| Vitali Leonidovici Baryshnikov | |
|---|---|
| Mai 2022. Sala Albă a Institutului de Arhitectură din Moscova. Vernisajul expoziției lui Anton Astapov | |
| Data nașterii | 7 ianuarie 1957 (65 de ani) |
| Locul nașterii | Ramenskoye , regiunea Moscova , URSS |
| Cetățenie | URSS Rusia |
| Gen | pictor , grafician , |
| Studii | Institutul de Arhitectură din Moscova |
Baryshnikov Vitali Leonidovich (n . 7 ianuarie 1957 , Ramenskoye ) este un pictor și grafician sovietic și rus, profesor, profesor la Institutul de Arhitectură din Moscova ( MARHI ) [1] [2] .
Lucrările sale se află în muzee și colecții private din Rusia și din străinătate.
Născut în 1957 în Ramenskoye , regiunea Moscova.
A studiat la școala numărul 3 din Jukovski .
A absolvit Institutul de Arhitectură din Moscova în 1980.
Din 1982 lucrează la Departamentul de Pictură al Institutului de Arhitectură din Moscova.
Membru al Uniunii Artiștilor din Moscova din 1995.
Din 2008, este șef de catedra, profesor [3] [4] .
În 2014 și-a susținut teza pe tema: „Principiile formării culturii plastice a arhitectului prin intermediul picturii”
Participant la numeroase expoziții prin Uniunea Artiștilor și Uniunea Arhitecților din Rusia și din străinătate.
Lucrări în domeniul picturii, șevaletului și graficii tipărite.
Lucrările lui V. Baryshnikov se află în colecții private din Rusia și din străinătate.
Vitaly Baryshnikov combină predarea cu munca creativă în domeniul picturii, șevalet și grafică tipărită, organizează și participă la multe expoziții, lucrările sale sunt păstrate în colecții private din Rusia, Germania, Italia, SUA și Marea Britanie.
Lucrări în domeniul picturii și graficii tipărite: gravură , ulei, acuarelă .
Unul dintre motivele principale ale picturii și graficii lui Vitali Baryshnikov sunt imaginile provinciilor ruse. De mulți ani, efectuează stagii de vară pentru studenți în orașe mici din Rusia. Vyborg , Gorokhovets , Torzhok , Kashin, Myshkin, Borovsk, Soligalich, Romanov-Borisoglebsk, Yuryevets, Ustyuzhna - departe de o listă completă a orașelor care sunt reprezentate în lucrările artistului nu prin vederi frontale, ci prin străzi liniștite și curți confortabile. Respectul pentru monumentele de arhitectură este dat prin farmecul pe care l-au dobândit rezistând vremurilor, și nu doar prin palmaresul lor în evenimente istorice.
Multe lucrări ar putea fi combinate într-o serie numită „natura care dispare”, dar aceasta nu este o alegere deliberată a subiectelor, ci o căutare a imaginilor cu sufletul deosebit al vieții provinciale, atrăgând atenția asupra antichității care trebuie păstrată.
Unul dintre motivele creativității sunt peisajele Italiei:
Baryshnikov are acuarele delicate, imagini lirice ale frumuseților culturale și naturale ale Italiei [5] .
Specialist în istoria VKHUTEMAS. De asemenea, a efectuat reconstrucția expoziției MZhK din VKHUTEMAS [6] .
1987 „Al XVIII-a expoziție de tineret de la Moscova” Secția de tineret a Uniunii Artiștilor din Moscova, Moscova, Sala Centrală de Expoziții, Manege
1988 „Peisaj arhitectural”, VOOPIK, Moscova,
1989 Expoziţia personală „V. Baryshnikov. Pictură» Moscova, muzeu-moșie Kolomenskoye
1990
„Omul și orașul”, Moscova, VOOPIK CPC, Copenhaga, Danemarca INTRADE AS
„ART EXPO 90”, Houston, SUA, centru de arte,
1991 Expoziție de grup „Panorama rusă”, Tokyo, Japonia, „HAPPY WORLD INC”
1992
„Rearguard”, expoziție de grup Moscova, Krutitsky Val, 3;
Expoziție de artiști grafici ruși și francezi Orleans, Franța, galeria „Le Escolie”
1993
Expoziția de grup „Omul și orașul – 2” Moscova, Casa Centrală a Artiștilor, Krymsky Val, 16;
„Expoziția constitutivă a Asociației Arhitecților - Artiștilor” Moscova, CDA,
1994 Expoziția de grup „Scuola Russo”, Amalfi, Italia, vs. Sala „Arsenal”
1995 Expoziție personală, Helsinki, Finlanda, Centrul Rus pentru Știință și Cultură"
1996
„Arta Ezoterică”, Moscova, Casa Centrală a Artiștilor
Expoziție de grup „Blic contact” a artiștilor ruși și germani, Dusseldorf, Germania Volkshochschule
1997
„Trezirea Conștiinței” (galeria „EZO ART”), Moscova, Casa Centrală a Artiștilor,
Expoziție de grup „Dublu -2” a artiștilor ruși și germani, Moscova, Muzeul Politehnic
1998 Expoziție de grup „Alchimia gravurii”, Moscova, Muzeul Politehnic
2007
„35 de ani de activități expoziționale MOSA”, Moscova, Casa Centrală a Artiștilor
Expoziție personală aniversară Moscova, Institutul de Arhitectură din Moscova
2012 Expoziție personală, Moscova, CDA
2013
Expoziție de grup „VHUTEMAS”
„Reflecții – 5” Expoziție de grup. Moscova, Casa Centrală a Artiștilor,
2014
Grupul „Sliding Light” Casa Centrală a Artiștilor din Moscova
„Acuarelă și nu numai educatori de arhitectură” Moscova. Muzeul Exlibris
Expoziție de pictură și grafică a arhitecților moscoviți, Moscova, CDA
Expoziție de lucrări creative ale profesorilor departamentului „Pictură” MARCHI, Moscova, CDA
2015 „Reflecții -6” Expoziție de grup. Moscova, Casa Centrală a Artiștilor
2016
„Ariergarda. După 30 de ani” Expoziție de grup, Moscova. Centrul cultural „Ostafyevo” [7]
Expoziție de acuarele și desene a profesorilor MARCHI. Moscova. MGK im. P. I. Ceaikovski.
