| Orchestra Simfonică Academică a Filarmonicii Naționale din Lviv | |
|---|---|
| Orchestra Filarmonicii din Lviv, 1967. | |
| informatii de baza | |
| Gen | muzica clasica muzica academica |
| ani | 1902 - prezent |
| Țară | Ucraina |
| Locul creării | Lviv |
| lnpso.org.ua ( engleză) ( ucraineană) | |
Orchestra Simfonică Academică a Filarmonicii Naționale din Lviv este una dintre cele mai vechi orchestre simfonice din Ucraina.
Lviv este un vechi oraș european, în a cărui cultură muzica a fost întotdeauna o prioritate. Profesionalizarea vieții de concert secular în multinaționala Lviv este marcată de diferite etape și forme însoțitoare. Originile sale sunt legate de crearea în secolele XV-XVI a breslei trompetiștilor din oraș și a breslei muzicienilor, care a unit capele italiene, sârbe și evreiești. Aceste asociații au servit drept bază pentru crearea unor formații și instituții muzicale permanente de mare profesionalism, care sunt și astăzi active.
În 1796, compozitorul, profesorul, violonistul și dirijorul Józef Elsner (1769–1854) a inițiat crearea primei Academii de Muzică din Lviv, ale cărei activități aveau multe în comun cu societățile filarmonice în stil european. A devenit prima organizație de concerte din oraș care a reunit muzicieni profesioniști și amatori educați.
Numele legendarului violonist polonez Karol Lipinski (1780–1861), care a fost considerat pe drept un rival demn al lui Niccolo Paganini , este strâns legat de organizarea și dezvoltarea activității de concert în oraș . În 1799 a devenit primul violonist, concertmaster al Operei din Lviv , iar din 1811 - directorul orchestrei. Lipinsky a fost cel care a inițiat crearea unei orchestre simfonice, care a însoțit desfășurarea unor mari comerțuri echitabile („contracte de cler”). Ulterior, după încheierea unor turnee europene strălucite, violonistul a participat activ la viața muzicală a orașului, cântând cu orchestra Societății Filarmonice din Galicia.
Datorită inițiativelor muzicale ale fiului cel mic al lui W. A. Mozart , Franz Xaver Mozart (1791-1844), care a trăit și a lucrat în Lvov din 1808 timp de aproximativ 30 de ani, au început să aibă loc în mod regulat concerte publice organizate în acest oraș.
A intrat în istoria muzicală a Liovului, în primul rând, ca profesor și organizator al vieții muzicale a orașului. La inițiativa sa, în 1826, Societatea Sf. Cecilia”, în care a existat un cor și o instituție de canto. Unul dintre cele mai mari evenimente organizate de societate este comemorarea lui Wolfgang Amadeus Mozart la 5 decembrie 1826 (cu ocazia împlinirii a 35 de ani de la moartea compozitorului). Activitățile Societății au inspirat formarea de noi centre profesionale de viață muzicală și artistică organizată. Concerte simfonice cu participarea muzicienilor profesioniști și iubitorilor de muzică au fost organizate în mod repetat de către Societatea Prietenilor Muzicii, fondată în 1834. Câțiva ani mai târziu, a primit statutul oficial sub denumirea de „Societate pentru Dezvoltarea Muzicii în Galicia ”, mai târziu – „Societatea Muzicală Galiziană” [1] .
Johannes (Jan) Rukgaber a devenit directorul artistic (director artistic) și dirijor de concerte simfonice , iar în 1842 orchestra a fost condusă de muzicieni amatori talentați: Franciszek Piontkowski, doctor în jurisprudență, mai târziu Josef Prminsky și Karol Gunglinger, Adolf Pfeiffer, Heinrich Ruff .
În 1858, unul dintre cei mai buni studenți ai lui Fryderyk Chopin , Karol Mikuli (1821–1897), care a condus-o timp de aproape 30 de ani, a devenit director artistic și dirijor al orchestrei Societății Muzicale din Galicia. În plus, în secolul al XIX-lea, în oraș au funcționat o serie de formații instrumentale permanente: orchestrele teatrului de limbă germană din Lviv și teatrul societății de conversație rusă, orchestrele unui număr de societăți muzicale (februarie, eco, armonie) și orchestre militare, care, conform tradițiilor vremii, aveau compoziții simfonice cu drepturi depline. Virtuozi celebri au concertat cu aceste grupuri în Lviv, care au mărturisit nivelul înalt al vieții muzicale a orașului. Printre aceștia s-au numărat interpreți invitați celebri precum Franz Liszt , Henri Vietan , Joseph Joachim , Henryk Wieniawski , Karl Tausig , Arthur Rubinstein , Alice Barbie , Hans von Bülow și mulți alții.
