| Giuliano Cassiani | |
|---|---|
| Giuliano Cassiani | |
| Data nașterii | 24 iunie 1712 |
| Locul nașterii | Modena |
| Data mortii | 13 martie 1778 (65 de ani) |
| Un loc al morții | |
| Cetățenie (cetățenie) | |
| Ocupaţie | poet , profesor |
| Limba lucrărilor | Italiană |
| Debut | 1737 |
Giuliano Cassiani ( italiană : Giuliano Cassiani ; 24 iunie 1712 - 13 martie 1778 ) a fost un poet italian .
Giuliano Cassiani sa născut și a crescut în Modena . A studiat mai întâi cu iezuiții , iar apoi la Colegiul din San Carlo, unde s-a specializat în discipline filozofice sub tutela viitorului cardinal Natta . În același timp, s-a angajat în autoeducație în domeniul literaturii și artei, care au devenit în scurt timp principalele sale interese.
Din căsătoria lui Cassiani cu Maria Battaglia, a avut o fiică. În 1750, a început să servească ca cenzor al academiei locale de științe, literatură și arte plastice ( italiană: Accademia dei Dissonanti ), din 1752 până în 1773 a predat bazele poeticii la Colegiul Nobiliar din Modena, iar în octombrie 1773 a devenit un profesor de retorică la a deschis din nou Universitatea din Modena . Sănătatea precară l-a obligat să părăsească frecvent orașul și să plece la țară, iar în 1778 a murit la vârsta de 65 de ani.
Lucrările lui Cassiani de-a lungul vieții sale au fost publicate în principal în antologii. În 1737, sonetele sale, scrise în spiritul lui Petrarh, au fost publicate pentru prima dată într-o colecție editată de Girolamo Tagliazucchi. Aceste scrieri timpurii au arătat deja stilul reținut și precaut al lui Cassiani ca poet [2] . Abia în 1770 a apărut singura sa carte din viață, Saggio di rime („Versuri înțelepte”), iar după moartea sa, în 1794 la Carpi, 1795 la Padova și 1802 la Verona, au fost publicate poeziile sale alese [3] .
Deși poezia lui Cassiani nu a fost printre cele mai mari realizări culturale ale epocii de aur a Ducatului de Modena sub Francesco al III -lea , ea a fost foarte lăudată de tinerii săi contemporani Giuseppe Parini și Luigi Ceretti . Acest lucru este valabil mai ales pentru sonetele sale, unde Cassiani, renunțând la temele tradiționale, s-a îndreptat către intrigile Bibliei și mitologiei antice - Susanna, Răpirea Proserpinei, Căderea lui Icar, Soția lui Potifar, Acteon, Psyche. Ceretti remarcă imaginea colorată a sonetelor și natura dramatică a intrigilor lor, care a fost oarecum înaintea timpului său, subliniind că autorul a reușit să depășească limitele severe ale formei sonetului. Parini scrie că Cassiani în Răpirea lui Proserpina a folosit cu succes toate mijloacele disponibile de exprimare artistică, păstrând în același timp veridicitatea imaginii și noblețea stilului. Parini scoate în evidență în mod special cel de-al doilea tercet din acest sonet, care comunică întregii lucrări maximă integritate naturală și excită imaginația și sentimentele cititorului. Potrivit lui Parini, influența acestui sonet se resimte atât în Răpirea lui Ganymede a lui Alfieri , cât și în Răpirea lui Orizia a lui Monti , create în aceeași formă poetică, cât și lucrările lui Parini pe subiecte biblice și mitologice în general îl fac precursorul unui număr de alți poeți italieni. În același timp, Parini menționează cu dispreț și alte poezii ale lui Cassiani, ca mediocre în cel mai bun caz („s-ar putea să credeți că acestea sunt operele unui cu totul alt autor”), făcând o posibilă excepție doar pentru piesele sale cu metrica lor zveltă și transparentă . scris în octave „Alungarea lui Adam din Paradis » [2] .