mireasa monstru | |
---|---|
Engleză Mireasa monstrului | |
Gen |
film de groază fantezie |
Producător | Ed Wood |
Producător |
Ed Wood Donald E. McCoy Tony McCoy |
scenarist _ |
Ed Wood Alex |
cu _ |
Bela Lugosi Thor Johnson Loretta King Tony McCoy |
Operator |
Ted Allan William S. Thompson |
Compozitor | Frank Worf |
designer de productie | Harry Rife |
Companie de film | Rolling M Productions |
Distribuitor | imagini banner |
Durată | 69 min. |
Buget | 70 de mii de dolari |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Limba | Engleză |
An | 1955 |
IMDb | ID 0047898 |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Bride of the Monster este un film american de groază științifico-fantastică din 1955 . Scris , regizat și produs de Edward Wood Jr. În rolurile principale : Bela Lugosi , Thor Johnson , King și Tony McCoy. Filmul este una dintre ultimele lucrări ale lui Lugosi în cinema, actorul a murit la un an de la lansarea filmului. Conform intriga filmului, nebunul Dr. Vornoff, împreună cu asistentul său Lobo, încearcă să creeze o rasă de supraoameni folosind energia atomică . Doctorul creează o caracatiță uriașă care trage oamenii în piscină. Cazul persoanelor dispărute începe să fie investigat de locotenentul Dick Craig și de jurnalista Janet Lawton.
Se crede că filmul a avut cel mai mare buget din cariera lui Wood (70.000 de dolari). Producția picturii a început în 1954, dar din cauza unor probleme financiare ulterioare, aceasta nu a fost finalizată până în 1955. Filmul a fost lansat în mai 1955, inițial în cinematografe în duble proiecții, alături de Conchita și Inginerul .
În 1959, Edward Wood a lansat o continuare intitulată Night of the Ghouls
Doi vânători în timpul unei furtuni puternice se trezesc în pădurea de lângă „casa bântuită”. Când încearcă să intre în casă, află că în ea locuiește doctorul Eric Vornoff, care nu-i lasă să intre, iar asistentul său, gigantul Lobo, îi alungă pe vânători. Dr. Vornoff eliberează o caracatiță uriașă din acvariul său, care îi atacă pe vânători și îl trage pe unul sub apă, în timp ce celălalt este prins de Lobo [1] .
La secția de poliție, ofițerul Tom Robbins îl întâlnește pe locotenentul Dick Craig. În prezent sunt 12 persoane dispărute, iar poliția încă nu știe ce s-a întâmplat cu ei. Reporterul Janet Lawton, care este logodnica lui Craig, vine la post. Ea spune că, chiar dacă va fi interzisă, va merge totuși la Marsh Lake, în zona în care oamenii dispar și își va face propria anchetă. La secția de poliție, Robbins și Craig se întâlnesc cu profesorul european Vladimir Strovsky, care acceptă să ajute poliția să investigheze Marșul. Când se lasă noaptea și începe o altă furtună, Janet își conduce singură mașina până la lac, dar din cauza vizibilității slabe, iese de pe șosea într-o râpă. Lobo o salvează [1] .
Trezindu-se, Janet se trezește prizonieră a lui Vornoff, care folosește hipnoza pentru a o adormi înapoi. A doua zi, Craig și partenerul lui merg la mlaștină, în vecinătatea lacului Marsh. De asemenea, ei discută despre vreme ciudată și menționează că ziarele ar putea avea dreptate despre „exploziile de bombe atomice care denaturează atmosfera”. În cele din urmă, poliția descoperă mașina abandonată a lui Janet și realizează că aceasta a devenit a 13-a persoană dispărută din zonă. Ei părăsesc mlaștina, iar Sttrovski, dimpotrivă, conduce o mașină până la mlaștină [2] .
Janet se trezește și îl vede pe Lobo lângă ea. Dr. Vornoff o asigură că Lobo este inofensiv, dar uriașul pare să fie îndrăgostit de captiv și se apropie de ea. Vornoff explică că uriașul este uman și că l-a găsit în „sălbăticiile Tibetului”. Vornoff folosește apoi hipnoza pentru a o adormi pe Janet. El îi ordonă lui Lobo să-l livreze pe captiv în cartierele sale [2] .
