Arhistoianie | |
---|---|
Tip de | festival de arhitectură |
Fondatori | Polissky, Nikolai Vladimirovici |
Începutul evenimentului | 2006 |
Locație | |
54°45′01″ s. SH. 35°36′02″ E e. | |
Țară | Rusia |
Site-ul web | arch.stoyanie.ru ( rusă) |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Archstoyanie este cel mai mare festival de land art și obiecte de artă peisagistică din Europa și Rusia în parcul Nikola-Lenivets . Anual se organizează unul (vară) sau două (iarnă și vară). Fondată în 2006 de Nikolai Polissky , care s-a distanțat ulterior de festival.
Pe teritoriul parcului au fost create multe obiecte de artă, care sunt deschise turiștilor.
Festivalul are loc de două ori pe an din 2006. Numele a apărut datorită apropierii sitului de râul Ugra . Organizatorii susţin că tocmai în zona în care a avut loc festivalul a avut loc celebra Standing on the Ugra . Cel mai vechi participant, organizator și inspirator ideologic al festivalului este Nikolai Polissky . Pentru fiecare festival, arhitecții special invitați creează obiecte de artă din materiale naturale: lemn, zăpadă, fân, viță de vie etc. Unele obiecte sunt funcționale: plute, leagăne, cea mai lungă trambulină din Europa, de 50 de metri lungime, și chiar toalete. Majoritatea obiectelor interacționează cu privitorul - le poți intra în ele, le urca, le poți călăreți.
Obiectele care au apărut datorită lui Archstoyanie au devenit parte din peisajul parcului de artă Nikola-Lenivets . Din 2006, aici au fost create 101 obiecte de artă, peste 150 de autori au participat la festival, printre care Francois Roche (Franța), Nikolai Polissky , Alexander Brodsky , Adrian Geise și West 8 bureau (Olanda), AB Manipulazione Internazionale , Yuri Grigoryan , biroul Boris Bernaskoni și alții. Acum există 27 de obiecte pe teritoriul lui Nikola-Lenivets, inclusiv obiecte non-festival ale lui Nikolai Polissky. Unele dintre obiecte au fost mutate în alte teritorii.
Festivalul are loc în regiunea Kaluga, pe teritoriul Parcului Nikola-Lenivets , care este situat între satele Zvizzhi, Nikola-Lenivets și Koltsovo.
Criticul de artă Irina Kulik a scris în 2006 despre primul festival Archstoyanie:
O varietate de festivaluri și expoziții de artă contemporană în aer liber s-au desfășurat întotdeauna cu mare succes, fie că este vorba de ArtKlyazma, acum dispărută, din care fosta pensiune de pe Rezervorul Klyazma a lăsat obiecte extravagante de artă peisagistică, fie ArtPole. lansat anul trecut pe autostrada Rublevsky. Dar „ArchStoyanie”, poate, este un fel de nouă etapă în evoluția acestui gen. Familia, cu focuri, cântece și fotbal, „dragostea pentru natură” rusă a fost înlocuită de un fel de tandrețe respectuoasă aproape japoneză.
Obiectele ArchStoyanie sunt concepute ca temporare, dar nu au nici efemeritatea aleatorie a resturilor unui picnic, care trebuie îndepărtate imediat după încheierea festivalului, nici autosuficiența de marfă care le permite să fie scoase din interior. peisaj, ca dintr-o vitrină, și transferat în orice alt loc (deoarece aceasta, de exemplu, sugerează exponatele „ArtPol”). Lucrările participanților la festival nu cochetează cu străinătatea lor față de peisaj și nu caută să-l subjugă, ci pur și simplu îi împărtășesc existența.
Nu se poate decât să regrete că o astfel de relație între arhitectură și peisaj nu se extinde dincolo de rezervații Nikola-Lenivets [1] .
Datele festivalului : 29-30 iulie 2006.
Numar de spectatori : 500 de persoane.
Manifest : Nikola-Lenivets va găzdui Forumul - evenimentul cheie al festivalului ArchStoyanie. Publicul va fi prezentat cu obiectele construite, unite într-un traseu de excursie fascinant. Arhitecții-autorii obiectelor vor vorbi despre lucrările și punctele lor de vedere asupra land art-ului ca artă, iar coautorii lor, localnici, vor susține cursuri de master în tehnologii de eco-design: țesut din pădure de mesteacăn, crearea volumelor din fân, construirea de bordeie și așezarea buștenilor.
