Arhitectura Parisului, creată în stilul Belle Epoque între 1871-1914, s-a distins printr-o varietate de stiluri - de la neobizantin și neo-gotic la clasicism , modernitate și art deco . A fost, de asemenea, cunoscut pentru decorarea sa bogată și pentru utilizarea creativă a materialelor noi și tradiționale, inclusiv fier, sticlă, plăci colorate și beton armat. Clădirile și structurile notabile din această perioadă includ Turnul Eiffel , Grand Palais , Théâtre des Champs Elysées , Gare de Lyon , magazinul Bon Marchais , stațiile de metrou din Paris proiectate de Hector Guimard .
Stilul Belle Epoque a împrumutat adesea elemente din stilurile istorice : neo-maur ( Palatul Trocadero ), neo-renascentist (noul Hôtel de Ville) , clasicism ( Grand Palais și Petit Palais , noua clădire a Sorbonei ). Fațadele noilor gări, clădiri administrative și magazine au fost adesea construite în stil clasic pentru a ascunde structuri de fier, scări în spirală și cupole mari de sticlă.
Stilul Art Nouveau s-a răspândit în perioada Belle Epoque , odată cu proiectarea metroului din Parisarhitectul Hector Guimard și alte câteva clădiri, inclusiv Castel-Tour al lui Guimard (1898) la14 rue Lafontaine din arondismentul 16 al Parisului , o casă împânzită cu ceramică proiectată de arhitectul Jules Lavirotte la 29 Avenue Rapp din arondismentul 7 [1] . Stilul Art Nouveau nu a durat mult; în 1904, intrările de metrou din Piața Operei au fost înlocuite cu altele mai clasice. Din 1912, toate intrările de metrou au fost înlocuite cu unele funcționale fără decor [2] .
Cel mai faimos templu construit în toată perioada Belle Epoque a fost Sacré Coeur , construit între 1874 și 1913, dar sfințit abia în 1919. A fost construită după modelul bisericilor romanice și bizantine din Evul Mediu timpuriu. Primul templu din Paris, construit din beton armat , a fost templul Saint-Jean-de-Montmartre, pe Rue des Abbesses nr. 19.
Art Deco a înlocuit Art Nouveau și Belle Epoque , devenind stilul arhitectural dominant al anilor 1920. Clădirile în acest stil sunt construite din beton armat, au forme dreptunghiulare, linii drepte clare și detalii sculpturale pe fațadă. Théâtre des Champs Elysées (1913), proiectat de Auguste Perret , a fost primul din Paris care a fost construit în noul stil. Alte clădiri inovatoare în stil nou au fost construite de arhitectul Henri Sauvage. În clădirile sale, arhitectul a folosit plăci de beton armat acoperite cu plăci ceramice, structuri în trepte pentru terase.
Palatul Industriei la Expoziția din 1878.
Palatul Trocadero, construit în stil neo-maur sau neobizantin pentru Târgul Mondial din 1878, a fost folosit și în expozițiile din 1889 și 1900.
Galeria de mașini la expoziția din 1889. E
În timpul Belle Epoque, trei expoziții internaționale majore au fost organizate la Paris pentru a prezenta tehnologia modernă în industrie și artă.
Prima Expoziție Mondială a avut loc la Paris în 1878 pe Champ de Mars , dealul Chaillot și esplanada Les Invalides , în Palais des Trocadero, construită în stilul pitoresc neo-maur sau neobizantin de către arhitectul Gabriel Daviu. . Palatul a fost folosit pentru toate cele trei expoziții Belle Epoque și a fost demolat în 1936 pentru a face loc modernului Palais de Chaillot.
La Expoziția Mondială de la Paris din 1889 , dedicată centenarului Revoluției Franceze, afișajul a fost mult mai mare. Turnul Eiffel , la acea vreme cea mai înaltă structură din lume, a fost construit pentru această expoziție și a devenit simbolul expoziției. Turnul a adus faima designerului Gustave Eiffel . Arhitectul turnului, inclusiv Stéphane Sauvestre , care a proiectat arcadele curbate grațios, puntea de observație din sticlă de la al doilea nivel și cupola din vârful turnului, a rămas aproape necunoscut [3] .