Între timp, Strowski se apropie în tăcere de casa medicului și intră pe ușa din față descuiată. În timp ce Strovski percheziționează casa, Vornoff se apropie de el să-l întâmpine. Patria lor a devenit interesată de experimentele de pionierat ale lui Vornoff cu energia atomică și vrea să-l recruteze. Vornoff dezvăluie că, cu două decenii înainte, el a propus să folosească experimente de energie atomică care ar putea crea supraoameni de o putere și o dimensiune imensă. Ca răspuns, a fost catalogat ca nebun și a fost expulzat din țară. Strovski dezvăluie că visează la cucerire de dragul țării lor, în timp ce Vornoff visează la cucerire de dragul creațiilor sale. Craig și partenerul său se întorc în mlaștină seara târziu și descoperă mașina abandonată a lui Strovski. Partenerii s-au despărțit pentru a căuta zona, Craig se îndreaptă spre casă. Întorcându-se în laboratorul secret, Vornoff o cheamă pe Janet la el cu o mișcare a mâinii. Ea, sub influența telepatiei, intră în cameră în rochia miresei. A decis să o folosească drept următorul subiect al experimentelor sale. Lobo nu dorește să participe la experiment, iar Vornoff folosește biciul pentru a recăpăta controlul asupra sclavului și asistentului său. Între timp, Craig intră în casă și descoperă accidental un pasaj secret. El însuși este capturat de Vornoff și Lobo [2] .
În timp ce experimentul este pe cale să înceapă, Lobo se răzvrătește împotriva stăpânului său și îl atacă. După luptă, Lobo îl elimină pe Vornoff, o eliberează pe Janet și îl transportă pe Vornoff inconștient la masa de operație. Omul de știință devine obiectul propriului său experiment. De data aceasta, experimentul reușește și Vornoff se transformă într-un supraom. Între el și Lobo are loc o luptă, în urma căreia laboratorul este distrus și începe un incendiu. Vornoff o apucă pe Janet și scapă de flăcări. Robbins și alți ofițeri sosesc pentru a-l ajuta pe Craig. Poliția îl urmărește pe Vornoff prin pădure. Începe o altă furtună, iar un fulger distruge casa. După ce a distrus casa și echipamentul, un Vornoff frustrat o abandonează pe Janet și pur și simplu încearcă să fugă. Craig împinge o piatră uriașă spre doctor, dându-l din picioare. Vornoff este lovit de o stâncă și se rostogolește pe panta în apă, chiar în caracatița uriașă. Ei luptă până când o explozie nucleară distruge ambii luptători. Aparent, acesta este rezultatul unei reacții în lanț care a început în laboratorul distrus. Robbins spune despre Vornoff: „El a intervenit în domeniul lui Dumnezeu” [2] [3] .
Actor | Rol |
---|---|
Bela Lugosi | Dr. Eric Warnoff |
Thor Johnson | Lobo |
Tony McCoy | Locotenentul Dick Craig |
Loretta King | Janet Lawton |
B. Dunn | Căpitanul Robbins |
George Bequor | profesorul Strovski |
Paul Marco | Kelton |
Don Nigel | Martin |
Bud Osborne | Mac |
John Warren | Jake |
Ann Wilner | Tilly |
Dolores Fuller | Margie |
Benedict | vânzător de ziare |
Ben Frommer | beţiv |
Conrad Brooks | suspect pe stradă (necreditat) |
Producător | Ed Wood |
Producator executiv | Donald E. McCoy |
Producător asociat | Tony McCoy |
Operatori | Ted Allan , William S. Thompson |
Efecte speciale | Pat Dinga |
Compozitor | Frank Worf |
Asistentii directori | Bob Farfan, William Nolte |
cameraman | Bert Shipham |
Un electrician | Louis Krieger |
make-up artists | Louis J. Hascillo, Maurice Seiderman |
Proprietar de proprietate | George Baer |
Editor | Warren Adams |
Supervizor tehnic | Igo Kantor |
înregistrarea sunetului | Dale Knight, Lyle Willey |
Efecte sonore | Mike Pollock |