Programul Forumului include o mare deschidere, inspecție de obiecte, o masă rotundă „Cinci secole de stat pe Ugra: arta reconcilierii”, unde experții vor evalua posibilitățile land art-ului în transformarea teritoriilor. În plus, cunoașterea bucătăriei locale, un program muzical, comunicare informală și inspirație naturală.
PublicațiiSubiect : al 2-lea Festival „Granița”
Data festivalului : 4 august 2007.
Număr de spectatori : 1 500 de persoane
Curator : Anton Kochurkin
Manifest : Peisajele lui Nikola-Lenivets de o frumusețe extraordinară sunt autosuficiente în frumusețea lor. Fără îndoială, nici una dintre invențiile umane nu poate fi comparată cu acestea. Întrucât activitatea de viață a unei persoane este limitată de capacitățile, forțele, peisajul acestuia, în spațiile de frontieră de la periferia influenței sale, întotdeauna apare un conflict, pe care, însă, o persoană caută să-l includă și în domeniul activității sale. Tema „Graniță” este un prilej de a lucra la intersecția artei și arhitecturii contemporane, în peisajul rural al lui Nikola-Lenivets, dar în același timp în interiorul „muzeului” în aer liber; într-o rezervație naturală, dar la periferia satului; în interiorul unui complex în curs de dezvoltare, dar în același timp, situat într-o provincie adâncă; în mediul original existent, structura socială originară, în teritoriu, căutând să-și dezvolte carisma la diferite niveluri sociale și culturale. Geniul locului, Nikolay Polissky, și guru-ul olandez al designului de mediu Adrian Gese din ilustrul echipă West 8, își dau seama de gândurile lor despre acest subiect.
PublicațiiSubiect : al 3-lea Festival Arca lui Noe
Data festivalului : 1 martie 2008.
Număr de spectatori : 2 500 de persoane
Curatori : Anton Kochurkin, Yulia Bychkova.
Manifest : Curatorii proiectului continuă să exploreze granițele spațiale și simbolice ale land art-ului modern rusesc, precum și procesele actuale care au loc în „zonele de frontieră” - arhitectură, design, artă.
Echipe de arhitecți și artiști ruși de top care au răspuns provocării curatorilor își prezintă viziunea asupra conceptului de „frontieră” prin crearea unor structuri monumentale în aer liber al lui Nikola-Lenivets.
PublicațiiSubiect : Al 4-lea Festival Out of the Earth
Datele festivalului : 24-25 iulie 2009.
Număr de spectatori : 3 400 de persoane
Curatori : Anton Kochurkin, Yulia Bychkova.
Manifest : În societatea informațională a secolului XXI, conceptele de real și de imaginar sunt amestecate. Fenomenul „media” simulează obiectele lumii materiale, care, la rândul lor, își pierd valoarea. Dezvoltarea tehnologiilor „media” a dus la dezvoltarea arhitecturii și a artei contemporane, existând într-un format în care forma fizică își pierde stabilitatea și constanța. Modalitățile tradiționale de lucru cu spațiul și materialul trebuie revizuite. Festivalul va prezenta noi obiecte de artă, arhitectură și peisaj. Apelul de a prezenta arhitectura fără a recurge la limbajul arhitectural tradițional i-a determinat pe autori să îmbine naturalul și artificialul, să apeleze la compoziții dinamice, să sintetizeze noi calități spațiale și să dezvăluie proprietățile comunicative ale locului, schimbând astfel în mod activ percepția locului. Sub sloganul „Out of the Earth” vor fi prezentate obiecte care folosesc nu doar mijloace arhitecturale, ci și proiecții, sunete, efecte tactile, posibilități de culoare și lumină, combinate cu o atitudine plină de tact față de mediul natural. Soluțiile spațiale extraordinare dau inevitabil naștere la noi moduri de comunicare și interacțiune între privitori și obiecte.
PublicațiiSubiect : al 5-lea festival Nine Muses of the Labyrinth
Datele festivalului : 24-25 iulie 2016.
Număr de spectatori : 4.000 de persoane
Curator : Oleg Kulik
Manifest : Festivalul pledează împotriva „pământului” tradiției occidentale a land art-ului, care s-a dezvoltat în urma unor puternice mișcări ecologice în protecția mediului și a devenit parte a mișcării de stânga din Occident. Totuși, impulsul inițial al land art-ului, dacă ne concentrăm pe Robert Smithson și Richard Long, a apărut tocmai din practicile meditative, pe de o parte, și din fuga de piață, pe de altă parte. Diferitele contexte ecologice și politice sunt deja însuşiri secundare a gesturilor artistice de către activismul social.
Organizatorii festivalului propun să facem următorul pas de la land art la geo-art, de la diferențial la integral, de la local la global, de la peisaje naturale la peisaje interne, psihologice, care ne dezvăluie interconexiunile multor fenomene ale „realului”. ” lume, adică altfel spus. — a lua zborul în corpul inspirației colective.
Subiect : al 6-lea festival „Protosaray”
Datele festivalului : 29-31 iulie 2016.
Număr de spectatori : 5 500 de persoane
Curator : Anton Kochurkin
Manifest : Tema festivalului de anul acesta, ideea de a interpreta hambarul ca o piesă de artă, a evocat un răspuns puternic din partea publicului creativ. Potrivit curatorului Anton Kochurkin, „O parte importantă a conceptului este că noile obiecte nu erau doar acte de artă, ci pavilioane arhitecturale care au dat noi semnificații urbane teritoriului. Au fost consolidate noi legături funcționale ale parcului și satului: o expoziție. sală, hambar, foișor, hotel Datorită festivalului au fost create noi puncte de activitate, aceste activități au devenit noi repere în spațiul Arhistoianiei, marcând și identificând teritoriul satului, festivalului și campingului. ne sene.
PublicațiiSubiect : al 7-lea Festival Semnele Mișcării
Datele festivalului : 27-29 iulie 2012.
Număr de spectatori : 6.000 de persoane
Curator : Katya Bochavar
Manifest : Tema „Semne de mișcare” s-a datorat extinderii spațiului festivalului și creșterii activității creative pe acesta. Mișcarea este un concept cheie care stabilește vectorii de dezvoltare pentru orice teritoriu. Spațiul este perceput de noi datorită mișcării în interiorul acestuia. Studiul mișcării, al formelor, semnelor, simbolurilor acesteia este unul dintre obiectivele interacțiunii dintre arhitecți, artiști și artiști în această vară. „Archstoyanie” caută forme de dezvoltare, „locuire” a teritoriului festivalului, existente între arhitectură, arte plastice, spectacole și practici de cercetare. În acest an, autorii nu prezintă doar obiecte de arhitectură, ci le creează în contextul traseelor planificate. Participanții festivalului își vor oferi traseele - scenariile de mișcare ale autorului în spațiul lui Nikola-Lenivets.
PublicațiiSubiect : al 8-lea Festival „În afara pădurii”
Datele festivalului : 26-28 iulie 2013.
Număr de spectatori : 6 500 de persoane
Curator : Katya Bochavar
Manifest : În timpul pregătirii festivalului, organizatorii au făcut un pas inovator și fără precedent - de a arăta „arhitectură fără arhitectură”. De aceea, actorii principali ai evenimentului nu au fost doar arhitecții, care în mod tradițional își prezintă obiectele în cadrul festivalului, ci li s-au alăturat artiști, actori, muzicieni și dansatori. În 22 de proiecte, toate zonele culturii moderne au fost deschise privitorului și au ajutat la regândirea spațiului Parcului Nikola-Lenivets, grație expresiilor artistice îndrăznețe și îndrăznețe.
Membrii ArhitecturăSubiect : al 9-lea Festival aici și acum
Datele festivalului : 25-27 iulie 2014.
Număr de spectatori : 8 000 de persoane
Curator : Richard Castelli - Franța
Manifest : „Anul acesta, Archstoyanie finalizează construcția de clădiri înalte în parcul Versailles cu instalația Lazy Ziggurat (grupul de proiect Field-Design, Vladimir Kuzmin și Nikolai Kaloshin). Zona festivalului nu se extinde, dar apar artefacte bizare. pe ea - urme de colaborare între artiștii ruși și europeni. Principalul lucru care poate fi realizat este construirea unor procese pe termen lung, în care arta este văzută mai mult ca o fixare a evenimentelor care se transformă treptat într-un produs al noii vieți a teritoriului. Cu participarea unei echipe internaționale și a curatorului Richard Castelli, explorăm parametrii temporali ai artei și arhitecturii.Obiectele festivalului sunt studiate după standarde temporale, iar parametrii temporali prevalează asupra celor geometrici.
