Savitsky, Igor Vitalievici

Igor Vitalievici Savitsky
Data nașterii	4 august 1915( 04.08.1915 )
Locul nașterii	Kiev
Data mortii	27 iulie 1984 (68 de ani)( 27.07.1984 )
Un loc al morții	Moscova
Cetățenie	URSS
Gen	artist, restaurator, critic de artă.
Studii	Institutul de Artă Academică de Stat din Moscova numit după V. I. Surikov
Patronii	Autoritățile ASSR Karakalpak
Premii
Ranguri	Artist onorat al RSS-ului uzbec (1964)

Igor Vitalyevich Savitsky ( 4 august 1915 , Kiev  - 27 iulie 1984 ) - artist sovietic, restaurator, etnograf, critic de artă, artist onorat al RSS Uzbekistan (1964), artist al poporului din Karakalpakstan, creator și prim director al Muzeului din Arta în Nukus („Tretiakov din Asia Centrală”), unul dintre ultimii asceți ai culturii ruse din Asia Centrală.

Biografie

Igor Vitalyevich Savitsky s-a născut la Kiev în 1915, în familia unui avocat. Tatăl său avea rădăcini poloneze și evreiești (bunicul s-a născut într-o familie poloneză, bunica într-o familie evreiască). Bunicul său matern, Timofei Dmitrievich Florinsky , a fost un celebru slavist rus, profesor la Universitatea din Kiev , membru corespondent al Academiei Ruse de Științe , autor al multor studii, care și-a creat propria școală științifică.

În copilărie, Igor Savitsky a primit o educație bună, vorbea fluent franceza, deoarece familia avea o guvernantă franceză. Părinții lui Igor călătoreau adesea în străinătate, în Europa, erau la curent cu toate știrile vieții culturale din Franța, Austria, Germania, iar din copilărie au insuflat copiilor un excelent gust artistic.

După revoluția din 1920, Igor Savitsky și părinții săi s-au mutat la Moscova, unde a devenit interesat de desen. În timp ce studia la școala fabrică a fabricii Sickle and Hammer , unde a primit specialitatea de instalator electric, a luat lecții private de desen de la artiștii moscoviți R. Mazel și E. Sakhnovskaya.

Din 1934, Igor Savitsky a început să studieze la departamentul de grafică al Institutului Poligrafic din Moscova , apoi și-a continuat studiile la Școala de Artă din Moscova în Memoria lui 1905 . În 1938-1941 a studiat la Institutul de Studii Avansate ale Artiștilor în atelierul lui Lev Kramarenko, cu care a călătorit la schițe în Crimeea și Caucaz.

În 1941 a intrat la Institutul de Artă de Stat din Moscova. Surikov [1] . Din cauza bolii, nu a fost recrutat în armată, iar din 1942 până în 1944 a fost evacuat împreună cu institutul său din Samarkand . Aici a făcut cunoștință cu cultura particulară și interesantă a popoarelor din Asia Centrală și, de asemenea, a cunoscut artiști remarcabili precum Robert Falk și Konstantin Istomin , a luat lecții de pictură de la Nikolai Ulyanov.

În decembrie 1946, Igor Vitalievich a absolvit catedra de grafică a Institutului. Surikov cu o diplomă în gravură (diplomă din 3 decembrie 1946).

În 1950, la invitația lui T. A. Zhdanko [2] , a venit în Asia Centrală, în Karakalpakstan pentru a lucra în cadrul expediției arheologice și etnografice Khorezm a Academiei de Științe a URSS [3] , condusă de Serghei Pavlovici Tolstov , unde, sub conducerea lui T. A. Zhdanko, a studiat și a colectat obiecte de artă și meșteșuguri populare Karakalpak.

În anii de muncă la expediție, pe lângă îndatoririle directe ale artistului, Savitsky a participat la excursii în satele din Karakalpakstan pentru a colecta mostre de arte și meșteșuguri populare. Această activitate l-a capturat atât de mult încât mai târziu a început să se intereseze serios de arta până acum puțin cunoscută a Karakalpaks  , un popor mic care trăiește în deșert, în cursul inferioară a Amu Darya .

În 1950, Igor Vitalievich s-a mutat în cele din urmă să locuiască în Karakalpakstan, dedicându-se cercetării arheologice și etnografiei Karakalpakilor, iar mai târziu a devenit interesat de colecția de opere de artă modernă, care a devenit ulterior baza muzeului de artă pe care l-a creat în Nukus. El a fost, potrivit oamenilor care l-au cunoscut bine, un colecționar cu adevărat genial, pentru care, conform cunoștințelor sale, „cu mâna ușoară a Karakalpakilor, veșnici glumeți și glumeți, era cunoscut ca un „dealer de vechituri” și oamenii pun mai mult pozitiv decât negativ în această poreclă. sens”.