Alex Gordon și fratele său Richard sunt fani ai filmelor de groază încă din copilărie în Anglia . În 1948, după ce au emigrat în SUA, au făcut tot posibilul să o întâlnească pe Bela Lugosi . Până în 1952, Alex era vicepreședinte al Renown Pictures of America [6] . În luna februarie a acelui an, a călătorit la Hollywood timp de patru săptămâni pentru a încheia mai multe tranzacții în numele companiei, o călătorie de o lună care s-a transformat într-o mișcare. Până în iunie 1952, Gordon devenise producător executiv al westernului Lawless Rider (1954). Distribuția a inclus Bud Osborne , care mai târziu avea să joace Mac în Bride of the Monster [7] . Apoi Gordon l-a cunoscut pe Ed Wood. Au devenit prieteni și chiar colegi de cameră. Chiar înainte de a se muta la Hollywood, Gordon a scris scenariul pentru The Atomic Monster [8] și a plănuit să-l cheme pe Boris Karloff pentru rolul principal. Pe 8 iulie, a fost raportat că Alex Gordon va începe în curând să lucreze la mai multe filme de groază simultan, pe lângă Monstrul atomic, Doctor Voodoo , Mormântul vampirului Blestemul zombiului . A vrut să-i dea rolul principal în filmul „Doctor Voodoo” Belei Lugosi. După ce scenariile au fost citite de șeful Allied Artists Productions , Steve Brody , acesta s-a oferit să-l invite pe Lon Chaney Jr. la Doctor Voodoo , ceea ce Gordon a fost de acord [8] . Brody a fost de acord să lucreze la filme, dar a sugerat ca Gordon să se concentreze pe producție și să pună pe cineva să finalizeze scenariul. Gordon l-a angajat pe Edward Wood și împreună au finalizat un vechi proiect al scenariului„monstrului” . Karloff a fost de acord cu filmarea în timp ce scenariul era încă în curs de revizuire, în timp ce Lugosi și Cheney au fost de acord imediat [9] . Dar după aceea, Brody s-a răzgândit, a insistat că toți cei trei actori au jucat într-un singur film [10] .
La începutul anilor 1960, Alex Gordon și-a amintit: „Un producător independent mi-a rescris scenariul pentru The Atomic Monster și a făcut pe baza lui o imagine cu un buget foarte mic numit The Monster's Bride”. Dar câteva decenii mai târziu, Gordon a intrat în mai multe detalii: „Deoarece scenariul meu a avut nevoie de unele modificări pentru a o determina pe Bela Lugosi să facă filmul, l-am adus pe Eddie să ajute la lustruirea scenariului și la regia filmului... [Lugosi] și cu mine împreună a lucrat la episodul în care vorbește despre a nu avea o casă - marele său discurs, care este atribuit lui Eddie Wood, dar de fapt a fost scris de mine cu participarea lui Lugosi " [11] . Wood, în schimb, a susținut că „a scris fiecare rând”, în timp ce Gordon a oferit doar o „idee” pentru complot. Cu altă ocazie, Wood s-a atribuit și el însuși cu ideea filmului, spunând: „Chiar țin un creion și un bloc lângă pat noaptea, pentru că multe vise se dovedesc a fi intrigi bune. De aici a venit Mireasa Monstrului. .” [12] Dolores Fuller , fosta iubită a lui Ed Wood a confirmat și varianta sa: „Nu sunt sigură că [Alex Gordon] a adus vreo contribuție semnificativă la Monster Bride” [13] .
După rescrierea scenariilor pentru două filme, doar unul, scenariul pentru Atomic Monster, a fost aprobat. Probabil că Boris Karloff ar fi trebuit să joace rolul Dr. Vornoff, Bela Lugosi - Profesorul Strovski și Lon Chaney Jr. - Lobo. Când Gordon l-a informat pe Karloff că filmul va fi singur, s-a gândit la asta și a răspuns: „Ei chiar vor să ne întoarcem împreună cu Bela... Ei bine, bine. Eu și Bela am lucrat mereu bine împreună. Sunt gata să o fac” [14] . Mai târziu, Gordon și-a amintit cum Karloff a spus că îi pare „rău pentru Bela”, pentru că nu a acționat prea mult în ultima vreme și „avea cu adevărat nevoie de bani” [15] . Nu a existat „nicio animozitate” de nicio parte, a subliniat Gordon [16] .
Pe 5 iulie 1952, cea mai veche mențiune a filmului „Atomic Monster” a apărut în ediția de specialitate a Boxoffice [17] . În același timp, s-a anunțat că Bela Lugosi și Helen Gilbert [18] vor juca rolurile principale . Pe 8 septembrie 1952, Gordon a trimis scenariile pentru Monstrul atomic și Doctorul Voodoo lui Joseph Breen în Motion Picture Association of America Code [19] . Scrisoarea din spate spunea că scenariul „monstrului” a fost aprobat de comisie, dar exclamațiile care îl menționau pe Dumnezeu ar trebui eliminate din el [20] .
