Trenurile trec pe lângă ferestre | |
---|---|
Gen | dramă, poveste de film, dramă socială |
Producător |
Eduard Gavrilov , Valery Kremnev |
scenarist _ |
Lyubov Kabo , Alexander Khmelik |
Operator | Serghei Zaitsev |
Compozitor | Georgy Firtich |
Companie de film | „ Mosfilm ”, Asociația Creativă „Tineri” |
Durată | 98 min. |
Țară | URSS |
Limba | Rusă |
An | 1965 |
IMDb | ID 0174025 |
Trains Go Past the Windows este un film sovietic din 1965 despre un tânăr profesor de literatură.
Scenariul a fost scris de Lyubov Kabo , care a absolvit Institutul Pedagogic în 1940 și a lucrat ca profesor de literatură de-a lungul vieții.
Lucrarea de debut a colegilor-absolvenți ai atelierului VGIK E. Dzigan, regizorii Eduard Gavrilov și Valery Kremnev . Sfârșitul filmului a stârnit o dezbatere aprinsă. În ciuda unor neajunsuri, filmul de debut al regizorilor a fost printre cele mai bune filme despre școală.
Da, ce fel de Lidia Sergeevna este acolo... doar o fată bună Lida, atât de emoționantă, fără compromisuri, dar atât de neputincioasă.
criticul de film Evgeny MargolitDubla minte devine inexorabil începutul indiferenței. Și acum trage băiatul frumos viu, uitându-se la profesor cu ochi plictisiți: „Toate acestea sunt prostii, prostii”. Totul este prietenie, dreptate, demnitate. Acest aspect plictisitor, plictisitor va apărea pe ecran de mai multe ori. ... Lida neexperimentată nu poate face față vicleanului și energic Fedor Fedorovich. Cu toate acestea, nici Lida nu-i poate asculta. Aceasta ar însemna consimțământul la dublă minte. Lida neagă dublitatea minții. Acesta este sensul finalului - puternic și decisiv.
critic de film Irina Rubanova , „ Ecranul sovietic ”Un tânăr absolvent al unei facultăți pedagogice vine de la Moscova la un internat dintr-un oraș de provincie din Taiga siberiană pentru a lucra ca profesor de literatură. Este atât de tânără încât nici măcar nu se poate obișnui cu propriul patronimic: „Lida”, se prezintă ea, iar regizorul trebuie să o corecteze: „Lidiya Sergeevna”.
Un tânăr profesor se uită la evenimentele școlii nu din camera profesorului, ci ca de pe un birou de școală, din interiorul clasei.
Și chiar de la apariția la internat, Lida nu poate înțelege regulile stabilite aici de directorul Fiodor Fedorovich și când înțelege că în spatele vieții în exterior prospere a internatului se află atitudinea indiferentă a profesorilor față de copii, ea nu vrea să se supună faptului că ordinea este singurul scop al muncii educaționale, la urma urmei, ca urmare, copiii devin dublu minți - cei slabi devin înșelători și chiar ticăloși, cei care sunt mai puternici și sinceri devin închiși.
Imediatitatea cu care eroina invadează viața școlii îl nemulțumește pe directorul și directorul internatului.
Dar clasa ei de 7 „B” dificilă - elevul ei orfan Sanka Zenkov în jocul „sclav” a pierdut în fața colegei de clasă Genk și acum trebuie să facă totul pentru el: să facă patul, să curețe pantofii și este hărțuit în orice fel sau poate plăti stingerea unei datorii de zece ruble. Sanka îndura și lucrează la tăierea lemnului de foc, încercând să adune bani pentru o „datorie de onoare” prin copeici.
Într-o zi, Genka și cinci dintre slujitorii săi au bătut-o pe Sanka pentru că mergeau cu o fată. Infractorii știu că Sanka nu se va plânge, dar fata îi spune profesorului despre luptă. Lida îl cheamă pe Sanka și pe unul dintre infractori și ... le oferă posibilitatea de a lupta, dar abia acum - unu la unu. În curând apare o urgență la școală - în lecția 7 „B” zece ruble au fost furate din poșeta unui profesor de biologie ...
La linia la nivelul școlii, directorul pune toată școala să stea până ce vinovat de la 7 „B” mărturisește. Lidia Sergeevna își dă cuvântul de onoare de la Komsomol că băieții ei își vor da seama singuri. Îi lasă pe copii în clasă: „Nu pot fi investigator și nici nu vreau. Decide pentru tine,” și pleacă. Lida are nevoie de vinovatul să înțeleagă și să se mărturisească, pentru ea principalul lucru este să predea, dar regizorul are nevoie de ordine și, cel mai important, să pedepsească ...
Se remarcă faptul că titlul filmului se instalează într-o dispoziție lirică și... „înșală”:
Despre ce este filmul este spus simplu, brutal și intens, fără trucuri regizorale, fără unghiuri izbitoare. Cameramanul S. Zaitsev are o cameră modestă. Ea are o sarcină - să transmită cu acuratețe și direct sensul a ceea ce se întâmplă.
