Sonata pentru violoncel și pian (Zemlinsky)

Sonata pentru violoncel și pian în la minor ( germană:  Sonate für Violoncello und Pianoforte a-moll ) este o compoziție timpurie (1894) a lui Alexander von Zemlinsky , singura sa sonată finalizată [1] și una dintre puținele lucrări pentru violoncel și pian.

Istoria creației și descoperirii

Sonata este una dintre primele lucrări ale lui Zemlinsky. Cu toate acestea, în spatele lui era deja o simfonie în re minor terminată și interpretată public . În domeniul muzicii de cameră, a încercat deja să scrie un trio cu pian și două cvartete de coarde (din toate au supraviețuit doar părți sau schițe separate). După ce a absolvit conservatorul, Zemlinsky a devenit membru al Societății Muzicienilor din Viena ( germană:  Wiener Tonkünstlerverein ). Ca „taxă” introductivă, confirmând că compozitorul este demn de acest lucru, a scris două lucrări: un cvartet pentru pian în re major și o sonată pentru violoncel [2] . Cvartetul a fost interpretat pentru prima dată pe 20 noiembrie 1893 [3] , dar doar fragmente din el au supraviețuit până astăzi. Sonata, după cum reiese din inscripția de pe pagina de titlu, a fost scrisă în ianuarie-martie 1894. Zemlinsky se referise deja la duetul de violoncel și pian, cel puțin în Three Pieces din 1891, [4] scris pentru Friedrich Buxbaum [5] , un violoncelist austriac, membru al Cvartetului Rose , care a fost sub Mahler și mult mai târziu, până în 1938, primul violoncel la Opera de la Curtea din Viena . Sonata îi este dedicată și el a devenit și primul interpret la 23 aprilie 1884 în cadrul Societății Muzicienilor din Viena.

Din 1971, sonata este cunoscută. Dar multă vreme a fost considerată pierdută. Ca atare, este desemnată în articolul lui L. Onkley [6] și chiar în catalogul lui E. Beaumont [7] . Manuscrisul ei a fost păstrat de familia Buxbaum. Ei au dat o fotocopie lui Fritz Spiegel , un muzician, umorist și colecționar renumit. El, la rândul său, spre sfârșitul secolului al XX-lea i-a predat-o pianistului Peter Wallfisch (tatăl celebrului violoncelist Rafael Wallfisch ). Fotocopia era greu de citit și nimeni nu a luat-o până când a apărut Anthony Beaumont, „descifrând-o”. De asemenea, a putut să consulte manuscrisul original, care se păstrează acum în Țara Galilor de Nord , unde, în același timp, a descoperit trei piese necunoscute anterior de Zemlinsky pentru violoncel și pian, datate în vara anului 1891. Beaumont a realizat și prima ediție a sonatei și a acestor piese.

Muzică

Sonata este scrisă în forma tradițională în trei mișcări:

• I. Mit Leidenschaft (cu pasiune) .
• II. Andante.
• III. allegretto.

Momentul creării sale (ianuarie - martie 1894) coincide cu timpul schițelor inițiale pentru prima operă a lui Zemlinsky - Zarema . Ecouri ale pasiunilor caucaziene descrise în ea pot fi găsite cu ușurință în sonată, iar acest lucru arată deja dragostea compozitorului pentru exotic. În același timp, partea principală a primei părți este susținută în spiritul lui I. Brahms . Se revarsă într-un schimb pasional între violoncel și pian și curge lin într-o parte laterală, mai calmă și mai relaxată. Expunerea se repetă. Dezvoltarea este construită în principal pe materialul jocului principal, impulsurile sale se repetă cu forță tot mai mare, rulând pe tema mai calmă a jocului secundar. Apoi totul se calmează și are loc o reluare, urmată de o codă care crește rapid până la un apogeu emoțional .

A doua parte este scrisă în trei părți. Tema ei este ușoară, plină de lirism și liniște. Romantismul lui Zemlinsky apare aici dintr-o latură diferită, nedramatică. Partea de mijloc (episodul) este scurtă, dar furtunoasă. Coda este suficient de lungă pentru a completa impresia de liniște. În final , două teme sunt folosite în formă de sonată: prima este strictă, care amintește din nou de Brahms, iar a doua, datorită lărgimii și senzației de căldură și lumină pe care o provoacă, are o legătură incontestabilă cu muzica lui A. Dvořák . Partea de legătură este interesantă: începe cu un mic fugato pe tema părții principale și se sprijină brusc pe tema părții laterale. Dezvoltarea se bazează pe prima temă, în varianta folosită în partea de legătură ( staccato , canon , care amintește de recent fostul fugato). În repriză, la care duce un pasaj ușor la pian de staccato și violoncel pizzicato , partea laterală este deja interpretată într-o tonalitate minoră, care îi subliniază în special transparența și fragilitatea, un fel de „cristalitate”. Nedespărțită tăios, coda folosește temele tuturor celor trei părți, în liniște, aproape în șoaptă, rezolvând toate conflictele sonatei.

Intrări

Surse

• Comentariu la CD-ul Nimbus NI 5860.
• Sonata pentru violoncel Zemlinsky - Povestea. În mare, o strângere față de cea precedentă.
• Jonathan Wolf. Prezentare generală a discului Nimbus NI 5860
• R. Whitehouse. Comentarii pe discul Naxos 8.570540.  (link indisponibil)

Note

1. ↑ Există, de asemenea, o sonată pentru pian aproape finalizată în sol major , datată în toamna anului 1887.
2. ↑ Articolul lui E. Beaumont despre muzica de cameră a lui Zemlinsky în comentariile la discul CHAN 9772  (link inaccesibil)
3. ↑ Lawrence A. Oncley. Lucrările lui Alexander Zemlinsky: O listă cronologică / Note, a doua serie, vol. 34, nr. 2, (dec., 1977), p. 295.
4. ↑ Umoristic , Cântec și Tarantela . Înregistrat de obicei împreună cu sonata.
5. ↑ În comentariile la discul Naxos 8.570540  (link inaccesibil) , R. Whitehouse îl numește în mod eronat Adolf .
6. ↑ Lawrence A. Oncley. Lucrările lui Alexander Zemlinsky: O listă cronologică / Note, a doua serie, vol. 34, nr. 2, (dec., 1977), pp. 291-302.
7. ↑ Anthony Beaumont. Zemlinsky. Cornell University Press, 2000.
8. ↑ Intrare în premieră.

Link -uri

• Sonata pentru violoncel și pian a-moll partituri la International Music Score Library Project