Pentru un timp în timpul producției, filmul a fost intitulat Mireasa atomului . Acest nume a fost inventat de Edward Wood, dar nu se știe în ce stadiu al lucrării la film. În versiunea supraviețuitoare a scenariului, sintagma „mireasa atomului” este rostită de dr. Eric Vornoff, în film, mai spune Lugosi. Cu toate acestea, notele din scenariu arată clar că aceasta este o schiță, scrisă (cel puțin parțial) după începerea filmărilor. Nu se știe dacă această linie de dialog era deja în scenariu când proiectul încă se numea Atomic Monster, sau dacă a fost adăugat mai târziu [13] .
În septembrie 1952, ziarele scriau că data estimată pentru începerea filmărilor era 1 noiembrie 1952 [21] . Dar asta nu s-a întâmplat. Gordon nu a putut să obțină finanțare. Ea și Wood căutau urgent investitori, dar din diverse motive au refuzat cu toții. Probabil că până la sfârșitul lui septembrie 1952, Universal-International l- a repartizat pe producătorul William Allend la un alt film cu același nume, Monstrul atomic, scris de Ray Bradbury . Până când filmul a fost lansat de Universal în 1953, studioul și-a redenumit filmul It Came From Outer Space [ 22] .
Alex Gordon i-a cerut fratelui său Richard să se apropie de producătorul Hal Roach , care inițial și-a arătat interesul pentru film, dar ulterior l-a refuzat. După aceea, Richard l-a contactat pe Elliott Hyman , șeful Seven Arts Productions , care a acceptat inițial să finanțeze filmul, dar ulterior a refuzat [23] . Lipsa finanțării a împiedicat începerea producției. Probabil că munca la film s-a oprit complet în 1953 [Nota 1] . Nepregătit încă să renunțe la film, Alex Gordon a apelat la Realart, o companie pe care Universal o înființase pentru a-și relansa vechile filme [Nota 2] . Șeful studioului, Jack Brodeur, i-a spus lui Gordon, după ce a citit scenariul, că nu este interesat de film . Câteva luni mai târziu, Realart a relansat Monster Born by Man (1941) cu Lon Chaney Jr. sub titlul Atomic Monster. Când Alex a aflat de asta, s-a indignat: „Am lăsat scenariul lui Brodeur și înainte să mă pot uita în urmă, numele meu era pe unul dintre filmele lui!” [25] . Drept urmare, Brodeur, crezând că cazul ar putea ajunge în instanță, i-a plătit lui Gordon o despăgubire de 500 de dolari [26] . Având în vedere că Realart nu a relansat The Monster Born of Man până la jumătatea anului 1953, Gordon se pare că a continuat să promoveze The Atomic Monster până aproximativ în aceeași perioadă. Apoi participarea lui pare să fi încetat în mare măsură [26] .
Mai târziu, Edward Wood a reînviat proiectul sub numele de Monstrul Mlaștinilor . Filmările efective au început în octombrie 1954 la studioul lui Ted Allan, dar alte probleme financiare au oprit rapid producția. Fondurile necesare au fost asigurate de proprietarul fabricii de ambalare a cărnii, Donald McCoy, care a devenit producătorul filmului cu condiția ca fiul său Tony să joace rolul principal. Potrivit scenaristului Dennis Rodriguez, rolul tânărului McCoy ca personaj principal a fost una dintre cele două condiții pe care Donald le-a pus lui Edward. O altă condiție a fost includerea unei explozii atomice în finalul filmului [27] . Producția a fost reluată în 1955 la Centaur Studios [28] .
Vânătorii care apar în scena de deschidere nu își dau niciodată numele, dar numele lor sunt Jake Long și Blake „Mac” McCrae mai târziu în film [29] . Conform creditelor, Jake a fost interpretat de John Warren și Mack a fost interpretat de Bud Osborn [30] . Un bețiv și un vânzător de ziare apar în scene de la secția de poliție. Primul este interpretat de Ben Frommer (cunoscut pentru rolul Contelui de Bloodcount în desenul animat „ Transylvania 6-5000 ”), al doilea de William Benedict (cunoscut drept unul dintre Bowery Boys ) [ 30] . Janet Lawton într-un episod schimbă câteva fraze cu o colegă pe nume Margie. Margie este interpretată de Dolores Fuller (întâlnea cu Ed Wood la acea vreme). Partenerul lui Dick Craig, Martin, este interpretat de Don Nigel. Atât Fuller, cât și Nigel au lucrat cu Wood la filmul său anterior Bate Prison (1954) [29] 30] .
