Van Ronk, Dave

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 9 aprilie 2021; verificările necesită 2 modificări .
Dave Van Ronk
informatii de baza
Data nașterii 30 iunie 1936( 30.06.1936 ) [1] sau 1936
Locul nașterii
Data mortii 10 februarie 2002( 2002-02-10 ) [1] [2] sau 2002
Un loc al morții
Țară
Profesii chitarist , cântăreț , jazzman , sindicalist , muzician de studio
Ani de activitate din 1959
Instrumente chitară
genuri blues
Etichete Folkways Records [d] și Fast Folk [d]
 Fișiere media la Wikimedia Commons

David Kenneth Ritz „Dave” Van Ronk (30 iunie 1936 – 10 februarie 2002) a fost un cântăreț american de folk și o figură importantă în renașterea populară americană și scena newyorkeză a anilor 1960. Porecla lui Van Ronk este „Mayor MacDougal Street”.

Van Ronk a lucrat într-o gamă muzicală largă, de la balade englezești vechi până la blues, gospel, rock, jazz din New Orleans și swing. El este, de asemenea, cunoscut pentru că cânta la chitare instrumentale ragtime, în special versiunile sale din „St. Louis Tickle și Scott Joplin 's Maple Leaf Rag . Van Ronk a fost o figură foarte respectată în New York City, un om care a curatat cultura populară în cafenele și a fost un susținător prietenos al multor muzicieni aspiranți pe care i-a inspirat, promovat și asistat. A fost în relații amicale cu muzicieni precum Bob Dylan , Tom Paxton , Patrick Sky, Philip Oakes, Ramblin Jack Eliot și Joni Mitchell . Pe primul său album, aranjat de Van Ronk, Bob Dylan a înregistrat melodia tradițională „House of the Rising Sun”.

Biografie

Van Ronk s-a născut în Brooklyn , într-o familie care era „în mare parte irlandeză, în ciuda numelui de familie olandez”. În 1951, s-a mutat din Brooklyn în Queens și a început să frecventeze Școala Catolică a Școlii Catolice Holy Child Jesus, ai cărei elevi, în cea mai mare parte, erau de origine irlandeză.

În 1949, a început să cânte cu un cvartet de frizerie, dar a renunțat înainte de a termina liceul. În următorii câțiva ani, s-a plimbat în jurul Manhattanului de Jos și a navigat de două ori pe o navă comercială.

Primele spectacole profesionale ale lui Van Ronk au fost cu diverse trupe tradiționale de jazz din New York, în care a cântat banjo-ul tenor. Mai târziu și-a amintit: „Am vrut să cântăm jazz în cel mai ciudat mod... și am făcut-o!”. Dar perioada de glorie a jazz-ului tradițional s-a încheiat, iar Van Ronk a trecut la blues, pe care l-a întâlnit în timp ce cumpără discuri de jazz. Acestea au fost înregistrări ale unor artiști precum Furry Lewis și Mississippi John Hurt . Van Ronk nu a fost primul muzician alb care a cântat blues-ul afro-american, dar s-a remarcat vizibil prin abordarea sa interpretativă.

În jurul anului 1958 devenise un adept convins al stilului folk blues. Însoțindu-se la chitara acustică, Van Ronk a cântat blues, jazz și muzică populară. Din când în când și-a scris propriile cântece, dar, mai des, a aranjat cântece de la primii interpreți și colegii săi din mișcarea populară. Vocea și stilul său de interpretare au avut o influență puternică asupra lui Noel Paul Stookey, care va deveni „Paul” din binecunoscutul trio folk-pop Peter, Paul și Mary .

Van Ronk s-a remarcat și prin combinația dintre un fizic mare și carisma strălucitoare, care trădează în el o persoană intelectuală, educată, cu multe talente. Printre interesele sale s-au numărat gătitul, science fiction (era un pasionat fan al science-fiction, vorbind adesea despre „degradarea minții”), istoria mondială și politica. În anii 1960 a susținut politica de stânga radicală și a fost membru al Ligii Libertariene ( Anarhiștii americani și socialiștii libertari ) și al Comitetului american troțkist pentru a patra Internațională , redenumit mai târziu Liga Poporului Muncitor. În 1974, a apărut la „An Evening for Salvador Allende ”, un concert organizat de Philip Oakes , unde a cântat alături de alți interpreți care protestează împotriva răsturnării guvernului socialist democratic din Chile și în sprijinul refugiaților care fug de junta militară a lui Augusto Pinochet , susținută de SUA. . Deși nu mai târziu, Van Ronk a rămas loial credințelor anarhiste/socialiste și a continuat să plătească contribuții către Industrial Workers of the World , o organizație internațională a muncii , până la moartea sa.

