Dragoumis, Nikolaos (artist)

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 24 septembrie 2021; verificările necesită 2 modificări .
Nikolaos Dragoumis
greacă Νικόλαος Δραγούμης

N. Dragoumis la Paris, pe la 1910
Data nașterii 29 august 1874( 29.08.1874 )
Locul nașterii Atena
Data mortii 6 ianuarie 1933 (58 de ani)( 06.01.1933 )
Un loc al morții Atena
Cetățenie  Grecia
Gen Pictura
Studii Academia Julian
Stil Post impresionism

Nikolaos (Nikos) Dragoumis ( greacă: Νικόλαος (Νίκος) Δραγούμης ; Atena 29 august 1874 - Atena 6 ianuarie 1933) a fost un artist grec de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. În virtutea destinului său și fiind precursorul postimpresionismului în Grecia, el a fost descris de Dimitris Pikionis drept „ Van Gogh al Greciei”.

Biografie

Nikolaos Dragoumis a fost primul fiu al proeminentului politician grec Stefanos Dragoumis , originar din macedonenii greci [1] . Născut la 29 august 1874 la Atena, unde și-a petrecut copilăria. Și-a primit numele în onoarea bunicului său, celebrul revoluționar, politician, scriitor și ministru grec Nikolaos Dragoumis . În septembrie 1891 a plecat la Paris și a intrat la Lycée Janson-de-Sailly , pregătindu-se să intre la Școala Navală Franceză. Familia l-a numit pe Dimitris Vikelas ca administrator al său . Totuși, în iunie 1893 nu a reușit să intre în școala navală și în octombrie același an s-a înscris la facultatea de drept a Sorbonei. În vara lui 1896 s-a întâmplat să fie la München pentru a urma cursuri de drept la Universitatea Ludwig Maximilian . În această perioadă, el a legat o prietenie cu pictorul grec Dimitrios Geraniotis , care în acea perioadă studia la Academia din München. În noiembrie 1897, Nikos Dragoumis și-a primit diploma de la Sorbona și s-a întors în Grecia pentru a urma o carieră în Ministerul de Externe. Cu toate acestea, după conflictele sale cu familia sa, Nikos a fost trimis de tatăl său în orașul Volos pentru a lucra ca asistent al directorului Companiei de Căi Ferate Thessaly . Totuși, Nikos Dragoumis a părăsit în secret Volos în mai 1899 și s-a întors la Paris pentru a studia pictura [2] .

S-a înscris la Académie Julian în octombrie 1900 și a studiat acolo până în decembrie 1902, în atelierul lui William Bouguereau . În același timp, în 1900, 1901, 1902, s-a înscris la examenele de admitere la Școala de Arte Frumoase din Paris , dar se pare că toate cele trei încercări au eșuat. În anii petrecuți la Paris, s-a împrietenit cu artistul grec Dimitris Galanis . Galanis l-a înfățișat pe Dragoumis într-una dintre primele sale lucrări pariziene, tabloul Troubadour . În iunie 1903, Dragoumis a vizitat pentru prima dată satul Gravezon din Provence , după care și-a petrecut perioade mari din activitatea sa artistică. În august 1904, a vizitat Grecia și familia sa în suburbia ateniană Kifisia. Nikos a fost ultimul membru al familiei Dragoumis care l-a văzut în viață pe Pavlos Melas , un celebru luptător pentru reunificarea Macedoniei cu Grecia: pe 29 august, l-a însoțit pe Melas la gara, de unde s-a recuperat pentru ultima dată pe teritoriul otoman pentru a participa la Lupta pentru Macedonia . Dragoumis s-a întors la Paris în iunie 1905, deși în realitate a locuit mai ales în Graveson. În 1908, relația sa de dragoste a început cu artista rusă Lydia Borzhek. În Grecia, a ajuns din nou din octombrie 1909 până în iulie 1910, după care s-a întors din nou la Paris. În octombrie 1911, în timpul șederii sale la Graveson, boala sa mintală s-a manifestat pentru prima dată. Pe 2 noiembrie, a plecat din Marsilia la Paris. Însoțit de fratele său Ion Dragoumis , câteva zile mai târziu a fost internat într-o clinică privată pentru bolnavi mintal din Napoli, Italia. Cu toate acestea, Dragoumis nu a stat mult la Napoli. Puțin mai târziu, familia l-a mutat în Kerkyra și în vara anului 1913, împreună cu Borzhek, a vizitat insula Andros . În august 1913, s-a stabilit la Kifisia, dar în luna mai a anului următor, însoțit de Ion Dragoumis, a ajuns în satul elvețian Sen, lângă Geneva, unde a fost internat într-o clinică de psihiatrie privată. A rămas acolo 18 ani, până în 1932, când, din cauza dificultăților financiare, familia l-a returnat în Grecia. În august a fost internat la Clinica de Psihiatrie Dromokaitio, unde a murit câteva luni mai târziu, pe 6 ianuarie 1933, probabil din cauza unui accident vascular cerebral [3] .