Din 1956, a început să lucreze ca cercetător în Departamentul de Arte Aplicate (Laboratorul de Arte Aplicate) al Institutului de Cercetare pentru Economie și Cultură Karakalpak, care din 1957 a fost numit Institutul de Cercetare Integrată. Din 1959, I. V. Savitsky a lucrat la Institutul de Istorie, Limbă și Literatură al filialei Karakalpak a Academiei de Științe din Uzbekistan, iar mai târziu la Muzeul de Istorie și Tradiție Locală Karakalpak.

27 iulie 1984 IV Savitsky după o lungă boală a murit într-un spital din Moscova . Prietenii, artiștii, criticii de artă din Moscova și-au luat rămas bun de la el la Muzeul de Stat al Artelor Popoarelor Estului.

Igor Vitalyevich Savitsky a fost înmormântat la cimitirul rusesc din Nukus , unde pe mormântul său a fost ridicat un monument: „Pentru ingeniosul salvator al frumuseții - din urmașii recunoscători”. Dar cel mai bun monument pentru el a fost muzeul pe care l-a creat în Nukus.

Evaluarea activităților sale

În diversele activități ale lui I.V. Savitsky pot fi identificate cel puțin șase domenii principale: un artist-pictor, un colecționar de obiecte de artă, un restaurator, un critic de artă-cercetător al artei tradiționale din Karakalpak, creatorul și administratorul muzeu, educator și profesor.

Amploarea acțiunilor sale este comparabilă cu activitățile unor figuri precum V. F. Voyno-Yasenetsky , S. V. Starodubtsev, V. A. Uspensky , E. E. Romanovskaya, A. F. Kozlovsky , S. P. Tolstov , I. A. Raikov și mulți alții, adică cei care au terminat. în Asia Centrală prin voința sorții sau prin chemarea inimii și și-au dedicat întreaga viață slujirii științei și culturii acestei regiuni. Prin eforturile acestor oameni s-au creat primele școli științifice și s-au înființat noi tradiții culturale ale țărilor de acum independente din fosta Asia Centrală sovietică, care își păstrează semnificația și astăzi.

I. V. Savitsky aparține celei de-a treia generații postbelice de asceți din momentul în care rușii au venit în Asia Centrală, adică atunci când, din diverse motive, motivele și forțele motrice ale activității altruiste au început să se usuce, când lumea „Estul misterios” a început să se retragă, să lase în umbră împreună cu vechea cultură tradițională și lumea ei obiectivă devalorizată.

Alegerea de viață a lui Savitsky, chiar și în comparație cu alegerea oamenilor din cultura anilor douăzeci și treizeci ai secolului XX, pare surprinzătoare. A abandonat perspectivele strălucitoare de carieră la Moscova, bogăția materială și confortul vieții metropolitane și s-a mutat să locuiască în „regiunea părăsită de Dumnezeu” - Karakalpakstan . În viața sa creatoare este izbitoare, în primul rând, convingerea persistentă în necesitatea activității sale, credința în semnificația viitoare a operei sale. Fără o astfel de convingere fermă, munca ascetică de zi cu zi cu greu ar fi fost posibilă la periferia unei țări vaste.

Savitsky ca artist și critic de artă a fost pentru totdeauna captivat de ceea ce a văzut. Membrul expediției M.I. Zemskaya își amintește cuvintele sale: „Cine a locuit aici... și artiștii au locuit aici au fost geniali”, a mormăit Savitsky uluit... El pictează peisaje uimitoare ale pământului, care a devenit pentru el ceea ce a fost Polinezia pentru Gauguin. Igor Vitalievich a pictat vederi din cetățile antice. Castele liliac se ridicau deasupra nisipurilor aurii. „Nu am crezut niciodată că nisipurile tale sunt atât de blânde și frumoase”. El ne-a deschis culoarea cenușoară-argintie a pământului Karakalpak.

Igor Vitalyevich - „Tretiakov din Asia Centrală” - nu a suferit de dilema dintre tradițional și modern, nu le-a despărțit în opera sa, așa cum a fost adesea făcut la acea vreme de istoria artei interne. El a adunat nu numai cele mai valoroase din punct de vedere artistic, ci și tot ce avea cel puțin o anumită semnificație istorică și culturală. Situația nu a lăsat timp de reflecție.