Potrivit rapoartelor, rolul lui Janet a fost destinat lui Dolores Fuller. Potrivit lui Fuller, Loretta King l-a mituit pe Wood pentru a o alege ca Janet, promițând că va asigura finanțare suplimentară pentru film. Astfel, Fuller a trebuit să facă o apariție cameo ca „Margie”, ceea ce a dus la o rupere ulterioară cu Ed Wood și la o mutare la New York City , unde și-a început cariera de compozitoare cu Elvis Presley . King a negat întotdeauna vehement că l-a mituit în vreun fel pe Wood, spunând că întreaga poveste este ridicolă, deoarece nu avea bani să investească în filme în anii 1950, așa că povestea nu are nicio coroborare. Ed Wood ar fi putut să vină cu această poveste pentru că a vrut să o vadă pe Loretta King în rolul principal și s-a gândit că este cel mai simplu mod de a o face pe Dolores să schimbe rolurile cu Loretta [27] .
Actorul George Beckworth, care l-a interpretat pe agentul rus cu barbă Strovski în film, i-a dat lui Wood o mulțime de probleme financiare atunci când, după ce a primit bani pentru o zi de muncă la film, s-a plâns la Screen Actors Guild că era prost plătit și pentru că din aceasta, producția a fost oprită temporar pentru investigație. Drept urmare, Wood a trebuit să strângă fonduri suplimentare de la sponsori și, ca urmare, a pierdut o altă parte din proprietatea filmului. Prietenul lui Wood, actorul John Andrews, a declarat într-un interviu: „Eddie a urât, a urât, a disprețuit, a vrut să-l omoare pe George Bekvor... Nu exagerez, vă spun direct. L-a urât până la moarte pe George Beckworth și chiar a făcut-o!” [31] .
Filmul folosește atât imagini de stoc ale unei caracatițe adevărate, cât și o machetă de cauciuc a unei caracatițe în scene în care „monstrul” interacționează cu actorii. Se crede pe scară largă că a fost o recuzită din filmul Find the Red Witch 1948) al lui John Wayne . Diverse relatări susțin că Wood fie a furat, fie a închiriat legal recuzita de la Republic Pictures , care a realizat filmul . [27] [28] [29] Lupta dintre Vornoff și caracatiță a fost filmată în Griffith Park [28] .
Imaginile de stoc ale exploziei bombei H sunt folosite în scenele finale cu norul ciupercă al exploziei nucleare [29] .
Prima dată când duo-ul Wood și Lugosi a lucrat împreună a fost Glen or Glenda (1953), un film de exploatare de avangardă despre travestism și reatribuire de gen. Un astfel de film era foarte diferit de munca obișnuită a lui Lugosi. Actorul Conrad Brooks și scenaristul Alex Gordon au susținut că Lugosi nu știa deloc despre ce este vorba în film. Dar Richard Sheffield, make-up artistul Harry Thomas și Wood au susținut că Lugosi avea cel puțin o idee despre conținutul său. Cu altă ocazie (la sfârșitul anului 1953), Wood a fotografiat iubita sa Dolores Fuller cu Lugosi la organizația non-profit Hollywood Historama de pe Hollywood Boulevard . Wood l-a invitat pe Lugosi la West Coast Theatre din San Bernardino pe 31 decembrie 1953, de Revelion, iar spectacolul personal al lui Lugosi a constat doar într-un scurt discurs. Pe lângă cele trei redevențe primite de Lugosi, relația de trei ani cu Ed Wood a fost marcată de mai multe proiecte care nu au avut loc decât cele care au avut loc. The Vampire 's Tomb , The The(), The Last CurtainPhantom GhoulThe (akaGhoul Goes West sunt titlurile mai multor filme pe care Wood plănuia să le facă cu Lugosi. În plus, Wood a încercat să pună în scenă o versiune a lui Dracula - The Vampire Play with Lugosi; a încercat să lanseze o emisiune TV cu Lugosi numită Dr. Acula ; a încercat să creeze o emisiune radio cu Lugosi numită The Terror ; a încercat să convingă editorii să lanseze o bandă desenată Lugosi [32] .