Activitate artistică

Pentru prima dată, lucrările lui Nikos Dragoumis au fost prezentate publicului larg după moartea sa, în 1936, la cea de-a 6-a expoziție a Grupului Artiștilor Independenți de la Avignon , la inițiativa artistului și prieten al lui Dragoumis Jean Baltus (1880). -1946) [4] . În Grecia, prima referire la activitatea artistică a lui Dragoumis a fost făcută de Dimitris Pikionis în 1963, în articolul său din revista Zygos , referindu-se la Dragoumis drept grecul Van Gogh [5] În esență, publicul grec a fost familiarizat pentru prima dată direct cu opera lui Dragoumis în mai-iulie 2015 la o expoziție organizată de Fundația Culturală a Băncii Naționale [6] , în Palatul lui Einar [7] . Unul dintre frații artistului, Philippos Dragoumis, a scris: „Nikos nu a vrut niciodată să-și vândă niciuna dintre tablourile sale, pentru că credea că arta adevărată este sacră și nu poate fi comercializată. […] El a fost un susținător al principiului L’art pour l’art (Arta de dragul artei), că arta este pur și simplu o expresie a lumii senzuale a artistului și nimic mai mult [8] ' .

Având în vedere că însuși Dragoumis a ars un număr semnificativ din lucrările sale în 1911, odată cu manifestarea bolii sale, astăzi se păstrează în principal lucrările sale cu materiale ușoare (creion, cărbune, acuarele) pe hârtie [9] . Acestea urmăresc intențiile și scopurile sale, influențele și atmosfera în care s-a format opera sa artistică [10] . Dragoumis a rămas, cel mai probabil, indiferent la modernismul și experimentarea lui Matisse , Braque , Picasso , îndreptându-și interesul către cercul Nabis și, mai larg, către simbolism . El a fost puternic influențat de pictura lui Van Gogh, atât în ​​materie și manieră, cât și în al doilea rând de Gauguin și Școala Pont Aven . Era interesat de imaginea francezilor și, într-o măsură mai mică. Peisajele grecești, legătura dintre figura umană și peisaj, precum și viața oamenilor muncitori (țărani, muncitori). Criticii notează căutările sale post-impresioniste [11] . Nu există lumină puternică în lucrările sale, dar ele se caracterizează prin contururi puternice, dragoste pentru linie, forme severe. Unele elemente ale expresionismului sunt remarcate ca un tribut adus lui Van Gogh. Pe de altă parte, Dragoumis era departe de problemele care îi preocupau pe artiştii greci la începutul secolului XX. Este caracteristic că și în puținele sale lucrări realizate în Grecia există o atmosferă franceză.

