Antufiev, Evgheni
Evgeny Antufiev (născut în 1986 ) este un artist rus contemporan, autor de obiecte și instalații, curator. Ocupă locul doi în TOP 100 tineri artiști din Rusia în 2017. În 2017-2020, a fost inclus în 49ART Russian Investment Art Rating, care reprezintă artiști contemporani remarcabili cu vârsta sub 50 de ani.
Biografie
Născut în 1986 în Kyzyl ( Tuva ASSR ). În 2009 a absolvit Institutul de Probleme de Artă Contemporană (Moscova). Cariera creativă a artistului a început cu o expoziție personală „Obiecte de protecție”, care a avut loc la platforma START pentru susținerea artei tinere la sfârșitul anului 2008 - începutul anului 2009 [2] ( Centrul de Artă Contemporană Winzavod , Moscova). La expoziția de debut a fost formulată principala metodă de creație și tema principală a artistului: lucrul cu materiale atipice, „organice” (os, păr, dinți, piele etc.), Antufiev reflectă asupra nemuririi formei și a transformării. de conținut, atrăgătoare vizual pentru practicile șamanice native din Tuva și alte culturi arhaice.
În 2009, a participat la expoziții de grup la Moscova și Sankt Petersburg: Needlework ( Proun Gallery , Moscova), Space of Silence ( Red Banner , St. Petersburg), a doua expoziție personală a avut loc la Sankt Petersburg „Myths of my copilărie” [3] (galeria „Globus”, proiectul de mansardă „Etazhi” ). În același an, proiectul de debut al lui Antufiev („Obiecte de protecție”) a câștigat nominalizarea „Tânăr artist. Proiectul anului” Premiul Kandinsky [4] . După ce a primit recunoaștere, a lucrat activ la Moscova, conducerea CSK Winzavod a donat artistului un atelier de lucru pe teritoriul său [5] , iar instalația lui Antufiev „Bones” a deschis proiectul galeriei vitrine „Galeria albă” [6] de către Anton Belov ( CCA Winzavod , 2010).
În 2011, Noul Muzeu din New York (SUA) a găzduit o expoziție de grup „Ostalgia” [7] , lucrările lui Antufiev prezentate la aceasta omul de afaceri și colecționar interesat Luigio Maramotti [8] . La invitația lui Maramotti, artistul vizitează Italia, iar în 2013 în Collezione Maramotti (Reggio Emilia, Italia) expoziția personală de anvergură a lui Antufiev „Doisprezece, lemn, delfin, cuțit, bol, mască, cristal, os și marmură – fuziune. Cercetarea materialelor” [9] . Expoziția a fost parțial reconstruită în 2014 la Moscova la Muzeul de Artă Multimedia, ca parte a unui program special al celei de-a VI-a Bienale de Artă Contemporană de la Moscova. În 2015-16 Expozițiile personale ale lui Antufiev au avut loc la Moscova și Roma: „Nemurirea pentru totdeauna” (2015, MMOMA , Moscova), „Șapte regi subterani sau o scurtă istorie a umbrei” (2015, Galeria Regina , Moscova), „Foziuni și achiziții”, ( 2015, galeria z2o , Roma), Lucruri fragile (2016, Galeria Pechersky, CCA Winzavod, Moscova).
În 2016, Evgeny Antufiev a devenit participant la proiectul principal al prestigioasei bienale europene de artă contemporană Manifesta-11 (Zurich, Elveția). [zece]
În clasamentul întocmit și publicat de resursa de internet Artguide, Antufiev s-a clasat în topul celor mai influenți 20 artiști din arta rusă în 2016. [unsprezece]
Pe lângă creativitatea individuală, ea este angajată în activități organizatorice și curatoriale: din 2012, este responsabilă de programul Muzeului Garajului de sprijinire a tinerilor artiști. [12] În 2014, Antufiev a curatat proiectul „11”, pregătit în cadrul platformei Project Space la Muzeul Garajului, unde au fost expuse lucrările primilor 11 bursieri [13] .
În 2016, a devenit singurul reprezentant al Rusiei la Bienala Europeană de Artă Contemporană Manifesta-11 din Zurich și Manifesta-12 din Palermo.