Filmul a avut premiera la Hollywood Paramount pe 11 mai 1955 sub titlul Bride of the Atom . Wood a spus întotdeauna povestea despre cum, după ce a prezentat un film, l-a întrebat pe directorul teatrului ce părere are despre film, la care managerul a răspuns: „Sunt nasol”. Mai târziu, Wood a luat o pereche de foarfece și l-a tăiat literalmente pe bărbat dintr-o fotografie de grup de 8x10 care a fost făcută în acea noapte după premieră ca fotografie promoțională. La întrebarea „Pe cine ai tăiat?” Wood a răspuns: „Ei bine, nu mai este acolo, deci nu contează” [31] .
Filmul a fost finalizat și lansat printr-un acord cu avocatul Samuel Z. Arkoff . Arkoff a profitat mai mult de pe urma filmului decât a făcut-o Wood, iar câștigurile sale au ajutat la finanțarea companiei sale American International Pictures . Wood a vândut acțiunile din imagine și a ajuns să nu dețină el însuși drepturile asupra filmului . În creditele de închidere, deținătorul drepturilor de autor al filmului este listat ca Organizația de lansare a Filmmakers [27] [30] . Drepturile de distribuție pentru film au fost deținute de Banner Films în SUA și Exclusive în Marea Britanie [30] .
Potrivit lui Gary Rhodes , din cauza faptului că filmul avea o lansare limitată la acea vreme, era foarte greu să îl vizionezi undeva, sau chiar „întâlnește persoana care l-a văzut” [33] , mulți fani Lugosi au fost nevoiți așteptați mult timp pentru ieșirea media. Bride of the Monster a fost un film care nici măcar nu a existat în „filmul underground, ci în lumea rarităților care existau în filmul underground” [34] . În 2008, Legend Films a lansat o versiune colorată a filmului [35] . Această versiune a filmului a fost ulterior disponibilă pe Amazon Prime [36] .
Filmul combină elemente ale genurilor science-fiction și horror care au fost adesea combinate în filmele anilor 1950. La fel ca multe alte filme ale vremii, Bride of the Monster este parțial un film de propagandă, cu o referire la Războiul Rece la temă . Din nou, o amenințare externă din „vechea Europă” acționează ca un dușman pentru evlaviosul Statelor Unite. În thrillerele Războiului Rece, statele străine au servit publicul american ca fiind vicioase și i-au demonizat pe „ alții ” [29] . Țara de origine a lui Vornoff și Strowski rămâne fără nume. Singurul indiciu este că este europeană și are propriile ei vise de cucerire. După indicii circumstanțiale, țara care l-a expulzat pe Vornoff în anii 1930 ar fi fost Germania nazistă sau Uniunea Sovietică . Rolul lor de răufăcători în cinematografia americană se consolidase deja în anii 1950, iar Wood putea face aluzie la amândoi. Strowsky folosește termenul „ rasă maestru ”, care este un concept cheie în nazism [29] .
Atât titlul de lucru „Bride of the Atom”, cât și titlul final „Bride of the Monster” fac aluzie la filmul Mireasa lui Frankenstein (1935). De altfel, filmul urmează șablonul filmelor de groază cu buget redus din anii 1940. Epoca atomică afectează filmul cu consecințele sale nefaste legate de armele nucleare și amenințarea pe care acestea o reprezintă pentru civilizația umană [29] . Rob Craig pledează pentru includerea filmului în subgenul thriller al Războiului Rece împreună cu „ Kiss Me to Death ” (1955), „ The World, Flesh and the Devil ” (1959), „ On the Shore ” (1959), „The Manciurian ” Candidat „( 1962), „ Dr. Strangelove, or How I Stopped Being Afraid and Loved the Bomb ” (1964), „ Seven Days in May ” (1964) și „ The Security System ” (1964) [27] .
Acesta a fost ultimul rol major al lui Bela Lugosi . (Ulterior, Lugosi a jucat un rol necuvântător în filmul „ Black Inactivity ” (1956). Filmul „ Planul 9 din spațiul cosmic ” (1957) folosește filmări de arhivă ale lui Lugosi, unde nu rostește replici, deoarece a murit înainte ca scenariul să fie scris. Acest material a fost preluat din filmul neterminat al lui Ed Wood, care ar fi trebuit se numească Mormântul 1959 .vampirului [38] .