Fiind martor la ceea ce s-a întâmplat în politica culturală încă de la stalinism, el nu putea trece pe lângă un întreg strat de cultură rusă care pierea, care era practic inutil în URSS la acea vreme (anii ’60, perioada expozițiilor „buldozer”). ). Igor Savitsky începe să exporte din Moscova și alte orașe ale Uniunii sute, mii, zeci de mii de lucrări ale artiștilor proscriși uitați, stigmatizati în formalism la Nukus, departe de centrele politice. Riscând constant să fie catalogat drept „dușmani ai poporului”, Savitsky a căutat artiști în afara legii sau moștenitorii acestora, dobândind lucrări condamnate și respinse de regim în toată Țara Sovietelor. Potrivit lui M. M. Babanazarova ,

Savitsky nu a divulgat toate informațiile despre artiștii ale căror lucrări le-a adunat în muzeu. De dragul salvării și păstrării minunatelor lor creații, nu numai că a evitat publicarea unor date, ci a recurs și la un anumit fel de trucuri [4] .

Deci, de exemplu, lucrările lui Mihail Shemyakin au fost aranjate în muzeu ca lucrări ale unui „artist necunoscut”. Și în situația cu Vasily Lysenko , Savitsky „a omis în mod deliberat numele artistului din lista faptelor esențiale” și nu a raportat că este deținut politic [5] .

Scopul său a fost să creeze un muzeu neobișnuit, să nu repete principiul omniprezent al micii galerii Tretiakov. Ca urmare a unui credit de încredere din partea autorităților locale, Savitsky a adunat o colecție a muzeului în 10-15 ani.

În 1966, Igor Vitalyevich Savitsky a deschis un muzeu complet unic. Acolo, picturile lui Volkov scânteiau cu o flacără strălucitoare. Această nouă artă a fost numită avangardă.

Colecția muzeală pe care a adunat-o respinge judecățile realiste sociale despre teoria artei și readuce la viață artiștii post-avangardă ale căror lucrări dizidente au fost salvate din subteran, exil, lagăre și uitare.

Prin eforturile unui singur individ, o întreagă eră a fost salvată. Peste 50.000 de unități au completat colecția muzeului - lucrări din perioada de avangardă și post-avangardă a artei plastice sovietice, cel mai valoros material de arhivă (fotografii, documente, memorii ale artiștilor).

Însăși apariția Muzeului Nukus este un mister și un paradox al istoriei. De ce a fost necesar să se creeze un muzeu (precum și o filială a Academiei de Științe, multe alte structuri științifice și culturale) pentru un popor care numără doar un milion? Acum, atingând această problemă, ei scriu adesea despre niște „planuri secrete” insidioase ale guvernului sovietic, bazându-se pe propaganda pentru Orientul străin și pe alte calcule ideologice. Poate că aceste momente au existat, dar totuși nu putem să nu vedem principalul lucru: acesta a fost unul dintre paradoxurile politicii culturale sovietice. Îi lipsea calculul material, ideea de autosuficiență, iar sarcina era să ridice cu adevărat cultura tuturor popoarelor care locuiesc în țară.

Muzeul Savitsky a devenit centrul vieții culturale, unde inteligența din Karakalpakstan a ajuns. Muzeele și personalitatea creatorului său au început să aibă un impact uriaș asupra dezvoltării culturii artistice moderne a acestei regiuni, asupra formării inteligenței creative Karakalpak. Putem spune că „perioada Nukus” a vieții lui Savitsky a fost perioada de glorie a artei Karakalpak. El a crescut primii artiști Karakalpak. De asemenea, el a vrut să le arate tinerilor artiști Karakalpak ce drum urmau predecesorii lor la Moscova și Tașkent în anii 1920 și 1930.

În primii ani de existență, colecția Nukus a câștigat faimă. În 1968-1969, colecția sa a fost expusă la Moscova, la Muzeul Orientului. Apoi a avut loc o paradă prin orașele URSS: Tallinn. Lvov, Leningrad, Alma-Ata, Ufa, Kazan, Tașkent etc. Autoritatea lui Savitsky a crescut atât de mult încât este socotit chiar și la Moscova. Ministerul Culturii al URSS începe să-l sprijine plătindu-i achizițiile. În fața lui se deschid ușile arhivelor valorilor artistice. În 1975, Savitsky a fost rugat să selecteze pentru muzeul său o parte din colecția de opere de artă donată Ministerului Culturii URSS de văduva lui Fernand Léger , Nadezhda Léger . Și acum colecția muzeului este completată de zeci de exemplare magnifice ale exponatelor Luvru.