Lucrările lui Antufiev se află în multe colecții private și publice, inclusiv Tate Modern (Londra, Marea Britanie), Centre Pompidou (Paris, Franța), Collezione Maramotti (Reggio Emilia, Italia), Muzeul de Artă Contemporană M HKA (Anvers, Belgia), Muzeul de Artă Multimedia (Moscova, Rusia).
În 2018-2019 a avut loc un ciclu de expoziții „Când arta devine parte din peisaj” [14] . A treia parte a ciclului, care a avut loc la Muzeul de Artă Multimedia din Moscova, este un dialog cu clasicul artei neoficiale sovietice - Dmitri Krasnopevtsev .
În 2019, lucrările lui Antufiev au participat la o expoziție la Fundația Cartier pentru Artă Contemporană (Paris, Franța).
Până în prezent, Evgeny Antufiev a avut peste 25 de expoziții personale.
Trăiește și lucrează în Moscova și în regiunea Moscovei.
Expoziții personale selectate
- 2021 - Națiunile moarte: versiunea eternă. Muzeul Național Villa Giulia, Roma, Italia
- 2019 - Dead Nations: Golden Age Version, Biserica San Giuseppe delle Scalze, Napoli, Italia
- 2019 - Dead Nation: versiune scurtă. Emalin Offsite, New York, SUA
- 2018 — Când arta devine parte a peisajului. Partea a III-a. Muzeul de Artă Multimedia, Moscova, Rusia
- 2018 - Când arta devine parte a peisajului, Partea a II-a. Muzeul-Atelier al lui S. T. Konenkov, Moscova, Rusia
- 2018 - Când arta devine parte a peisajului, Partea I. Muzeul Regional de Arheologie Antonio Salinas, Palermo, Italia
- 2017 - Rezistență organică: corp și cuțit - trecerea graniței. Mostyn, Țara Galilor, Anglia
- 2017 - Nemurirea pentru totdeauna: camera Annei Pavlova și Lev Tolstoi. Muzeul M HKA, Anvers, Belgia
- 2017 - Wild card 6: Proiectul Război și Pace. Capitolul VIII, Muzeul Strauhof, Zurich, Elveția
- 2017 - Cu o mască de cupru într-o mână și o vază plină de secrete în cealaltă, corpul meu se va odihni într-un sarcofag păzit de doisprezece monștri special antrenați. Emalin, Londra, Anglia
- 2016 - Lucruri fragile. Galeria Pechersky , CCA Winzavod , Moscova
- 2016 - Grădina Eternă. Manifesta-11 , Biserica Apa , Zurich
- 2015 - Nemurirea pentru totdeauna. Muzeul de Artă Modernă din Moscova, Moscova
- 2015 - Șapte regi subterani sau o scurtă istorie a umbrei. Galeria Regina, Moscova
- 2015 - Fuziuni și achiziții. Galeria Z2o, Roma
- 2014 - Douăsprezece, lemn, delfin, cuțit, castron, mască, cristal, os și marmură - fuziune. Materiale de cercetare. Muzeul de Artă Multimedia , Moscova
- 2013 - Doisprezece, lemn, delfin, cuțit, castron, mască, cristal, os și marmură - fuziune. Materiale de cercetare. Collezione Maramotti [15] , Reggio Emilia, Italia
- 2012 - Cercetare materiale: absorbtie. Galeria Regina, Moscova
- 2011 - Radiance (împreună cu Ivan Oyun). Galeria White, Moscova
- 2010 - Oasele. Galeria White, Moscova
- 2010 - Wings of Terror. Galeria „Navicula Artis”, Sankt Petersburg
- 2009 - Miturile copilăriei mele. Loft Project ETAGI , Galeria Globus, Sankt Petersburg
- 2008 - Obiecte de protectie. Start site, Winzavod , Moscova
Expoziții colective selectate
- 2021 - Popoare moarte. Varianta de lupte. Desfac motoarele nacelei. GES-2, Moscova, Rusia
- 2021 - 2021 Trienal: Piatră dură cu apă moale. Noul Muzeu, New York
- 2020 - Împărtășirea camerei noastre de vis. Z2o Galeria Sara Zanin, Roma
- 2020 - Urme. Muzeul Civic Medieval, Bolgna, Italia
- 2019 - Rehang: Arhive. Galeria Collezione Maramotti. Reggio Emilia, Italia
- 2019 — a 5-a Bienală Industrială Ural „Nemurirea”, Ekaterinburg, Rusia
- 2019 - Metamorfoza. Art in Europe Now, Fundația Cartier pentru Artă Contemporană, Paris, Franța
- 2017 — Carte blanche. Experiențe de ospitalitate inumană, Muzeul de Artă Modernă din Moscova, Moscova, Rusia
- 2017 — Trienala de Artă Contemporană Rusă, Garage Museum of Contemporary Art, Moscova, Rusia
- 2016 - Manifesta 11, Helmhaus , Zurich, Elveția
- 2016 - Cabaret Kultura With VAC Live, Performance la Whitechapel Gallery, Londra, Marea Britanie
- 2012 - „Grădina Edenului”, Palais de Tokyo, Paris.