O clădire la fel de semnificativă, proiectată de arhitectul Ferdinand Düter și de inginerul Victor Contamin pentru expoziție, a fost Galeria Mașinilor. Era situat la capătul opus al Champ de Mars, lângă Turnul Eiffel. Clădirea a fost folosită pentru expoziția din 1900 și a fost demolată în 1910. În galeria de 111 metri s-a folosit un sistem de arcade articulate din fier [4] . În 1900, expoziția s-a încheiat și guvernul francez s-a oferit să mute clădirea la periferia Parisului, dar autoritățile orașului au decis să o demoleze pentru a vinde materiale de construcție. Clădirea a fost demolată în 1909 [3] .
Grand Palais (1900) are o fațadă neoclasică
Interiorul Marelui Palat
Scara Marelui Palat este forjată din cupru
Expoziția din 1900 a fost cea mai mare și cea mai de succes dintre toate. A ocupat o suprafață mare de-a lungul Senei de la Champs de Mars și Champs Elysees până la Place de la Concorde. Marea sală de expoziții a Grand Palais a fost proiectată de arhitectul Henri Deglane , asistat de Albert Louvet. Clădirea avea o galerie imensă cu o cupolă monumentală. Clădirea folosea un cadru de fier, care părea foarte revoluționar și modern; Coloanele gotice din fontă păreau să nu aibă greutate. Greutatea clădirii apăsa pe coloanele armate ascunse în spatele balcoanelor. Fațada era masivă în stil neoclasic, cu rânduri falnice de coloane susținând două ansambluri sculpturale. Clădirea trebuia să fie în armonie cu clădirile istorice din apropiere, inclusiv cu cele din jurul Place de la Concorde. Fațada clădirii a fost admirată, imitată - o fațadă similară a fost realizată în 1911 în Biblioteca Publică din New York .
Cea mai caracteristică trăsătură arhitecturală a clădirii Grand Palais a fost Scara de Onoare. A fost realizată într-un stil clasic. Arhitecții Deglane și Louvet și-au construit modelul din ipsos și ipsos pe un cadru metalic, apoi au decis să-l facă armonios cu restul interiorului făcându-l în întregime din cupru. Folosirea metalului în loc de piatră a redus costurile de construcție, dar în cazul Grand Palais, din cauza cantității mari de metal folosit, s-a înregistrat o creștere a costurilor. 9.507 de tone de metal au fost folosite pentru a construi Marele Palat. Pentru comparație, 7.300 de tone au fost folosite pentru Turnul Eiffel [3] .
Intrarea principală în Palatul Mic, colonada
Una dintre scările din beton armat ale Petit Palais
Utilizarea betonului armat, ferestre mari și luminatoare au oferit interiorului Petit Palais o abundență de lumină și spațiu.
Petit Palais , proiectat de Charles Giraud și construit chiar vizavi de Grand Palais , avea o intrare monumentală (ambele intrări au fost proiectate de arhitectul Giraud). Ambele clădiri aveau șiruri de coloane masive care serveau ca un element vertical puternic pentru a echilibra lățimea mare a clădirilor. Cu toate acestea, cea mai originală caracteristică a Micului Palat a fost interiorul; în ea, Giraud a folosit din plin materialul din beton armat pentru a crea o scară în spirală maiestuoasă și o intrare largă, a construit trape și ferestre uriașe care lăsau multă lumină și transformau interiorul într-un singur spațiu [3] .
Turul Castelului de către arhitectul Hector Guimard (1899)
Intrarea la Castelul Tur.
Casa Lavirotte de arhitectul Jules Lavirotte la 29 Avenue Rapp (1901)
Intrarea din față în Casa Lavirotte (1901)
Casele din beton armat și ceramică ale lui Auguste Perret la 25 bis Rue Franklin, arondismentul 16. (1904)
Hotel Guimard, 122 Avenue Mozart (1909-1913)
La sfârșitul secolului al XIX-lea, mulți critici de arhitectură s-au plâns că stilul uniform al blocurilor de apartamente introdus de Haussmann pe noile bulevarde ale Parisului sub Napoleon al III-lea era monoton și neinteresant. Haussmann a cerut ca blocurile de apartamente să fie de aceeași înălțime, fațade de același design și culoare. În 1898, în încercarea de a adăuga mai multă varietate bulevardelor Parisului, a fost organizat un concurs pentru proiectarea unei noi fațade pentru o clădire rezidențială. Unul dintre primii câștigători în 1898 a fost arhitectul Hector Guimard (1867–1942) , în vârstă de treizeci și unu de ani . Casa lui Guimard, construită între 1895 și 1898, se numea Castel Béranger și era situată la 14 Rue de la Fontaine în arondismentul 16. Avea treizeci și șase de apartamente și fiecare avea o arhitectură diferită. Guimard însuși s-a gândit la toate elementele clădirii, până la mânerele ușii. Casele sale au o abundență de elemente decorative neogotice din fier forjat sau piatră, care au conferit clădirilor o personalitate și le-au deosebit de orice altă clădire pariziană. Guimard a devenit curând cel mai faimos arhitect din Parisul Belle Epoque [ 5 ] .
În 1901, arhitectul Jules Lavirotte (1864–1924) a câștigat concursul de fațadă. Fațada casei sale avea un decor extravagant sub forma unei abundențe de plăci ceramice produse de Alexandre Bigot, un profesor de chimie care s-a interesat de ceramică în pavilionul chinezesc al Târgului Mondial din 1889 . Bigot și-a creat propria companie pentru fabricarea de sculpturi și bijuterii ceramice. Casa lui Lavirotte avea mai multe sculpturi decât clădirile tradiționale. Intrarea principală a clădirilor a fost decorată cu sculpturi ceramice, etajele superioare au fost complet acoperite cu plăci ceramice și decor. Pereții operei Charles Garnier au fost construiți din cărămizi goale, cu tije de fier în interior, cărămizile au fost umplute cu ciment [3] .
În 1904, arhitectul Auguste Perret a folosit beton armat pentru a crea o nouă clădire la 25 Rue Franklin din arondismentul 16. Betonul armat fusese folosit la Paris înainte, de obicei pentru a imita piatra. Perret a fost unul dintre primii care a profitat din plin de noile forme arhitecturale.
Aproape la sfârșitul Belle Epoque, Hector Guimard și-a schimbat radical stilul prin construirea Castell Tour în 1899. Între 1909 și 1913 și-a construit o casă, Hotel Guimard, pe Avenue Mozart din arondismentul 16. El a decorat fațada clădirii cu flori și decorațiuni de diferite stiluri, astfel încât clădirea părea să fi fost creată de natură [3] .
Arhitectul Paul Guadet (1873–1931) a fost un pionier în utilizarea betonului armat. A proiectat mai multe centrale telefonice pentru Departamentul Poștal. Clădirile s-au remarcat prin linii curate și un aspect modern. Poșta i-a devenit angajator din 1912 până la moartea sa. Fațada propriei sale case, de pe Bulevardul Muir 95 din arondismentul 16, pare remarcabil de modernă, cu aproape toate ferestrele încadrate de coloane de beton decorate subtil cu plăci ceramice colorate.
Străzile Parisului au coexistat confortabil clădiri cu stiluri diferite. Hotelul Camondo, acum sediul Muzeului Nissim de Camondo , la 63 rue Monceau din arondismentul 8, a fost proiectat de arhitectul René Sergent (1865-1927). A fost absolvent al școlii militare de arhitectură, înființată ca contrapondere la școala de arte plastice pentru formarea specialiștilor în domeniul artei și tehnologiei. Clădirea a fost finalizată în 1911. Pentru amenajarea sa interioară au fost folosite cele mai moderne tehnologii, inclusiv iluminatul electric și iluminatul indirect [3] .
