Carrière, Eugene | |
---|---|
fr. Eugen Carriere | |
| |
Numele la naștere | fr. Eugene Anatole Carriere |
Aliasuri | Carriere, Eugene |
Data nașterii | 17 ianuarie 1849 |
Locul nașterii | gurney |
Data mortii | 27 martie 1906 (57 de ani) |
Un loc al morții | Paris |
Cetățenie | Franţa |
Gen | portret |
Studii | |
Premii | |
Site-ul web | eugenecarriere.com |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Eugene Carrière ( fr. Eugène Carrière 1849 - 1906 ) - pictor și grafician francez, artist-profesor.
Născut în Gournay (departamentul Sena și Marne). A studiat la Școala Națională Superioară de Arte Plastice din Paris cu A. Cabanel . În 1871, datorită unei călătorii la Dresda, îl descoperă pe Rembrandt . În 1877, se căsătorește cu Sophie Demuco (a avut șapte copii) și călătorește la Londra, unde pictura lui Turner îi lasă o impresie de neșters , a cărei influență se simte în atmosfera supusă a unora dintre lucrările lui Career. Revenit la Paris, expune pentru prima dată tabloul „Maternitatea” la Salonul din 1879 – va reveni asupra acestui subiect de mai multe ori. Artistul își plasează personajele într-o atmosferă de pace completă, lipsită de detalii străine și se concentrează asupra lumii lor interioare. Jean Dolan în 1885 vede în arta sa „realitatea unui vis magic”. [unu]
În 1890, împreună cu Puvis de Chavannes , a devenit fondatorul Societății Naționale de Arte Frumoase, unde a expus în mod regulat. Vizitator obișnuit al „Marțelor ” lui Mallarmé , el se alătură mișcării simboliste și susține că „văzul este subordonat spiritului”. Pictează portrete ale multor poeți și prozatori contemporani, printre care Verlaine , Daudet, Mallarmé, frații Goncourt , Anatole France ; Gauguin scrie , de asemenea, și el, la rândul său, creează un portret al Carierei.
A pictat picturi de gen pline de sentimente, în special a transmis cu succes tema maternității, autorul unui număr de picturi religioase și portrete psihologice. Scenele de familie de cameră ale Carierei sunt îngropate în amurg, dizolvate într-o ceață ușoară vagă, ceea ce face ca imaginea să fie efemeră, aproape irealitate - asta se datorează și faptului că viziunea artistului, nemai surprinde toate detaliile lumii obiective. , permite doar capturarea imaginii în ansamblu. Astfel, unul dintre cele mai cunoscute tablouri ale sale, „Sărutul mamei”, este conceput în monocrom cu o dominație de tonuri maro și gri tern, datorită cărora personajele înfățișate de artist, asemenea amintirilor, ies din amurg. Iluminând fețele, culoarea moale estompează contururile figurilor și scufundă privitorul în starea lor de spirit. Adesea, Carrière și-a ales soția și copiii ca modele pentru tablouri, motiv pentru care în lucrările sale există o tandrețe deosebită în interpretarea personajelor. Pentru a-și crea o imagine artistică, a trebuit să-și cunoască perfect modelul, să fie impregnat de lumea ei interioară, să se contopească cu ea. „Văd alți oameni în mine și mă găsesc în ei; ceea ce grijile, ademenitoare, le este drag și lor ”, a spus el odată. „Puterea sentimentului îl face egal cu cei mai mari poeți”, a spus artistul și criticul Maurice Denis despre Eugène Career . [2]
O caracteristică a stilului este sărăcia deliberată a paletei, pe care artistul a redus-o la mai multe nuanțe de gri. În portretele Carierei, fețele par să iasă din ceață - artistul evită contururile clare, umbrele tăioase, volumul este transmis doar printr-o gradație de tonuri argintii. Împărțirea ascuțită a tabloului în planuri este, de asemenea, un semn distinctiv al picturii lui Eugène Carriere.
Vladimir Mayakovsky , în poemul „ Teatre ”, a dedicat următoarele rânduri manierului ciudat al lui Carriere:
Buze colorate pentru mașină
cariera femeii stinsă,
iar hainele de blană au fost rupte de la cei care au sosit
doi fox terrieri de foc.
Carrière a lucrat și ca litograf și scenograf. În 1898 a realizat fresce pentru Sorbona și Primăria Parisului. O colecție reprezentativă de picturi ale artistului se află la Musée d'Orsay din Paris și la Muzeul de Arte Frumoase din Strasbourg.
Eugène Carrière a început să predea la sfârșitul anilor 1880. Din acel moment și până în 1905 (când a fost nevoit să se retragă din toate afacerile din cauza bolii), conduce un atelier în Academia privată de palete de pe Bulevardul Clichy, din 1898 până în 1902 îmbină această activitate cu predarea la Academia Camillo din Vieux Colombier. , unde ridică o clasă decedată Gustave Moreau . Aceste două studiouri încep să se numească în cele din urmă Academia de carieră (fr. Acadèmie Carrière ), deși din punct de vedere legal nu a existat niciodată o organizație cu acest nume (Academia de carieră este o asociație informală de artiști cărora li s-au refuzat alte studiouri și care visau doar să poată lucrare și expoziție). Printre elevii lui Eugene Career se numără artiști din Anglia, Germania, Austria, Elveția, Italia, Finlanda, Norvegia, Rusia, America, Brazilia, Mexic și alte țări (printre altele au studiat Henri Matisse , Andre Derain , Jean Puy , Esther Helenius ). de ceva timp ). [3]
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|