Orchestra Simfonică Academică a Filarmonicii Naționale din Lviv numită după Myroslav Skorik este un colectiv cu mai mult de un secol de istorie [2] . Ziua lui de naștere „oficială” este 27 septembrie 1902 [3] . În această zi, în teatrul contelui Stanislav Skarbek , special reproiectat pentru nevoile filarmonice (azi, în această sală funcționează Teatrul Național de Dramă, numit după Maria Zankovetskaya ), a avut loc primul concert al grupului nou format. Teatrul cu o sală de 1240 de locuri, cu o scenă mobilă mare (160 m²), orgă de concert, dotată cu iluminat electric și încălzire centrală, a servit drept loc excelent pentru spectacole publice; interiorul luxos a fost completat de fântâni, o cofetărie, un bufet, un restaurant și o grădină de iarnă.
Muzicianul talentat și progresist Ludwik Chelyansky (1870-1931) a devenit dirijorul șef al orchestrei. Echipa extrem de profesionistă era formată din 68 de persoane, în mare parte absolvenți ai Conservatorului din Praga. Alături de el, la standul dirijorului au lucrat Henryk Jaretsky și Henryk Meltzer -Szczawinsky .
În primul sezon, au avut loc peste 114 concerte cu participarea orchestrei; numărul total de vizitatori a depășit 115 mii de persoane. Programele de concert au inclus aproape toate simfoniile lui Ludwig van Beethoven, picturi simfonice de Felix Mendelssohn, Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Peter Schubert, Franz Liszt, Antonin Dvorak, Anton Bruckner, Gustav Mahler, Camille Saint-Saens, Pyotr Ceaikovski și Richard Straus. multe altele.
Richard Strauss, Gustav Mahler, Ruggero Leoncavallo, Mechislav Karlovich, Lorenzo Perosi au fost dirijori invitați cu ansamblul Lviv. În special, Richard Strauss a dirijat orchestra la 5 ianuarie 1903: au fost interpretate propriile sale compoziții - poeziile simfonice „Don Giovanni”, „Moartea și Iluminarea”, o scenă de dragoste din opera „Lumini stinse”, precum și celebra. Simfonia nr. 5 de Ludwig van Beethoven. La 2 aprilie 1903, Gustav Mahler a dirijat ansamblul Lviv . Programul concertului a inclus Simfonia nr. 7 și Uvertura Leonore a lui Ludwig van Beethoven, Carnavalul la Roma a lui Hector Berlioz, Uvertura Tannhäuser a lui Richard Wagner și Prima simfonie a lui Gustav Mahler. Acesta din urmă a sunat din nou în următorul concert (4 aprilie). În plus, muzicienii au interpretat Simfonia nr. 7 a lui Ludwig van Beethoven, uverturi și fragmente simfonice din operele Tristan und Isolde, Tannhäuser și Die Meistersinger Nuremberg de Richard Wagner.
În mai 1903 (7 și 9 mai), Ruggero Leoncavallo a dirijat orchestra simfonică . Programele concertelor autorului său au inclus fragmente din operele „Pagliacci” și „Medici”, „Suita napolitană”, „Suita antică” și poemul simfonic „Seraphite”. După un sezon strălucit, orchestra a plecat în turneu la Cracovia, Lodz, Varșovia și Vilnius, unde a încetat să mai existe. Multă vreme Filarmonica din Lviv nu a avut propria orchestră. Directorul său Leopold Litinsky a încercat să creeze o astfel de echipă dintre cei mai buni muzicieni ai trupelor militare ale mai multor regimente de infanterie locale, care au continuat activitatea concertistică a Filarmonicii în anii 1903-1904. În anii următori, la Lviv au cântat în principal formații invitate, cum ar fi Orchestra Simfonică din Viena , Orchestra Musikverein din Viena, Tonkunstlerorchestra din Viena și München , precum și Orchestra Simfonică a Filarmonicii din Varșovia. În plus, în oraș au avut loc câteva premiere strălucitoare. Una dintre ele a fost premiera Simfoniei Polonia de Ignacy Jan Paderewski (primată interpretată la 12 februarie 1909 cu participarea Orchestrei Simfonice din Boston, condusă de Max Fiedler), care a fost interpretată în 1910 sub bagheta lui Heinrich Openinsky , ca parte a Primul Congres al Muzicienilor Polonezi, dedicat aniversării a 100 de ani de la nașterea lui Frederic Chopin.
În 1919-1939. Orchestra Simfonică a Conservatorului Societății Muzicale din Galicia a rămas practic singura orchestră din Lviv. Sub auspiciile Societății Filarmonice din Lviv și al Biroului de concerte al lui M. Türk, Marea Orchestră Simfonică a Uniunii Muzicienilor Polonezi, organizată în 1921, era formată din 106 instrumentiști (a reunit interpreți de la GMO și Teatrul Orașului), efectuate din când în când. Programele au fost pregătite de Bronislaw Wolfsthal, Adam Soltys, Alfred Stadler, Milan Zuna.
În această perioadă, în special, în stagiunea de concerte din 1931/1932, ca urmare a crizei economice, formațiile muzicale ale Teatrului Orașului au fost desființate. Muzicienii s-au alăturat orchestrei Societății Fanilor de Muzică și Operă, demarând activitatea concertistică independentă cu o serie de concerte simfonice. Ansamblul a evoluat sub conducerea lui Grzegorz Fitelberg , Mateusz Glinski, Anton Rudnicki, Jakub Mund, Jerzy Kolaczkowski, Stefan Sledzinski, precum și dirijori invitați - Kazimierz Wilkomirski, Tadeusz Mazurkiewicz, Herman Scherchen, Jasha Gorenstein și alții. Conform anunțurilor, concertul simfonic „Inaugural” al Orchestrei Filarmonice din Lviv a avut loc la 20 noiembrie 1933. Echipa a fost condusă de Adam Soltys , în special, în primul sezon, el a combinat funcțiile de regizor și director artistic. A lucrat activ cu orchestra până în 1938.
În această perioadă, cu orchestra simfonică au colaborat compozitori remarcabili - Maurice Ravel , Bela Bartok , Karol Shimanovsky , soliști - Anton Rubinstein , Yakov Milstein , Eugene Ysaye , Pablo Casals , vocali - Adam Didur , Stanislav Korvin-Shymanovskaya și mulți alții .
Odată cu apariția puterii sovietice, în decembrie 1939, a fost adoptat Decretul nr. 1545 al Consiliului Comisarilor Poporului (SNK) al RSS Ucrainei din 19 decembrie 1939 privind organizarea instituțiilor culturale și de artă în șase regiuni occidentale nou formate. al Ucrainei și implementarea acestei reorganizări de către Consiliul Comisarilor Poporului al RSS Ucrainei și Comitetul Central al Partidului Comunist (b )U". Trebuia să înființeze la Lvov „o societate filarmonică regională de stat cu o orchestră simfonică, un cor ucrainean, cu un sector de varietate și soliști”.
Orchestra Simfonică a fost creată în cadrul Comitetului Regional Radio. Pentru prima dată, echipa a concertat pe 20 decembrie 1939 sub bagheta lui Isaac Pain, un dirijor în vârstă de 27 de ani, absolvent al Conservatorului din Kiev. La începutul anului 1940, această orchestră a fost reorganizată în orchestra simfonică a Filarmonicii regionale de stat din Lviv. A fost condus de Isaac Pain. Dirijorul și compozitorul din Lviv Nikolai Kolessa a fost, de asemenea, invitat să lucreze în orchestră .
În perioada ocupației germane, în 1941-1944, Filarmonica nu a funcționat. În perioada postbelică, datorită eforturilor comune ale lui Isaac Paini, Dionisy Khabal, Nestor Gornitsky și Nikolai Kolessa, orchestra a fost completată din nou. Echipa și-a reluat munca în august 1944. Primele concerte au prezentat lucrări de Stanislav Lyudkevich , Vasily Barvinsky , Nikolai Lysenko , Stanislav Moniuszko , Camille Saint-Saens , Pyotr Ceaikovski , Carl Maria von Weber și alți compozitori.
În perioada 1953-1957. iar ulterior - în 1987-1989, Yuriy Lutsiv a fost dirijorul orchestrei. Din 1964 până în 1987, orchestra simfonică a fost condusă de Demyan Pelekhaty, care a lucrat fructuos cu colegii Roman Filipchuk și Igor Simovich. În 1989, Ivan Yuzyuk a devenit dirijorul șef al orchestrei, dirijori fiind Roman Filipchuk și Yarema Kolessa. Mai târziu, acest post a fost ocupat de Aidar Torybaev, Ilya Stupel, Taras Krisa. Din 2018, orchestra colaborează cu succes cu cunoscutul dirijor american de origine ucraineană Teodor Kuchar , care este în prezent dirijorul invitat principal al orchestrei.
În 2006, orchestrei simfonice a Filarmonicii Naționale din Lviv a primit titlul de „Academic” [4] . În 2018, în cadrul concertului de autor al lui Miroslav Skoryk [5] , care a avut loc cu participarea acestui grup, Filarmonicii din Lviv a primit statutul de „națională”. Din septembrie 2020, Filarmonica a fost numită după acest remarcabil compozitor ucrainean [6] . Concertmasteri ai orchestrei sunt Artistul Onorat al Ucrainei Marko Komonko și Mykola Gavyuk.
Începând cu anii 1950, muzicieni cunoscuți ai secolului al XX-lea au cântat cu orchestra: Svyatoslav Richter, Heinrich și Stanislav Neuhaus, Emil Gilels, Maria Yudina, Moses Grinberg, Dmitry Bashkirov, David și Igor Oistrakhi, Mstislav Rostropovich, Yuri Liss, Gidon Kremer, Leonid Kogan și alții Orchestra a însoțit concertele autorului de Dmitri Kabalevsky, Krzysztof Penderetsky, Andrzej Nikodemovici, Dmitri Șostakovici , Alfred Schnittke , Aram Khachaturian, precum și muzicieni ucraineni - Miroslav Skorik, Valentin Silvestrov, Yevgeny Stankovici, Igor Shcherbakov.
Pagini semnificative din istoria orchestrei sunt dedicate colaborării cu dirijori celebri precum Kirill Kondrashin, Fuat Mansurov, Natan Rakhlin, Lev Braginsky, Gennady Rozhdestvensky, Reingold Glier, Evgeny Mravinsky, Enrique de Maur, Nicolae Popescu, Bruno d'Astoli, Napoleono Sies, Michuosi Insue, Carmen Moral, Akis Baltis, Thomas Sanderling, Kurt Mazur, Saulius Sondeckis, Simon Kamartin, Misha Katz, Hans Jaskulsky, Roman Revakovich, Teodor Kuchar; precum și cu dirijori ucraineni - Stefan Turchak, Nikolai Pokrovsky, Fyodor Glushchenko, Igor Blazhkov, Roman Kofman, Ivan Gamkalo, Volodymyr Kozhukhar, Volodymyr Sirenko, Mykola Dyadyura , Viktor Ploskina, Hobart Earle, Yuri Yanko, Victoria Zhadko.
Orchestra Simfonică a Filarmonicii Naționale din Lviv este un participant regulat la festivaluri internaționale, în special Festivalul Internațional de Artă Muzicală „Virtuoși”, Festivalul Internațional de Muzică Contemporană „Contraste” , Festivalul Ucrainean-Polon „Opening Paderevsky”, etc. Orchestra Simfonică Academică a Filarmonicii Naționale din Lviv este una dintre cele mai mari formații muzicale din Ucraina și este, de asemenea, bine cunoscută cu mult dincolo de granițele sale. Orchestra a făcut turnee cu succes în multe țări ale lumii - în Polonia, Italia, Spania, Franța, Elveția, Germania, Țările de Jos și China. În ultimele sezoane, orchestra a realizat o serie de înregistrări importante pentru casele de discuri internaționale majore, inclusiv Naxos și Brilliant Classics .