Hotelul de Choudens de la 21 Rue Blanche din arondismentul 9 a fost o altă casă neoclasică proiectată de Charles Giraud (1851–1932). Giraud a câștigat Marele Premiu al Romei și a câștigat faima proiectând Petit Palais pentru expoziția din 1900. Clădirea a folosit sticlă curbată, decorațiuni florale din fier forjat, șiruri de terase cu vedere la grădină.
Interiorul unui magazin universal, arhitect Bon Marchais (1875)
Marele Bazar de pe Rue de Rennes în ziua deschiderii (1906)
Art Nouveau floral, decor de pictorul Eugène Grasse pentru o fațadă din La Chapelle (1903-1907)
Domul Art Nouveau al Galeriilor Lafayette (1912) oferă lumină naturală la nivelurile din curte
Magazinul universal modern a fost înființat la Paris în 1852, chiar înainte de Belle Epoque , când Aristide Boucicaut a deschis un magazin numit Au Bon Marchais. Magazinul universal a folosit instrumente inovatoare de marketing și prețuri, inclusiv liste de corespondență și vânzări sezoniere. Când Boucicault a deschis magazinul în 1852, avea un venit de 500.000 de franci și doisprezece angajați. Douăzeci de ani mai târziu, avea 1.825 de angajați cu un venit de peste 20 de milioane de franci. Din 1869, Boucicault a început să construiască magazine mult mai mari cu rame de fier, o curte centrală acoperită de un acoperiș de sticlă. Aceste clădiri au devenit prototipul altor magazine universale din Paris și din întreaga lume [6] .
Iluminatul pe gaz și electric a reprezentat un pericol grav de incendiu pentru magazinele universale, așa că arhitecții noilor magazine au construit ferestre uriașe din sticlă decorativă în acoperișuri pentru a umple magazinele cu lumină naturală în mare parte. Așadar, magazinul Galeries Lafayette de pe Bulevardul Haussmann, finalizat în 1912, avea acoperișuri transparente peste curți cu balcoane și balustrade ondulate, ceea ce conferea interioarelor un stil rococo , amintind de efectul unui palat baroc [3] .
Liftul a fost inventat în 1852 de Elisha Otis . Liftul a permis construirea de clădiri înalte.
Primul zgârie-nori a fost construit la Chicago de Louis Sullivan în 1893-1894, dar arhitecții parizieni din acea vreme și clienții lor erau puțin interesați de a construi clădiri înalte de birouri. Parisul era capitala bancară și financiară a continentului; deja în 1889, în ea a fost construită cea mai înaltă clădire din lume, Turnul Eiffel. Parizienii nu au vrut să schimbe peisajul urban obișnuit. [62] Noile clădiri de birouri Belle Epoque foloseau adesea oțel, sticlă, lifturi și alte tehnologii arhitecturale noi, dar erau ascunse în interiorul fațadelor neoclasice de piatră, clădirile potrivindu-se cu înălțimea altor clădiri.
Noile clădiri de birouri Belle Epoque foloseau adesea oțel, sticlă, lifturi și alte tehnologii arhitecturale noi, dar erau ascunse în interiorul fațadelor neoclasice de piatră, clădirile potrivindu-se cu înălțimea altor clădiri de pe bulevardele Haussmann.
Podul Alexandru al III-lea (1896-1900)
Viaductul Austerlitz, construit pentru metroul din Paris, arhitect Jean-Camille Formigé (1903-1904)
Podul Bir Hakeim , arhitect Jean-Camille Formigé (1905)
Între 1876 și 1905, la Paris au fost construite opt poduri noi peste Sena. Acestea sunt podurile: Pont Sully, (1876), Ile-Saint-Louis, înlocuirea a două poduri pietonale din 1836; Pont de Zulpich (1882); Pont Mirabeau în 1895; podul Alexandru al III-lea (1900), construit pentru Expoziția Universală din 1900; Pont de Grenelle Passy (1900) pentru calea ferată și Podul Debilly , un pod pietonal, a făcut legătura între expoziția expoziției din 1900 pe cele două maluri; podul Bir Hakeim (1905) pentru pietoni și linia de metrou și Viaductul Austerlitz folosit pentru metrou [7] .
Cel mai elegant și faimos pod Belle Epoque este Pontul Alexandre III, proiectat de arhitecții Josef Casian-Bernard și Gaston Cousin și inginerii Jean Résal și Amed d'Alby. Podul a fost proiectat pentru a se muta de la o linie la alta în 1900. Prima piatră din pod a fost pusă în octombrie 1896 de Nicolae al II-lea , fiind țareviciul. Podul, combinat cu soluții inginerești moderne, avea o lungime de 107 metri și o arhitectură clasică elegantă. Contragreutățile pentru întreținerea podului erau patru coloane masive de piatră înalte de șaptesprezece metri. Pe coloane sunt amplasate sculpturi reprezentând știința, arta, comerțul și industria. În centru, pe părțile laterale ale podului, se află sculpturi a două grupuri de nimfe fluviale - nimfa Senei pe o parte, nimfa Nevei pe de altă parte. Un pod similar al Trinității, proiectat de Gustave Eiffel , a fost aruncat peste Neva în capitala rusă Sankt Petersburg în 1897 [8] .
Viaductul Austerlitz a fost construit în 1903-1904 pentru a continua linia a 5-a a metroului din Paris peste Sena. Până în 1996, a fost cel mai lung pod din Paris, până când a apărut Pontul Charles de Gaulle.
Podul Bir-Hakeim pe suporturi subțiri de fier a fost creat pentru pietoni și linia de metrou. În ea, creatorii au combinat cu pricepere o structură funcțională cu sculpturi și decorațiuni [3] .
Teatrul Art Deco de pe Champs Elysées de Auguste Perret (1911-1912)
Decorul teatrului Champs-Elysées, de Maurice Denis
Casă la 26 Rue Vavin (arondismentul 6) pe Henri Sauvage ((1913)
La sfârșitul Belle Epoque, în jurul anului 1910, la Paris a apărut un nou stil Art Deco , mai mult ca o reacție la Art Nouveau. Primii arhitecți majori care au lucrat în noul stil au fost Auguste Perret (1874–1954) și Henri Sauvage (1873–1932). Principiile principale ale stilului au fost funcționalitatea, clasicismul și detaliile arhitecturale. Liniile curbe și modelele florale ale Art Nouveau au fost înlocuite cu linii drepte, dreptunghiuri în dreptunghiuri. Materialul de construcție preferat a fost betonul armat. Decorul a fost atașat structurii clădirii, adesea în basoreliefuri sculpturale, așa cum se face în teatrul Champs-Elysées [9] .
Prima casă faimoasă pariziană în stil nou a fost Théâtre des Champs Elysées (1911–1912) de Auguste Perret, cu decor sculptural de Antoine Bourdelle . Designul original a fost conceput de Henri Fivaz, apoi de Roger Bouvard. Auguste Perret a realizat proiectul datorită experienței sale cu noul material beton armat. Vestibulul mare al clădirii a fost deosebit de remarcabil prin faptul că forma sa era determinată de funcția sa. Interiorul clădirii a fost decorat cu o colecție de picturi ale artiștilor Maurice Denis, Bourdelle, Édouard Vuillard , Coeur-Xavier Roussel cu teme clasice și mitologice [3] .
Un alt arhitect de la sfârșitul Belle-Epocii a cărui lucrare a prevestit noul stil Art Deco a fost Henri Sauvage. În 1913, împreună cu un grup de artiști și decoratori, a construit un bloc de apartamente la 26 Rue Vavin din arondismentul 6. Exteriorul casei era simplu, complet acoperit cu gresie. Cea mai neobișnuită trăsătură a clădirii au fost gradinurile ; etajele superioare au fost dispuse ca niște scări, permițând locuitorilor de la aceste etaje să aibă terase și grădini. Singurul decor al clădirii au fost balustradele din fier și modelele geometrice create prin alternarea plăcilor alb-negru [3] .