Potrivit lui Rob Craig, Bride of the Monster îl vede pe Lugosi pentru ultima oară jucând „un răufăcător carismatic a cărui megalomanie duce la căderea și distrugerea lui”. Craig consideră că aceasta este una dintre cele mai bune spectacole ale lui Lugosi, citând performanța remarcabil de energică a actorului în vârstă [29] . Scenele de hipnoză conțin prim-planuri ale ochilor lui Lugosi (sunt albastru în versiunea color a filmului). Wood a încercat probabil să recreeze scene similare dintr-un film mai vechi Lugosi, White Zombie (1932) [29] . Lugosi nu l-a jucat pe Vornoff în scene care necesitau putere fizică. În film au fost folosite cascadorii lui Lugosi: Eddie Parker și Red Reagan [29] [30] . Parker a dublat și pentru Lugosi în Frankenstein Meets the Wolfman (1943) [28] . Onorariul lui Lugosi pentru film este estimat la 1.000 de dolari [28] .
Intriga din „Mireasa monstrului” este similară cu cea a unui film anterior cu Bela Lugosi, „ Dispariția unui cadavru ” (1942) [39] . În ambele filme, fata a fost prezentată cu o orhidee, pe care a mirosit-o înainte de a leșina. În filmul Dispariția cadavrului, Lugosi a jucat rolul unui medic care a prins fete, a luat niște lichid din corpul lor și a injectat-o în soția lui pentru a o face temporar tânără. În Bride of the Monster, Lugosi joacă din nou un medic care efectuează experimente pe oameni, în special, el încearcă să efectueze un astfel de experiment pe personajul principal pentru a o face supraomenească. În filmul „ Muride in the Rue Morgue ” (1932), eroul Lugosi a aruncat trupurile victimelor sale în râu, aici le aruncă în lac, hrănindu-le unei caracatițe uriașe [40] . Craig observă că există un contrast izbitor între personajele lui Dick Craig și Janet Lawton. Dick vorbește fără pasiune și fără emoție și pare a fi un personaj destul de letargic. Janet este o „reporteră îndrăzneață”, un personaj dinamic, cu un sentiment de independență [29] .
Potrivit intriga filmului, furtunile și fenomenele meteorologice ciudate apar în fiecare noapte timp de trei luni. Personajele explică acest fenomen prin influența exploziilor nucleare asupra atmosferei. Acest lucru reflectă probabil anxietatea reală din anii 1950 cu privire la posibilele schimbări climatice . Înainte de semnarea Tratatului de interzicere a testelor nucleare (1963), testarea atmosferică a armelor nucleare a fost utilizată pe scară largă și cu nesăbuință [29] . Rob Craig sugerează că lunile de furtuni constante ar fi putut fi inspirate de povestea inundațiilor din Geneza [29] . În contextul filmului, se sugerează că vremea ciudată este un efect secundar al experimentelor lui Vornoff, care eliberează radioactivitate în atmosferă [29] .
Dialogul din film include fraze precum „Acasă? Nu am casă!”, „Omul este întotdeauna considerat nebun când descoperă ceva ce alții nu pot înțelege”, și fraza de încheiere „S-a amestecat în domeniul lui Dumnezeu” [41] . Aceste fraze pot fi aplicate destinului artiștilor și gânditorilor de avangardă [29] . Numele „Mireasa atomului” pe care Vornoff îl folosește pentru Janet în rochia ei de mireasă este inexplicabil, cu excepția cazului în care omul de știință încearcă să o folosească pe Janet în loc de soția lui de mult pierdută. Unul dintre motivațiile lui vorbește cu Janet despre experiment, „Doare, doar pentru o clipă, dar apoi vei fi o femeie...” pare că o pregătește pentru pierderea virginității [29] . Scena unei tinere într-o rochie de mireasă cu cătușe din piele pare să fie de natură sadomasochistă .
Pe tot parcursul filmului este subînțeles că Lobo mut are o anumită întârziere mintală și nu posedă o inteligență umană normală. Cu toate acestea, manipulează cu succes mașini complexe de parcă ar fi fost învățat să facă acest lucru. Craig vede această scenă ca un indiciu că servitorii presupus „muți” ar putea avea capacitatea de a afla secretele stăpânilor lor [29] .