„ Tineri regizori. Ele nu dezvăluie originalitatea viziunii cinematografice. Ei lucrează în mod tradițional cu actori, dau sarcina tradițională operatorului, iar compozitorul interpretează cumva imperceptibil cu ei. Pentru un debut, acest lucru este neglijent. Debutând, este necesar să arăți tot ceea ce este capabil. Este necesar, ca să spunem așa, să „arată produsul cu fața”. »
Acest monolog mormăiitor nu este compus. A fost auzit după una dintre proiecțiile imaginii. Spre deosebire de el, însă, putem spune cu siguranță că în filmul „Trenurile merg pe ferestre” tinerii regizori au arătat „fața mărfurilor”. Și această marfă este mult mai valoroasă decât scrierea cinematografică simplă.
- Revista „ Ecranul sovietic ”, 1966 [1]În același timp, absența oricăror bibelouri pe ecran și preferința pentru un mod zgârcit de narațiune a fost doar creditată: exact asta ar fi trebuit să fie - urmând exemplul „odată ce criticul I. Solovyova a scris despre Rozov , că dramaturgului i-ar fi stânjenit dacă piesele lui ar fi puse în scenă într-un mod inovator, se poate, dar e inutil” – deci și aici – despre un astfel de caz la școală, după scenariul unor scriitori cu experiență, care știu de prima mână despre școală, datorită la necesitatea artistică ar fi ciudat să filmezi cu „fotografii imens de lungi, editare ciudată, înclinare ciudată a camerei... Toate acestea sunt inutile aici, aici a fost necesar să filmezi din punctul obișnuit - de la nivelul ochiului uman. . [unu]
Criticul de film Nina Ignatieva (care în câțiva ani va deveni redactor-șef adjunct al revistei Art of Cinema ), deși a observat neajunsurile filmului, nu le-a acordat nicio importanță:
Prima lucrare a tinerilor regizori - E. Gavrilov și V. Kremnev. Nu are rost să exagerăm meritele artistice ale acestui film și să nu observăm greșelile de calcul profesionale ale debutanților. Nu toate scenele sunt la fel de reușite, uneori doriți să vedeți o dezvăluire mai vie și mai imaginativă a lor și să nu întâlniți repetări și decizii neindependente pe care le găsiți în această lucrare. Și totuși, apariția imaginii „Trenurile trec pe lângă ferestre” ar trebui privită ca un modest, dar un eveniment care ne mulțumește cu însăși „invazia vieții”, care lipsește atât de multe dintre filmele noastre care pretind a fi. semnificative și pe scară largă.
— critic de film Nina Ignatieva , Anuarul ecranului , 1967 [2]Într-o recenzie a filmului din revista Soviet Screen , criticul de film Irina Rubanova a remarcat interpretarea lui Lev Krugly și a copiilor actori: [3]
Regizorul este interpretat de artistul Lev Krugly. Joacă precis și tăios, dar fără puncte, fără indignare publicistică deschisă. Fedor Fedorovich al său este o persoană pe care o poți întâlni pe stradă, o poți auzi de pe podiumul unei întâlniri respectate sau se dovedește a fi directorul școlii la care ți-ai trimis copilul. Lumii măsurate a regizorului i se opune o republică copilărească învolburată. Justiția cere să spună că este încă dificil pentru E. Gavrilov și V. Kremnev să lucreze cu copii actori. Pe alocuri, mai ales în primele episoade ale filmului, fețele copiilor sunt nefirești, pe alocuri vocile copiilor sunt detonate. Dar sarcinile artiștilor mici din această imagine sunt mai dificile decât în multe altele.
Dar principalele critici și discuții în jurul filmului nu au vizat latura sa cinematografică, ci dramatismul și nu un final optimist , care nu este tipic pentru filmele pentru copii . Chiar și după 40 de ani, criticul de film Lyubov Arkus a numit filmul o „dramă socială dură” și „un film pentru copii pentru adulți”. [4] Și în anii 1960 și 1970, o astfel de evaluare a filmului a fost larg răspândită. Așadar, A. Ershtrem, care a condus serviciul de presă al URSS Goskino, în revista „ Ogonyok ”, având în vedere filmele pentru adolescenți despre școală, a scris despre finalul filmului: [5]
În filmul „Trenurile trec pe lângă ferestre”, o tânără profesoară, o persoană întreprinzătoare, cercetătoare, care înțelege gradul înalt de responsabilitate al muncii sale. Și dintr-o dată, dintr-un anumit motiv, a cedat în fața dificultăților! Nu este deloc justificat, contrar logicii caracterului, ea a refuzat o posibilă victorie asupra conservatorilor, care retrag corpul didactic...
