| Taisiya Kirillovna Afonina | |
|---|---|
| Data nașterii | 13 mai 1913 [1] [2] |
| Locul nașterii |
Nikolaev , Imperiul Rus |
| Data mortii | 19 aprilie 1994 (80 de ani) |
| Un loc al morții | |
| Cetățenie | imperiul rus |
| Cetățenie |
URSS Rusia |
| Gen | portret , peisaj , pictură de gen |
| Studii | Institutul Repin |
| Stil | realism |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Taisiya Kirillovna Afonina ( 13 mai 1913 , Nikolaev , Imperiul Rus - 19 aprilie 1994 , Sankt Petersburg , Federația Rusă ) - artist sovietic, pictor, grafician, membru al Uniunii Artiștilor din Sankt Petersburg (până în 1992 - Leningrad organizarea Uniunii Artiștilor din RSFSR) [ 3] .
Taisiya Kirillovna Afonina s-a născut la 13 mai 1913 în orașul Nikolaev în familia maistrului șantierului naval naval (după revoluție, șantierul naval numit după Andre Marty) Afonin Kirill Nikolaevich. Mama ei Efrosinia Semyonovna Goncharova, fiica unui fierar binecunoscut din Lugansk al uzinei de locomotive Hartmann, era angajată în menaj [4] .
În 1931, după ce a absolvit o școală de nouă ani, Taisiya a venit la Leningrad pentru a-și continua studiile. În 1932-1936 a studiat la catedra de seară a facultății muncitorilor, apoi în clase pregătitoare la Academia de Arte din Rusia .
În primăvara anului 1936, după absolvirea claselor pregătitoare, a fost înscrisă în primul an al catedrei de pictură a Institutului de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Leningrad . A studiat cu Mihail Bernstein , Pavel Naumov, Viktor Oreshnikov .
Războiul a surprins-o pe Afonina în ultimul an de studii la institut, lucrând la tabloul de absolvire „Sărbătoarea Nevei”. Împreună cu fiul și mama ei, a fost evacuată mai întâi la Ostashkov , apoi la Vyshny Volochok , apoi la Lugansk .
După eliberarea orașului Lugansk în 1943, a participat la restaurarea acestuia, a predat desen și pictură la o școală de artă. În toamna anului 1943, împreună cu un grup de artiști, a mers la Krasnodon pentru a decora clubul înainte de a acorda comenzi părinților tinerilor gardieni morți. Mai târziu, în 1946, în numărul din mai al ziarului Academiei de Arte Pentru Realism Socialist, ea scria: „Am văzut mina în care au fost aruncați, rămășițele hainelor lor însângerate, închisoarea în care au fost torturați. Am vorbit cu mamele și prietenele lor. Am vrut să spun, să scriu despre toate, despre întreaga lor scurtă viață eroică .
În 1946, Afonina a absolvit Institutul de Arte Plastice I. E. Repin în atelierul de pictură monumentală de Igor Grabar . Lucrarea ei de absolvire este pictura „Fetele din Donbass” [6] . Douăzeci de ani mai târziu, Afonina a revenit la tema picturii sale de diplomă de dinainte de război - o vacanță pe Neva - în 1959-1960 a pictat un tablou și o serie de schițe surprinzător de subtile.
După ce și-a susținut diploma, a continuat să lucreze la Lugansk și abia în 1952 s-a întors la Leningrad. Muzeul Lugansk, numit după K. Voroshilov, a achiziționat primele trei lucrări ale Afoninei în 1943: picturile „Au venit germanii” , „Furtul în Germania” , „Întâlnirea” . Ulterior, lucrările ei au fost achiziționate de muzeele din Leningrad, Kostroma, Krasnodon, Staraya Ladoga, Muzeul de Artă Modernă din Paris.
Afonina este membră a Uniunii Artiștilor din Sankt Petersburg (până în 1992 - organizația Leningrad a Uniunii Artiștilor din RSFSR) din 1947. Ea a participat la expoziții din 1940, expunându-și lucrările împreună cu lucrările maeștrilor de seamă ai artelor plastice din Leningrad. A pictat portrete, peisaje, compoziții de gen, naturi moarte, schițe din natură. A lucrat în tehnica picturii în ulei și a acuarelei. Dacă în primii ani după absolvirea institutului a fost fascinată de temele militare și patosul renașterii, atunci în anii 1950-1970 s-a orientat mai des către genul portretului și peisajului liric. Leningrad, Ucraina, Carpații, locurile Meshchersky, vechiul Volhov cu baza creativă a artiștilor din Leningrad în Staraya Ladoga - aici scrie un număr mare de studii de teren. În 1989-1992, lucrările lui T. K. Afonina au fost prezentate cu succes la expoziții și licitații de pictură rusă L'Ecole de Leningrad și altele din Franța [7] [8] .
Taisiya Kirillovna Afonina a murit pe 19 aprilie 1994 la Sankt Petersburg, la vârsta de 81 de ani.
Lucrarea lui Taisiya Afonina se caracterizează prin utilizarea tehnicilor de pictură tonală, interes pentru transmiterea mediului lumină-aer și cele mai subtile relații coloristice. Printre lucrările realizate de ea se numără picturile „Foundry Conveyor” (1947), „Portretul lui Z. Kizilstein-Mikhailova” [ 9] „Struguri și mere” [10] (ambele 1955), „Windy Day” [11] ( 1956), „Lângă Ryazan” [12] (1958), „Primăvara” , „Noapte albastră” , „După ploaie” [13] , „La podul vechi Tuchkov” [14] (toate 1959), „Pe Râul Jdanovka” [15] ( 1960), „Portretul unui student chinez” [16] (1961), „Natura moartă cu salcie” [17] [18] , „Portretul lui O. Bergholz” [19] , „Marinka " [20] , " Măceș. Natura moartă” [21] (toate 1964), „Portretul lui M. Ruban” [22] (1971), „Portretul lui A. Grebenyuk” [23] , „Portretul entomologului S. Keleinikova” [24] (ambele 1975 ) ), „Portretul coreean Tamara” [25] (1977), „Portretul scriitorului N. S. Tikhonov” [26] (1980). În anii 1980, florile au devenit pasiunea ei specială: trandafiri solemni, margarete de câmp, primele lalele. Ea le-a pictat în principal în acuarelă.
Descriind trăsăturile manierului creator al Afoninei, revista Art scria în 1965 despre unul dintre portretele sale: „Un interes viu pentru contemporanul cuiva, dorința de a-și exprima deschis părerea despre oamenii înfățișați, de a da o evaluare estetică bine definită corespunzătoare esența caracterului, este o trăsătură tipică a multor portrete și, inclusiv, a unui portret al lui O. Bergholz de T. Afonina. Afonina este aproape de imaginea poetei pe care o înfățișează, autoarea Jurnalului de februarie și a Poemei de la Leningrad , o femeie din Leningrad, un bărbat de mare curaj civic. În portretul Afoninei - Olga Berggolts, cu poezia ei, cu neliniștile ei pline de patos civic. Și această cetățenie este profund modernă, deși se ridică ca o amintire, tranșantă, tensionată, a unui alt timp care ne aparține și nouă, a zilei noastre de ieri, timp de război alarmant și tragic, vremea asediului Leningradului. Printr-o imagine unică în individualitatea ei, artista dezvăluie cele mai bune trăsături ale unei generații — capacitatea de a se dărui oamenilor, cauzei pe care o servește și subliniază valoarea durabilă a acestor trăsături umane” [27] .
Lucrările ei se află în muzeele din Leningrad, Kostroma, Lugansk, Krasnodon, Staraya Ladoga, în colecții private din Rusia [28] , SUA, Franța [8] și alte țări.
