Blasis, Carlo

Carlo Blasis
ital.  Carlo Pasquale Francesco Raffaele Baldassare de Blasis
Numele la naștere Carlo Pasquale Francesco Rafaele Baldassare de Blasis
Data nașterii 4 noiembrie 1797( 04.11.1797 )
Locul nașterii Napoli , Imperiul Spaniol
Data mortii 15 ianuarie 1878 (80 de ani)( 15.01.1878 )
Un loc al morții Cernobbio , Como , Italia
Cetățenie
Profesie balerin , coregraf , profesor de balet
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Carlo Pasquale Francesco Rafaele Baldassare de Blasis ( italian:  Carlo Pasquale Francesco Raffaele Baldassare de Blasis ; 4 noiembrie 1797 , Napoli  - 15 ianuarie 1878 , Cernobbio ) a fost un dansator, coregraf , teoretician și profesor de balet italian .

Viața și munca

Carlo de Blasis s-a născut la Napoli din Francesco Antonio de Blasis și Vincenza Coluzzi de Zurla. Francesco de Blasis, fiul unui ofițer spaniol care a urcat la ranguri înalte, a fost un compozitor celebru în vremea lui, unele dintre ale cărui opere lirice și balete au fost ulterior puse în scenă de fiul său [1] . Există discrepanțe semnificative în sursele cu privire la data nașterii lui Carlo - 1795 [1] [2] , 1797 [3] sau 1803 [4] pot apărea în această calitate .

Familia de Blasis a ocupat o poziție înaltă în Republica Napoli , iar odată cu restabilirea puterii Bourbon, Francesco a decis să părăsească Napoli la Londra , unde i s-a oferit un post în teatrul italian. Pe drum, însă, nava lor a fost interceptată de corsari francezi , iar Blazes au ajuns în Marsilia în loc de Londra . Acolo, Francesco s-a implicat personal în educația muzicală a fiului său, în rest, având grijă de cei mai buni profesori pentru el. Carlo a studiat geometria, desenul, arhitectura, modelajul, anatomia și literatura, precum și baletul, pe care apoi l-a ales ca carieră [5] . În acest domeniu, profesorii săi au fost cei mai buni coregrafi francezi ai epocii - Pierre Gardel , Auguste Vestris , Louis Milon [6] .

Debutul lui Carlo Blasis pe scenă, conform Dicționarului Biografic al lui F. Regli, a avut loc la Marele Teatru din Marsilia în 1807 , când tânărul dansator avea aproximativ 10 ani. Spectacolul a mers atât de bine încât după aceea, cu acordul părinților săi, a luat parte la un turneu în Franța. În 1811, tatăl lui Blasis a devenit director al Departamentului Filarmonicii a Muzeului de Învățământ Public. La acea vreme, Bordeaux era un centru major al artei baletului, iar Blasis Jr. și-a continuat studiile acolo cu maestrul Jean Dutarc (surorile sale Teresa și Virginia se pregăteau și ele pentru o carieră pe scenă în același timp - ca actriță dramatică și de operă, respectiv [5] ). La Teatrul Bolshoi din Bordeaux , a fost deja acceptat pentru roluri solo, făcându-și debutul în stagiunea teatrală 1816/17 în rolul Arhiducelui Leopold în baletul de J.-B. Barre „Tenière la țară”. Cu toate acestea, a simțit că pentru o dezvoltare ulterioară avea nevoie de cursuri într-unul dintre cele trei centre principale ale baletului mondial din acest timp - la Paris, Milano sau Londra [1] .

În 1817 , Blasis a debutat la Opera din Paris , interpretând pas de deux în divertismentul La Bayadère a lui Catel 6 ] . Coregraful spectacolului a fost Gardel , sub îndrumarea căruia tânărul dansator a continuat să-și îmbunătățească abilitățile [1] . După aceea, Blazis, cu o trupă de artiști de la Academia de Muzică, a plecat într-un turneu prin Franța. În anul următor, s-a alăturat teatrului La Scala din Milano [6] .

În acest moment, Blasis s-a format ca „danseur noble” - un interpret de petreceri cu personaje nobile și eroice. În acest rol, care a necesitat transferul spiritului propriei demnități a eroului, el a adus ceva grație deosebită. S-a manifestat pe deplin deja în primele sale roluri în Italia - în baletele Daedalus și Kennet's Sword în coregrafia lui Salvatore Vigano (ambele - La Scala, 1818 ) și Mirra în propria sa producție anul următor la Veneția [1] . Istoricul de artă Yuri Slonimsky , care a studiat opera lui Blazis, a scris că piruetele sale erau „încurcate și greu de realizat”, având „precizie geometrică” cu o axă de rotație complet imobilă [6] .

În 1819 , Blasis însuși și-a făcut prima apariție ca coregraf, punând în scenă baletul The Court Feudal pe muzica tatălui său la Teatrul La Scala. Această producție a fost vizibil inferioară baletelor lui Viganò, iar Blazis a lăsat multă vreme încercări în domeniul coregrafiei. În 1820, a debutat ca teoretician de balet: a fost publicat tratatul „Un manual elementar de teoria și practica dansului” cu ilustrații ale artistului Casarelli (cincizeci și șapte de ipostaze ale unui balerin, pentru care autorul însuși a pozat). ). Cartea a câștigat popularitate și mai târziu a servit drept model pentru alte manuale de balet din secolul al XIX-lea [6] .