2017
„Călătorie liberă” Expoziție personală aniversară Moscova, Sala de expoziții a Institutului de Arhitectură din Moscova [8] [9]
„Imagini ale Italiei” Împreună cu Zorin LN Moscova. Muzeul exlibrisului [5]
2019 „Călătorie în provincie”. Expoziție de grup, Moscova, Muzeul Moșiei Kolomenskoye [10] [11]
A șasea expoziție itinerantă PINTURA RUSIA școala viitorului, Stavropol, Kirov, Saratov, Moscova, Izhevsk 2021
Autor al unui număr de programe și dezvoltări metodologice în domeniul picturii.
Tutoriale:
1. Pictura [Text]: fundamente teoretice. Orientări pentru sarcinile cursului de bază al disciplinei „Pictură”: un manual pentru studenții care studiază în direcția „Arhitectură”, pregătit în cadrul Standardului III de Stat / V. L. Baryshnikov. - Moscova: Arhitectura-S, 2010. - 117 p. : bolnav, tsv. bolnav., port. - (Specialitatea „Arhitectură” / redacție: D. O. Shvidkovsky (redactor-șef) [și altele]). - Cuvinte. termeni: p. 116-117. - Bibliografie: p. 118 (34 de titluri). - ISBN 978-5-9647-0194-1 : B. c.
2. „Acuarela în grafica arhitecturală”; Moscova, „Arhitectura - S”, 2020.
Articole științifice:
1.F. Shekhtel. Stăpânirea unui artist în profesia de arhitect” Proceedings of the International Conference „Fyodor Shekhtel and the Modern Era; Moscova, Arhitectură-S, 2009
2.Standard și calitate. Discipline vizuale și schimbări structurale viitoare în curriculum.// Colecția de materiale a conferinței științifice-practice „Știință, educație și design experimental” Moscova, „Arhitectura-C” 2008
3. Profesor VKhUTEMAS Konstantin Istomin și programul său la disciplina pictură / / AMIT, Nr. 4 2012; articol nr.21/12 09
4. 70 de ani de „pictură” la Institutul de Arhitectură din Moscova // Știință, educație și design experimental: Actele conferinței internaționale științifice-practice 8-12 aprilie 2013 Culegere de articole. M.; MARCHI, 2013. P. 39-43.
5. Concentrul de culoare plană în VKhUTEMAS bazat pe materiale și publicații de S. O. Khan-Magomedov . Materialele mesei rotunde în memoria maestrului. Moscova, Max-press, 2012; Pagină 25-27.
6. Din istoria formării disciplinei „Culoarea” în VKHUTEMAS-VKHUTEIN în anii 1920-1929. Reabilitarea spațiului de locuit al unui cetățean//Materialele Conferinței IX Internaționale Științifice și Practice. V. Tatlin. 19-20 februarie 2013 Penza. Pagină 43-44.
7. Formarea și dezvoltarea pregătirii artistice într-o universitate de arhitectură (cu ocazia împlinirii a 70 de ani de la Catedra de Pictură a Institutului de Arhitectură din Moscova) // Architecton. Izvestiya vuzov. Nr. 42 iunie 2013 [12]
8. Principii de construire a unui model al disciplinei „Pictură” și rolul acesteia în formarea culturii plastice a arhitectului „//AMIT Nr. 24/13-03
9. Petr Petrovici Revyakin - fondator și șef pe termen lung al Departamentului de Pictură de la Institutul de Arhitectură din Moscova / / Știință, Educație și Design Experimental-2014;
10. Muzeul Culturii Pitorești în clădirea VKhUTEMAS de pe Rozhdestvenka 11. Reconstrucția expoziției. „ȘTIINȚA, EDUCAȚIA ȘI DESIGNUL EXPERIMENTAL”. 2020. Markhi.
11. Dialectica dezvoltării disciplinelor plastice în VKHUTEMAS - VKHUTEIN. Între avangardă și tradiționalism. „ȘTIINȚA, EDUCAȚIA ȘI DESIGNUL EXPERIMENTAL”. 2020. Markhi.
12. „ Grupul Letatlin ” // Actele celei de-a XVI-a Conferințe Științifice și Practice Internaționale. V. Tatlin. Penza UDC 378,672 (100) (043,2) BBK 74,58 Р31
Soția - Tatyana.
Fiul - Andrei.