Atitudine față de Dragoumis după „descoperirea” sa

Viața tragică a lui Dragoumis, uitarea sa, aura familiei sale au contribuit la crearea unui mit în retrospectivă, care capătă treptat o bază realistă. Acest lucru a fost facilitat și de legătura numelui său cu Van Gogh, exprimată de Pikionis (vezi textele lui Elisavet Grui „Grecul necunoscut Van Gogh”, în ziarul Eleftherotype și revista Epsilon din 19 septembrie 1995, Vasiliki Dzeveleku „Teatral lucrare despre necunoscutul Nikolaos Dragoumis.Van Gogh în Spitalul de Psihiatrie Dromokaitio, ianuarie 2013). Biografia sa a devenit motivul pentru care a scris piesa „Umbra idolului” de Grigoris Haliakopoulos, pusă în scenă în ianuarie 2013. În cadrul expoziției lucrărilor artistului a fost proiectat un film documentar de Cleonie Fless „Nikos Dragoumis, un artist în umbra istoriei” [12] . În octombrie 2015 au fost deschise două expoziții paralele în capitala Macedoniei, orașul Salonic , unde, alături de arta lui Dragoumis, publicul grec descoperă arta soției sale, artista rusă Lydia Borzhek , care a murit în Grecia în timpul Marea foamete , în anii triplei, germano-italiano-bulgară. Ocuparea țării [13] .

Note

  1. ↑ Οικογενεια Δραγουμη . Consultat la 9 octombrie 2015. Arhivat din original la 26 noiembrie 2010.
  2. ↑ „Χρονολόγιο”, στο: Νίκος Δραγούμης, ο ζωγράφος (1874-1933), εκδ. Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης, Αθήνα 2015, σελ. 163-194.
  3. ↑ „Χρονολόγιο”, στο: Νίκος Δραγούμης, ο ζωγράφος (1874-1933), εκδ. Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης, Αθήνα 2015, σελ. 194-199.
  4. ↑ „Χρονολόγιο”, στο: Νίκος Δραγούμης, ο ζωγράφος (1874-1933), εκδ. Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης, Αθήνα 2015, σελ. 198.
  5. ↑ Δημήτρη Πικιώνης, „Η έκθεση της γλύπτριας Ναταλίας Κωνσταντινίδη”, περ. Ζυγός, τεύχ. 87-88 (Φεβρουάριος-Μάρτιος 1963), σελ. 20 (αναδημοσιεύεται στο: νίκος δραγούμης, οωγράφος (1874-1933), εκδ. Μορφωτικό ίδρυμα εθνικής,5 θνικής,5 θνικής.
  6. ↑ Νίκος Δραγούμης. Ο ζωγράφος, 1874-1933 (link inaccesibil) . Data accesului: 16 Μαΐου 2015. Arhivat din original pe 4 martie 2016. 
  7. ↑ Στον αισθητικά ζωγραφικό κόσμο του Νίκου Δραγούμη | www.naftemporiki.gr _ Consultat la 9 octombrie 2015. Arhivat din original la 26 septembrie 2015.
  8. ↑ Φίλιππος Στ. Δραγούμης, „ο αδελφός μου οωγράφος“, δημοσιεύεται στο: νίκος ζωγράφος (1874-1933) 17.
  9. ↑ Νίκος Π. Παΐσιος, „νίκος δραγούμης”, στο: νίκος δραγούμης ζωγράφος (1874-1933), μορφωτικό ίδρυμας τραπέθή, 5 να2ζζ. 19.
  10. ↑ Γενικά για το ζωγραφικό έργο του Ν. Δραγούμη βλ. Νίκος Π. Παΐσιος, „νίκος δραγούμης”, στο: νίκος δραγούμης ζωγράφος (1874-1933), μορφωτικό ίδρυμας τραπέθή, 5 να2ζζ. 19-48.
  11. ↑ Ευγένιος Δ., Ματθιόπουλος, Η Τέχνη Πτεροφυεί εν Οδύνη. _ _ 628.
  12. ↑ Κλεώνη Φλέσσα, „Νίκος Δραγούμης, ένας ζωγράφος στη σκιά της ιστορίας” . Preluat la 16 martie 2015. Arhivat din original pe 16 martie 2016.
  13. ↑ Παράλληλες εκθέσεις για τον Νίκο Δραγούμη και τη Λύντια Μπορζέκ | www.naftemporiki.gr _ Consultat la 9 octombrie 2015. Arhivat din original pe 6 octombrie 2015.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Genealogie și necropole
În cataloagele bibliografice