Don Juan

Don Juan (învechit Don Guan ; din punct de vedere al transcripției , Don Juan ( spaniolă:  Don Juan ) este mai corect , se găsește și versiunea italiană a lui Don Giovanni ( italiană:  Don Giovanni ) - una dintre „ imaginile eterne „ al literaturii New Age: o seducătoare nesățioasă a femeilor, originară din Spania. Numele lui a devenit același nume comun pentru o greblă și un libertin , ca numele lui Lovelas și Casanova .

Prototip

Prototipul legendarului Don Juan este considerat a fi un reprezentant al uneia dintre familiile aristocratice din Sevilla , numită don Juan Tenorio . Dragostea sa îndrăzneață și aventurile de duel, care au rămas nepedepsite datorită participării unui prieten apropiat, regele castilian Pedro I (1350-1369), au îngrozit întreaga Sevilla pentru o lungă perioadă de timp, până la uciderea lui don Gonzalo de Ulloa, comandantul. a Ordinului de la Calatrava , de Juan, a pus capăt răbdării. Completându-se în desfrânare și violență față de rege, don Juan a răpit-o pe fiica comandantului de Ulloa, ucigându-l el însuși. Justiția era inactivă, iar Cavalerii Calatra au decis să-l pedepsească pe ucigașul obrăzător. În numele unei femei tinere și frumoase, au făcut o întâlnire cu el noaptea târziu în biserica unde a fost înmormântat comandantul, l-au ucis și au răspândit zvonul că a fost aruncat în iad de o statuie.

Această legendă a fost amestecată ulterior cu o alta, tot Sevilla, al cărui personaj principal este don Miguel de Manara , care și-a vândut sufletul diavolului, dar apoi s-a pocăit și a intrat în mănăstire.

Poveștile cavalerești și poezia populară medievală au scos în evidență o serie de alte persoane, călăuzite în acțiunile lor de o sete de plăceri senzuale, de asemenea nebunești de curajoase și imorale. Aubrey Burgundianul ( franceză  Aubery le Bourgoing ), Robert diavolul ( Robert le Diable ), a cărui legendă seamănă mai mult cu principalele trăsături ale legendei lui don Juan, și alții au dat contururile generale de acest tip, care în fiecare țară ar putea fi atașat celor mai remarcabili imoralitatea și priceperea lor față de aventurieri.

În timp, tipul se schimbă, pe măsură ce obiceiurile se înmoaie; trăsăturile de caracter ascuțite, grosolănia metodelor predecesorilor lui Don Juan sunt înlocuite treptat cu calități mai atractive, iar în cele din urmă eroul legendei din Sevilla ia o formă fermecătoare, care a devenit motivul popularității sale.

Don Juan în literatură

Tirso de Molina

Prima imagine artistică a lui Don Juan a fost creată de Tirso de Molina în piesa „ Libertinul din Sevilla și oaspetele de piatră ” (circa 1630). Intriga s-a bazat pe povestea adevărată a lui Juan Tenorio, prezentată mai sus.

În piesa lui de Molina, Don Juan, după o serie de aventuri amoroase, se strecoară sub masca prietenului său, marchizul, la mireasa sa, Donna Anna. Înșelăciunea a fost depistată. Tatăl, comandantul, care a venit în fugă la strigăt, a fost ucis. Don Juan fuge, timp în care reușește să o seducă pe săteanul Aminta. Întorcându-se la Sevilla, aterizează accidental pe mormântul comandantului. După ce a citit inscripția care amenință să se răzbune pe criminal, Don Juan apucă statuia de barbă și o invită la cină. Ea apare și la rândul ei îl cheamă pe don Juan. Fidel cuvântului său, don Juan vine în mormânt. După o masă infernală, amândoi eșuează. Scena finală are loc în prezența regelui. Regele ordonă să fie executat. Dar slujitorul lui don Juan raportează că pedeapsa lui Dumnezeu a căzut pe stăpânul său.

În piesa lui de Molina, Don Juan este un seducător („Întotdeauna mi-a fost cea mai mare plăcere să seduc o femeie și, după ce a dezonorat-o, să o părăsesc”), care nu este atât de atras de plăcere, cât de lupta de a supune o femeie. la voia lui. Victoriile ușoare îi sunt indiferente. Prădător și cuceritor, aventurier și duelist, este înzestrat cu toate proprietățile unui nobil ideal: frumusețe, curaj, simțul onoarei.