După sinuciderea lui Oakes în 1976, Van Ronk a participat la un concert memorial la Madison Square Garden , cântând o versiune blues a baladei populare tradiționale „He Was A Friend Of Mine”. În anii 1960, s-a căsătorit cu Terri Tal, apoi a trăit cu Joan Grace mulți ani, apoi s-a căsătorit cu Andrea Vukolo, cu care a trăit până la sfârșitul vieții. El a continuat să cânte timp de patru decenii și a susținut ultimul său concert cu câteva luni înainte de moartea sa.

În decembrie 1997, Van Ronk a primit Lifetime Achievement Award de la Societatea Americană a Compozitorilor, Autorilor și Editorilor.

Van Ronk a murit într-un spital din New York de insuficiență cardio-pulmonară în timp ce se recupera de la o intervenție chirurgicală de cancer de colon. Nu a avut timp să finalizeze lucrările la memoriile sale. Datorită colaboratorului său, Elijah Wald , acestea au fost publicate în 2005 sub numele de Primarul străzii MacDougal.

În 2004, în New York, o parte din Sheridan Square (la intersecția dintre Barrow Street și Washington Place) a fost numită după el.

Influență culturală

Van Ronk poate fi descris ca un excelent (și, în multe privințe, subestimat) chitarist și interpret de black blues și folk, cu o abilitate uimitoare de a simți lucrările și de a se personifica cu eroii săi. Joni Mitchell spunea adesea că versiunea sa din „Both Sides Now” (pe care el o numea „Clouds”) a fost cea mai bună pe care a auzit-o vreodată.

În biografia sa, Bob Dylan a notat:

Acasă, în Midwest, l-am auzit pe discuri și mi s-a părut destul de tare și am copiat unele dintre înregistrări în fraze. Era pasionat, înțepa, cânta ca un condotier. După cum arată, și-a plătit prețul. Van Ronk putea să urle și să șoptească, să transforme blues în balade și balade în blues. I-am adorat stilul. A simbolizat orașul pentru mine. În Greenwich Village, Van Ronk era regele străzii, a domnit absolut. […] Și într-o zi a venit un om sănătos și gros de pe stradă. Parcă venise direct de la ambasada Rusiei, și-a periat zăpada de pe mânecile hainei de blană, și-a dat jos mănușile, le-a aruncat pe blat și a cerut o chitară Gibson atârnată de un zid de cărămidă. S-a dovedit a fi Dave Van Ronk. Surly, o masă solidă de păr crescut și miriște, parcă era scris pe el că nu-i pasă de nimic. Un vânător atât de încrezător.

Filmul fraților Coen „ Inside Llewyn Davis ”, care povestește despre soarta dificilă a unui muzician popular, se bazează pe povești din viața lui Van Ronk.

Caracteristici

Van Ronk a refuzat să zboare și nu a învățat niciodată să conducă o mașină (a folosit trenuri sau autobuze sau, când era posibil, a angajat fete sau tineri muzicieni ca șoferi) și a încercat să nu părăsească Greenwich Village pentru mult timp (cu excepția unei scurte șederi în California). în anii 1960). Marca comercială a lui Van Ronk a fost ulciorul din ceramică de whisky Tullamore Dew , pe care l-a pus mereu pe scenă lângă el în timpul primelor sale spectacole.

Discografie

Înregistrări live

Compilări

Ca artist invitat

Note

  1. ↑ 1 2 Internet Movie Database  (engleză) - 1990.
  2. ^ Dave Van Ronk , Folk Singer And Iconoclast, Dies at 65  (Eng.) / D. Baquet - Manhattan , NYC : The New York Times Company , A.G. Sulzberger , 2002. - ed. dimensiune: 1122400; ed. dimensiune: 1132000; ed. dimensiune: 1103600; ed. dimensiune: 648900; ed. marime: 443000 - ISSN 0362-4331 ; 1553-8095 ; 1542-667X
  3. ↑ Chris Welch Dave Van Ronk . necrolog . Londra: The Independent (5 aprilie 2002). Preluat la 12 august 2010. Arhivat din original la 14 august 2010.
  4. ↑ Van Ronk & Wald (2005). p. 88: „.
  Accesați articolul Wikidata  În rețelele sociale
Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole