Fischinger, Oscar

Oskar Wilhelm Fischinger ( germană:  Oskar Wilhelm Fischinger ; 22 iunie 1900 - 31 ianuarie 1967) a fost un animator, regizor și artist germano-american care a devenit faimos pentru crearea animației muzicale abstracte cu multe decenii înainte de apariția graficii pe computer și a videoclipurilor muzicale. A creat efecte speciale pentru Woman in the Moon (1929) al lui Fritz Lang , unul dintre primele filme științifico-fantastice despre rachete. Autor a peste 50 de scurtmetraje și a aproximativ 800 de picturi, multe dintre ele fiind în muzee, galerii și colecții din întreaga lume.

Biografie

Oskar Fischinger a decis să se dedice producției de filme la vârsta de 21 de ani, după ce a vizionat prima reprezentație a lui Walter Ruttmann din Light-Play Opus No. 1 . În acest sens, el urma să fie ajutat prin învățarea să cânte la vioară și la orgă, precum și prin studierea desenelor de arhitectură și proiectarea instrumentelor.

Primele sale picturi sunt considerate cele mai radicale, poate pentru că el încerca să creeze ceva care era radical diferit de „coregrafia romantică a figurilor mici” a lui Ruttmann și de dezvoltarea statică a complexităților grafice ale lui Viking Eggeling ” [6] . În Experimente cu ceară și spirale , modelele vizuale extrem de complexe care se mișcă într-un ciclu hipnotic sunt întrerupte de rafale cu un singur cadru de imagini contrastante. Virtuozitate similară la montaj este demonstrată în R-1: A Form-Play , un scurtmetraj abstract cu expuneri multiple pe care l- a filmat între 1925 și 1927.

În ciuda succesului muncii sale, el a trăit din desene animate tradiționale, în care și-a arătat măiestria anatomiei, perspectivei și povestirii. Cu toate acestea, în Construcții spirituale , el își aplică din nou tehnicile sale extraordinare. În acest film abstract, doi bețivi se ceartă și se clătinesc prin casele altora, înainte ca aventura lor să devină „o plimbare epică de forme întortocheate și idei spulberate”.

În 1927 călătorește de la München la Berlin, înregistrându-și călătoria. Astfel de filme de jurnal vor apărea abia după 45 de ani. În 1929, a lucrat la crearea de efecte speciale pentru rachete, peisaje cosmice și suprafețe planetare pentru pictura fantastică a lui Fritz Lang Woman in the Moon . Pe platoul acestui film și-a rupt glezna și, în timp ce era în spital, a făcut mult desen cu cărbune, ceea ce a dus la crearea seriei 17 Studii.

În acest moment, Ruttman nu mai crea filme abstracte, așa că Fischinger s-a simțit în largul său creând „coregrafie de forme simple”. În fiecare dintre studii , el și-a propus o sarcină vizuală specifică, pe care a căutat să o rezolve. De exemplu, în Studiul nr. 6 ochi sunt reprezentați ca o mandală sau divizarea materiei conform teoriei relativității a lui Einstein prin mișcare aerodinamică; în Studiul nr. 7 figuri ascuțite se ciocnesc de o suprafață plană, pe care au loc metamorfoze de forme senzuale în stil Art Nouveau ; în Studiul nr. 8 este problema multiplicității orchestrale și a densității figurilor și așa mai departe.

Sincronizarea organică a imaginii și muzicii în Studii (care a început ca o reclamă pentru înregistrări, anticipând astfel apariția clipurilor video) le-a făcut populare în întreaga lume, dar după venirea naziștilor la putere, astfel de lucrări au fost vizualizate . cu dezaprobare, așa că lui Fischinger i s-a refuzat să mai lucreze asupra lor. Cu toate acestea, implicarea lui cu Gasparcolor i-a permis să filmeze o altă lucrare, Cercuri . Deși acest film a fost dezvoltat ca un film de promovare, este în esență un scurtmetraj abstract în care textul promoțional apare în ultimele cadre.

Fischinger face apoi în secret un alt film color, numit Composition in Blue. A prezentat această lucrare la festivaluri străine și a primit premiul regal la expoziția internațională de la Bruxelles din 1935. Cu toate acestea, faptul că Fischinger nu a primit permisiunea de a face acest lucru l-a pus într-o situație periculoasă. Din fericire, a fost invitat în curând să meargă la Hollywood de Paramount Studios , dar la sosirea acolo nu i s-a permis să continue să facă filme color. Datorită grantului Guggenheim , a putut mai târziu să cumpere filmul său Allegretto de la Paramount, care este un exemplu uimitor de muzică vizuală color: în el își dezvoltă ideile de ritm, armonie și contrapunct de forme, precum și schimbarea culorii de la cadru. a incadra se construieste pe principiile divizionarii .

Fischinger a avut dificultăți în a face filme în America: a realizat An Optical Poem bazat pe a doua rapsodie maghiară a lui Franz Liszt pentru MGM , dar nu a obținut niciun profit din aceasta; a realizat apoi un segment pentru desenul animat Fantasia (1940) pentru Disney în Tokatta și Fuga în re minor de Bach , dar nu a fost plătit, iar toate desenele sale au fost simplificate și schimbate pentru a fi mai înțelese de spectator. Apoi a fost rugat de Fundația Guggenheim să sincronizeze filmul cu Marșul Sousa pentru a-și demonstra loialitatea față de America. Fundația a continuat să insiste ca Fischinger să facă un film bazat pe Concertul Brandenburg nr. 3 , în ciuda faptului că el însuși a dorit să creeze un film mut în care să-și dezvolte ideile despre o imagine fără obiect - și chiar să facă una în secret. S-a numit Radio Dynamics și este o pulsație ritmică lentă și inserții într-un singur cadru de imagini colorate.

Frustrat de producția de film, Fischinger trece la pictura în ulei. Deși Fundația Guggenheim a cerut o animație bazată pe film de celuloid , Fischinger și-a făcut filmul despre Bach să documenteze actul desenului făcând o singură fotografie în care a mutat pensula paralel cu structura muzicii, dar fără nicio sincronizare cu aceasta.

Ulterior, Fischinger nu a primit niciodată fonduri pentru filmele sale, dar Motion Painting No. 1 a câștigat Marele Premiu la Festivalul Internațional de Film Experimental în 1949. De asemenea, două dintre filmele sale au fost printre cele mai bune la Jocurile Olimpice de Animație din 1984 [7] .

Note

1. ↑ 1 2 3 4 Fischinger, Oskar // Who's Who in Animated Cartoon  (engleză) : An International Guide to Film and Television's Award-winning and Legendary Animators - NY : Hal Leonard LLC , 2006. - ISBN 978-1-55783- 671 -7
2. ↑ 1 2 Oskar Fischinger // filmportal.de - 2005.
3. ↑ Oskar W. Fischinger // Grove Art Online  (engleză) / J. Turner - [Oxford, Anglia] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
4. ↑ Oskar Fischinger // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
5. ↑ Arhiva Arte Plastice - 2003.
6. ↑ Biografie Fischinger, Long V. . www.oskarfischinger.org. Preluat la 16 ianuarie 2020. Arhivat din original la 26 decembrie 2019. (nedefinit)
7. ↑ Olimpiada de animație: un interviu cu Fini Littlejohn . www.awn.com. Preluat la 16 ianuarie 2020. Arhivat din original la 29 decembrie 2018. (nedefinit)

Link -uri

• Site oficial  (engleză) . Trustul Fischinger. Preluat: 22 iunie 2017.

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Filmografie națională daneză discogs Filmportal Baza de date de filme pe Internet Kinopoisk Rosii stricate RKDartisti
Dicționare și enciclopedii	Un norvegian grozav Britannica (online) Brockhaus Universalis
Genealogie și necropole	Găsiți un mormânt
În cataloagele bibliografice BNF : 14071839n GND : 119451107 GTA : 98961 ISNI : 0000 0000 7364 1248 J9U : 987007448694905171 LCCN : n50005297 NKC : xx0161439 NLP : A29763344 NTA : 070806330 SUDOC : 080244041 VIAF : 10054181 WorldCat VIAF : 10054181 ULAN : 500099012