Variante ale intrigii în literatura secolelor XVII-XVIII.

La doar trei ani de la apariția piesei lui Tirso de Molina, Juan a avut deja un succes semnificativ pe scenele folclorice din Italia , beneficiind foarte mult de elementul comic introdus în piesă, cu care italienii au vrut să-i atenueze tragedia excesivă. Pentru scenă, El burlador a fost tratat de Giliberti (1652) și Cicognini ( Il convitato di pietra , 1670). Acesta din urmă a aruncat totul instructiv și sumbru din piesa lui Tirso.

Adaptarea italiană a lui Giliberti, care a fost mai fidelă originalului spaniol, nu a ajuns până la noi; dar primele piese despre don Juan din Franța au fost scrise pe baza lui , unde intriga a fost adusă în jurul anului 1658. Producția piesei lui Darimon la Lyon datează din acest an, iar anul următor de Villiers a refăcut-o pentru scena pariziană . , unde se numea: Le festin de pierre, ou le fils criminel .

Molière , în comedia sa Don Juan, sau sărbătoarea de piatră (înscenată în 1665), l-a privat pentru prima dată pe erou de trăsăturile distinctive ale originii sale spaniole și a introdus în piesă realitatea franceză a vremii sale. A respins comedia introdusă de italieni și a distrus conotația clericală care caracterizează piesa lui Tirso de Molina. După Moliere, legenda lui Don Juan a fost procesată:

în Germania de la începutul secolului al XVIII-lea. Au existat diverse modificări ale legendei lui Don Juan pe scenele populare. În astfel de modificări, servitorul lui Don Juan a jucat adesea un rol mai mare decât el. La sfârşitul secolului al XVII-lea. legenda a fost reelaborată de dramaturgul spaniol Zamora , iar în Italia, ceva mai târziu, de Goldoni ( D. Giovanni Tenorio, osia: il dissoluto punito ).

În literatura secolelor XIX-XX.

În nuvela „ Don Juan ” (1812), prima interpretare romantică a imaginii a fost propusă de E. T. A. Hoffmann . În această interpretare, Don Juan, căutătorul unui ideal de neatins pe pământ, s-a dovedit a fi asemănător cu Faust [1] . Ambii eroi sunt protestanți rebeli împotriva sorții, amândoi sunt aceiași reprezentanți ai egoismului și necredinței, iar dacă realismul practic și senzaționalismul rafinat sunt exprimate poetic în legenda lui Don Juan , atunci legenda lui Faust pune în față idealismul subiectiv și înclinațiile speculative. Dramaturgul german Grabbe a încercat în drama sa „Don Juan und Faust” să lege soarta ambelor personaje.

În poemul satiric cu același nume al lui Byron (1818-23) , Don Juan este complet pasiv. Acțiunea are loc în secolul al XVIII-lea. Un lung lanț de aventuri amoroase ale eroului se desfășoară „cu doamna căsătorită în Spania, cu fermecătorul Gaide pe o insulă retrasă după un naufragiu, cu concubina sultanului turc în harem, cu Ecaterina a II- a în Rusia... în cele din urmă, în societatea seculară din Londra... El nu este nicăieri și niciodată îndrăgostit de un început agresiv, nu el este cel care urmărește femeia și nu o violează, ci femeia îl ia - pasiv, nu opus, dacă se prezintă oportunitatea ”(Fritsche). „Don Juan” al lui Byron nu are nimic de-a face cu legenda de la Sevilla, deși există câteva trăsături înrudite în personajele ambilor eroi.

Prosper Merimee în nuvela „ Sufletele purgatoriului ” (1834), referindu-se la multitudinea de legende despre don Juan, a conturat versiunea sa despre soarta lui. Esența sa este pocăința. Protagonistul, Don Juan de Maranha, în mijlocul vieții sale furtunoase și păcătoase, trăiește un episod mistic al propriei funeralii și își dă seama de gravitatea crimelor sale, după care merge la o mănăstire, unde încearcă să ispășească păcatele. Înainte de moarte, el cere să fie înmormântat în pragul bisericii, pentru ca oricine intră să-i calce în picioare, cu inscripția: „Aici zace cel mai rău dintre oamenii care au trăit vreodată”.

Piesa „Don Juan Tenorio” de José Zorrilla , scrisă de el în 1844, ocupă primul loc printre dramele sale și este pusă în scenă anual în Spania de Ziua Tuturor Sfinților , sărbătorită la 1 noiembrie.

