| Undă de vapori | |
|---|---|
| Unele dintre elementele vizuale tipice esteticii vaporwave | |
| Direcţie | Muzică electronică |
| origini | Pop hipnagogic , chillwave , plunderphonics , new age , lounge , muzică de lift , chopped and screwed , city pop , dance-pop , smooth jazz , funk , nu disco , ambient , cyberpunk |
| Ora și locul apariției | La începutul anilor 2010, America de Nord |
| ani de glorie | 2011—2013 |
| Sub genuri | |
| Future funk, Future disco, Future jazz, Mallsoft, Eccojams, Vaporambient, Vaporgaze, Ocean grunge, Pipe Dreams, Computer Dreams, Vaportrap, Vapor dub, Vapordelic, Vapornoise, Laborwave, Late Night Lo-Fi, Dreampunk, Signalwave, Slushwave, Hardvapor | |
| Legate de | |
| synthwave | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Vaporwave [1] ( eng. vaporwave ) este un micro-gen de muzică electronică care a apărut la începutul anilor 2010 și s-a răspândit în următorii câțiva ani în diferite comunități online . Se caracterizează printr-o viziune nostalgică sau suprarealistă a esteticii culturale retro (cel mai adesea a anilor 1980 și 1990), cu divertismentul, tehnologia, cultura de consum și publicitatea, precum și multe stiluri de muzică corporativă și populară, cum ar fi lounge , smooth jazz și muzică . în lift . Eșantionul este o tehnică comună în cadrul genului. Adesea mostrele au un tempo lent și un ton redus, uneori modificat în stilul clasic „ tocat și înșurubat 2]3] [4] .
În designul vizual, artiștii folosesc adesea imagini precum: sculpturi clasice , design web din anii 1990 , redări de computer low-poly , artă glitch , VCR , casete , artă din Asia de Est și cyberpunk [5] . Stilul vizual de vaporwave, așa cum se vede pe coperțile albumelor și videoclipurile, este descris în mod obișnuit ca estetic (deseori stilizat ca „ ＡＥＳＴＨＥＴＩＣＳ ” cu caractere cu lățime completă) [6] .
Mulți muzicieni din cadrul genului au considerat că elementul său principal a fost o judecată satirică , dar nu neapărat critică, a capitalismului de consum și a culturii de masă [2] . În comunitățile de fani vorbitori de limbă rusă, numele vaporwave este în mod intenționat distorsionat și pronunțat ca „vaporwave”. În titlurile pieselor și albumelor, gramatica, punctuația și ortografia sunt adesea încălcate în mod deliberat. [7]
Vaporwave a apărut ca un stil de internet derivat din munca artiștilor pop hipnagogici (artiști precum Ariel Pink și James Ferraro ). [8] Albumul lui Daniel Lopatin din 2010, Chuck Person's Eccojams Vol. 1 , Far Side Virtual al lui James Ferraro și albumul Macintosh Plus Floral Shoppe [9] sunt adesea citate ca cheie pentru dezvoltarea genului. [10] [11] [12] Genul a primit o nouă întorsătură pe subgenul Vaportrap când Blank Banshee a introdus adăugarea de tobe capcană în 2012 . [13] Albumul din 2013 al lui Saint Pepsi Hit Vibes [14] a fost pionierul subgenului funk Future , folosit de artiști precum Luxury Elite și Yung Bae în 2014.
În 2015, revista Rolling Stone a inclus 2814 ca unul dintre cei „10 artiști pe care trebuie să-i cunoști”, citând albumul lor Atarashii Hi no Tanjō (新しい日の誕生, „Nașterea unei noi zile”). [15] . În același an, I’ll Try Living Like This by death's dynamic shroud.wmv a fost adăugat ca numărul cincisprezece în lista „Top 50 Albums of 2015”. [16]
În 2015, MTV a prezentat un rebrand puternic inspirat de vaporwave și seapunk , [17] iar Tumblr a lansat Tumblr TV , clar inspirat de stilul MTV al anilor '90. [optsprezece]
Vaporwave a fost descrisă ca o „degradare a muzicii comerciale” în încercarea de a expune „promisiunile false” ale capitalismului. [19] Muzicianul Adam Harper de la Dummy Mag descrie vaporwave ca „o satira ironică a acceleraționismului ”, menționând că numele „Vaporwave” este o aluzie la „ Vaporware ” și la ideea că energia libidinală este sublimată fără milă sub capitalism. [19]
Criticul Simon Reynolds a descris Eccojams Vol. al lui Chuck Person. 1 ca „referitor la memoria culturală și utopismul îngropat în bunurile capitaliste , în special cele asociate cu tehnologia de consum în zona de divertisment informatică și audio/video”. [20] Jouhou Desuku Virtual (情報デスクVIRTUAL, „Virtual Desktop”), alias Vektroid, își descrie albumul Sapporo Contemporary (札幌コンテンポラリー, „Modern Sapporo ”) ca o privire la noile posibilități internaționale de comunicare și comunicare internațională. parodie a contextualismului american al Asiei în jurul anului 1995. [21]
Educatorul muzical Grafton Tanner, în cartea sa din 2016 Babbling Corpse: Vaporwave and the Commodification of Ghosts, a susținut că „vaporwave este un stil de artă care încearcă să schimbe relația noastră cu media electronică, forțându-ne să recunoaștem ignoranța tehnologiei omniprezente”. [22] El a continuat spunând că „vaporwave este muzică „inter-temporală” și „inter-spațială”, deoarece este sceptic cu privire la ceea ce cultura de consum a făcut spațiului și timpului”. [23] În 2016, în recenzia sa despre Hologram Plaza a lui Discoscious , un album din sub-genul vaporwave al lui mallsoft , Dylan Kilby de la Sunbleach a declarat că „Originea mallsoft se află în primele concepte de vaporwave, unde conceptele de cumpărături. Mall-urile ca spații mari și fără suflet ale consumerismului au fost citate ca un mijloc de a explora consecințele sociale ale capitalismului și globalizării, dar această abordare a dispărut în ultimii câțiva ani, în favoarea explorării/exprimării sunetului pur.” [24]
Mallsoft ( în engleză Mallsoft ) a apărut la jumătatea anului 2010. Creat pe baza centrelor comerciale retro. Adesea, bazat pe muzica lounge corporativă, este destinat să evoce imagini cu mall-uri, magazine alimentare, holuri și alte spații de comerț public în mintea ascultătorului.
Future funk este un subgen francez de inspirație house care se extinde pe elementele disco și house ale vaporwave-ului. Include cele mai multe dintre aceleași imagini preluate din anime-ul anilor 1980, cu puncte de ancorare, inclusiv Urusei Yatsura , Macross Hyperspace Fortress și Sailor Moon . Din punct de vedere muzical, funk-ul viitorului este creat în același mod ca vaporwave, pe bază de sample-uri, deși cu o abordare mai optimistă. Cea mai mare parte a muzicii este prelevată din discuri pop urbane japoneze din anii 1980, iar genul a dus la o creștere a expunerii pop urban la publicul occidental.
Hardvapour ( eng. hardvapour ) a apărut la sfârșitul anului 2015 ca o reimaginare a vaporwave-ului cu teme mai întunecate, tempo-uri mai rapide și sunete mai grele. El este influențat de speedcore , gabber și se opune sentimentului utopic atribuit uneori vaporwave.
Dreampunk ( eng. dreampunk ) - a apărut la mijlocul anului 2010. Numele provine de la cuvântul cyberpunk datorită utilizării frecvente a spațiilor futuriste imaginare la ascultător, datorită designului sonor, care evocă senzația de a merge prin orașul viitorului. Caracterizat printr-un accent pe o atmosferă cinematografică cu diverse tehnici și tehnici din genuri electronice precum techno , jungle , electro și dubstep .