Neu! '75 | ||||
---|---|---|---|---|
Album de studio Neu! | ||||
Data de lansare | 1975 | |||
Data înregistrării | decembrie 1974 - ianuarie 1975 | |||
Gen | Kraut rock , motor , ambient , proto-punk | |||
Durată | 42:22 | |||
Producătorii | Conny Plank , Neu! | |||
Țară | Germania | |||
eticheta | Înregistrări ale creierului | |||
Recenzii profesionale | ||||
Cronologia lui Neu! | ||||
|
Neu! '75 este al treilea album de studio al trupei kraut rock Neu! lansat în 1975.
Trupa a înregistrat albumul după o pauză de câțiva ani, timp în care Michael Rother a lucrat împreună cu muzicieni din Cluster în supergrupul krautrock Harmonia . Până atunci, Rother și Klaus Dinger diveriseră într-o oarecare măsură în înțelegerea direcției muzicale a trupei. Dinger a preferat un stil rock mai agresiv, în timp ce Rother a gravitat către ambient. Drept urmare, au căzut de acord asupra unui compromis - prima parte a albumului a fost înregistrată în vechiul stil Neu!, cu Dinger cântând la tobe. Cu toate acestea, în compozițiile de pe partea a doua, Dinger a trecut la chitară și voce principală, iar pentru tobe (simultan) i-a atras pe fratele său Thomas și pe Hans Lempe. Rezultatul este un disc dual, extraordinar de melodic în prima jumătate și îndrăzneț de neconvențional în a doua. Pe ambele părți ale albumului, utilizarea tastaturilor și a efectelor de fază este crescută față de înregistrările anterioare.
După o pauză de trei ani, Klaus Dinger și Michael Rother și-au îngropat temporar diferențele și s-au reunit pentru a recrea sunetul motoric pe care l-au arătat pentru prima dată pe albumul lor de debut din 1971. Nemulțumirea față de ultima lor colaborare și lansarea de către fosta lor trupă Kraftwerk a albumului de mare succes Autobahn , care se baza pe sunetul motoric dezvoltat de Dinger și Rother, au forțat o reuniune a grupului. Indiferent de motive și motive, rezultatul a meritat timpul, efortul și argumentele care au trebuit să fie oprite. Ce face acest album diferit de Neu! este utilizarea activă a sintetizatoarelor, care domină chiar și părțile de chitară ale lui Rother.
Deschizătorul albumului „Isi” prezintă tobele metronomului cu două bătăi ale lui Dinger și linia de bas semnătură cu o notă, cântată pe claviaturi, în timp ce fluxul sonor superb și decorul obținut în mod normal cu chitara lui Rother sunt acum produse de un sintetizator. „Seeland” aduce înapoi chitara lui Rother și stilul său grațios de „cântat” de a cânta, pe care va continua să le practice în anii următori. Tiparul ritmic al lui Dinger aici este înșelător de simplu, creând o lungă plimbare sincopată 4/4 în timpul căreia chitara lui Rother oferă atât cascade de note cu o singură coardă, cât și o linie de bas în mișcare și palpitantă. Această piesă dă impresia unui deșert frumos, este rară și în același timp plină de interacțiune melodică a straturilor de chitară și tastatură. Ultima piesă de pe prima față a „Leb’ wohl” este un exercițiu de zgomot alb, texturi industriale și sunete naturale, „găsite”, pian și acorduri de chitară superbe, rare și complicate.
