| Suzanne Valadon | |
| Aruncarea plasei . 1914 | |
| fr. Le lancement du filet | |
| pânză, ulei. 201×301 cm | |
| Muzeul de Arte Frumoase Nancy , Nancy , Franța | |
| ( Inv. AM 2312 P și D.98.11.6 ) | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons |
Casting the Net ( în franceză: Le Lancement du filet ) este o pictură din 1914 a artistei franceze Suzanne Valadon . Se află în colecția Muzeului de Arte Frumoase din Nancy ( Franța ) [1] .
Pictura a fost pictată de Suzanne Valadon în 1914 și expusă de la 1 martie 1914 până la 30 aprilie a acelui an la Salon des Indépendants . Fiul ei, pictorul Maurice Utrillo , a expus acolo trei peisaje ; iubitul ei André Hutte a prezentat și mai multe lucrări. În cadrul acestei expoziții, pânza nu a trecut neobservată pentru dimensiunea ei și a fost supusă unor critici. Scriitorul și artistul elvețian Arthur Cravan (cunoscut pentru înclinația spre scandalosul scandalos) a supus poza și artista însăși unor critici acerbe: „[ea] știe bine tot felul de trucuri, dar simplificarea nu înseamnă să o faci într-un mod simplu, târfă bătrână!”. A fost condamnat pentru calomnie și mai târziu a scris: „Contrar afirmației mele, doamna Susanna Valadon este însăși virtutea” [2] [3] .
Lucrarea a fost achiziționată de la doamna Vigneron, care a primit-o chiar de la artistă. Pânza a fost achiziționată de Muzeul Național de Artă Modernă din Paris în 1937, iar în 1998 a fost transferată la Muzeul de Arte Frumoase din Nancy pentru păstrare .
Valadon era îndrăgostită de tânărul artist André Hutte, un prieten al fiului ei, care era cu 25 de ani mai mic cu ea și i-a devenit iubit. În 1914, când a fost pictat tabloul, s-au căsătorit. Yutte este reprezentată pe pânză. Un bărbat gol în trei ipostaze diferite reproduce același gest în fiecare dintre ele. El întruchipează tinerețea; pânza subliniază puterea modelului, motivul demonstrației căruia este scena purtării plasei. Rețeaua servește de fapt drept pretext pentru a reprezenta un corp tensionat cu efort. În primele două poziții, bărbatul se sprijină pe piciorul stâng. Corpul atletic al modelului sporește și mai mult natura erotică a compoziției [4] [5] .
Pânza reprezintă o compoziție clasică pe o temă academică și are un design geometric. Acest studiu al mișcării amintește de tabloul din 1910 „ Dansul ” de Henri Matisse ( Muzeul Ermitaj , Sankt Petersburg ). Muntele roz și lacul albastru au fost inspirate de șederea artistului în Corsica și amintesc de tonurile lui Cezanne .
Artistul folosește contur , delimitând clar silueta modelului în spațiu, tehnică folosită anterior de Ingres , Degas și Toulouse-Lautrec [6] . Culorile tabloului sunt calde și senzuale.
Aceasta este ultima lucrare a lui Valadon cu un bărbat gol. Ulterior, a devenit mai interesată de nudurile feminine și ale copiilor. Suzanne Valadon este percepută ca un simbol al unei femei eliberate, active, înfățișând un bărbat ca obiect al dorinței. Ea rupe de convențiile burgheze ale vremii, căsătorindu-se cu un bărbat mai tânăr și înfățișând nudul în opera ei.