Bredius, Avraam

Abraham Bredius
Data nașterii 18 aprilie 1855( 1855-04-18 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii
Data mortii 13 martie 1946( 13.03.1946 ) [1] [3] (90 de ani)sau 13 aprilie 1946( 13.04.1946 ) [4] (90 de ani)
Un loc al morții
Țară
Loc de munca
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Abraham Bredius ( olandeză.  Abraham Bredius ; 18 aprilie 1855, Amsterdam  - 13 martie 1946 Monaco ) - istoric de artă olandez. Un maestru remarcabil al atribuirii picturii , director al galeriei de artă Mauritshuis din Haga , Olanda .

Biografie

Abraham (Abraham) Bredius s-a născut la Amsterdam la 18 aprilie 1855. Tatăl său, Johannes Jacobus Bredius, era directorul unei fabrici de praf de pușcă, așa că familia trăia din belșug. Casa avea o mare colecție de picturi ale artiștilor olandezi din secolul al XVII-lea „de aur ”, precum și porțelan chinezesc . Când Bredius avea zece ani, mama lui a murit. La început, Abraham a vrut să devină pianist, dar după trei ani a renunțat și în 1878 a primit permisiunea tatălui său de a călători în Italia. La Florența, Bredius l-a întâlnit pe istoricul de artă german Wilhelm von Bode (în 1883, von Bode a devenit directorul muzeelor ​​din Berlin), care a călătorit prin Italia, care l-a determinat să-și concentreze cercetările pe arta țării sale natale. Abraham Bredius a început să studieze pictura olandeză din secolul al XVII-lea, cu care era deja familiarizat cu provizoriu din colecția familiei. Bredius a călătorit prin toată Europa, vizitând muzee și colecții private. A început să lucreze în arhive, ceea ce a devenit semnul distinctiv al cercetărilor sale ulterioare.

Bredius a publicat mai multe articole în Dutch Spectator (Nederlandsche Spectator) de la Haga care l-au adus în lumina reflectoarelor. În 1880 a fost numit director adjunct al „Muzeului Olandez de Istorie și Artă” (Nederlandsch Museum voor Geschiedenis en Kunst) din Haga, care a devenit parte a Rijksmuseum Amsterdam cinci ani mai târziu. Sarcina lui era să catalogheze colecția de picturi. Din 1883, Bredius a lucrat ca redactor al revistei „Old Holland” (Oud-Holland), în care a publicat majoritatea articolelor sale [5] .

În 1888, Bredius și-a părăsit slujba la muzeu după ce Universitatea din Giessen (Germania) i-a acordat un doctorat onorific. Un alt doctor onorific i-a fost acordat la Cracovia . Din 1889-1909 Bredius a fost director al galeriei de artă Mauritshuis din Haga . În 1891, Cornelis Hofstede de Groot a devenit adjunctul său , cu care Bredius a avut dispute serioase și pe care le-a raportat ziarelor de mai multe ori. În ciuda certurilor, în 1895 au publicat împreună un nou catalog de picturi Mauritshuis. Sub conducerea lui Bredius, muzeul a câștigat faimă internațională. Prin opera lui Bredius, colecția muzeului a crescut cu treizeci de achiziții. În 1909, din cauza deteriorării sănătății, Bredius a părăsit postul de director. Wilhelm Martin [6] a devenit succesorul său .

În 1913 și 1914, Bredius a făcut călătorii în orașe din Statele Unite. În 1922 s-a mutat la Monte Carlo (Monaco) pentru a economisi taxe. Printre cele mai importante lucrări ale lui Abraham Bredius se remarcă: Capodoperele Rijksmuseum (Die Meisterwerke des Rÿksmuseum), Capodoperele Galerii Regale de Fotografie (Die Meisterwerke der königlichen Gemäldegalerie), Recensământul Artiștilor (Künstlerinventare; în 8 volume, 1992215)- . În 1929, Bredius a publicat o monografie extinsă despre Jan Steen în olandeză . În 1935, a publicat un catalog al lucrărilor lui Rembrandt , în care, pe baza propriilor atribuții, a redus numărul lucrărilor sale de la 690 la 630. Această ediție este adesea numită „Bredius 1935”. Istoricul de artă și-a lăsat moștenire manuscrisele „Biroului Național de Documentare Istorică și Artistică” (Rijksbureau voor Kunsthistorische Documentatie). Colecția de opere de artă adunate de Breduis este depozitată în Muzeul Bredius (Muzeul Bredius) din Haga. De asemenea, a lăsat moștenire mai multe picturi Rembrandt Colecției Naționale Olandeze, printre care Homer dictându-și poezia.

Bredius și problemele atribuirii picturii

Numele lui Abraham Bredius este asociat cu istoria atribuirii picturii sub numele de cod „Călăreț polonez” . Personajul înfățișat în imagine este neclar, el a fost numit „cazacul călare” sau „Lisovchik” (călăreț al unităților militare poloneze neregulate din corpul lui Lisovsky) [7] .