Membrii ArhitecturăSubiect : al 10-lea Festival Zvizzhi
Datele festivalului : 31 iulie - 2 august 2015.
Număr de spectatori : 9 000 de persoane
Curatori : Yulia Bychkova, Anton Kochurkin
Manifest : Anul acesta festivalul internațional al obiectelor peisagistice ARCHSTOYANIE face un pas spre sat. Problema decăderii satului de astăzi este acută: desființarea agriculturii, ieșirea tinerilor, sărăcirea vieții culturale; infrastructura construită în perioada sovietică este în paragină. Festivalul intră pe teritoriul satului Zvizzhi, care este situat lângă parcul de artă Nikola-Lenivets. Artiștii și arhitecții vor transforma cele mai importante obiecte ale satului - un magazin sătesc, un club, o stație de autobuz, un indicator de intrare, străzi. ARCHSTOYANIE va dezvălui identitatea satului, va arăta imaginea sa atractivă și va lăsa locuitorilor obiecte funcționale exploatate în continuare.
Membrii ArhitecturăSubiect : al 11-lea Festival de Azil
Datele festivalului : 22-24 iulie 2016.
Curator : Anton Kochurkin.
Manifest : Acum un sfert de secol, Nikola-Lenivets era un loc retras pentru artiștii care l-au descoperit. Au venit aici pentru libertate, inspirație și pace. Dar până în prezent, dintr-un mic sat îndepărtat de lângă râul Ugra, Nikola-Lenivets s-a transformat într-un mare parc de artă, a devenit o platformă pentru schimburi internaționale creative și a atras un număr mare de oameni, pierzând astfel ideea de singurătatea. În vara lui 2016, reinterpretăm rolul original al lui Nikola-Lenivets ca ascunzătoare. La festivalul internațional al obiectelor peisagistice ARCHSTOYANIE, parcul va prezenta noi obiecte - adăposturi nu de dragul conservării fizice, ci de dragul menținerii purității emoționale și a păcii, pentru oportunitatea de a continua viața.
MembriiDe departe, un călător care merge de-a lungul câmpului este lovit de un corp străin, de parcă ar fi căzut de nicăieri la marginea pădurii. Ca tot ce are un contur de nedescris, atrage si alarmeaza in acelasi timp. Interacțiunea cu vizualizatorul începe imediat când un obiect intră în câmpul vizual. Ca o cometă din frescele lui Giotto, obiectul inspiră groază biblică împreună cu o atracție hipnotică. Acest semn are o natură dublă, de altă lume. Obiectul este ostil sau oferă adăpost?
Proiect special : Nikolai Polissky
Subiect : al 12-lea festival „Cum să trăiești?”
Datele festivalului : 21-23 iulie 2017.
Curator : Anton Kochurkin
Manifest : ARCHSTATION din acest an se concentrează pe una dintre cele trei calități pe care se bazează arhitectura, și anume utilitatea unei lucrări de arhitectură, și invită artiștii și arhitecții să-și prezinte viziunea asupra unui spațiu minim pentru locuit, încercând să răspundă literalmente la întrebarea eternă " Cum să trăiești” cu versiunea autorului. ? ARCHSTATION 2017 definește noi standarde de spațiu pentru locuit prezentând o serie de obiecte în care voința autorului devine mai puternică decât funcționalitatea și standardele.
MembriiObiect de artă „Vițelul aurit”, autor Vasily Shchetinin, 2009
O parte a obiectului de artă „ Minte universală ”, autor Nikolai Polissky, 2012
Obiect de artă „ Nikolino ureche ”, autori Vlad Savinkin și Vladimir Kuzmin, 2006
Obiect de artă „Shed”, autor Proiect Meganom, 2006
Obiect de artă „Farul de pe Ugra”, autor Nikolai Polissky, 2004
O parte a obiectului de artă „Minte universală”, autor Nikolay Polissky, 2012
„Sanatoriul de somn” de Roman Sakin , 2022