Pe partea a doua, fratele lui Dinger, Thomas, și Hans Lampe, s-au alăturat trupei pentru a-i oferi lui Dinger posibilitatea de a cânta la chitară, pian și orgă, cântând la diferite tobe în același timp, adăugând profunzime solidă sunetului trupei. Complet imprevizibil, pe „Hero” Neu! a început să sune ca o trupă punk melodică, cu vocea mârâitoare a lui Dinger care amintește ușor de tânărul Mick Jagger și acordurile sale de chitară în stil Keith Richards , în contrast puternic cu abordarea mai lirică a lui Rother. „E-Musik” de 10 minute a devenit Neu! pe acest disc. Se deschide cu sintetizatoarele melodice ale lui Rother pe fundalul unor percuții create de secvențiere distorsionate și tobe redate în studio. Câteva minute mai târziu, începe un solo lung de chitară, amintind de cele mai bune momente ale lui Steve Hillage, susținând minunat ritmul lui Dinger și alte instrumente, transformând compoziția într-o declarație definitorie a sunetului motor al lui Neu!. Acest album, s-ar putea spune, a devenit acordul final al lui Neu!, cel puțin în studio, iar grupul a plecat pe o notă înaltă, cu o lucrare în care inovațiile lor și-au găsit o întruchipare, înțelegere și apreciere demnă [1] .
Spre deosebire de primele două albume, aici nu există piese experimentale sau post-rock și, în general, este mult mai ușor de ascultat decât Neu! 2 . Acest album poate fi împărțit în două părți. La început sunt uimitoare compoziții meditative și fantomatice. Seeland, cu linia sa melodică de chitară liniștită și monotonă, este un fel de visare cu ochii deschisi tradus în muzică, o căutare personală a singurătății și tăcerii. Această piesă muzicală spirituală, care se confruntă cu sine, face loc complet unei lumi complet diferite de compoziții proto-pacna incitante și agresive. Este greu de perceput acest album ca o lucrare întreagă, mai degrabă, poate fi considerată ca lucrări separate, unde Michael Rother domină pe partea ambientală și a meditativității, iar melodiile noisy-punk rock sunt create de Klaus Dinger [2] .
Acesta este un album de reuniuni, sau mai exact, de reconciliere, dar spre deosebire de confuzia nesăbuită a lui Neu! 2 , acest album prezintă o împărțire clară a materialului între două personalități. Prima jumătate a albumului arată încântare și dragoste hippie, în timp ce a doua jumătate arată energie și agresivitate proto-punk. Este albumul cel mai ușor de perceput din catalogul Neu! și este cel mai probabil să atragă acele părți ale publicului care se tem de căutarea autorului de avangardă pentru kraut rock de la începutul anilor 1970.
Prima jumătate a albumului este deosebit de plăcută urechii și indică direct frumusețea pură a primelor două albume solo ale lui Michael Rother. Cele trei piese de deschidere funcționează împreună ca o singură suită de 20 de minute în trei părți, începând cu ritmul motric infecțios al lui „Isi” prin „Seeland” magic și visător până la plimbarea de vis narcoleptică de 9 minute „Leb’ wohl”. Nivelul de energie scade de la melodie la melodie, până la sfârșitul piesei a treia încetinește la o pulsație metronomică ambientală a unui pian solo cu șoapta semi-conștientă a lui Dinger.
După aceea, restul albumului se simte ca o palmă revigorantă cu o baterie de chitare amplificate, tobe care zbârnâie și sforăiturile adenoide proprii ale lui Dinger și sforăiturile care țipă mai mult decât cântă. Dinger adaugă energie secțiunii de ritm prin includerea a doi bateri auxiliari, fratele Thomas și Hans Lampe (toți trei vor face în curând parte din noua trupă a lui Dinger, La Düsseldorf , un fel de versiune ușoară a lui Neu!). A doua jumătate a lui Neu! '75 este ca actul de deschidere pentru această nouă trupă, cu un set similar de facilități, inclusiv chitare sonore, tobe 4/4 non-stop și aceeași serie de zgomote ciudate, înregistrate și procesate în studio.
Neu! în încarnarea ei din 1971-1975, ea a produs o muzică unică atemporală, al cărui nivel revoluționar nu l-au putut atinge nici membrii grupului înșiși în lucrările lor ulterioare, nici contemporanii lor [3] .
Piesa rock „Hero” a lui Dinger a devenit o inspirație pentru mulți muzicieni, inclusiv pentru John Lydon de la Sex Pistols , și de atunci a fost considerată un model de proto-punk. David Bowie sugerează acest lucru cu albumul său " Heroes " [4] .
Site-uri tematice |
---|