Fetișul aparent al lui Lobo pentru lâna angora este o reflectare a fetișului lui Wood pentru acest material. De asemenea, servește ca legătură a filmului cu Glen sau Glenda, unde fetișul joacă un rol mai proeminent. În filmul din 1961 Yucca Valley Beast , Johnson mângâie și îmbrățișează în mod ciudat un iepure în timp ce acesta moare la sfârșitul filmului, posibil o referire la personajul lui Dognson din acel film . [42] Personajul Lobo a reapărut și în Wood's Night of the Ghouls 1959), ars grav, dar încă în viață. Acest film a servit ca un fel de continuare a Monster's Bride. Vornoff nu este în film, dar sunt referiri la activitățile „medicului nebun” [28] . Thor Johnson joacă, de asemenea, un personaj pe nume Lobo în Unearthly 1957), unde servește, de asemenea, ca slujbașul principalului răufăcător .
Filmul face parte din ceea ce fanii Wood numesc „Trilogia Kelton”, un trio de filme cu Marco în rolul ofițerului Kelton, un plângător și un polițist leneș. Celelalte două filme sunt Planul 9 din spațiul cosmic și Night of the Ghouls. Kelton este singurul personaj care apare în toate cele trei filme [44] .
În vremurile moderne, Edward Wood Jr. a devenit o figură de cult printre fanii filmelor de groază cu buget redus de la mijlocul secolului. Cele mai semnificative filme din cariera lui Wood sunt Glen sau Glenda, Bride of the Monster și Plan 9 din Outer Space. Toate aceste trei filme l-au jucat și pe acum actorul iconic Bela Lugosi [45] . În 1994, a fost lansat biopicul „ Ed Wood ”, regizat de Tim Burton , filmul povestește acea parte din viața lui Wood când l-a cunoscut pe Lugosi, o parte semnificativă a filmului povestește cum au avut loc filmările pentru „Mireasa monstrului” [ 37] .
În 1986, filmul a fost difuzat în emisiunea TV Canned Film Festival [ 46] și mai târziu în emisiunea Mystery Theatre 3000 [47] . The Devil 's Rejects (2005) al lui Rob Zombie prezintă scene din Bride of the Monster într-o singură scenă .
În 1980, cartea Golden Turkey Honorees susținea că personajul lui Lugosi susține că servitorul său Lobo este „la fel de inofensiv ca o bucătărie”. Această frază presupusă pronunțată greșit este citată ca dovadă fie a scăderii sănătății/abilităților psihice ale lui Lugosi, fie o dovadă suplimentară a incompetenței lui Wood ca regizor [49] . Cu toate acestea, vizionarea filmului în sine arată că Lugosi a spus corect această frază: „Nu vă fie frică de Lobo, este afectuos ca un pisoi”. O explicație mai simplă ar putea fi aceea că autorii Michael Medved și Harry Medved au vizionat filmul într-un cinematograf cu o calitate slabă a sunetului sau au vizionat un suport media deteriorat. O singură vizionare în astfel de condiții poate duce la ca unele linii de dialog să fie greu de auzit. Afirmația inexactă a devenit o legendă urbană și continuă să circule [27] [28] .
În Ed Wood de Tim Burton, s-a afirmat că Wood și realizatorii de film au furat o caracatiță mecanică (folosită anterior în Găsește vrăjitoarea roșie) din curtea din spatele Studiourilor Republic, fără să fure motorul care permitea recuzitei să se miște în mod realist. La aceste evenimente se face aluzie și în documentarul din 2004 The 50 Worst Movies Ever Made. Cu toate acestea, alte surse au susținut că Wood a închiriat legal caracatița, precum și mai multe mașini pentru filmări. Pentru a corecta lipsa de mișcare a caracatiței, ori de câte ori cineva a fost ucis de monstrul din film, oamenii pur și simplu s-au clătinat în apa puțin adâncă, ținând tentaculele în jurul lor pentru a-i imita mișcările. Filmările acestor scene, precum și producția filmului în ansamblu, au fost jucate cu un efect comic în Ed Wood .
Cartea Nightmare of Ecstasy: The Life and Art of Edward D. Wood Jr. de Rudolph Gray conține povești anecdotice despre realizarea acestui film. Gray observă că participanții la evenimentele originale se contrazic uneori între ei, dar el transmite informațiile fiecărei persoane pentru posteritate. Include, de asemenea, afirmația lui Ed Wood că doar unul dintre filmele sale a făcut profit și sugerează că cel mai probabil a fost Mireasa monstrului, dar Wood a revândut filmul și nu a putut, ulterior, să ramburseze toți susținătorii. Majoritatea biografiilor menționează „The Cruel Years ” (1956) drept cel mai profitabil film la care a lucrat Wood, unde a jucat ca scenarist [51] .
Site-uri tematice | |
---|---|
Dicționare și enciclopedii |