui Iggy Pop este precaută și deloc rebelă”. [ 15] Single-ul „Success” a fost lansat pe 30 septembrie 1977 [22] .

Recenzii ale criticilor

Mark Deming de la AllMusic a scris în recenzia sa:

Din punct de vedere muzical , Lust for Life are un conținut mai agresiv decât The Idiot , în principal datorită secțiunii de ritm - frații Hunt și Tony Sales. Frații s-au dovedit a fi unul dintre cei mai buni în ceea ce fac: creând o bacanală rock 'n' roll pe piesa de titlu, un groove groove pe „Tonight” și un neo-punk minimalist „Neighborhood Threat”, alături de chitariști. Ricky Gardiner și Carlos Alomar, ei au format un ansamblu rock and roll unic - „heaven and earth” în comparație cu sunetul necomplicat al The Stooges, dar capabil să trezească forțele de odinioară în Iggy. David Bowie a produs încă o dată discul, dar influența sa asupra acestui album este mai puțin pronunțată în comparație cu The Idiot . Din punct de vedere liric, Iggy Pop a atins noi culmi: în versuri, atinge temele drogurilor („Tonight”), decadenței („The Passenger”), deciziilor proaste („Some Weird Sin”) și tentația pe care a avut-o să-l facă. chip ("Pofta de viață"). La Lust for Life , Iggy Pop a reușit să combine presiunea agresivă a perioadei Stooges cu viziunea intelectuală asupra lumii The Idiot - rezultatul este pur și simplu magnific: un album inteligent, amuzant, ascuțit și rock and roll. Lust for Life este cel mai bun record al carierei solo a lui Iggy Pop [1] .

Versiuni de copertă și spectacole live

Un an mai târziu, versiunile live ale „Lust for Life” și „Sixteen” au fost lansate pe LP-ul Pop TV Eye . Coperta lui Bowie și Tina Turner pentru „Tonight” (fără versurile de deschidere a drogurilor) și „Neighborhood Threat” au fost incluse pe albumul Tonight al lui Bowie din 1984 . „The Passenger” a fost interpretat de următorii artiști: Nick Cave , Bauhaus , Lunachicks , Siouxsie and the Banshees și Mike Hutchins (pentru coloana sonoră Batman Forever ), trupa braziliană Capital Inicial , printre alții, și-a înregistrat versiunea piesei în portugheză, care se numea „O Passageiro”. Duran Duran a acoperit piesa „Success” pentru compilația lor Thank You . „Lust For Life” a fost interpretat de mulți muzicieni, printre care: Yo La Tengo , The Damned , The Smithereens, Tom Jones and The Pretenders , interpretate tot de David Bowie la concertele sale. „Lust for Life” a fost folosit la The Jim Rome Showca muzică de fundal și, de asemenea, ca melodie tematică pentru reclamele Royal Caribbean International . Riff-ul său distinctiv a fost citat de trupa australiană Jet drept sursă de inspirație pentru piesa lor „Are You Gonna Be My Girl?” [33] [34] În plus, riff-ul a fost citat de trupa galeză Manic Street Preachers la sfârșitul piesei lor „You Love Us” și de trupa scoțiană Travis la începutul piesei lor „Selfish Jean”.

Lista de piese

Toate versurile sunt scrise de Iggy Pop , cu excepția cazurilor menționate. 

Membrii înregistrării

• Iggy Pop : voce
• David Bowie : clape , pian , cori
• Carlos Alomar : chitară , cori
• Ricky Gardiner: chitara , cori
• Tony Sales : bas , cori
• Hunt Sales : tobe , backing vocals