- 2011 - „Ostalgie”. „ Noul Muzeu de Artă Modernă ”, New York.
- 2009 - „Lucrare cu ac”. Galeria „Proun” , Moscova.
Surse
Note
- ↑ Evgeny Antufiev // Artsy - 2009.
- ↑ Obiecte de protecție . projectstart.ru Consultat la 22 februarie 2017. Arhivat din original pe 22 februarie 2017. (nedefinit)
- ↑ Loft Project ETAGI / Calendarul evenimentelor / Evgeny Antufiev: Miturile copilăriei mele . www.loftprojectetagi.ru. Consultat la 22 februarie 2017. Arhivat din original pe 22 februarie 2017. (nedefinit)
- ↑ Premiul Kandinsky. 2009 • Premiul Kandinsky . www.kandinsky-prize.ru. Consultat la 22 februarie 2017. Arhivat din original pe 16 februarie 2022. (Rusă)
- ↑ Comentarii: . Platform for young art Start (11 februarie 2010). Preluat: 22 februarie 2017. (nedefinit)
- ↑ Locație nouă: Gallery White , The Village . Arhivat din original pe 22 februarie 2017. Preluat la 22 februarie 2017.
- ↑ Ostalgie . New Museum, New York (14 iulie - 9 octombrie 2011). Consultat la 22 februarie 2017. Arhivat din original pe 22 februarie 2017. (nedefinit)
- ↑ Profil: Luigi Maramotti, președinte Max Mara . timpuri financiare. Consultat la 22 februarie 2017. Arhivat din original pe 22 februarie 2017. (nedefinit)
- ↑ Detaliu expoziție - Collezione Maramotti . www.collezionemaramotti.org. Consultat la 22 februarie 2017. Arhivat din original pe 22 februarie 2017.
- ↑ Antufiev , Evgheni . Manifesta 11. Consultat la 22 februarie 2017. Arhivat din original la 22 februarie 2017.
- ↑ Top 20 cei mai influenți artiști din arta rusă în 2016 | Ghid de artă . Ghid de artă. Preluat la 22 februarie 2017. Arhivat din original la 28 iulie 2017. (nedefinit)
- ↑ Muzeul de Artă Contemporană Garaj anunță bursieri pentru programul de sprijinire a tinerilor artiști ruși pentru 2015/2016 . Garaj. Consultat la 22 februarie 2017. Arhivat din original pe 22 februarie 2017. (nedefinit)
- ↑ 11 artiști: Evgeny Antufiev explică cine expune Garage . Arhivat din original pe 22 februarie 2017. Preluat la 22 februarie 2017.
- ↑ Evgheni Antufiev. Când arta devine parte a peisajului. Expoziție la Muzeul Serghei Konenkov . www.museum.ru Preluat la 10 iunie 2019. Arhivat din original la 18 iulie 2019. (nedefinit)
- ↑ Collezione Maramotti . Preluat la 1 iunie 2013. Arhivat din original la 27 octombrie 2021. (nedefinit)
Laureații Premiului Kandinsky |
---|
Proiectul anului |
|
---|
Tânărul artist al anului |
|
---|
Proiectul media al anului |
|
---|
Premiul publicului pentru cea mai bună lucrare de artă |
- Pyotr Goloshchapov (2007)
|
---|
Munca stiintifica. Istoria și teoria artei contemporane |
|
---|
În cataloagele bibliografice |
|
---|