Deznodământul reconciliant al conflictului lui Don Juan cu societatea este prezentat în poemul dramatic „Don Juan” din 1862 de A. K. Tolstoi . Muzica a fost compusă pentru această lucrare de Eduard Napravnik . Din alte adaptări rusești ale legendei lui Don Juan, sunt cunoscute piesa din 1830 de A. S. Pușkin „ Oaspetele de piatră ” și opera cu același nume de Alexander Dargomyzhsky .

N. S. Gumilev a creat o piesă într-un act în versuri „Don Juan în Egipt” (1911-1912) [2] , pe care, însă, nu a apreciat-o prea mult:

„Pașii comandantului” este cu siguranță una dintre cele mai remarcabile poezii rusești [3] . Adevărat, tema lui Don Juan este unul dintre subiectele care aduc noroc autorilor. Câte capodopere a servit. Aceasta este o temă câștigătoare. A fost folosit de Pușkin, Moliere, Merimee și Mozart . Pentru o lucrare grozavă, este necesară o temă cunoscută care a servit deja de multe ori. Goethe a înțeles asta cu Faust , iar Milton cu Paradisul pierdut și Dante . Dar nu există reguli fără excepție – „Don Juan în Egipt” al meu este departe de cel mai bun pe care l-am scris.- I. V. Odoevtseva. Pe malurile Nevei: Memorii literare [4]

O interpretare paradoxală apocrifă a poveștii lui João a fost oferită de Karel Capek . Dramagii ruși (sovietici) au apelat și ei la această imagine în secolul al XX-lea - Samuil Alyoshin („Apoi la Sevilla”; 1948), Leonid Zhukhovitsky („Ultima femeie a domnului Juan”). Versiunea science-fiction a morții lui Don Juan a fost dată de Alexander Ivolgin în povestea „Manuscrisul lui Juanelo Turriano” (1972).

Don Giovanni la operă

Prima operă bazată pe complotul lui Don Giovanni, l'Empio punito (Libertinul pedepsit, Roma, 1669), a fost scrisă de Alessandro Melanie . A doua abordare muzicală a temei este opera pasticcio La pravita castigata, prezentată la Viena în 1730 (muzică a mai multor compozitori, în primul rând Caldara ). În 1761, tot la Viena , a fost pus în scenă baletul Don Giovanni pe muzica lui Gluck . Puțin mai târziu (1777) a scris opera Don Giovanni de Righini, urmată de Tritto, Albertini, Cherubini și alții.

Cel mai mult, Mozart a contribuit la popularitatea mondială a acestui personaj cu Don Giovanni . Libretul acestei opere a fost scris de Lorenzo da Ponte , bazat pe o piesă de Zamora .

A. S. Dargomyzhsky , impresionat de piesa lui A. S. Pușkin „ The Stone Guest ”, a început să scrie o operă cu același nume , fără a schimba niciun cuvânt în text. După moartea compozitorului, opera a fost finalizată de prietenii săi, Caesar Cui și Nikolai Rimsky-Korsakov .

Câteva lucrări cu don Juan

Literatură Muzică Cinema

Note

  1. ↑ Unul dintre primii care a atras atenția asupra acestei apropieri a fost esteticianul german Rosencrantz , care a analizat unul dintre prototipurile lui Faust din Magicianul lui Calderon („ Ueber Calderon ’s Tragödie vom wunderthätigen Magus ”, ed. a 2-a 1832). ) _ _ _ _ _
  2. ↑ Teok Kim. „Don Juan în Egipt” N.S. Gumilyov și imaginea lui Don Juan în Coreea. Theok Kim. . gumilev.ru. Preluat la 3 mai 2019. Arhivat din original la 3 mai 2019.
  3. ↑ „Pașii comandantului” – o poezie de A. A. Blok
  4. ↑ Odoevtseva I. V. Pe malurile Nevei: Memorii literare // Intrare. articol de K. Kedrov; Postfaţă A. Sabova. - M . : Ficțiune, 1988. - S. 176. - 334 p. — ISBN 5-280-00873-7 .
  5. ↑ Don Juan? Don Juan! - Scena de Cameră Teatrală Rusă din Moscova . Data accesului: 12 octombrie 2012. Arhivat din original la 18 februarie 2013.

Surse

Articolul se bazează pe materiale din Enciclopedia literară 1929-1939 .

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice