Apichatpong Weerasethakul | |
---|---|
อภิชาติพงศ์ วีระเศรษฐกุล | |
Data nașterii | 16 iulie 1970 [1] [2] [3] […] (în vârstă de 52 de ani) |
Locul nașterii | |
Cetățenie | |
Profesie |
regizor de film scenarist producător |
Carieră | 1993 - prezent timp. |
Direcţie | Cinematograful autorului |
Premii |
|
IMDb | ID 0917405 |
kickthemachine.com | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
" _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Binecuvântat să fie al tău ” (2002), „ Boala tropicală ” (2004), „ Sindroame și vârstă ” (2006). În 2010, filmul său „ Uncle Boonmee Reminiscing His Past Lives ” a fost distins cu Palme d'Or . Din cauza numelui greu de pronunțat, regizorul cere să fie numit „Joe”.
Apichatpong s-a născut în Bangkok , Thailanda , într-o familie thailandez-chineză. Părinții săi erau amândoi medici și lucrau la un spital din Khon Kaen, Thailanda.
Apichatpong a studiat la Universitatea Khon Kaen și a primit licența în arhitectură în 1994. A realizat primul său scurtmetraj Bullet în 1993. A urmat cursurile Școlii Institutului de Artă din Chicago și a primit o diplomă de master în arte plastice în producția de film în 1997.
Debutul lui Apichatpong, Unidentified Noon Object, este un film documentar bazat conceptual pe jocul rafinat al cadavrelor inventat de suprarealisti. El a co-fondat compania de producție Kick the Machine în 1999 și folosește compania pentru a-și produce propria lucrare, împreună cu filme experimentale și videoclipuri thailandeze. Lista celorlalți fondatori include Gridtiya Gaviwong și Suaraya Weerasethakul; compania a co-organizat Festivalul de Film Experimental de la Bangkok în 1999, 2001, 2005 și 2008.
Filmul lui Apichatpong din 2002 Blessed Be Yours a fost debutul său în lungmetraj și a primit Premiul Un Certain Regard Program la Festivalul de Film de la Cannes 2002 , deși a fost cenzurat în Thailanda natală. „ Boala sa tropicală ” din 2004 a câștigat Premiul Juriului la același festival .
Între producția Blessed Yours și Tropical Illness, Apichatpong a co-regiat The Adventures of Iron Pussy cu artistul Michael Shaowanasai, care a jucat ca protagonist, un agent secret drag queen, în timp ce cântăreața pop Crissada Terrence, mai cunoscută ca Noi din grupul thailandez „Pru”, a jucat rolul principal masculin. Filmul digital cu buget redus a fost o parodie a filmelor thailandeze din anii 1960 și 1970, în special muzicale și filme de acțiune ale lui Mitra Chaibanch și Petchar Chaowarat. The Adventures of Iron Pussy a fost proiectat la Festivalul de Film de la Berlin în 2004. Întrebat despre film în mai 2013, Apichatpong a spus: „M-am săturat de Iron Pussy pentru moment. M-am distrat bine făcând-o, dar nu m-a inspirat”.
Pe lângă lungmetrajele sale, Apichatpong este cunoscut și pentru scurtmetrajele și instalațiile sale. Pentru Festivalul Internațional de Film de la Jeonju din 2005, el a fost însărcinat să contribuie la proiectul Three Digital Short Films împreună cu alți doi regizori asiatici. Filmul său se numea „Earthly Desires”; Regizorul japonez Shinya Tsukamoto a regizat „Lifetime”, „Bullet Ballet”, iar Song Il-gon din Coreea de Sud a regizat „Magic(s)”.
În 2005, Apichatpong a lucrat ca consultant pentru scurtmetrajele digitale Tsunami, o serie de 13 filme comandate de Departamentul de Arte și Cultură Contemporane al Ministerului Culturii din Thailanda pentru a comemora cutremurul din Oceanul Indian din 2004 și tsunami-ul ulterior care a lovit Thailanda. Contribuția sa a fost filmul „Fantoma Asiei”.
Autoritatea thailandeză pentru arte și cultură contemporană l-a onorat, de asemenea, pe Apichatpong cu Premiul Silpatorn pentru realizarea de filme 2005. Premiul anual recunoaște artiștii contemporani în viață dintr-o varietate de discipline.
În 2006, Apichatpong a lansat Syndromes and the Century, un lungmetraj comandat de Peter Sellars pentru Festivalul New Crowned Hope din Viena pentru a comemora 250 de ani de la nașterea lui Mozart. Filmul a avut premiera la cea de -a 63-a ediție a Festivalului de Film de la Veneția .
Lansarea filmului în Thailanda, programată inițial pentru 19 aprilie 2007, a fost amânată pe termen nelimitat, după ce Consiliul de cenzură thailandez a cerut eliminarea a patru scene. Apichatpong a refuzat să schimbe filmul și a declarat că îl va scoate din distribuția internă. El și-a explicat motivele pentru care a făcut acest lucru într-un articol din Bangkok Post:
Eu, ca regizor, îmi tratez munca la fel ca propriii fii sau fiice. Nu-mi pasă dacă oamenii îi iubesc sau îi disprețuiesc, atâta timp cât le-am creat cu cele mai bune intenții și eforturi. Dacă acești urmași ai mei, indiferent de motiv, nu pot trăi în propria lor țară, să fie liberi. Nu există niciun motiv să-i paralizezi de frica sistemului. În caz contrar, nu există niciun motiv pentru ca o persoană să continue să facă artă.
În două scene, medicii acționează „nepotrivit” (sărutând și consumând alcool) în spital; altele arată un călugăr budist cântând la chitară și doi călugări cântând cu o farfurie zburătoare cu telecomandă. Cenzorii au refuzat să lanseze filmul dacă nu au fost făcute tăierile solicitate. În 2007, filmul a fost proiectat de două ori în proiecții private la Alliance Française din Bangkok.
Cenzura filmului a apărut din cauza faptului că Adunarea Națională Legislativă a luat în considerare sistemul de rating al filmelor. Legea Ratings, care a înlocuit Motion Picture Act din 1930, conținea o structură restrictivă a ratingurilor și păstra puterea guvernului de a cenzura și interzice filmele despre care credea că „subminau sau încălcau ordinea publică și decența morală sau ar putea afecta securitatea națională sau mândria națiunea". ". Tabloul de rating va fi format în principal din oficiali ai Ministerului Culturii, precum și din membri ai Poliției Regale Thai.
Pentru a se opune proiectului de lege, Apichatpong și alți realizatori de film au format Free Thai Film Movement. Apichatpong a fost citat spunând: „Nu suntem de acord cu dreptul statului de a interzice filmele... Există deja alte legi care acoperă potențialele fapte greșite din partea realizatorilor de film”. Ladda Thangsupachai, directorul Departamentului de Supraveghere Culturală din cadrul Ministerului Culturii, a spus că legea ratingului este necesară deoarece cinefilii din Thailanda sunt „needucați”. Ea a explicat în continuare: „Nu sunt intelectuali, motiv pentru care avem nevoie de rating... Nimeni nu merge să vadă filmele Apichatpong. Thai vor să vadă comedie. Ne place să râdem.”
Realizatorii de film au căutat o abordare de autoreglementare prin înființarea unui organism independent condus de profesioniști în film. Apichatpong a scris într-un comentariu la începutul anului:
Liberă de influența statului, această agenție va fi responsabilă de monitorizare și rating și va fi direct responsabilă față de public, care la rândul său va monitoriza activitatea agenției. Astfel, industria cinematografică va fi eliberată de cătușele statului și va începe un dialog cu publicul.
Un protest împotriva legii de rating a avut loc în fața clădirii parlamentului din Bangkok, unde Apichatpong și alți realizatori thailandezi Wisit Sasanatyeng și Pen-Ek Ratanaruang au ridicat pancarte pe care scria: „Fără libertate. Fara Democratie. Fără pace” Legea ratingurilor, în care categoriile „reducere și interdicție” au rămas intacte, a fost adoptată la 20 decembrie 2007.
Apichatpong a prezentat sesiunea „Apichatpong on Video Works” în cadrul expoziției de artă „Tomyam Pladib”, care a prezentat atât artiști thailandezi, cât și japonezi care au creat lucrări legate de coexistența culturilor tradiționale și moderne. Prezentarea regizorului a constat în trei scurtmetraje: „Ghost of Asia”, 0116643225059 și „Hymn”. De asemenea, Apichatpong a răspuns la întrebările publicului pentru a finaliza prezentarea.
Prima carte în limba engleză despre Apichatpong a fost publicată în martie 2009. James Quandt este editorul și autorul recenziei despre cariera care prezintă cartea. Alți contribuitori includ teoreticianul cultural și politic Benedict Anderson , regizorul Mark Cousins, curatorul de artă Karen Newman, criticii Tony Raines și Kong Ritdy și actrița Tilda Swinton .
„Primitive” în Mekong, prima expoziție individuală a lui Apichatpong, constând dintr-o instalație video cu două canale, șapte videoclipuri cu un singur canal și două printuri giclee, a fost prezentată pentru prima dată la Haus der Kunst în februarie 2009. În septembrie 2009, expoziția a fost prezentată la Liverpool , Marea Britanie , în cadrul expoziției FACT (Foundation for Art and Creative Technology). Lucrarea a fost comandată de Haus der Kunst din München , Germania , în cadrul proiectelor FACT și Animate, și a fost produsă de Illuminations Films, Londra și Kick the Machine. Curatorul Karen Newman a scris în introducerea expoziției: „Lucrarea lui este, de asemenea, un vehicul care ne transportă între diferite lumi, punând întrebări despre viitor și dezvăluind o poveste mult mai mare decât se vede”. „Primitive” a fost prezentată în orașul de graniță Nabua, unde râul Mekong desparte Thailanda de Laos . În 2011, Neues Museum a prezentat debutul american „Primitive”.
În 2010, lungmetrajul lui Apichatpong Uncle Boonmee Who Remembers His Past Lives a câștigat Palme d'Or la Festivalul de Film de la Cannes. Filmul a fost, de asemenea, selectat ca candidatură thailandeză pentru cel mai bun film în limba străină la cea de-a 83-a ediție a Premiilor Academiei , dar nu a ajuns pe lista finală.
În 2012, Hotelul Mekong al lui Apichatpong a fost proiectat în secțiunea Proiecții speciale a Festivalului de Film de la Cannes 2012.
În martie 2013, Apichatpong și colegul artist de la Kick The Machine, Chai Siri, au primit „Premiul Bienalei Sharjah” la cea de-a 11-a Bienală din Sharjah 2013 din Emiratele Arabe Unite (EAU), alături de alți cinci artiști, inclusiv Magdi Mostafa și Fumito Urabe. Apichatpong a primit, de asemenea, „Premiul pentru Arte și Cultură Fukuoka” al Japoniei în iunie, împreună cu artistul vizual indian Nalini Malani, în valoare de 3.000.000 de yeni (30.530 USD).
În martie 2014, a fost anunțat că Apitchatpong va participa alături de 32 de regizori de pe patru continente, inclusiv Vincent Gallo și Gaspard Noé , care vor regiza piese scurte, producții cu tematică fotbalistică filmate în întreaga lume. Amplasat în orașul natal, scurtmetrajul lui Apichatpong prezintă 22 de fotografii ale lacului său, aproape singura caracteristică recunoscută din copilărie, aranjate ca niște jucători într-un meci de fotbal.
Cel mai recent film al lui Apichatpong, Memory , în colaborare cu Tilda Swinton , produs de Diana Bustamante și filmat în Columbia în 2019, a avut premiera la Festivalul de Film de la Cannes 2021. A primit Premiul Juriului. Apichatpong a regizat, de asemenea, un segment din filmul de antologie Year of the Eternal Storm.
Într-un interviu acordat revistei Encounter Thailand în mai 2013, Apichatpong a declarat că toate filmele sale sunt personale și nu se consideră un ambasador cultural al Thailandei. Referitor la conceptul de „ciudat”, el a explicat: „Pentru mine, cuvântul „ciudat” înseamnă că orice este posibil”.
Filmele lui Weerasethakul au o structură narativă neconvențională (plasarea creditelor în mijlocul filmului, traiectorii complot intersectând, dezvăluirea fără grabă a motivațiilor personajelor). Acestea prezintă adesea junglă, misticism, reîncarnări sufletești și homosexualitate . Absența unei linii narative tradiționale permite criticilor să interpreteze filmele lui Weerasethakul ca „aglomerări fluide, neîncarnate de personaje ciudate, cărora le lipsește sensul descifrabil” [6] . Andrey Plakhov îl plasează printre regizorii noii generații, iubitori de „structuri narative relaxate”, care „neagă însăși ideea cinematografiei ca istorie și a cinematografiei ca atracție” [7] . Potrivit criticului de film Boris, soarele ridicol este personajul principal al tuturor filmelor regizorului. Weerasethakul spune că a filmat o vedetă în rolul principal pentru Blessed Be Yours; al doilea rol în junglă. Peștera este o imagine cheie a filmelor regizorului și poate că ar trebui introdus un nou termen pentru a vorbi despre opera sa: „Peștera Apichatpong”. Această imagine apare în toate casetele sale [8] .
An | nume rusesc | numele original | Rol | |
---|---|---|---|---|
2000 | f | Obiectul de amiază misterios | ดอกฟ้าในมือมาร (Dokfa nai meuman) | producător |
2002 | f | Binecuvântat să fie al tău | สุดเสน่หา (S̄ud s̄aǹeh̄ā) | regizor, scenarist |
2004 | f | boala tropicala | สัตว์ประหลาด (praladă sudică) | regizor, scenarist |
2006 | f | Sindroame și pleoape | แสงศตวรรษ (S̄æng ṣ̄atawǎat) | regizor, scenarist |
2010 | f | Unchiul Boonmee care își amintește de viețile trecute | ลุงบุญมีระลึกชาติ | regizor, scenarist |
2015 | f | Cimitirul splendorii | รักที่ขอนแก่น (Rak Ti Khon Kaen) | regizor, scenarist |
2021 | f | Memorie | memorie | regizor, scenarist |
Lucrarea sa a primit premii la cele mai mari festivaluri de film din lume . Astfel, „Tropical Disease” a câștigat Premiul Juriului la Festivalul de Film de la Cannes 2004 [9] , „Bless Yours” a câștigat premiul principal în programul „ Un Certain Regard ” la Festivalul de Film de la Cannes 2002 [10] , iar filmul „ Syndromes and the Age”, care a avut loc în premieră la cea de -a 63-a ediție a Festivalului de Film de la Veneția [11] a devenit primul film thailandez prezentat în competiție la Festivalul de Film de la Veneția . În 2010, unchiul Boonmee Who Remembers His Past Lives a câștigat Palme d'Or la Festivalul de Film de la Cannes , devenind primul film thailandez care a câștigat acest premiu.
În 2009, a apărut o colecție de articole despre filmele lui Weerasethakula în limba engleză (printre autori se numără Benedict Anderson și Tilda Swinton ). Jonathan Rosenbaum l-a numit unul dintre cei mai promițători regizori ai timpului nostru [12] . Rezumând anii zero, mulți critici de film autorizați (în special, Jim Hoberman ) au inclus Boala sa tropicală printre cele mai bune filme [13] . Andrey Plakhov a remarcat în acest sens: „Conform ratingurilor din anii zero, acest thailandez este în fruntea procesului filmului mondial, în multe privințe înaintea lui, și devine regizorul principal al timpului nostru” [14] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|