Chiar și în ultimele luni ale vieții sale, fiind într-o secție de spital, transformată într-un birou, Savitsky a fost angajat în descrieri științifice, a scris articole în reviste, scrisori cu solicitări regulate către diferite instituții și către conducerea republicii, a negociat cu proprietarii pe noi achiziții, rezolvat probleme muzeale .

La 27 iulie 1984, I. V. Savitsky, după o lungă boală, a murit într-un spital din Moscova. Prietenii, artiștii, istoricii de artă din Moscova și-au luat rămas bun de la el la Muzeul de Stat al Artelor Popoarelor Estului. Trupul său a fost înmormântat la cimitirul rusesc Nukus, unde a fost ridicat un monument: „Mântuitorului ingenios al frumuseții din urmașii recunoscători”. Dar cel mai bun monument pentru el a fost muzeul pe care l-a creat.

Când Igor Vitalievici a murit, a fost recunoscut de întreaga lume. A fost recunoscut ca un salvator care a păstrat o întreagă eră de artă avangardă și un strat uriaș de artă aplicată a Karakalpaks. Despre fenomenul „muzeului în deșert” s-a vorbit în toată lumea.

Muzeul, completat cu exponate istorice și lucrări de artă și meșteșuguri, este, fără îndoială, unul dintre cele mai bune din țară și din Asia Centrală. „Unul dintre cele mai bune muzee din lume” – l-au numit F. Mitterrand și A. Gore.

În anul 2002, prin decretul președintelui Republicii Uzbekistan I.A. Karimov Savitsky a fost distins postum cu unul dintre cele mai înalte premii ale țării - Ordinul Serviciului Distins [6] .

Moștenirea lui Savitsky constă din 7.452 de picturi; 25.223 grafice; 1.322 sculpturi; 7.562 de lucrări de artă și meșteșuguri populare; 1.902 monede; 8.618 descoperiri arheologice.

Scurte informații despre viața și opera lui IV Savitsky

1915, 4 august - s-a născut la Kiev în familia unui avocat.

1920 - familia sa mutat la Moscova.

1934 - studii la secția de grafică a Institutului Poligrafic, apoi la Școala de Artă numită după 1905.

1938-1941 - studii la Institutul de Studii Avansate ale Artiștilor în atelierul lui Lev Kramarenko, cu care călătorește la schițe în Crimeea, Caucaz.

1941-1946 - student al Institutului de Artă de Stat din Moscova. Surikov.

1942-1944 - evacuare la Samarkand împreună cu Institutul. Surikov; cunoștință și comunicare cu Robert Falk, Konstantin Istomin, cursuri cu Nikolai Ulyanov.

1946 - a absolvit catedra de grafică a Institutului. Surikov, specializare în gravura (diplomă din 3 decembrie 1946).

1950 - mutarea în Karakalpakstan ca parte a expediției arheologice și etnografice Khorezm (la invitația lui T. A. Zhdanko).

1950-1956 - lucrează ca artist expediționar în KhAEE sub conducerea lui T. A. Zhdanko, studiază și colectează obiecte de artă populară aplicată a Karakalpaks.

1956 - lucrează ca cercetător în Departamentul de Arte Aplicate (Laboratorul de Arte Aplicate) al Institutului de Cercetare pentru Economie și Cultură Karakalpak, din 1957 - Institutul de Cercetare Integrată, din 1959 - Institutul de Istorie, Limbă și Literatură din Karakalpak Filiala Academiei de Științe din Uzbekistan; apoi - în Muzeul de istorie și tradiție locală Karakalpak.

1957-1966 - colectează mostre de artă populară aplicată a Karakalpakilor cu organizarea a numeroase expediții în regiunile KKASSR.

1963 - singura carte de I. V. Savitsky „Arta populară aplicată a Karakalpakilor. Sculptură în lemn.

1966, 5 februarie - la inițiativa lui I. V. Savitsky, deschiderea Muzeului de Stat de Arte al ASSR Karakalpak în orașul Nukus și numirea sa ca director al acestui muzeu.

1968 - Laureat al Premiului Republican. Berdakh „Pentru colecția de lucrări unice ale artei populare aplicate Karakalpak și pentru cartea „Sculptură în lemn””.

1966-1984 - organizarea de expoziții de artă din colecția Muzeului din Nukus, Moscova, Tașkent, Leningrad, Tallinn, Alma-Ata, Kazan, Ufa, Lvov, Makhachkala etc. Expediții anuale pentru a colecta obiecte de artă populară ale Karakalpakilor ; colecție de picturi ale artiștilor de avangardă ruși, sovietici, din Asia Centrală.

1984, 27 iulie - A murit într-o clinică din Moscova, Centrul All-Union pentru Oxigenare Hiperbară, a fost înmormântat la Nukus, la cimitirul rus.

1986 - Expoziție personală a lui I. V. Savitsky (pictură, grafică) la Muzeul de Stat de Artă Orientală, Moscova.

Literatură

• Babanazarova Marinika . Igor Savitsky: artist, colecționar, fondator al muzeului / [Cartea este publicată în trei limbi: rusă, engleză, franceză]. - Londra: Editura Silk Road, 2011. - 80 p.
• Galeev Ildar, Babanazarova Marinika , Korovai Irina. Coroana lui Savitsky: Picturi, desene, fotografii, documente / Compilat de Ildar Galeev. - Galeev Galeev, 2011. - 204 p. - 500 de exemplare.  - ISBN 978-5-905368-01-1 .
• Babanazarova M. M. Savitsky Igor Vitalievich // Enciclopedia avangardei ruse : Arte plastice. Arhitectură / Autori-compilatori V. I. Rakitin , A. D. Sarabyanov ; Editor științific A. D. Sarabyanov. - M. : RA, Global Expert & Service Team, 2013. - T. II: Biografii. L-I . - S. 335 . - ISBN 978-5-902801-11-5 .

Link- uri conexe

• Broșura Muzeului de Artă de Stat numită după IV Savitsky. Nukus , Uzbekistan
• Site-ul Muzeului de Artă I. V. Savitsky
• Anuarul internațional (2002-2003) „Valori culturale”, Sankt Petersburg, „Casa europeană”, 2004. Articol de Zholdasbek Kuttymuratov, pregătirea textului, articol introductiv de A. B. Dzhumaev, „Poveștile lui Savitsky”  (link inaccesibil)
• La cea de-a 90-a aniversare a lui Igor Savitsky

Note

1. ↑ Site-ul web al Institutului de Artă de Stat din Moscova. Surikov (link inaccesibil) . Consultat la 10 octombrie 2019. Arhivat din original pe 5 octombrie 2007. (nedefinit) 
2. ↑ Tatyana Aleksandrovna Zhdanko - a fost șefa departamentului de etnografie a popoarelor din Asia Centrală și Kazahstan la Institutul de Etnografie . V. A. Bochin „Drumuri, poduri și trecători ale istoricului S. KAMALOV”, Jurnalul istoric internațional nr. 18, 2002 Arhivat la 18 decembrie 2007 la Wayback Machine
3. ↑ Potrivit experților, datorită cercetărilor efectuate de expediția Khorezm s-a făcut una dintre cele mai mari descoperiri ale secolului XX, care a făcut posibilă refacerea istoriei uneia dintre cele mai vechi civilizații ale lumii. Obiectele găsite în timpul săpăturilor de la Toprak-kala au surprins întreaga lume. Multe oospice și sculpturi găsite de expediție au fost transferate la Muzeul de Stat Ermitaj din Leningrad pentru depozitare.
4. ↑ Babanazarova M. M. Vasily Alexandrovich Lysenko (1899–1970) Copie de arhivă din 27 decembrie 2021 la Wayback Machine // Living Memory. Stalinismul în Kazahstan - Trecut, memorie, depășire / Ed. J.B. Abilhozhin , M.L. Akulova, A.V. Tsai. – Almaty: Dike-Press. 2019. - ISBN 978-601-290-110-8 .
5. ↑ Catriona Kelly . Introducere Arhivată 27 decembrie 2021 la Wayback Machine // Memoria vie. Stalinismul în Kazahstan - Trecut, memorie, depășire / Ed. J.B. Abilhozhin , M.L. Akulova, A.V. Tsai. – Almaty: Dike-Press. 2019. - ISBN 978-601-290-110-8 .
6. ↑ Decretul Președintelui Republicii Uzbekistan din 23 august 2002 Nr. UP-3117 „Cu privire la acordarea postum a oamenilor de știință și artiști care au adus o contribuție uriașă la dezvoltarea științei și culturii Uzbekistanului”