Note

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Mark Deming . Iggy Pop - Recenzie  Lust for Life . AllMusic . Netaction LLC. Preluat la 29 mai 2021. Arhivat din original la 26 mai 2021.
2. ↑ Matt Wilkinson. Iggy Pop - „Post Pop Depression” - Verdictul NME  (engleză) . NME (11 martie 2016). Preluat la 1 august 2016. Arhivat din original la 12 martie 2016.
3. ↑ Brod, Doug; Kenny, Glenn ; Peisner, David; Raftery, Brian; Robbins, Ira (octombrie 2007). „Cele 30 de albume punk esențiale din 1977” . Rotire _ _ ]. 23 (10): 67-70. Arhivat din original pe 20.10.2020 . Accesat 2020-10-15 .
4. ↑ Evidențierea concertului : Iggy Pop  . Total Stockholm (4 mai 2016). Preluat la 26 ianuarie 2020. Arhivat din original la 26 ianuarie 2020.
5. ↑ Seth Jacobson. Lust for Life // 1001 de albume pe care trebuie să le auzi înainte de a muri  (engleză) / Robert Dimery. - 1. - Londra: Cassell Illustrated , 2005. - P.  392 . — 960p. — ISBN 1-8440-3392-9 .
6. ↑ RJ Smith. Iggy Pop - Recenzie  Lust for Life . Blender . Preluat: 29 mai 2021.
7. ↑ Greg Kot . Pop on Pop: Iggy Rates His Own Music (And So Do We)  (engleză)  (22 iulie 1990). Arhivat din original pe 9 august 2020. Preluat la 3 iunie 2022.
8. ↑ Iggy  Pop . Robert Christgau . Preluat la 29 mai 2021. Arhivat din original la 6 mai 2021.
9. ↑ Colin Larkin . Enciclopedia muzicii populare  . - 3. - N. Y. : Muze UK Ltd., 1998. - Vol. 4. - P. 2675-2676 . — 3328 p. — ISBN 1-56159-237-4 .
10. ↑ Martin C. Strong . Iggy Pop / The Stooges // The Great Rock Discografie  (engleză) . — ediția a 5-a. - Edinburgh: Mojo Books, 2000. - P.  755-757 . — 1110 p. — ISBN 1-84195-017-3 .
11. ↑ Gary Graff Iggy Pop / The Stooges //MusicHound Rock: Ghidul esențial al albumului  / Gary Graff; Daniel Durchholz. - 2. - Farmington Hills, MI: Visible Ink Press, 1999. - P.  884 . — 1497 p. — ISBN 1-57859-061-2 .
12. ↑ Jim Evans. Nu mai este un Stooge. Iggy Pop - Recenzie Lust for Life  // Record Mirror  : revistă  . - Londra: Spotlight Publications Inc., 1977. - 3 septembrie. — P. 12 . — ISSN 0144-5804 . Arhivat din original pe 9 martie 2021.
13. ↑ Sasha Geffen. Iggy Pop: Lust for Life  (engleză) . Furca . Conde Nast (6 iunie 2020). Preluat la 29 mai 2021. Arhivat din original la 21 mai 2021.
14. ↑ Mike Chunn. Recenzie: Iggy Pop - Lust for Life  // Rip It Up  : revistă  . - Auckland: Putaruru Press, 1977. - 1 Decembrie ( vol. 1 , nr. 7 ). — P. 11 . — ISSN 0114-0876 . Arhivat din original pe 29 august 2021.
15. ↑ 1 2 3 4 Billy Altman. Recenzie Lust for  Life . Rolling Stone (12 ianuarie 1978). Preluat la 29 mai 2021. Arhivat din original la 10 februarie 2021.
16. ↑ Mark Coleman; Rob Kemp. Iggy Pop // Ghidul noului album Rolling Stone  / Brackett, Nathan; Hoard, Christian. - 4. - New York : Simon & Schuster , 2004. - P.  645 . — 930p. — ISBN 0-7432-0169-8 .
17. ↑ Steve Simels. Recenzie: Iggy Pop - Lust for Life  // Recenzie stereo  : revistă  . — New York: Ziff-Davis Publishing Company , 1978. — Februarie ( vol. 40 , nr. 2 ). - P. 128, 130 . — ISSN 0039-1220 . Arhivat din original pe 29 martie 2022.
18. ↑ 1 2 3 4 5 Pegg, 2000 , p. 383-384.
19. ↑ 1 2 3 4 5 Trynka, 2007 , p. 263-272.
20. ↑ Ambrozie, 2004 , p. 173.
21. ↑ Buckley, 1999 , p. 451.
22. ↑ 1 2 3 Carr, Murray, 1981 , p. 118.
23. ↑ 1 2 3 Ambrozie, 2004 , p. 185-186.
24. ↑ 1 2 Recenzie melodiei AllMusic: „Turn Blue  ” . AllMusic (7 februarie 2015). Consultat la 16 iulie 2010. Arhivat din original la 29 mai 2021.
25. ↑ Pegg, 2000 , p. 137.
26. ↑ Recenzie melodiei Allmusic: „Lust for Life  ” . AllMusic (7 februarie 2015). Consultat la 16 iulie 2010. Arhivat din original la 29 mai 2021.
27. ↑ Pegg, 2000 , p. 160.
28. ↑ Recenzie melodiei Allmusic: „The Passenger  ” . AllMusic (7 februarie 2015). Preluat la 17 iulie 2010. Arhivat din original la 29 mai 2021.
29. ↑ Recenzie melodiei Allmusic: „Succes  ” . AllMusic (7 februarie 2015). Preluat la 17 iulie 2010. Arhivat din original la 29 mai 2021.
30. ↑ Pegg, 2000 , p. 223.
31. ↑ Recenzie AllMusic: „Some Weird Sin  ” . AllMusic (7 februarie 2015). Preluat la 17 iulie 2010. Arhivat din original la 29 mai 2021.
32. ↑ Trynka, 2007 , p. 417-426.
33. ↑ Jenny Eliscu. Jet's High Times  (engleză)  (link nu este disponibil) . Rolling Stone (8 aprilie 2004). Data accesului: 29 septembrie 2017. Arhivat din original la 27 noiembrie 2006.
34. ↑ musicOMH.com O singură  recenzie . musicomh.com (7 februarie 2015). Consultat la 22 iunie 2010. Arhivat din original pe 6 august 2007.

Literatură

• Paul Trynka. Iggy Pop: Deschide și sângerează . - Broadway Books, 2007. - 371 p. — ISBN 0-76792-319-7 .
• Nicholas Pegg. David Bowie complet . - Reynolds & Hearn, 2000. - 446 p. — ISBN 1-90311-114-5 .
• Joe Ambrose. Dă-ți pericolul: Povestea lui Iggy Pop . - Omnibus Press, 2004. - 328 p. — ISBN 1-84449-328-8 .
• David Buckley. Strange Fascination - David Bowie: The Definitive Story . - Virgin Books, 1999. - 533 p. — ISBN 1-85227-784-X .
• Roy Carr, Charles Shaar Murray. Bowie: O înregistrare ilustrată . - Avon, 1981. - 120 p. - ISBN 0-38077-966-8 .

Link -uri

Site-uri tematice	Toata muzica discogs MusicBrainz
Dicționare și enciclopedii	Britannica (online)