Damien Hirst | |
Anatomia unui înger . 2008 | |
Anatomia unui înger | |
marmura de Carrara . Înălțime 1870 × 980 × 785 mm | |
Parcul de sculpturi Ekebergparken , Oslo |
Anatomia unui înger este o sculptură din 2008 de Damien Hirst , cumpărată de orașul Oslo și găzduită în Parcul de Sculpturi Ekebergparken ( Norvegian Ekebergparken ). Este o statuie clasică de marmură de Carrara a unui înger așezat pe o piatră, unele părți ale corpului cărora au fost îndepărtate, demonstrând structura umană a mușchilor și oaselor.
Statuia a fost creată de Damien Hirst în 2008 și vândută la o licitație de două zile Sotheby's în colecția artistului Beautiful Inside My Head Forever pentru mai mult de un milion de lire sterline [1] . Hirst a dezvoltat ideea și modelul sculpturii și a comandat execuția acesteia în Pietrasanta din marmură, care a fost inspirația pentru Michelangelo. Mulți artiști care comandă sculpturi de la atelierele de marmură din Pietrasanta nu sunt implicați ei înșiși în procesul de sculptură. De fapt, Hirst nu a vizitat niciodată studioul care i-a produs Anatomy of an Angel (2008) de un milion de lire sterline (a aprobat lucrarea prin fotografie).Anatomia unui înger a fost mai târziu expusă de trei ori: în 2011, ca parte a filmului Damien Hirst: Artist Rooms „ la British Tate Gallery , în 2012 ca parte a „Damien Hirst” la Tate Modern și în 2014 ca parte a expoziției colective „Crucible 2” la Gloucester Cathedral [2] . În 2015, statuia a fost achiziționată pentru parcul de sculptură Ekebergparken ( Norvegian Ekebergparken ) din Oslo , creat în 2013 ca reprezentant al artei europene din ultimii 130 de ani, și apoi expusă public acolo [3] .
Statuia se bazează pe clasicul lui Alfred Boucher L'Hirondelle (1920) [2] [3] și reflectă interesul artistului pentru știință și anatomie [4] . Manifestă, de asemenea, o temă constantă a operei artistului asociată cu aripile – acesta a folosit anterior muște și fluturi în lucrările sale [5] . Stilul lucrării este comparat cu modelele anatomice ale lui Norman Emms și cu statuile lui Mark Quinn [6] .
Descrisă de editorialista The Observer Laura Cumming drept „iremediabil de groaznică” [ 6] , statuia joacă pe contrastele dintre frumusețe și groază și viață și moarte [3] - aceasta din urmă fiind un subiect frecvent de studiu artistic pentru Hirst [7] . Se observă că contrastul dintre un înger ca creatură religioasă cerească și anatomia sa complet umană și pământească în acest caz joacă un rol important în percepția Anatomiei unui înger, demonstrând tema distrugerii sistemului de credințe, tipică pentru artistul [8] — în acest caz, desacralizarea, când moartea ajunge inclusiv în rai [7] . Potrivit observatorului parcului, statuia demonstrează și posibilitatea sacralizării științei: detalii anatomice sunt expuse ca pentru studiu științific [4] .
Problema lucrării, potrivit profesorului Cahill, recenzent al expoziției Hirst din 2012 de la Tate Modern, este lipsa de detaliu: în timp ce statuia încearcă să imite lucrările renascentiste, detaliul ei nu corespunde standardelor din acea vreme, care, împreună cu aspectul său „caramel”, lasă senzația de recuzită tehnică pentru ceva sau de „bucată de zahăr tăiat” [8] .