Ca dansator, Blasis a avut succes în anii 1820, cu angajamente în diferite orașe italiene ( Torino în 1821, Florența în 1822, Roma în 1823, Veneția în 1825), iar apoi la Londra [1] , unde a sosit pentru prima dată în 1826, în anul 1826. spectacol la Haymarket Theatre [5] [6] . În Anglia, Blasis și-a făcut debutul în 1827 în filmul lui Agville The Slave Bagdad și în două producții ale lui Viganò . În același an, și-a încercat pentru a doua oară mâna ca maestru de balet, pregătind o producție Pandora pentru teatrul de amatori pentru Festivalul de Muzică de la Oxford [1] .

În următorii câțiva ani, de sub condeiul lui Blasis a apărut o altă serie de cărți consacrate artei baletului - Codul Terpsichore și Tratat despre dansurile de salon (ambele - 1828 ), precum și Despre originea și dezvoltarea vechilor și moderne. Dans. În 1830 , toate aceste lucrări au fost combinate în Ghidul complet al dansului, publicat în limba franceză, pe care autorul însuși l-a considerat un ghid practic atât pentru studenți, cât și pentru profesorii de balet. Acest tratat, din care o parte semnificativă este ocupată de secțiunea teoretică fundamentală, a rămas în viitor cea mai semnificativă lucrare a lui Blasis, în cărțile sale ulterioare el a dezvoltat doar principiile deja formulate [6] . Ideile expuse în Codul Terpsichore și Ghidul complet pentru dans sunt în consonanță cu teoria baletului dezvoltată în aceiași ani de coregraful August Bournonville și au o formă mult mai completă decât în ​​lucrările predecesorilor lui Blasis, Gasparo Angiolini și Jean . -Georges Noverre [1] .

În 1830 (sau 1828 [1] ) la Genova , unde Carlo și-a însoțit sora Virginia, a cunoscut-o pe talentata și ambițioasa balerină Annunziata Ramacchini, cu care s-a căsătorit în curând [5] . În această căsătorie, în 1833, s-a născut o fiică, Louise, care a devenit și balerină în viitor [1] . Blazis s-a apucat de perfecționarea tehnicii de balet a soției sale, care cu ajutorul lui a obținut un mare succes și de ceva timp au evoluat împreună [5] . Unul dintre cele mai bune roluri ale Annunziatei și una dintre cele mai bune spectacole de balet ale lui Carlo însuși a fost baletul Leocadia, pus în scenă în 1834 la Modena . În acest moment, cariera de dans a lui Blazis se apropia de sfârșit. În 1825, la apogeul faimei sale, el sa accidentat prima dată la picior, dar a continuat să cânte. Treptat, însă, și-a pierdut forma, provocând recenzii din ce în ce mai imparțiale din partea criticilor, iar după Leocadia s-a hotărât să-și ducă la bun sfârșit spectacolele de dansator [1] (în propriile sale cuvinte, „lasă baletul înainte ca baletul să-l părăsească” [5] ] ).

După aceea, Blasis și-a continuat cariera de coregraf și profesor de balet. În special, i se atribuie introducerea în practica baletului a uneia dintre ipostazele clasice de balet - atitudini . Se crede că această poziție, în care piciorul îndoit la genunchi este întins înapoi, este împrumutată din sculptura lui Giambologna „Mercur”. Encyclopædia Britannica îl listează pe Blasis drept inventatorul unei tehnici care împiedică vertijul să se rotească rapid. Dansatorul care folosește această tehnică întoarce capul cu o smucitură rapidă, înaintea rotației restului corpului, păstrând în același timp privirea în același punct [4] .

În 1837 , Blasis a condus Școala Imperială de Dans și Pantomimă „La Scala”, unde Ramaccini preda simultan cursuri de mim, iar în 13 ani ca director a transformat această școală în cea mai bună instituție de învățământ din lume în domeniul baletului [7] . Tehnica sa de predare s-a bazat pe propria sa teorie a dansului, conform căreia legile neschimbate ale echilibrului fizic ne permit să obținem o formulă pentru echilibrul ideal al unui dansator. Aplicând principiile geometriei în arta dansului, Blazis a fost primul care a transformat-o într-o știință exactă. După cum a scris Slonimsky, predarea a fost condusă folosind terminologia planimetrică , tabele și desene [6] . Succesul metodelor de predare a lui Blasis a devenit evident încă din 1840, când școala a început să producă primele vedete de balet, care s-au caracterizat prin pantofi „de oțel” , curățenie și un ritm ridicat al elementelor executate. Printre elevii coregrafului s-a numărat și așa-numita „Pleiade” - șapte interpreți de cea mai înaltă clasă: Marietta Baderna , Pasquale Borri, Augusta Dominiquettis, Flora Fabbri , Amalia Ferraris , Sofia Fuoco și Carolina Granzini [7] .

