Brodsky nu este poet | |
---|---|
Gen | film documentar |
Producător | Ilya Belov |
Producător | Maria Coiro |
scenarist _ |
Anton Zhelnov Nikolay Kartozia |
Operator | Rafael Bulatov |
Compozitor |
Dmitri Selipanov Nikolay Kartozia |
Companie de film | „Televiziunea centrală” |
Durată | 100 min. |
Țară | Rusia |
Limba | Rusă |
An | 2015 |
IMDb | ID 6298708 |
„Brodsky nu este poet” este un film documentar de Nikolai Kartozia , Anton Zhelnov și Ilya Belov, care povestește despre locurile asociate cu biografia poetului Joseph Brodsky și despre oamenii care l-au cunoscut în URSS și în Occident. . În 2015, filmul a fost distins cu premiul „ TEFI ” în nominalizarea „Cel mai bun proiect documentar” [1] .
În prima parte a filmului, autorii fac un tur al adreselor lui Brodsky din Leningrad . Viitorul laureat al Nobel a scăpat de la liceul nr. 181 , incapabil să suporte lecțiile marxism-leninismului . Pe fațada spitalului de psihiatrie nr. 2 există o placă comemorativă care anunță că în 1964 cunoscutul „parazit” Brodsky din Leningrad a fost examinat aici. Printre locurile memorabile se numără fostul club al fabricii de pe Fontanka , 22, unde se desfășura procesul poetului, culminant cu o sentință și exil. Atunci Anna Akhmatova a rostit fraza: „Ce biografie se face pentru roșcata noastră!” O contribuție la această biografie a fost adusă de investigatorul KGB Pyotr Volkov, care a întocmit primul certificat despre „natura antisocială a comportamentului lui Brodsky”, și șeful Direcției a cincea Philip Bobkov , care a decis plecarea sa în 1972. Comentând această decizie, Bobkov a explicat că nu a văzut un mare poet în Brodsky.
Biografia lui Iosif Alexandrovich, conform realizatorilor de film, s-a încheiat pe 4 iunie 1972, când avionul cu Brodsky a decolat de la Pulkovo și s-a îndreptat spre Viena . După aceea a început viața. În orașul Ann Arbor , Joseph Alexandrovich s-a stabilit într-o casă separată, sperând că își va putea scoate părinții din Leningrad. Le-a trimis o scrisoare de invitație; mai târziu, senatori, viceconsuli, Congresul SUA și departamentele diplomatice ale celor două țări s-au alăturat situației, dar problema nu a evoluat decât în anii 1980. Unsprezece ani mai târziu, mama poetului s-a stins din viață; tatăl, după ce a primit viză în 1984, a murit în urma unui atac de cord, fără să aștepte o întâlnire cu fiul său.
Poetul, condamnat în URSS pentru parazitism, a fost, potrivit criticului literar Bengt Jangfeldt , un adevărat dependent de muncă. Devenind profesor la Universitatea din Michigan , s-a comportat neobișnuit: putea să fumeze în mijlocul unei prelegeri, să spună o glumă. În același timp, după cum își amintesc foștii studenți, Brodsky nu se distingea în niciun caz prin moliciune. America lui Brodsky este, de asemenea, un colegiu pentru fete din Massachusetts , unde a ținut un discurs „incorect din punct de vedere politic” recunoscând: „2016 este de neimaginat pentru mine, pentru că voi fi praf”.
Din America, Joseph Alexandrovich a scris că Veneția a fost capitala Europei pentru el . În acest oraș, despre care a compus eseul „ Embankment of the Incurable ”, Iosif Alexandrovici avea propriile adrese: pensiunea Academiei, barurile unde a comandat cocktailul Bellini , Palatul Marcello, unde a stat Brodsky în ultimii ani. Pe insula venețiană San Michele, poetul și-a găsit ultimul refugiu.
Dovada că interesul autorilor filmului pentru poet nu este deloc întâmplător este lucrarea de diplomă a unui absolvent al Facultății de Jurnalism a Universității de Stat din Moscova Anton Zhelnov, dedicată lui Brodski și Pușkin . Cu zece ani înainte de începerea filmărilor, Zhelnov a publicat un articol în revista Znamya despre ultima poezie a lui Joseph Alexandrovich [2] . Începând să lucreze la imagine, creatorii săi au găsit mai mult de o sută de fotografii rare ale lui Brodsky. Caseta includea materiale care nu fuseseră anterior afișate public sau apărute în tipărire: videoclipuri private, fragmente de discursuri și interviuri, scrisori ale oamenilor de stat care au luat parte la soarta lui Iosif Alexandrovich și a părinților săi, desene, poezii și eseuri [3] .
Potrivit lui Anton Zhelnov, geografia vastă a filmului este menită să deschidă pagini puțin cunoscute din biografia „parazitului Leningrad” și să arate cum a avut loc formarea lui Brodsky în Occident [3] :
Și atunci a început viața, despre care nu se știe aproape nimic în patria poetului. Filmul îi este dedicat, în care pentru prima dată va fi deschisă publicului arhiva americană a poetului... Rusia, America, Italia , Suedia , Finlanda - autorii filmului își urmăresc eroul. Găsesc locurile pe care le-a vizitat și oamenii care i-au determinat soarta.
Potrivit editorialistei din Novaya Gazeta , Slava Taroshchina, filmul, programat să coincidă cu aniversarea a 75 de ani a lui Brodsky și difuzat la televizor pe 24 mai 2015, a devenit un eveniment nu numai al acestei zile, ci al „întregului timp fără evenimente”. Acordând atenție „mării de exclusivitate”, care include înregistrări video rare găsite de creatorii casetei, istoria medicală a poetului și amintirile prietenilor săi, autorul recenziei admite că „filmele documentare moderne nu au încă cunoscută o astfel de muncă minuțioasă cu arhiva, în speță americană” [4] .
În timpul unei discuții despre imaginea de la Radio Liberty , Elena Fanailova a remarcat că filmul „Brodsky nu este un poet” este asemănător cu o operă literară serioasă. Criticul media Arina Borodina, menționând că stilul lui Leonid Parfenov se simte la începutul casetei , a numit mișcarea filmului „foarte densă”; în opinia ei, atât instalarea, cât și munca operatorului au fost făcute „la cel mai înalt nivel”. Istoricul literar Gleb Morev , după ce a analizat titlul, a văzut în el un „element de provocare”: împărțirea combinației „Brodsky nu este poet” cu cratime ( „Brodsky nu este poet” ) ar părea mai logic, crede Morev, pentru că în loc să opună literatura biografiei umane, ea conținea ar fi „o parte din legenda” lui Iosif Alexandrovich [5] .
Pentru Anna Narinskaya , editorialist la ziarul Kommersant , unul dintre principalele avantaje ale filmului a fost lipsa de dorință a autorilor de a adapta materialul găsit la percepția unui public nepregătit; Poza, potrivit recenzorului, a fost filmată „fără niciun joc de cadouri cu publicul, fără nicio luare în considerare pentru „nivelul” publicului. În bandă, care este un „exemplu clasic al unității formei și conținutului”, nu există deloc „tușă provincială” - a fost creată „în bune tradiții europene” [6] .
Separat, recenzenții au evidențiat femei care, împărtășindu-și amintirile despre Brodsky, nu au permis „o singură notă falsă” [4] . Printre aceștia se numără și romana Anneliza Alleva, care în epoca Cortinei de Fier a avut ocazia să acționeze ca mesager și să aducă vești de la fiul ei părinților poetului; Maria de Zuliani, care l-a cunoscut pe Joseph Alexandrovich la Veneția; Carol Anshutz, care s-a antrenat la Leningrad în 1971 și urma să devină soția lui Brodsky [7] :
Fiecare dintre ei a avut propria relație cu Brodsky, dar la un moment dat fiecare dintre ei îngheață în fața camerei și privește fermecat fie în depărtare, fie în ea însăși, amintindu-și ceea ce este imposibil de descris în cuvinte - și în aceste momente se ridică un spasm. în gât: acesta este un film despre reflexiile pe care Brodsky le-a lăsat în mai multe perechi de ochi frumoși.