Wilhelm von Bode, în The History of Dutch Painting (1883), a afirmat că este un tablou al marelui Rembrandt , datând din perioada sa „târzie”, adică 1654. Bredius, după ce a studiat pictura, a confirmat această atribuire, deși motivul călărețului și modul de pictură nu sunt tipice lui Rembrandt. În 1944, cercetătorul american Julius S. Held a contestat afirmația că este reprezentat un călăreț polonez și a sugerat că costumul călărețului ar putea fi maghiar [8] . S-au propus versiuni conform cărora este reprezentat un „războinic creștin rătăcitor” sau fiul lui Rembrandt, Titus. Asociat cu temele „Calea vieții” și „Întoarcerea fiului risipitor” [9] .

În prezent se crede că Rembrandt ar fi început pictura în anii 1650, dar a lăsat-o neterminată și ar fi putut fi finalizată de unul dintre studenții săi.

Tabloul se afla la Haga, a fost achiziționat ulterior de colecționarul american Henry Frick și se află în muzeul: Frick Collection din New York (Frick Collection), în Upper Manhattan.

Un alt episod caracteristic arată complexitatea atribuirii cunoscătorilor , care poate submina autoritatea chiar și a celor mai de seamă specialiști. Pictorul olandez Han van Meegeren , nerecunoscut de artiștii academicieni și critici, dorind să devină celebru, a decis să se răzbune pe toată lumea. Luând ca bază un tablou din secolul al XVII-lea, după ce a spălat pictura veche, a scris compoziția „Hristos la Emaus”, pe care a adus craqueluri artificiale și „murdărie veche”. Abraham Bredius în 1937, după un studiu îndelungat, a recunoscut această pictură ca fiind opera remarcabilului artist olandez Jan Vermeer din Delft și a publicat un articol entuziast în Revista Burlington. „Din anumite motive, Bredius era convins de existența unor picturi încă nedescoperite ale pictorului olandez pe subiecte biblice. Vermeer a descris în principal scene de cameră și portrete, care l-au făcut celebru în istoria artei. Și, în sfârșit, deschiderea mult așteptată! Gândirea părtinitoare a istoricului de artă a avut prioritate față de flerul cunoscătorului. Megeren a vrut la început să-și mărturisească înșelăciunea și, prin urmare, să demonstreze tuturor că era și un maestru remarcabil, dar apoi tentația materială a învins și a început să vândă din ce în ce mai multe tablouri noi, se presupune că pictate de Vermeer din Delft. A fost prins de faptul că, în anii ocupației, tabloul „Hristos și păcătosul” a fost vândut prin intermediari lui G. Goering . În 1945, Megeren a fost judecat pentru colaborare cu naziștii, a fost amenințat cu închisoare pe viață. „Atunci artistul a mărturisit înșelăciunea. La început, nimeni nu l-a crezut pe Megerin, iar el a fost forțat să scrie un alt Vermeer în două luni sub supravegherea polițiștilor și a șase martori. Megeren a fost condamnat la doar un an de închisoare, dar a murit în clinică din cauza unui infarct. Abraham Bredius a murit cu un an mai devreme. Acum, comparând originalele și falsurile, este greu de crezut că calitatea artistică vădit slabă a acestora din urmă ar putea înșela pe cineva” [10] .

Note

  1. ↑ 1 2 Abraham Bredius - 2009.
  2. ↑ Abraham Bredius // RKDartists  (olandeză)
  3. ↑ 1 2 Abraham Bredius // Membrii  trecuti KNAW
  4. ↑ Library of Congress Authorities  (engleză) - Library of Congress .
  5. ↑ Abraham Bredius în dicționarul istoricilor de artă [1]
  6. ↑ Abraham Bredius [ http://resources.huygens.knaw.nl/bwn1880-2000/lemma/bwn1/bredius Arhivat la 17 august 2021 la Wayback Machine ]
  7. ↑ Żygulski Z. Alte bătălii pentru „Lisowczyk” (călăreț polonez) de Rembrandt. Artibus et Historiae [2] Arhivat 30 august 2021 la Wayback Machine
  8. ↑ Held J. Călărețul „polonez”. Aristotelul lui Rembrandt și alte studii Rembrandt. Princeton University Press, 1969
  9. ↑ Vlasov V. G. „Călăreț polonez” // Vlasov V. G. Noul Dicționar Enciclopedic de Arte Plastice. În 10 volume - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. VII, 2007. - S. 576-578
  10. ↑ Vlasov V. G. Teoria și practica cunoscătorilor, metodologia criticii stilistice, problema valorii și calității unei opere de artă plastică // Vlasov V. G. Arta Rusiei în spațiul Eurasiei. - În 3 volume - Sankt Petersburg: Dmitry Bulanin, 2012. - T. 3. - C. 76-77
  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii