| Sonata pentru pian nr. 21 | |
|---|---|
| Compozitor | Ludwig van Beethoven |
| Forma | sonată |
| Cheie | Do major |
| data creării | 1800-1804 |
| Numărul opusului | 53 |
| dedicare | Contele Ferdinand von Waldstein |
| Data primei publicări | 1805 |
| Personal performant | |
| pian | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Sonata pentru pian nr. 21 în do major, opus 53 ("Waldstein") a fost scrisă de Beethoven în 1800-1804 și este dedicată contelui Ferdinand von Waldstein , prietenul și patronul compozitorului. Primele schițe ale lucrării datează din 1800, și probabil că a fost finalizată în 1804, apariția a avut loc în 1805 sub titlul „marea sonată”. Sonata a primit al doilea nume „ Aurora ”, caracterizând principala temă „naturală” a operei. Momentul scrierii sonatei se referă la perioada de progresie a bolii auzului lui Beethoven, compozitorul încearcă să evite compania oamenilor și apelează din ce în ce mai mult la tema naturii.care îi aduce odihna dorită. Această sonată poate fi considerată o schiță pentru „simfonia pastorală” a lui Beethoven, ale cărei prime ecouri au răsunat în „sonata pastorală” a compozitorului .
Sonata pentru pian nr. 21 a lui Beethoven este formată din trei mișcări: 1) Allegro con brio, 2) Adagio molto, 3) Rondo, Allegretto moderato.
Prima parte a sonatei Allegro con brio, C-dur, desenează imagini naturale în fața ascultătorului cu o expresivitate uimitoare, temele naturale se împletesc organic în expunere ; în dezvoltare, toată această varietate de sunete este accelerată, imaginea creată este dezvoltată în continuare; în repet se repetă din nou temele expoziţiei.
A doua parte a sonatei Adagio molto, F-dur, a inclus doar un fragment foarte redus din partea operei scrisă inițial de compozitor : hotărând că sonata era prea lungă, Beethoven a lăsat doar „introducerea”. A doua parte servește astfel ca o scurtă legătură între începutul și marea finală a lucrării.
A treia mișcare a sonatei Rondo, Allegretto moderato, C-dur, se remarcă prin dimensiunile mari și prin tehnica de a cânta la instrument , care era dificilă pentru vremea ei . Mulți critici, precum Nagel , M. Friedlander , au remarcat motivele populare pronunțate ale acestei lucrări [1] .