După ce și-au încheiat munca la Academia Imperială, soții Blasi au deschis o școală privată la Milano, al cărei succes nu a fost mai puțin mare [1] . Ulterior balerini remarcabili - Virginia Zucchi , Lucille Grand [3] , Amina Boschetti , Giovannina King, Carolina Pochini, Carolina Rosati [1] au studiat la scoala Blasis , a studiat la scoala cu Carlotta Grisi si Fanny Cerrito deja ca la staruri consacrate. [4] . În 1847, a fost invitat și ca coregraf la teatrul londonez din Covent Garden și în timpul șederii sale în Anglia a publicat un alt tratat - Notes on Dance, de data aceasta mai degrabă de natură istorică decât teoretică și pedagogică [1] .

Predare activă la Milano (cu călătorii regulate la Londra [5] ) Blazis a condus până în 1856, când a primit o invitație pentru a ocupa postul de coregraf la Marele Teatr din Varșovia . La Varșovia, pe lângă spectacole de balet, a organizat dansuri pentru încoronarea lui Alexandru al II-lea . După Varșovia, a plecat la Lisabona . În Portugalia, a lucrat până în 1858 ca director și profesor, lăsând în urmă o școală de balet. În 1860, Blasis și-a încercat norocul ca coregraf la Paris, dar acolo munca sa în această calitate nu și-a găsit fani: un inovator remarcabil în domeniul pedagogiei baletului a rămas, sincer, în urma tendințelor coregrafiei. În 1861, Blazis a acceptat o invitație din partea Direcției Teatrelor Imperiale de a veni la Moscova și de a ocupa funcția de coregraf și profesor la Școala de Teatru din Moscova . Ca profesor, a reușit să pună bazele unei școli care a pregătit mai multe generații de balerini și dansatori ruși [6] ; dezvoltarea acestei școli a fost continuată de propriul său elev Giovanni Lepri , iar apoi cel mai bun elev al lui Lepri însuși - Enrico Cecchetti [1] . Ca coregraf, Blazis a pus în scenă în acești ani la Moscova baletele Faust ( 1861 [6] , pe muzică de G. Panizza și C. Pugni ), Two Days in Venice (pe muzică de Minkus ) și Orff ( 1862 , pe muzica lui Adan și Minkus) [2] . În Rusia, a scris următoarea sa carte - „Dansul în general, celebritățile de balet și dansurile naționale”, care conținea recenzii despre vedetele Teatrului Bolșoi din Moscova și ale altor trupe de balet, precum și despre propriii săi elevi. Un capitol separat a fost dedicat Annunziatei Ramacchini. Blasis a prezentat manuscrisul cărții împăratului Alexandru, care i-a acordat autorului un inel cu diamante. Cu toate acestea, la prelungirea contractului, salariul oferit italianului a fost redus, iar în 1863 a părăsit Rusia [6] .

Întors în Italia, Blasis a continuat să lucreze până în anii 1870. Ca coregraf, nu a mai fost solicitat [6] și din 1866, stabilindu-se în orașul Cernobbio , s-a concentrat pe scrierea cărților [1] . În ultimii ani ai vieții, a scris biografii ale lui Vigano și Gardel, ale actorului dramatic englez David Garrick și ale compozitorului Giovanni Pergolesi , fără a avea timp să finalizeze o serie de lucrări în domeniul baletului - „Coreografia sau arta scrierea unui dans”, „Dicționar de dans” și „Poeme despre dans” [ 6] . Carlo Blasis a murit la Cernobbio în ianuarie 1878; Annunziata Ramacchini a supraviețuit soțului ei, decedând la Milano în 1892 [1] .

Lucrări (selectate)

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Vittoria Ottolenghi. Blasis, Carlo de // Dizionario Biografico degli Italiani . - 1968. - Vol. zece.
  2. ↑ 1 2 Blazis K. // Balet: Enciclopedie / Cap. ed. Yu. N. Grigorovici. - M. : Enciclopedia Sovietică, 1981.
  3. ↑ 1 2 Blazis  / E. Ya. Surits  // „Campania de banchet” 1904 - Big Irgiz. - M .  : Marea Enciclopedie Rusă, 2005. - S. 587-588. - ( Marea Enciclopedie Rusă  : [în 35 de volume]  / redactor-șef Yu. S. Osipov  ; 2004-2017, vol. 3). — ISBN 5-85270-331-1 .
  4. ↑ 1 2 3 Carlo  Blasis . — articol din Encyclopædia Britannica Online . Data accesului: 13 iunie 2020.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Dick Andros. Carlo Blasis (1797-1878)  (engleză) . Andros la balet (iunie 1988). Preluat la 13 iunie 2020. Arhivat din original la 13 iunie 2020.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 D. Truskinovskaia . Carlo Blasis . Belcanto.ru _ Preluat la 13 iunie 2020. Arhivat din original la 13 iunie 2020.
  7. ↑ 1 2 Virtuozitate și spectacol: Carlo  Blasis . 500 de ani de dans italian: comori din colecția Cia Fornaroli . Preluat la 13 iunie 2020. Arhivat din original la 11 decembrie 2019.

Literatură

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole