Un cântăreț-compozitor este un poet-muzician care interpretează cântece din propria sa compoziție. Chitara sau pianul sunt de obicei folosite ca acompaniament . Ca sinonim, cuvântul „ bard ” este adesea folosit.
A doua jumătate a secolului al XX-lea în Italia a fost marcată de o creștere a numărului de autori cântători, ceea ce a dus la formarea diferitelor școli de cântec de artă, dintre care cele mai cunoscute sunt genovezi, romani, napolitani, bolognezi și milanezi.
Expresia italiană cantautori (cantautori) este folosită pentru a se referi la compozitori, de la cantante (din italiană - „cântăreț”) și autore (din italiană - „autor, scriitor”). Potrivit unei versiuni, a apărut în 1959 , iar invenția sa îi aparține lui Ennio Melis ( Ennio Melis ) și Vincenzo Micocci ( Vincenzo Micocci ).
Cei mai cunoscuți interpreți ai cântecului autorului italian sunt Luigi Tenko , Giorgio Gaber , Francesco De Gregori , Fabrizio De Andre , Paolo Conte fiind denumit și „cantautori” .
În Franța, există conceptul de auteur-compositeur-interprète - „poet-compozitor-interpret”, strâns legat de genul chanson . Printre interpreții francofoni cunoscuți ai acestui gen se numără Georges Brassens , Jacques Brel , Leo Ferre , Yves Montana , Charles Aznavour , Serge Gainsbourg .
Tradiția interpretării de autor în America de Nord este asociată cu munca muzicienilor populari . Unul dintre primii reprezentanți ai acestui gen a fost Woody Guthrie , Leadbelly , Pete Seeger .
Dar adevărata popularitate a cântecului autorului a venit în anii 1960 odată cu apariția unor interpreți precum Johnny Cash , Bob Dylan , Kris Kristofferson , Leonard Cohen , Joni Mitchell , Tom Waits , Nick Drake .
În Norvegia, Jan Eggum este considerat unul dintre cei mai faimoși cântăreți de cântec de artă .
Începând cu anii 1960, în America Latină au apărut mișcări de interpretare de autor , combinând elemente de stiluri diferite. Una dintre aceste mișcări, numită nueva canción ( în spaniolă „cântec nou”), s-a răspândit în Chile , Bolivia și Argentina .
În aceeași perioadă , în Brazilia a luat naștere mișcarea tropicalia , cei mai cunoscuți reprezentanți ai căreia au fost Gilberto Gil și Caetano Veloso . Rădăcinile acestei mișcări sunt în stilul bossa nova și opera unor muzicieni precum João Gilberto și António Jobim .
În Cuba , Silvio Rodríguez și Pablo Milanes creează un nou gen de nueva trova în jurul anului 1970 , exprimând ideologia și estetica mișcărilor de stânga și revoluționare din America Latină.
Tradiția spectacolului de autor s-a dezvoltat și în Peninsula Iberică , unde poetul portughez José Afonso și cântărețul spaniol Joaquín Sabina câștigă faimă .
La mijlocul secolului al XX-lea , în URSS a apărut o tendință de cântec de autor . Genul a apărut din arta amator în anii 1950 și 60 , indiferent de politica culturală a autorităților sovietice, și a obținut rapid o mare popularitate. Cântecul unui autor este interpretat de un cântăreț-compozitor, de obicei cu o chitară acustică . Accentul principal este pus pe poezia textului. În URSS, de la o anumită perioadă, oamenii implicați în cântecul de amatori au început să fie numiți „ barzi ”.
La început, genul s-a bazat pe cântece studențești și turistice, care se deosebeau de cele „oficiale” (distribuite prin canalele de stat) prin intonația lor personală dominantă și o abordare plină de viață, informală a subiectului.
Unul dintre fondatorii acestui gen este Nikolai Vlasov (cântec turistic), Evgeny Agranovich , Mihail Ancharov . Printre alți creatori cunoscuți și populari ai cântecului de artă, Bulat Okudzhava , [1] [2] Alexander Galich , Alexander Gorodnitsky , Vladimir Vysotsky , Yuri Vizbor , Yuli Kim , Alexander Dolsky , Evgeny Klyachkin , Yuri Kukin , Vladimir Lanzberg , Sergey Nikitin , Oleg Mityaev și alții [1] [2] .