| Dmitri Alexandrovici Jukov | |
|---|---|
| Data nașterii | 15 ianuarie 1972 [1] (50 de ani) |
| Locul nașterii |
|
| Țară | |
| Gen | Sculptură , instalare |
| Studii | Academia de Stat de Artă și Industrie din Sankt Petersburg |
| Site-ul web | zhukov-sculpture.com |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Dmitri Aleksandrovich Jukov (n . 15 ianuarie 1972 , Azov , Regiunea Rostov , URSS ) este un sculptor rus cunoscut pentru lucrările monumentale din metal realizate prin tehnica forjarii . Membru al Uniunii Artiștilor din Rusia [2] [3] [4] .
Dmitri Jukov s-a născut la Azov în 1972, dar cariera sa artistică a avut loc la Sankt Petersburg . La începutul anilor 2000, a intrat în Departamentul de prelucrare artistică a metalelor la Academia de Stat de Artă și Industrie din Sankt Petersburg , iar din 2003 a participat la expoziții ale Uniunii Artiștilor din Rusia . În anul următor, după ce și-a susținut diploma, în 2007, Jukov a primit o bursă guvernamentală „Muza din Petersburg” și în 2008 a susținut prima sa expoziție personală la galeria ART re.FLEX, care a fost primită cu căldură de critici, iar anul următor s-a alăturat Uniunea Artiștilor. În 2006-2008, a predat și la catedra de desen din universitara sa [2] [4] [5] .
Jukov locuiește și lucrează în așezarea ecologică Nevo-Ekovil, situată la 20 de kilometri de orașul Sortavala și formal parte a satului Reuskula [6] .
Vorbind despre munca sa într-un interviu acordat revistei Mir Metalla, Jukov a remarcat că și-a găsit propriul stil alegând „plasticitatea benzii” - crearea de lucrări din oțel Damasc turnat în benzi și un pumn, gravare profundă și albastru . . Într-o trecere în revistă a primei expoziții personale a sculptorului, intitulată „Spațiul în dungi”, un angajat al Departamentului de Sculptură al Muzeului de Stat Rus, Serghei Pavlov, a remarcat tranziția lui Jukov de la iconicitate în lucrările din 2005-2007 (cercetări pe teme de magie, mituri și legende) la forme mai abstracte în lucrările ulterioare [ 7] [8] .
De mult timp produc oțel Damasc. Ni s-a cerut să nu lăsăm o crăpătură la suprafață. Dar întotdeauna mi-au plăcut denivelările și crăpăturile.Dmitri Jukov despre metoda sa artistică [9]
Pe lângă expoziția personală a sculptorului din 2008, galeria ART re.FLEX și-a prezentat proiectul comun „DNA” cu artistul Andrei Gorbunov, în care Jukov a prezentat seria „Fazele dezarchivării ADN-ului” - o înțelegere creativă a proceselor de mutație naturală . și modificarea genetică . Potrivit sculptorului însuși, „crescând” lucrări din benzi metalice, el a încercat să transmită procesul de creație din anumite simboluri și coduri ale materiei vii, ceea ce nu este întotdeauna clar pentru un observator din afară [7] [10] .
La deschiderea Muzeului de Artă Contemporană „ Erta ” Jukov a creat 2 figuri de cinci metri, care au fost denumite „Era” și „Artă” și au fost instalate pe stilobatul clădirii muzeului. Sculpturile alegorice, în care criticul de artă Mihail Zolotonosov a văzut o referire la Nike din Samotracia , au fost menite să simbolizeze apariția unei ere a artei. Încă două obiecte abstracte de Jukov [11] [12] [13] au fost plasate în fața pridvorului muzeului .
La sfârșitul anului 2014, Jukov a prezentat în ART re.FLEX un proiect expozițional „Pentru uz intern”, în mod deliberat lipsit de text curatorial însoțitor care ar putea interfera cu percepția internă a privitorului. Obiectul expozițional Untitled inclus în acesta a participat ulterior la numeroase expoziții de grup, inclusiv festivalul NordArtîn Büdelsdorf , Germania . În august 2015, Jukov, printre cei 10 artiști inovatori, a participat la un proiect special al celei de-a 6-a Bienale de Artă Contemporană de la Moscova „Panopticon” cu o nouă serie „Drela Rusă” - un studiu al semanticii simbolurilor păgâne arhaice, care a dus la obiecte fundamentale create din sârmă ghimpată . În 2016, „Untitled” și „Russian Lace” au fost prezentate la expoziția Steambaroque din sala mare de expoziții a Clădirii Stabile a Parcului Central de Cultură și Cultură Kirov [3] [5] [14] [14] [15] . În vara anului 2016, a devenit cunoscut faptul că sculpturile din seria Russian Lace vor intra în parcul de sculptură rusesc de la hotelul Chateau Gutsch din Lucerna , deținut de Alexander Lebedev [16] .
Pentru festivalul Archstoyanie 2016 , care a avut loc în mod tradițional în parcul de artă Nikola-Lenivets din regiunea Kaluga , Jukov a creat sculptura Universul personal nr. 5, un cocon de metal de o tonă și jumătate conceput pentru 2 persoane, dezvăluind tematica refugiu desemnat de curatorii festivalului. Lucrările la proiect au fost efectuate timp de 6 luni în atelierul lui Jukov din Karelia . Pentru a crea un produs multistrat, înnodat, elementele structurale au fost mai întâi conectate prin sudare prin difuzie , apoi încălzite la 1200 °C, forjate și stratificate cu diverse unelte [9] [17] [18] .
Una dintre lucrările proiectului „Steambaroque / Soaring Baroque” din 2016 a fost inclusă în colecția de artă contemporană a Muzeului Rus și a fost amplasată în curtea Palatului de Marmură [19] .
Lucrările lui Jukov sunt prezentate în colecțiile Muzeului Rus de Stat , Muzeul de Artă Contemporană Erarta , pe teritoriul festivalului Arhistoianie din parcul de artă Nikola-Lenivets . Sculpturile au fost achiziționate și de colecționari privați din Rusia , Germania , Argentina , Elveția și Statele Unite [14] [16] .