Editorul-șef al revistei Ogonyok , Anatoly Sofronov , într-un articol din revista Comunistă , organ al Comitetului Central al PCUS , a menționat filmul într-un mod critic, ca pesimist, menționând că, desigur, unul nu ar trebui să se repete după ce americanii încearcă să evidențieze „fațada și drapajul strălucitor echitabil, ascund totul inestetic, arătând incorect stilul de viață american „interzicând filmul” West Side Story , dar totuși „este important pentru ca maeștrii noștri de artă să aibă un simț sporit de responsabilitate pentru ceea ce creăm” - pentru el, când a vizionat colectiv acest film în Bulgaria, a fost jenant în fața străinilor: [6] [7] :
Am fost prezent la proiecția filmului „Trenurile trec pe lângă ferestre”. În ea, un tânăr profesor, care abia a trecut pragul, începe să lupte cu rutinerii, retrogradii fără suflet, zdrobind toate viețuitoarele din copii. Premeditarea, predestinarea negativă a acestui film au fost evidente încă de la primele cadre. Nu era nimic luminos, nimic încurajator în întreaga bandă. Răul triumfă asupra binelui. Bunătatea este înăbușită, călcată în picioare, iar tânăra profesoară nu are de ales decât să-și facă valiza și să plece cu același tren trecând pe lângă ferestrele internatului. Publicul care a vizionat acest film a fost format din prietenii noștri - polonezi, maghiari, germani din RDG și RFG. Când s-au aprins luminile în hol, toată lumea s-a ridicat în tăcere de pe scaune. Noi, sovieticii, am experimentat un sentiment de jenă.
Regizorul filmului a răspuns la astfel de critici în felul următor:
Îmi amintesc discuțiile despre tabloul „Trenurile trec pe lângă ferestre”. Aceste dispute au vizat una dintre problemele dezbătute în mod constant ale cinematografiei pentru copii - despre nivelul acceptabil de dramă din film. Și când s-a spus că, din moment ce eroina părăsește orașul și își părăsește echipa pedagogică și de copii, înseamnă că este învinsă și, prin urmare, lecția imaginii este pesimistă, clișeele obișnuite ale gândirii au preluat. Unul dintre stereotipurile puternice din cinematografia pentru copii este dorința de a proteja tânărul spectator de tot ceea ce este trist, dramatic, pentru a nu-l dezamăgi în viață, pentru a nu-l slăbi. Dar la urma urmei, seriozitatea încercărilor este cea care învață seriozitatea luptei, iar prăbușirea iluziilor semănate de ecran se poate transforma într-o tragedie personală, prăbușirea destinului. În plus, tânărul telespectator nu este deloc atât de direct în relația sa cu arta ecranului. El înțelege că sfârșitul trist al filmului nu este același lucru cu sfârșitul trist al vieții. Dacă filmul este o lecție de curaj, o lecție de optimism.
- regizorul de film Eduard Gavrilov , articol în revista Art of Cinema , 1982 [8]Revista Film Art a clasat filmul drept unul dintre cele mai bune filme pentru adolescenți: [9]
Răspunsurile artistice la „problemele de interese în adolescență”, despre care a scris Lev Vygotsky , sunt cele care au făcut filmele „Trenurile trec pe lângă ferestre”, „ Ciocănitoarea nu are durere de cap ”, „ Cheia fără drept de transfer ”. ”, „ Glumă ” de neuitat. Astfel de filme trăiesc în memoria spectatorilor tineri chiar și atunci când băieții devin adulți.
În 2014, istoricul șef de artă al Gosfilmofond al Rusiei, criticul de film Yevgeny Margolit , a dedicat unul dintre episoadele programului său de pe canalul Kultura , care a fost desemnat cel mai bun program de televiziune despre cinema la festivalul de film de arhivă White Pillars, filmul Trains Go Past the Windows, unde a remarcat că recunoscută în anii 1960 este una dintre principalele realizări ale studioului, imaginea fiind uitată chiar și de specialiști:
Eroii nu sunt duși de trenuri, sunt duși de timp, iar împreună cu timpul lor dispar. Eroina Maria Sternikova dispare , cu chipul ei fermecător și deci deosebit de plin de viață. Acești băieți cu aspectul lor interesant vor dispărea. S-au repezit și au dispărut din memoria publicului, a experților și a imaginii în sine. De ce? Poate pentru că vremurile nu se schimbă atât de mult, ci se anulează unul pe altul, iar problemele rămân nerezolvate... deși ideea poate să nu fie în probleme, ci în faptul că o persoană în esență nu se schimbă.
Și m-am bucurat când două fete de la școala pedagogică din Kalinin au spus în scrisoarea lor că sunt pe cale să părăsească școala, iar după film au decis să rămână, pentru că au simțit profund cât de dificilă, dar cât de necesară este această meserie. profesia de profesor.
regizorul de film Eduard GavrilovSite-uri tematice |
---|
Eduard Gavrilov | Filme de|
---|---|
|